Diferencia entre revisiones de «The Final Cut»

|lanzamiento = [[21 de marzo]] de [[1983]] <small>([[Reino Unido|UK]])</small><br />[[2 de abril]] de [[1983]] <small>([[US]])</small>

|grabación = 1981, Entre julio de 1982 y enero de 1983

|discográfica = [[Harvest Records|Harvest]] (UK), [[Columbia Records]] (US)

'''''The Final Cut''''' —en [[Idioma español|español]]: ''El corte final''— es el duodécimo [[álbum de estudio]] de la [[Agrupación musical|banda]] [[Reino Unido|británica]] de [[rock progresivo]] [[Pink Floyd]]. Se lanzó al mercado en marzo de 1983 a través de la [[compañía discográfica]] [[Harvest Records]] en el Reino Unido y variasen abril del semanasmismo despuésaño a través de [[Columbia Records]] en [[Estados Unidos]]. Se trata de un [[álbum conceptual]], sin la participación de [[Richard Wright (músico)|Richard Wright]] quien fue despedido por Waters en 19811982, y es el último de la banda en contar con la participación de [[Roger Waters]], quien aparece acreditado como [[compositor]] y [[letrista]] de todas las canciones del disco. La mayoría de ellas cuentan con la voz de Waters como [[vocalista]] principal; el [[guitarra líder|guitarrista líder]] [[David Gilmour]] aporta su voz a solo una de las docetrece canciones del disco, "[[Not Now John]]".

Inicialmente, ''The Final Cut'' se planeó como [[banda sonora]] para la [[película]] de 1982 ''[[Pink Floyd The Wall]]''., sin embargo, Reciénrecién comenzada la [[guerra de las Malvinas]], Waters la convirtió en una crítica a la guerra, además de tratar lo que él consideraba la traición para con su padre. Repitiendo el estilo de [[ópera rock]] de su predecesor, ''[[The Wall]]'' (1979), se grabó en ocho estudios distintos de Inglaterra, entre julio de 1982 y diciembreenero de 19821983. Al igual que en la mayoría de la [[discografía]] de Pink Floyd, se contrataron una gran cantidad de [[músicos de sesión]] como colaboradores, aunque la grabación del mismo estuvo dominada por la creciente tensión entre Waters y el resto de la banda, especialmente Gilmour. El [[Director artístico|diseño artístico]] corrió a cargo de Waters, reflejando el contenido del álbum. ''The Final Cut'' llegó a lo más alto de [[The Official UK Charts Company|la lista británica de álbumes]], aunque recibió críticas mezcladasmuy duras, además de provocar la llamada ''Caída del muro'' en ese mismo año. Más adelante se lanzaron 4 [[The Final Cut (película)|cortometrajes]] para acompañar el disco.

En 2004, la remasterización del álbum incluyó el tema "[[When the Tigers Broke Free]]" que fue lanzada inicialmente como un sencillo en 1982 (antes del lanzamiento del álbum) y que también apareció en Pink Floyd The Wall y en el álbum [[Echoes: The Best of Pink Floyd]].

Finalmente se le cambió el nombre a ''The Final Cut'', que es una referencia a la obra ''[[Julio César (Shakespeare)|Julio César]]'' del [[dramaturgo]] inglés [[William Shakespeare]]: "This was the most unkindest cut of all".{{harvnp|Schaffner|1991|p=238|sp=sí}} "[[When the Tigers Broke Free]]" se lanzó como [[sencillo]] el 26 de julio de 1982, con "Bring the Boys Back Home" como [[Lado A y lado B|Cara B]].<ref name="Poveyp237">{{Cita Harvard|Povey|2007|p=237|sp=sí}}</ref>{{#tag:refRefn|1=Sencillo de [[7"]] UK EMI Harvest HAR 5222), US Columbia AS 1541 (sencillo de [[12"]] promocional), US Columbia X18-03142 (sencillo de 7")|group="nota"}}{{#tag:refRefn|1=En las etiquetas del sencillo aparecían ambas canciones como provenientes del futuro álbum ''Final Cut''; sin embargo, ninguna de ellas salió en el disco.|group="nota"}} y en abril de 1983 se lanzó ''[[Not Now John]]''.

