Wikipédia

Tony-díj

Ez a közzétett változat, ellenőrizve: 2024. március 5.

Az Antoinette Perry-díjat a Broadway Színház kiválóságainak,[1] vagy csak röviden Tony-díjat, mint a neve is mutatja a Broadwayen játszott művekért és az ott tevékenykedő színészeknek osztják ki. A díjat az Amerikai Színházi Kar és a Broadway Liga adja át egy évente megrendezésre kerülő gálán Közép-Manhattanben.[2] A díjjal csak Broadwayen rendezett és előadott műveket jutalmaznak. Egyetlenegy nem versenykategóriás díjat osztanak ki más államban lévő társulatoknak. Ezt hívják a Regionális Színház Tony-díjának (Regional Theatre Tony Award).[3] A díjat Antoinette Perry, "Tony" után nevezték el, aki társalapítója volt az Amerikai Színházi Karnak. A díjátadón átadják még a Tony-különdíjat, a tiszteletbeli Tony-díjat és az Isabelle Stevenson-díjat. A díj maga egy ónból készült forgógyűrű, ami egy érmet tart. Az érem a komédia és a tragédia maszkját ábrázolja.

Tony-díj (Tony Award)
NévadóAntoinette Perry
Alapítás éve1947
OrszágAmerikai Egyesült Államok
Díjátadás
Első díjátadás1947. április 6.
Legutóbbi díjátadás2023. június 11.
Hivatalos weboldal
[http://tonyawards.com hivatalos oldal]
A Wikimédia Commons tartalmaz Tony-díj témájú médiaállományokat.

A díjszabályzatot az Amerikai Színházi Kar hivatalosan rögzíti, és mindig az aktuális szezonra érvényes.[4] A Tony-díj az Egyesült Államok legmagasabb színpadi kitüntetése, rangban egy magasságban áll az amerikai filmipar Oscar-díjával, a televíziós műsorokért járó Emmy-díjjal és a zeneipart elismerő Grammy-díjjal. Aki mind a négy díjat elnyerte, az az úgynevezett EGOT (Emmy, Grammy, Oscar és Tony) birtokosa. A Tony-díj angol megfelelője a Laurence Olivier-díj az Egyesült Királyságban és a francia változata a Molière-díj Franciaországban.

A legutóbbi díjátadó sorban a 76. volt, amelyet 2023. június 11-én tartottak New Yorkban. A házigazda Ariana DeBose volt.[5]

A díj kategóriái

szerkesztés

2014 óta huszonhat versenykategóriát különböztetnek meg. 1947-ben a díj tizenegy kategóriával indult, és elnevezésük az évek során megváltozott. A hatvanas évektől kezdve több kategória kétfelé bomlott, hogy a színdarabok és a musicalek között különbséget tegyenek.[6]

A Tony-díj legújabb, egy nem versenykategóriás díja az Isabelle Stevenson-díj, amelyet először 2009-ben adtak át. A díjat olyan személyek vehetik át, akik kiemelkedő humanitárius munkát végeztek.[7]

A legjobb színházi esemény kategóriát a 2009-10-es szezonban megszüntették.[8] A legjobb hangkeverés kategóriát mind a színdarab és musical kategóriában szüneteltették a 2014-15-ös szezonban, de 2017. április 24-én bejelentették, hogy a hangkeverés kategóriát újra bevezetik a 2017-18-as szezontól.[9][10]

Színész kategóriák

szerkesztés

Bemutató és műszaki kategóriák

szerkesztés
  • legjobb musical
  • legjobb musical újra a színpadon
  • legjobb rendező musicalben
  • legjobb szövegkönyv musicalben
  • legjobb eredeti zene
  • legjobb zenekar
  • legjobb koreográfia
  • legjobb díszlettervezés musicalben
  • legjobb jelmeztervezés musicalben
  • legjobb látványtervezés musicalben
  • legjobb hangkeverés musicalben
  • legjobb színdarab
  • legjobb színdarab újra a színpadon
  • legjobb rendező színdarabban
  • legjobb díszlettervezés színdarabban
  • legjobb jelmeztervezés színdarabban
  • legjobb látványtervezés színdarabban
  • legjobb hangkeverés színdarabban

