Wikipédia

Bernard Blier

acteur français
Page d’aide sur l’homonymie

Pour les articles homonymes, voir Blier.

Bernard Blier, né à Buenos Aires (Argentine) le et mort à Saint-Cloud le , est un acteur français.

Bernard Blier
Description de cette image, également commentée ci-après
Bernard Blier en 1951, posant pour le Studio Harcourt.
Naissance
Buenos Aires (Argentine)
Nationalité française
Décès (à 73 ans)
Saint-Cloud (France)
Profession Acteur
Films notables voir filmographie.

modifier

Acteur prolifique, sur une période de cinquante ans depuis les années 1930 jusqu'aux années 1980, il joue dans près de deux cents films. Il tourne avec nombre des plus éminents réalisateurs du vingtième siècle — français et aussi italiens —. À partir des années 1960, Blier interprète fréquemment des rôles dialogués par Michel Audiard, tels ceux du personnage de Raoul Volfoni dans Les Tontons flingueurs ou celui de Charles Lepicard dans Le cave se rebiffe. Il joue également dans trois longs-métrages réalisés par son fils, Bertrand Blier, parmi lesquels on peut noter Buffet froid en 1979.

Biographie

modifier

Enfance, scolarité et formation

modifier

Bernard Blier voit le jour en Argentine, pays où son père Jules Blier, biologiste à l'Institut Pasteur, est alors en mission. De retour en France, la famille Blier s'installe à Paris, capitale dans laquelle le jeune Bernard suit sans enthousiasme une scolarité au Petit lycée Condorcet, rue d'Amsterdam, puis au lycée Condorcet. Durant cette scolarité, il se passionne pour la langue italienne, devenant ainsi bilingue; une formation qu'il va ultérieurement mettre à profit dans sa carrière au cinéma, lorsqu’il participe à de nombreux films italiens.

Abandonnant petit à petit ses études, il commence à prendre des cours de théâtre durant l'année 1931.

Entre 1927 et 1939, il est Éclaireur de France, dans la troupe C.H.B. de Paris[1].

Milieu des années 1930 : les débuts

modifier

Blier se produit pour la première fois sur scène en 1934 dans le sud, à La Ciotat, devant une salle à moitié pleine et pour un modeste cachet de cinquante francs de l'époque. Grâce à l'imprésario Émile Audiffred, il obtient de nombreux petits rôles au cinéma, de 1936 à 1938 ; on distingue notamment à cette période le film L'Habit vert écrit par Louis Verneuil.

Au milieu des années 1930, il s'inscrit au Conservatoire de Paris, où il intègre la classe du prestigieux Louis Jouvet, mais seulement après trois échecs, car il n'y est enfin reçu qu'en 1937. Au Conservatoire, il fait la connaissance de deux personnalités marquantes avec lesquelles il noue une solide amitié, François Périer et Gérard Oury.

À la fin de la décennie 1930, il fait quelques apparitions au théâtre puis au cinéma, jusqu'au premier film qui remporte un grand succès auprès du public, Hôtel du Nord, réalisé par Marcel Carné en 1938, avec comme partenaires Arletty et son formateur en art dramatique, Louis Jouvet. Il tourne l'année suivante Le jour se lève et ainsi et donne la réplique à Jean Gabin déjà extrêmement populaire. Ce long-métrage marque le début d'une longue amitié entre les deux acteurs.

Les années 1940 : travail acharné

modifier

En , lors du concours de sortie du Conservatoire, le jury choisit de ne pas lui décerner de prix. À la même période, la Seconde Guerre mondiale éclate. Mobilisé, il se retrouve deuxième classe dans un régiment d'infanterie à Mayenne. Il passe son temps à écrire un important courrier qui exprime son désarroi. À la suite de l'invasion du , il est fait prisonnier et est interné dans le Stalag XVII-A basé en Autriche. Malgré lui, il entame une spectaculaire cure d'amaigrissement.