== Concepto y tramaTrama ==

''The Final Cut'' es un [[álbum conceptual]] antibélico con elementos de [[ópera rock]]. Las letras de Waters exploran lo que él considera la traición hacia los militares británicos caídos, como su padre, quienes durante la [[Segunda Guerra Mundial]] sacrificaron su vida por el espíritu del sueño de la [[posguerra]]. Este "sueño" era que la victoria haría del mundo un sitio más pacífico,<ref name="Masonp264"/> en el cual los mandatarios no querrían volver a entrar en [[Guerra|disputas bélicas]]. Las letras son críticas contra [[Margaret Thatcher]], cuyas políticas y decisiones fueron vistas por Waters como un ejemplo de traición. Se refiere a ella como "Maggie" a lo largo del álbum, lo más curioso del disco es que tanto las letras de The Wall como de este disco, es que ambas relatan la vida de una estrella de rock.

A excepción de la pista introductoria, "''[[The Post-War Dream]]"'' y ''[[When the Tigers Broke Free]]'', la primera cara es una ópera rock corta que trata sobre la difícil situación mental de un [[veterano|veterano de la Segunda Guerra Mundial]]., El argumento puede ser el siguiente. Después de se destruyó el muro en ''[[The Wall]]'', el protagonista, ''Pink'', se convierte en un profesor de escuela abusivo y a lo largo de las cinco siguientes pistas ("Your Possible Pasts", "[[One of the Few]]", "The Hero's Return", "[[The Gunner's Dream]]" y "[[Paranoid Eyes]]") se examina su vida después de la guerra en detalle, centrándose en la [[depresión]] consecuencia del [[trastorno por estrés postraumático]]. Se va alejando de su esposa y le persigue la memoria de la muerte de sus compañeros soldados, incluyendo las últimas palabras de un [[artillero]] oídas a través de un interfono. En un deseo de volver a controlar su vida, paga sus frustraciones con sus alumnos. Este personaje ya había aparecido anteriormente en el álbum previo de Pink Floyd, ''The Wall'', donde se le achaca haber abusado del protagonista en su etapa escolar. En la narrativa de ''The Wall'', específicamente en la canción "[[The Happiest Days of Our Lives]]",también tiene una esposa "psicopática", quien le apalizaba a menudo. El tema vuelve a aparecer en "The Hero's Return" como una sensación de alienación que siente el veterano hacia su mujer y sus alrededores. La porción de ópera rock del disco acaba con "[[Paranoid Eyes]]", en donde el veterano se refugia en el [[alcohol]], eligiendo así ocultar sus verdaderos problemas al resto del mundo, terminando la historia de ''Pink''...<ref name="Blakep299">{{Cita Harvard|Blake|2008|p=299|sp=sí}}</ref>

La segunda parte del álbum trata sobre varios temas bélicos. "[[Southampton Dock]]" es un lamento dedicado a los héroes de guerra que regresan y para los soldados que se encaminan hacia una muerte segura,<ref name="Blakep299"/> mientras que "[[Not Now John]]" habla de la ignorancia de la sociedad hacia los problemas [[Economía|económicos]] y [[Política|políticos]].<ref>{{Cita web | apellido = DeGagne | nombre = Mike | título = Not Now John – Song Review | url = http://www.allmusic.com/song/t1530754 | editorial = allmusic.com | fechaacceso = 22 de septiembre de 2009|idioma=inglés}}</ref> "[[Get Your Filthy Hands Off My Desert]]" trata sobre los sentimientos de Waters hacia la guerra y la invasión, y "[[The Fletcher Memorial Home]]" refleja sus fantasías sobre reunir a políticos como [[Leonid Brézhnev]], [[Menachem Begin]], [[Leopoldo Galtieri]] y [[Margaret Thatcher]] para ejecutarlos a todos.<ref name="Schaffnerp242">{{Cita Harvard|Schaffner|1991|p=242|sp=sí}}</ref> "[[The Final Cut (canción)|The Final Cut]]" trata sobre las intimidades más profundas de Waters; la letra trata las repercusiones provenientes del aislamiento y las represiones sexuales, mientras intenta cometer suicidiosuicidarse y se esfuerza por reconectar con el mundo que tiene a su alrededor. El álbum termina con "[[Two Suns in the Sunset]]", una canción que retrata un [[holocausto nuclear]], dando como resultado final un mundo obsesionado con la guerra y el control.<ref name="Blakep299"/><ref name="Schaffnerp242"/>