Különdíjak

szerkesztés
  • Regionális Színház Tony-díja
  • Tony-különdíj (egyben az Életműdíjjal)
  • Tiszteletbeli Tony-díj
  • Isabelle Stevenson-díj

Megszűnt kategóriák

szerkesztés
  • legjobb szerző
  • legjobb karmester és zenei igazgató
  • legjobb jelmeztervezés (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb látványtervezés (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb új színész
  • legjobb színmű újra a színpadon (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb díszlettervezés (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb színpadi technikus
  • legjobb színházi esemény
  • legjobb rendező (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)

Története

szerkesztés
 
A díj névadója, Antoinette "Tony" Perry (1888–1946)

A díjat az Amerikai Színházi Kar bizottsága alapította 1947-ben, elnöke Brock Pemberton volt. Az egykori, színésznő, rendező, producer és a Kar társalapítója, Antoinette Perry után nevezték el, aki 1946-ban hunyt el.[11] Jacob Wilk, a Warner Bros. történetszerkesztőjének javaslatára Pemberton előállt egy díj tervével, ami Tony Perry nevét szándékozik öregbíteni a színpadi tehetségekkel. Az első díjátadó 1947-ben történt, ahol Pemberton először hívta a díjat csak Tonynak, ami meg is ragadt.[12]

Az első díjátadót 1947. április 6-án rendezték meg a Waldorf Astoria Hotelben, New Yorkban.[13] A díj maga felölelt egy tekercset, egy öngyújtót és pipereeszközöket: a nők karperecet és egy tizennégy karátos púderesdobozt, a férfiak pénzcsipeszt kaptak.[14] A harmadik díjátadótól kezdve 1949-ben a Tony-érmet osztották ki a nyerteseknek.[14]

A díjátadót 1967 óta sugározzák a tévében, lejátsszák a jelölt musicalek dalait és időnként színdarabokról is vetítenek felvételeket vagy előadásokat. Az érmeket az Amerikai Színházi Kar és a Broadway Liga együttesen prezentálja. A műsor tévénézettsége általában jóval alatta van az Oscar-díjénak, de eljut a módosabb emberekhez, ami a hirdetőknek kedvez. A New York Times egy 2003-as júniusi cikke szerint: „Amit a Tony a képernyő elé csal, mondják a CBS képviselői, az a legfontosabb társadalmi réteg: a gazdagok és műveltek. Jack Sussman, a CBS alelnöke, aki a különkiadásokért felel, elmondja, hogy a Tony show eladta minden szabad hirdetési helyét, amint a CBS bejelentette, hogy leadja a három órás műsort. »Az előkelő, prémium nézők követik, akik viszont az előkelő, prémium hirdetőket vonzzák«, mondja Mr. Sussman...”[15][16] A nézettség a korai években csökkent (1974-ben például húszmillió volt, 1999-ben 9.2 millió), azonban a kétezres években megállapodott a hat és nyolcmillió között.[17] Ezzel ellentétben az Oscar-díj nézettsége 2009-ben 36.3 milliós volt.[18]

Az érem

szerkesztés

A Tony-érmet Herman Rosse tervezte sárgaréz és egy kis bronz keverékéből, amit nikkellel vont be. Az alapja fekete akril üveglemez és nikkellel bevont ón forgógyűrű.[19] Az érme előlapja a tragédia és a komédia maszkját ábrázolja. A hátlapján eredetileg Tony Perry arcképe volt, de ezt később leváltották a nyertes nevére, a nyert kategóriára, színműre és az évszámra. Az érmet 1967 óta egy fekete talapzattal magasítják.[20][21]