Bientôt de retour à Paris toujours occupé, il court le cachet, son physique aminci lui permettant de tenir plus facilement certains rôles de séducteur. Quelques amis comme Christian-Jaque, Claude Autant-Lara et Marcel Achard lui permettent de survivre, en lui offrant de petits rôles au cinéma ainsi qu'au théâtre.

Au fil des années, il accède progressivement à des rôles de premier plan et devient rapidement un acteur familier du cinéma français. À la Libération, il continue d'enchaîner les tournages et chaque soir, il se produit au théâtre et participe à des représentations théâtrales à la radio.

Acteur apprécié

modifier
 
Bernard Blier en 1948 (Studio Harcourt).

Au cours des décennies 1940 et 1950, il participe à de nombreux films, travaillant pour des réalisateurs de renom comme Henri-Georges Clouzot, Yves Allégret, Claude Autant-Lara, Christian-Jaque, Julien Duvivier, Jean-Paul Le Chanois, etc., incarnant des seconds rôles majeurs mais aussi quelques personnages principaux.

Il joue à plusieurs reprises le mari « cocu », — rôle qu'il a déjà incarné dans Hôtel du Nord ou imaginant l'être, comme dans Quai des Orfèvres —, pour des longs-métrages comme Le Café du Cadran, Manèges ou La Maison Bonnadieu. Il déclarera plus tard auprès des médias, avoir été « le plus grand cocu de l'histoire du cinéma français »[2]. Ainsi, Sacha Guitry lui fait parodier cet emploi typique dans Je l'ai été trois fois, film où il interprète un mari trompé par toutes ses femmes successives. Pour autant, il bénéficie de rôles variés et éclectiques, jouant aussi bien un personnage attachant qu'un méchant, dans de larges registres comiques ou dramatiques.

À partir de 1958, le cinéma italien fait appel à lui; ainsi, jusqu'à la fin de sa carrière, il se partage entre la France et l'Italie, pays où il tourne plus de trente films.

Années 1960 : le succès confirmé

modifier
 
Bernard Blier, Renato Salvatori et Marcello Mastroianni dans Les Camarades (1963).

Dans les années 1960, Bernard Blier continue d'enchaîner les tournages, une partie de ses films devenant des classiques. Sa collaboration avec Georges Lautner, Henri Verneuil et Michel Audiard, qui lui écrit des textes « cousus main », en fait un acteur incontournable du cinéma français. Il donne la réplique aux plus grands (Jean Gabin, Jean-Paul Belmondo, Lino Ventura, Louis de Funès…) dans des tournages qui se passent dans la bonne humeur et l'amitié. Il tourne aussi dans des films sans prétention où il excelle dans les rôles de gangsters maladroits aux côtés de son complice Jean Lefebvre (Les Tontons flingueurs, Le cave se rebiffe, Quand passent les faisans, Du mou dans la gâchette, C'est pas parce qu'on a rien à dire qu'il faut fermer sa gueule…).

 
Dans L'Étranger (1967).

À la demande de Pierre Richard et de Jean Yanne, il accepte volontiers des rôles de personnages cyniques. En 1967, il joue dans Si j'étais un espion, tout premier long-métrage de fiction réalisé par son fils Bertrand Blier, lequel va le diriger à nouveau en 1975 dans Calmos. Ces deux premières collaborations communes n'ont pas le succès escompté mais le père et le fils récidivent en 1979 avec Buffet froid, considéré comme un chef-d'œuvre d'humour noir.

Au théâtre en 1976, il remonte sur les planches et crée À vos souhaits au théâtre des Champs-Élysées puis, en 1981, il incarne Le Nombril de Jean Anouilh, au théâtre de l'Atelier à Paris.

 
Régulièrement engagé pour des films italiens, on le retrouve en 1975, aux côtés de Philippe Noiret et Ugo Tognazzi dans Mes chers amis.
 
Dans Mes chers amis (1975).

En 1979, le réalisateur Alain Corneau le dirige dans Série noire.