Al igual que en lanzamientos previos de Pink Floyd, para ''The Final Cut'' se usaron [[Efecto de sonido|efectos de sonido]] combinados con grabaciones de audio repletas de avances e innovaciones tecnológicas. Las contribuciones de Mason estuvieron limitadas casi exclusivamente a grabar efectos de sonido para el sistema [[Holofonía|holofónico]] experimental, una técnica de procesamiento de audio usada para añadir un efecto tridimensional a las grabaciones (''The Final Cut'' es el segundo álbum de la historia en contar con esta tecnología).<ref name="MabbettVisual">{{Cita libro|apellido=Mabbett|nombre=Andy|autor2=Miles Mabbett|título=Pink Floyd: The Visual Documentary|editor=Chris Charlesworth|editorial=Omnibus Press|año=1994|isbn=0711941092|idioma=inglés}}</ref> La técnica aparece en "Get Your Filthy Hands Off My Desert", haciendo que el efecto de una explosión parezca que envuelve al oyente. Los efectos utilizados en los anteriores álbumes de Pink Floyd también vuelven a aparecer; el viento de ''[[Meddle]]'' (1971) se reutiliza, al igual que partes de ''[[Obscured by Clouds]]'' (1972), ''[[The Dark Side of the Moon]]'' (1973), ''[[Wish You Were Here]]'' (1975), ''[[Animals (álbum)|Animals]]'' (1977) y ''[[The Wall]]'' (1979).{{harvnp|Schaffner|1991|p=241|sp=sí}}

| rev8Score = (favorable)<ref name="Stylus">{{Cita web | apellido = Burns | nombre = Todd | título = On Second Thought: Pink Floyd – The Final Cut | url = http://www.stylusmagazine.com/articles/on_second_thought/pink-floyd-the-final-cut.htm | editorial = stylusmagazine.com | fecha = 1 de septiembre de 2003 | fechaacceso = 27 de octubre de 2009 | idioma = inglés | fechaarchivo = 5 de febrero de 2010 | urlarchivo = https://web.archive.org/web/20100205092832/http://stylusmagazine.com/articles/on_second_thought/pink-floyd-the-final-cut.htm | deadurl = yes }}</ref>

| rev10Score = (C+)<ref name="Christgau">{{Cita web|apellido=Christgau|nombre=Robert|enlaceautor=Robert Christgau|título=Consumer Guide Album|obra=[[The Village Voice]]|editorial=robertchristgau.com|año=1983|url=http://www.robertchristgau.com/get_album.php?id=5685|fechaacceso=22 de septiembre de 2009|idioma=inglés}}</ref>{{#tag:refRefn|1=Robert Christgau utiliza un sistema de calificaciones recogido [http://www.robertchristgau.com/xg/bk-cg70/grades.php aquí] |group="nota"}}

''The Final Cut'' se lanzó en el [[Reino Unido]] el 21 de marzo de 1983 y llegó al puesto número uno de [[UK Albums Chart|la lista de álbumes de ese país]],{{#tag:refRefn|1=UK EMI Harvest SHPF 1983 (álbum de vinilo)|group="nota"}} algo que ni ''The Dark Side of the Moon'' ni ''The Wall'' habían logrado. Su lanzamiento en Estados Unidos el 2 de abril, sin embargo, tuvo menos éxito, llegando solo al puesto número seis de [[Billboard 200|la lista ''Billboard'' 200]].{{harvnp|Povey|2007|pp=348–349|sp=sí}}{{#tag:refRefn|1=US Columbia QC 38243 (álbum de vinilo)|group="nota"}} "[[Not Now John]]" se lanzó como sencillo y consiguió entrar en el ''UK Top 30'', con el estribillo "Fuck all that" (''Que jodan a todo eso'') censurado y cambiado por "Stuff all that" (''Que le zurzan a todo eso'').<ref name="Blakep300">{{Cita Harvard|Blake|2008|p=300|sp=sí}}</ref> A pesar de su éxito, el disco recibió reseñas mezcladas.<ref name="Blakep300"/> ''Melody Maker'' dijo que era "un hito en la historia de lo horroroso...", mientras que el crítico de ''Rolling Stone''' [[Kurt Loder]] lo vio como "esencialmente un álbum en solitario de Roger Waters...; un logro superlativo a varios niveles".<ref name="Loder"/><ref name="Blakep299"/> [[Robert Christgau]] escribió que "es reconfortante encontrar rock antibélico que tiene el peso de años de autocompasión detrás..." concediéndole una valoración de C+.<ref name="Christgau"/>