A 2010-es díjátadó óta ez a talapzat tizenhárom centiméter hosszú (korábban 8,3 cm) és 1,6 kg nehéz (korábban 680 gramm). A díjat szilárdabbá és praktikusabbá kívánták ezzel tenni. Az Amerikai Színházi Kar vezérigazgatója, Howard Sherman szerint:

„Mind jól ismerjük az Oscar, az Emmy és a Grammy súlyát. Nem a nagyokat utánozzuk, csupán úgy éreztük, ez a díj jelentős dolgot képvisel, és ennek megfelelően reprezentáljuk... Most hogy a díj nagyobb, a Tonyt győzedelmesen a magasba emelhetik, és nem kell aggódni, hogy nem tudják megtartani. Higgyenek nekem, érezhető a különbség.[22]”

A nyertes darab szerzője és (maximum) két producere díjmentesen hazaviheti magával az érmet. A többi nyertes jogosult rá, hogy megvásárolja. A bevételt a Tony-gálák finanszírozására fordítják. A díj 2000-ben négyszáz dollárba, 2009-ben hétszázötven és 2013-tól kétezerötszáz dollárba kerül.[23]

A díjátadás menete

szerkesztés

Forrás: A Tony-díj hivatalos weboldala, Szabályzat[24]

Szabályok még nem debütált színművekre

szerkesztés

Új színdarabnak vagy musicalnek számít az a színmű, amelyet korábban nem játszottak a Broadwayen, valamint "nem tartozik a közismert klasszikus irodalom körébe és nem történelmi múltú", mondja ki az Adminisztrációs Bizottság a szabályzat 2g szakaszában.[4] A Tony-díj Adminisztrációs Bizottsága 2002-ben kiegészítette a szabályzatot, hogy a "klasszikusnak illetve történelmi múltúnak minősített darabok nem nevezhetők a legjobb musical és színdarab kategóriában, de nevezhetők a legjobb musical/színdarab újra a színpadon kategóriában."[25] A Broadway-féle színházaktól (Off-Broadway) és a West End Színháztól (London) átvett színművek újnak minősülnek, ahogy a filmeken alapuló darabok is.

Ez a szabály többször ellenvetésbe ütközött, mivel egyes darabok nem indulhattak az "új" kategóriában lemaradva így például a legjobb szerző vagy zene jelölésekről, míg a másik oldalról megengedve már ismert (például filmekről mintázott) művekről, hogy "új produkcióként" tündökölhessenek, előnytelen versenyt eredményeznek.

A bizottság tagjai és a szavazók

szerkesztés

A Tony-díj Adminisztrációs Bizottsága huszonnégy tagot számlál: tíz főt az Amerikai Színházi Karból, tíz főt a Broadway Ligából és egyet-egyet a Dramaturgok Szövetségétől, a Színészek Egyesületétől, az Egyesült Díszlettervezőktől és a Színpadi Rendezők és Koreográfusok Társaságából. Ez a bizottság határozza meg a nevezési jogot minden kategóriára.[26]

A Tony-díj Jelölő Bizottság tagjai készítik el a jelöltek listáját. A tagokat az Adminisztrációs Bizottság választja ki, akik három éves terminust szolgálnak és minden Broadway darabot megnéznek.[27] A Jelölő Bizottság 2012-ben negyvenkét tagú volt,[28] 2014-ben pedig már ötven.[27]

A jogosult szavazók száma 868-ra rúgott 2014-ben,[24] de a létszámuk évente kissé eltér. A szavazók száma csökkent, amikor 2009-ben nem számolták az első esti kritikákat.[29][30] Ezt később megváltoztatták, és a New York-i Drámakritikusok Körét is szívesen látták a szavazók között a 2010-11-es szezonban.[31]

Szavazásra jogosultak az Amerikai Színházi Kar Tanácsadó Bizottságának igazgatói és elkötelezett tagjai, a Színészek Egyesületének irányító tagjai, a Dramaturgok Szövetsége, a Színpadi Rendezők és Koreográfusok Társasága, az Egyesült Díszlettervezők, a Színházi Médiaügynökök és Menedzserek Egyesülete, az Amerika Válogató Színházi Tanácsa és a Broadway Liga.[j 1]

Nevezési idő (szezon)

szerkesztés

A produkciónak a nevezhetőség érdekében már futnia kell a Broadwayen a kikötött nevezési időre. A 2013–14-es szezonra például 2014. április 24 volt a határidő.[32] A nevezési időt a mindig aktuális szabályzatba foglalják.