Fin de carrière et de vie

modifier

Il passe les années 1980 principalement à tourner en Italie, où il reste un acteur de second rôle très sollicité et populaire ; il est récompensé du trophée italien Donatello du meilleur second rôle, pour le film Pourvu que ce soit une fille.

En 1985, âgé de 69 ans, on lui diagnostique un cancer de la prostate. Tandis que le mal progresse, il continue d'enchaîner les tournages. Puis des métastases osseuses apparaissent et son état physique s'aggrave.

Lors de la 14e cérémonie des César, le , Bernard Blier se voit remettre un César d'honneur. Il apparaît sur la scène du théâtre de l'Empire, très affaibli et amaigri, rejoignant le devant de la scène, à petits pas. Il reçoit sa statuette des mains de son collègue Michel Serrault, lequel contient difficilement son émotion et ses larmes puis échange avec lui quelques mots humoristiques, avant de se retirer.

Il meurt trois semaines plus tard, le à la clinique du Val d'Or, à Saint-Cloud, des suites de son cancer ; il fait don de son corps à la science.

Un hommage funéraire lui est rendu au cimetière parisien de Thiais (Val-de-Marne) aux côtés d'autres comédiens parmi lesquels Alain Janey, Michel Peyrelon, Jean Rougerie ou encore Max Desrau[3].

Vie privée

modifier

En , il épouse Giselle Brunet[4] (1917-1991) avec laquelle il a un fils, qui naît le , Bertrand Blier, futur réalisateur et, à la Libération, une fille prénommée Brigitte.

Lors d'un entretien radiophonique, son fils Bertrand Blier a l'occasion de raconter l'anecdote : lorsque son père Bernard rentrait tardivement au domicile familial vers minuit, par exemple après avoir joué dans une pièce au théâtre, il se postait dans le noir à l’entrée de la chambre de Bertrand alors adolescent voire préadolescent, en l’interrogeant à voix mi-basse d'un « Tu dors ? ». Ce dernier répondait : « Oui. ». Bernard invitait dès lors son fils à venir trinquer avec lui dans leur cuisine, autour de rondelles de charcuterie en pleine nuit[3].

Dans un entretien télévisé, Bertrand Blier relate qu'à d'autres périodes, son père l'interrompait dans ses devoirs scolaires et s'enfermait avec lui dans son bureau pour lui faire répéter le texte de son prochain film. Le jeune Bertrand Blier devait alors interpréter tous les autres rôles du dialogue, qu'ils soient masculins ou féminins.

En à 45 ans à Pontarlier, sur le tournage du Septième Juré, Bernard Blier fait la connaissance d'Annette Martin (1936-2020)[5], fille des patrons de l’hôtel où il réside provisoirement.

Après de multiples péripéties - sa première épouse refusant d'abord de divorcer - il parvient, le [6], à épouser Annette, qui va rester unie à lui jusqu'à sa mort. Annette Blier meurt le 21 avril 2020 à l'âge de 84 ans à l’hôpital de Pontarlier[7],[8].

Bernard Blier est le parrain de la chanteuse et chorégraphe Guesch Patti.

Filmographie

modifier

Années 1930

modifier

Années 1940

modifier

Années 1950

modifier

Années 1960

modifier

Années 1970

modifier

Années 1980

modifier

Figuration

modifier

Films inachevés

modifier

Courts métrages et documentaires

modifier

Télévision

modifier

Théâtre

modifier
Metteur en scène

Distinctions

modifier

Récompenses

modifier

Nomination

modifier

Décoration

modifier

Dans la culture

modifier

Le dessinateur Uderzo a rendu hommage à Bernard Blier dans l'album L'Odyssée d'Astérix (1981) en donnant ses traits au personnage Caius Soutienmordicus, chef des services secrets de César ayant sous ses ordres le druide-espion Zérozérosix qui, lui, emprunte ses traits à Sean Connery. Son physique est également repris par le dessinateur Bruno Basile pour le directeur des coordinateurs français dans la série Les Avatars, scénarisée par Pierre Veys.