Para acompañar al álbum, se lanzaron 4 [[cortometraje|cortometrajes]] llamados: ''[[The Final Cut (película)|The Final Cut]]''. La película, basada en una selección de canciones del disco,{{#tag:refRefn|1=UK: Video Music Collection PM0010 (VHS PAL Video EP)|group="nota"}} fue producida por Waters y dirigida por su cuñado Willie Christie. Para su elaboración se usaron cuatro canciones: "The Gunner's Dream", "The Final Cut", "The Fletcher Memorial Home" y "Not Now John".<ref name="PoveyNA">{{Cita Harvard|Povey|2007|p=N/A|sp=sí}}</ref> En ella se ve a Waters contándole sus secretos más íntimos a un [[Psiquiatría|psiquiatra]] llamado A. Parker-Marshall. También aparece en la película [[Alex McAvoy]], quien ya había participado en ''Pink Floyd The Wall''.{{harvnp|Schaffner|1991|p=244|sp=sí}}

''The Final Cut'' se lanzó en formato de [[disco compacto]] en 1983, mientras que se lanzó una versión remasterizada y reempaquetada a través de EMI en Europa, y a través de Capitol Records en Estados Unidos en 2004; este último incluye la pista adicional "[[When the Tigers Broke Free]]".{{#tag:refRefn|1=Harvest 7243 576734 2 6 (EMI) [eu] / EAN 0724357673426, UK EMI Harvest 576 7342<ref name="ultratop">{{Cita web | título = Pink Floyd – The Final Cut (album) | url = http://www.ultratop.be/en/showitem.asp?interpret=Pink+Floyd&titel=The+Final+Cut&cat=a | editorial = ultratop.be | fechaacceso = 25 de septiembre de 2009|idioma=inglés}}</ref>|group="nota"}} Además, en 2007 se lanzó otra versión [[Masterización|remasterizada]] como parte de la [[caja recopilatoria]] ''[[Oh, by the Way]]'', empaquetada en una réplica en [[miniatura]] de la portada original del [[LP]].<ref>{{Cita web | apellido = Zuel | nombre = Bernard | título = One last brick in the wall | url = http://infoweb.newsbank.com/iw-search/we/InfoWeb?p_product=AWNB&p_theme=aggregated5&p_action=doc&p_docid=11E0E4D4026E7B78&p_docnum=2&p_queryname=24 | página = 25 |editorial = ''The Sydney Morning Herald'' hosted at infoweb.newsbank.com | fecha = 9 de enero de 2008 | formato = registro necesario | fechaacceso = 23 de noviembre de 2009|idioma=inglés}}</ref>

Después del lanzamiento de ''The Final Cut'', cada miembro de la banda pasó a trabajar en proyectos en solitario. Gilmour grabó en 1984 ''[[About Face]]'' junto con algunas letras escritas por el guitarrista y compositor [[Pete Townshend]] del grupo británico [[The Who]], usándoloGilmour usó el álbum para expresar sus sentimientos sobre varios temas, desde el [[Asesinato de John Lennon|asesinato del músico John Lennon]], a su tormentosa relación con Waters, quien también comenzó unaa giratrabajar de apoyo deen su nuevoprimer álbum solitario basado en solitarioun concepto que había compuesto al mismo tiempo que "The Wall", llamándolo ''[[The Pros and Cons of Hitch Hiking]]'' que contó con el apoyo del guitarrista [[Eric Clapton]], a este le siguió una gira de apoyo entre 1984 y 1985, la cual no obtuvo el éxito esperado.{{harvnp|Blake|2008|pp=302–309|sp=sí}} Mason por su parte lanzó su segundo trabajo en solitario ''[[Profiles]]'' en agosto de 1985.<ref name="Blakepp311313">{{Cita Harvard|Blake|2008|pp=311–313|sp=sí}}</ref>