Broadway színház

szerkesztés

Broadway színháznak tekinthető a minimum ötszáz férőhelyes színház. Az ezen követelménynek megfelelő színházak listáját az Adminisztrációs Bizottság tartja nyilván, és habár nem az elhelyezkedés alapján osztják ki, mégis a 2016-17-es szezonban negyven színházat tett ki a lista csak a Times Square-en illetve egyet a Lincoln Centerben.[33][34]

Kritika

szerkesztés

Míg a közvetített színház a Tony-gálát az élő színház Oscarává teheti, a kritika szerint a gála csupán merő promoció a new york-i gyártóknak és színháztulajdonosoknak.[35][36] A Playbill egy 2014-es cikkében Robert Simonson írja, hogy "már régóta hányatott kérdésnek minősül a Broadway közösségben, ki lehet a színpadon, mit adhat elő és mennyi ideig az élő Tony-gálán..." A producerek "megelégednek a helyzettel... mert akárcsak egy Tony-díj bezsebelése, egy előadás, ami jól sül el a közönség szemében, kasszasikerré válhat azután. Robyn Goodman producer megjegyezte, ha a produkció egy részlete a gálán pozitív fényt vet és Tonyt is nyer, a "siker garantált". [37] A statisztika is alátámasztja, hogy a színművek, amelyeket a legjobb musical kategóriában jelölnek (és amik általában a gála előadásainak oroszlánrészét kiteszik) hosszabb ideig futnak, mint a társaik, amiket nem jelöltek semmire. Ráadásul meg is nyerve ezt a díjat, a valószínűsége megháromszorozódik, hogy a produkció sokáig fog futni. Ettől függetlenül a legjobb színdarabra jelölt színdarabok is hosszabb ideig futnak, annak ellenére, hogy a gálán nem játszanak belőlük részleteket.[38]

A díjátadó további kritikákba ütközött, amikor 2014-ben eltávolították a legjobb hangkeverés kategóriát.[39] Még ebben az évben petíciót írtak alá, hogy a kategóriát újraindítsák, a mozgalom pedig harmincezer aláírást eredményezett.[40] Hogy a kategóriában szavazókra irányult negatív irányulásokat enyhítsék,[41] a 2017-18-as szezonban a hangkeverés visszatértével a szavazatokat egy tapasztalt, kisebb szavazócsoport adja le.[10][42][43]