Quelques partenaires

modifier
▼ Quelques partenaires ▼

A

Alfred Adam, Arletty, Henri Attal, Michel Auclair, Charles Aznavour

B

Marie-Christine Barrault, Harry Baur, Guy Bedos, Jean-Paul Belmondo, Maurice Biraud, Francis Blanche, Bourvil, Claude Brasseur, Pierre Brasseur, Jacques Brel, Jean-Claude Brialy

C

Julien Carette, Jean Carmet, Martine Carol, Dany Carrel, Jean-Pierre Cassel, Daniel Ceccaldi, Tsilla Chelton, Christian Clavier, Coluche, Darry Cowl

D

Robert Dalban, Mireille Darc, Jean-Pierre Darras, Mario David, Dominique Davray, Catherine Deneuve, Gérard Depardieu, Patrick Dewaere, Marie Dubois, Jacques Dufilho

F

Fernandel, Jacques François, Horst Frank, Paul Frankeur, Gert Fröbe, Louis de Funès

G

Jean Gabin, Michel Galabru, Daniel Gélin, Véronique Genest, Claude Gensac, Annie Girardot, Henri Guybet

J

Claude Jade, Marlène Jobert, Louis Jouvet

L

Bernadette Lafont, Ginette Leclerc, Jean Lefebvre

M

Jacqueline Maillan, Jean-Pierre Marielle, Paul Meurisse, Pierre Mondy

N

Philippe Noiret

P

Maria Pacôme, Francis Perrin, Claude Piéplu, Jean Poiret, André Pousse, Paul Préboist, Micheline Presle, Pierre Richard

R

Claude Rich, Pierre Richard, Yves Robert, Jean Rochefort, Noël Roquevert, Françoise Rosay,

S

Michel Serrault, Simone Signoret

V

Venantino Venantini, Lino Ventura, Franck Villard, Jacques Villeret

Y

Jean Yanne

Z

Dominique Zardi
 

Notes et références

modifier

Notes

modifier
  1. ↑ a b c d e f g h et i Non crédité au générique.
  2. ↑ Également connu sous le titre Les Hommes sans soleil
  3. ↑ Egalement connu sous le titre Parade du temps perdu.
  4. ↑ Egalement connu sous le titre Du thé pour monsieur Josse
  5. ↑ Egalement connu sous le titre Mademoiselle Stop
  6. ↑ Egalement connu sous le titre Un Grand seigneur.
  7. ↑ Egalement connu sous le titre Le Compromis.
  8. ↑ Egalement connu sous le titre La Guerre la plus glorieuse

Références

modifier
  1. ↑ Interview de Bernard Blier: « Quand j'étais CP de Chiens »
  2. ↑ Interview de Bernard Blier, 18 janvier 1958, sur le site ina.fr.
  3. ↑ a et b (en) « Remède à la mélancolie », sur franceinter.fr, 41:58 sqq, sur 45:41...
  4. ↑ Prisma Média, « Bernard Blier - La biographie de Bernard Blier avec Voici.fr », sur Voici.fr (consulté le ).
  5. ↑ « Mort d'Annette Blier, le coup de foudre de Bernard Blier », Le Figaro,‎ (lire en ligne).
  6. ↑ Paris-Soir L'intransigeant, 16 octobre 1965, page 19 : "Pour Bernard Bier (50 ans en janvier) l'amour a gagné".
  7. ↑ Le Figaro avec AFP, « Décès d'Annette Blier, seconde épouse de l'acteur Bernard Blier », Le Figaro,‎ (lire en ligne, consulté le ).
  8. ↑ « Décès d’Annette Blier, veuve de l'acteur Bernard Blier », Est Républicain,‎ (lire en ligne, consulté le ).
  9. ↑ « LEGION D'HONNEUR », Le Monde.fr,‎ (lire en ligne, consulté le )

Liens externes

modifier

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Bernard_Blier&oldid=220627432 ».