Waters se puso en contacto con [[EMI Records|EMI]] y [[Columbia Records|Columbia]] dejando de manifiesto su intención de abandonar la banda, pidiéndoles que le liberasen de sus obligaciones contractuales. Con un caso legal pendiente, decidió prescindir de los servicios de O'Rourke y contrató a Peter Rudge para manejar sus asuntos.<ref name="Blakepp311313"/> Poco después contribuyó en la [[banda sonora]] de la película ''[[Cuando el viento sopla|When the Wind Blows]]''{{harvnp|Schaffner|1991|p=263|sp=sí}} y después grabó su segundo álbum en solitario, ''[[Radio K.A.O.S.]]'', que fue publicado en 1987.<ref name="Schaffnerpp264266">{{Cita Harvard|Schaffner|1991|pp=264–266|sp=sí}}</ref>Durante esta batalla legal y a pesar de las protestas de Waters sobre la disolución de la banda, Gilmour y Mason se unieron nuevamente para la grabación del próximo álbum de Pink Floyd, [[A Momentary Lapse of Reason|''A Momentary Lapse of Reason'']], publicado también en 1987, el cual fue el primero en no contar con la participación de Waters y también trajo de regreso a Richard Wright, que por cuestiones legales no fue incluido en los créditos como miembro de Pink Floyd, si no como músico de sesión.<ref name="Redbeard2007">{{Cita libro|título=In the Studio with Redbeard, A Momentary Lapse of Reason|formato=Radio|editorial=Barbarosa Ltd. Productions|año=2007}}</ref>

''The Final Cut'', a menudo es visto ''de facto'' como un trabajo en solitario de Waters, debido a la combinación de la parcial ruptura de Pink Floyd y a la dominación lírica de Waters en el proyecto. La cualidad personal de las letras se achaca al empeño de Waters por luchar con la desesperación que le provocaba el cambio social que estaba sufriendo el Reino Unido y a la pérdida de su padre en la Segunda Guerra Mundial. A pesar de esto, los [[solo (música)|solos de guitarra]] de Gilmour en "[[Your Possible Pasts]]" y "[[The Fletcher Memorial Home]]" a veces se comparan con sus mejores trabajos en ''The Wall''.<ref name="Blakep299"/>{{harvnp|Schaffner|1991|pp=238–239|sp=sí}} Reseñas más recientes del álbum mencionan la importancia de la ruptura de la banda. [[Stephen Thomas Erlewine]], crítico de [[allmusic]] dijo: "Con su furia, énfasis en las letras y texturas sónicas, está claro que es el disco que Waters quiso que fuera. Y está igual de claro que Pink Floyd no podía haber seguido en esta dirección",<ref name="Allmusic"/> mientras que ''[[Stylus Magazine]]'' escribió: "Trata de perseguir algo más grande, incluso cuando tienes todo el dinero que jamás pudieses querer. Y fracasar o tener éxito de forma brillante. Depende de ti decidir si el álbum es un éxito o un fracaso, aunque yo me decantaría por la primera opción en cualquier momento".<ref name="Stylus"/> Sin embargo, Mike Diver de [[Drowned in Sound]] fue menos generoso: "Los rayos de luz son pocos y muy distantes entre ellos e incluso sobre el papel los títulos de las pistas, incluyendo '"[[The Gunner's Dream']]" y '"[[Paranoid Eyes']]", sugieren una ardua escucha. ''Q Magazine'' lo incluyó en una lista de los diez álbumes más deprimentes de todos los tiempos. "He dicho bastante, creo".<ref name="Drowned" />

* [[Andy Bown]]: [[Órganoórgano Hammond|Hammond]]

* [[Ray Cooper]]: percusión