Rekordok

szerkesztés

Színpadi művek

szerkesztés
  • Jelölések: a legtöbb jelölést begyűjtött színmű a Hamilton című musical volt 2016-ban tizenhat jelöléssel tizenhárom különböző kategóriában, éppen megelőzve az eddigi rekordereket, a Producereket (2001, tizenöt jelölés, tizenkét kategória) és a Billy Elliotot (2009, tizenöt jelölés, tizenhárom kategória). A legtöbb nem zenés műfajú jelölt az Angyalok Amerikában, ami 2018-ban tizenegy jelölést kapott tíz kategóriában.
  • Győzelem: a legtöbb díjat nyert produkció a Producerek című musical volt 2001-ben tizenkét díjjal, beleértve a legjobb musicalnek járót. A legtöbb díjjal jutalmazott színdarab a Coast of Utopia volt hét díjjal, beleértve a legjobb színdarabnak járót 2007-ben.
  • Legtöbb jelölés díj nélkül: a Bajos csajok (2018) és a Scottsboro Boys (2011) musicaleket tizenkét Tony-díjra jelölték, de egyet sem nyertek el.[44] A Scottsboro Boys továbbá tartja a legkésőbb kifutó Tony-díjra jelölt előadás posztját a díjátadó előtt: hat hónappal a díjátadót megelőzően volt az utolsó előadás.
  • Négy színmű, mindegyike musical, nyerte el a hat főkategóriás díjat: a legjobb musical, eredeti zene, szövegkönyv, férfi és női főszereplő és a legjobb rendező díját. Ezek pedig a Déltenger (1950), a Sweeney Todd, a Fleet Street démoni borbélya (1979), a Hajlakk (2003) és a Band's Visit (2018).[45]
  • Színészek díjai: eddig egyetlen színmű, a Déltenger (1950) nyerte el egyszerre mind a négy színészi kategória díját.
  • Szó és dallam: eddig hat musical seperte be a legjobbnak ítélt Tony-díjat, aminek szövegkönyvét és eredeti zenéjét egyazon személy alkotta meg vagy társszerzője volt (általában meg is nyerték ezekért a díjakat). Ezek pedig A muzsikaember Meredith Wilsonnal 1958-ban (díjat a zenéért és a szövegért még nem kaphatott, mert nem létezett a kategória), az 1986-os The Mystery of Edwin Drodd Rupert Holmesszal, aki már megnyerte a szövegkönyvnek és az eredeti zenének járó díjat, majd 1996-ban a Rent Jonathan Larsonnal, aki posztumusz nyerte el mindkét díjat. 2011-ben The Book of Mormon a nyertes hármassal, Trey Parkerrel, Robert Lopezzel és Matt Stone-nal, majd 2016-ban a Hamilton a szintén nyertes Lin-Manuel Mirandával, végül 2019-ben a Hadestown Anaïs Mitchell-lel, aki az eredeti zenéért kapott díjat.
  • Designerek: kilenc produkció gyűjtött be minden tervezésért járó díjat (eredetileg a díszlet, jelmez és látványtervekért, de 2008-tól a hangkeverést is a design díjakhoz sorolják): a Follies (1972), Az operaház fantomja (1986), Az oroszlánkirály (1998), a Producerek (2001), The Light in the Piazza (2005), The Coast of Utopia (2007), a 2008-as Déltenger újra a színpadon (egyben az első színmű, ami mind a négy terves díjat magáénak tudhatta), a Peter and the Starcatcher (az első, még nem debütált színdarab, ami mind a négyet besöpörte) (2012), végül a Harry Potter és az elátkozott gyermek (2018).
  • Újrázások: Arthur Miller Az ügynök halála című műve 2012-ben az első produkció lett, amely négyszer is elnyerte a legjobb színdarabnak járó Tony-díjat: 1949-ben a legjobb színdarabnak járót, 1984-ben a legjobb színműnek járót újra a színpadon (ezután az újrázásokat szétbontották musicalre és színdarabra), és a legjobb színdarabnak járót újra a színpadon 1999-ben és 2012-ben. Az Őrült nők ketrece háromszor nyert díjat, először 1984-ben, majd az újrázásai 2005-ben és 2010-ben. Az Anna és a sziámi király úgyszintén háromszoros díjazott.

Személyek

szerkesztés
  • Győzelmek: Harold Prince huszonegy Tony-díj birtokosa: nyolcat musicalrendezőként, nyolcat a legjobb musicalért, kettőt legjobb producernek a musical műfajban és három Tony-különdíjat. Tommy Tune tíz díjat nyert, hármat rendezésért, négyet koreográfusként, kettőt színészként és egy különdíjat. Stephen Sondheim zeneszerzőként büszkélkedhet a legtöbb díjjal, szám szerint nyolccal. Bob Fosse nyolc díjat nyert koreográfusi munkájáért. Oliver Smith a díszletterveivel érdemelt ki nyolc díjacskát. Jules Fisher kilencszer zsebelte be látványtervi munkáiért az elismerést. Audra McDonald hatszor kapta meg a legjobb színésznek járó díjat. Terrence McNally és Tom Stoppard négyszer nyerte el a legjobb szerző díját: McNally kétszer a legjobb színdarabért és kétszer a legjobb musicalért, míg Stoppard négyszer a legjobb színdarabért.
  • Legtöbb jelölés: Julie Harris és Chita Rivera színésznőket jelölték a legtöbbször Tony-díjra, eddig tíz alkalommal.[forrás?]
  • Színészek két kategóriában: Hat színészt jelöltek két kategóriában is ugyanabban az évben. 1982-ben Amanda Plummert a legjobb női főszereplő kategóriában jelölték az Egy csepp méz című színdarabban valamint legjobb női mellékszereplő kategóriában az Ágnes, az Isten bárányában, amit meg is nyert. Dana Ivey-t 1984-ben kétszer jelölték legjobb női mellékszereplő kategóriában, egyszer a Sunday in the Park with George musicalben és egyszer a Megtört szívek háza című színdarabban. Kate Burtont 2002-ben a Hedda Gabler főszerepéért jelölték, egyúttal a legjobb női mellékszereplő kategóriában is esélyes volt Az elefántember című színműben. 2010-ben Jan Maxwell két jelölést kapott női mellékszereplő kategóriában: egyszer a The Royal Family, egyszer pedig a Botrány az operában színdarabban. Mark Rylance-t jelölték a legjobb férfi főszereplő kategóriában a III. Richárdban és egyszer mint mellékszereplő kapott nominálást a Vízkereszt, vagy amit akartokban, amit el is nyert. 2019-ben Jeremy Pope-ot jelölték főszereplő kategóriában a Choir Boyban és mellékszereplő kategóriában az Ain't Too Proud musicalben.
  • Színészek minden kategóriában: öt színészt jelöltek eddig minden színészi kategóriában.
    • Boyd Gaines legjobb férfi mellékszereplő a The Heidi Chronicles színdarabban (1989), legjobb férfi főszereplő a She Loves Me musicalben (1994), legjobb férfi mellékszereplő a Contact (2000) és a Gypsy musicalben (2008), és legjobb férfi főszereplő Az út vége színdarabban (2007). Gaines csak Az út vége jelölését nem váltotta díjra.
    • Raúl Esparza legjobb férfi mellékszereplő a Taboo című musicalben (2004), legjobb férfi főszereplő a Company musicalben (2007), legjobb férfi mellékszereplő a Hazatérés című színdarabban (2008) és legjobb férfi főszereplő a Speed-the-Plow színdarabban (2009). Esparza nem nyert érmet a jelöléseivel.
    • Angela Lansbury elnyerte a legjobb női főszereplőnek járó díjat a Mame néni (1966), a Dear World (1969), a Gypsy (1975) és a Sweeney Todd (1979) című musicalekért. Legjobb női főszereplőnek jelölték a Deuce című színdarabban (2007). Díjat nyert mint legjobb női mellékszereplő a Vidám kísértet című komédiában (2009). Legjobb női mellékszereplőnek jelölték az Egy kis éji zene című musicalért (2010).
    • Jan Maxwellt jelölték legjobb női mellékszereplőnek a Chitty Chitty Bang Bang musicalben (2005), a Coram Boy színdarabban (2007) és a Botrány az operában komédiában (2010), legjobb női főszereplőnek a The Royal Family színdarabban (2010) és a Follies musicalben (2012).
    • Audra McDonald az egyetlen, aki díjat nyert, mind a két fő- és mellékszerepő jelölésével: a legjobb női mellékszereplő kategóriában a Carousel (1994) és Ragtime (1998) musicalekért, a Mesterkurzus (1996) és A napfény nem eladó színdarabokért (2004), legjobb női főszereplő kategóriában a Porgy és Bess musicalért (2012) és a Lady Day at Emerson's Bar and Grill színdarabért (2014). McDonaldot legjobb női főszereplőnek jelölték a Marie Christine (2000) és a Negyven fok árnyékban musicalekért is (2007).
  • Férfi nőt, nő férfit: Eddig négy színész zsebelt be Tony-díjat az ellenkező nemet játszva: Mary Martin a Pán Péterben (1955), Harvey Fierstein mint Edna Turnblad a Hajlakkban (2003), Mark Rylance mint Olivia a Vízkereszt, vagy amit akartokban (2014) és Lena Hall mint Yitzhak a Hedwig and the Angry Inch című darabban (2014). 2000-ben az ausztrál színész, Barry Humphries különdíjat nyert az 55. Tony-gálán az élő különleges műsor, a Dame Edna: The Royal Tour előadásáért.
  • Megosztott szerep – megosztott díjak: a 2009-es Billy Elliot főszerepét játszó David Alvarez, Trent Kowalik és Kiril Kulish nemcsak a jelölést, de a győzelmet is megosztotta. Ezt a kategóriát azelőtt John Kani és Winston Ntshona vezette, akik a legjobb férfi főszereplőnek járó díjat osztották meg 1975-ben a Sizwe Banzi is Dead és The Island színdarabokért.
  • Két nem, egy szerep: Ben Vereen (1972) és Patina Miller (2013) mindketten elnyerték a legjobb musicalszínésznek járó díjat a Pippin című musicalért, ami eddig az egyetlen szerep, amit mindkét nem győzelemre vitt.
  • Szerző és egyben színész: Ketten nyertek eddig Tonyt mint szerzők és színészek. Harvey Fierstein a Kakukktojásért (1983) legjobb színdarab és legjobb férfi főszereplő kategóriában, Őrült nők ketrecéért legjobb szövegkönyv kategóriában és legjobb férfi főszereplő kategóriában nyert a Hajlakk című musicalért. Tracy Letts, az Augusztus Oklahomában győztes szerzője (2008) legjobb férfi főszereplő kategóriában vihette haza az érmet a Nem félünk a farkastól alakításáért (2013).
  • Legidősebb és legfiatalabb győztes zeneszerzők: Lin-Manuel Miranda a legfiatalabb, aki a díjat elnyerte. Huszonnyolc éves volt, amikor az In the Heights musicalért díjat nyert. Adolph Green a legidősebb nyertes; hetvenhat éves volt, amikor a The Will Rogers Follies díjat nyert. Ha T. S. Eliot életben lett volna még, mikor a Macskák zenéje díjat érdemelt ki, kilencvennégy éves lett volna. Eliot az egyik, aki posztumusz nyert díjat ebben a kategóriában, a másik Jonathan Larson, akit a Rent című musicalért tüntettek ki. Harminchat éves lett volna.

Fordítás

szerkesztés
  • Ez a szócikk részben vagy egészben a Tony Award című angol Wikipédia-szócikk ezen változatának fordításán alapul. Az eredeti cikk szerkesztőit annak laptörténete sorolja fel. Ez a jelzés csupán a megfogalmazás eredetét és a szerzői jogokat jelzi, nem szolgál a cikkben szereplő információk forrásmegjelöléseként.

Megjegyzések

szerkesztés
  1. ↑ A Liga 2000-től tiszteletbeli tagsági és szavazói rangot adott azon producereknek, akik az azt megelőző tíz évben aktívan tevékenykedtek a színpadon. Ez többeket is megfosztott a szavazói jogtól, mint Gail Bergmant, Harve Brostent, Dick Buttont, Tony Lo Biancót és Raymond Serrát.

Hivatkozások

szerkesztés
  1. ↑ American Theatre Wing. "2014 Rules for use of Tony Awards trademarks" Archiválva 2017. április 9-i dátummal a Wayback Machine-ben tonyawards.com, Apr 8, 2017
  2. ↑ Gans, Andrew (December 18, 2007). "League of American Theatres and Producers Announces Name Change" Archiválva 2007. december 21-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Playbill. Retrieved September 13, 2013. The League of American Theatres and Producers was renamed "The Broadway League".
  3. ↑ Staff (undated). "Who's Who" Archiválva 2016. december 23-i dátummal a Wayback Machine-ben. tonyawards.com. Retrieved September 13, 2013.
  4. ↑ a b "Tony Awards Rules and Regulations for 2013–14 season" Archiválva 2017. július 2-i dátummal a Wayback Machine-ben tonyawards.com, accessed June 12, 2014
  5. ↑ Evans, Greg: Ariana DeBose To Host 76th Annual Tony Awards (amerikai angol nyelven). Deadline , 2023. április 12. (Hozzáférés: 2023. május 8.)
  6. ↑ Pesner, Ben. "The Tony Awards – Category by Category" tonyawards.com (webcache.googleusercontent.com), accessed June 12, 2014
  7. ↑ Gans, Andrew (October 8, 2008). "Tony Awards to Present Isabelle Stevenson Award in May 2009" Archiválva 2008. december 11-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill. Retrieved September 2013.
  8. ↑ Gans, Andrew (June 18, 2009)."Tony Awards Retire Special Theatrical Event Category" Archiválva 2009. június 29-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  9. ↑ Bowgen, Philippe. "Tony Award Administration Committee Eliminates Sound Design Categories" Archiválva 2014. június 13-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, June 11, 2014
  10. ↑ a b American Theatre Editors (April 24, 2017). "Tony Awards to Reinstate Sound Design Categories".American Theatre Retrieved April 27, 2017.
  11. ↑ Nassour, Ellis. „From The 2011 Tony Playbill: Who Was the Original 'Tony'?”, Playbill, 2011. június 10.. [2013. május 6-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2013. július 4.) 
  12. ↑ Nassour, Ellis: Who Is 'Tony'?. tonyawards.com. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  13. ↑ Bloom, Ken (2004). "Tony Award" Broadway – Its History, People and Places. Taylor & Francis. p. 531. ISBN 978-0-415-93704-7.
  14. ↑ a b Nassour, Ellis. „From the 2011 Tony Playbill: Tony Awards at 65 – Then and Now”, Playbill, 2011. június 12.. [2013. május 6-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.) 
  15. ↑ Jesse McKinley (June 1, 2003). "The Tony Awards; Is There a Tony Doctor in the House". The New York Times. Retrieved September 13, 2013.
  16. ↑ [nincs a forrásban] Tony Homepage Archiválva 2008. március 16-i dátummal a Wayback Machine-ben tonyawards.com
  17. ↑ Gorman, Bill (June 10, 2011)."Guess This Year's 'Tony Awards' Viewership (Poll) + Ratings History" Archiválva 2016. június 6-i dátummal a Wayback Machine-ben. TV by the Numbers. Retrieved September 13, 2013.
  18. ↑ Bierly, Mandi (February 24, 2009). "Ratings: Oscars Up, 'Dollhouse' Down" Archiválva 2009. február 27-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Entertainment Weekly. Retrieved September 13, 2013.
  19. ↑ Pincus-Roth, Zachary.: Ask Playbill.com: Tony Statuettes. Playbill, 2008. május 22. [2008. december 8-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  20. ↑ Staff: Tony Awards FAQ. tonyawards.com. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  21. ↑ Staff: A History of the Tony Awards. American Theatre Wing. [2013. július 16-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  22. ↑ Piepenburg, Erik. "Tony Gets a Mini-Makeover" The New York Times, June 10, 2010
  23. ↑ Healy, Patrick. „Broadway Success Has a Price: $2,500”, The New York Times, 2013. július 4. (Hozzáférés: 2013. július 4.) 
  24. ↑ a b Staff (undated). "Rules & Voting". tonyawards.com. Retrieved September 13, 2013.
  25. ↑ Gans, Andrew; Simonson, Robert (September 19, 2002). "New Tony Awards Ruling on Classic Texts May Affect Current and Upcoming Shows" Archiválva 2013. szeptember 28-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  26. ↑ Gans, Andrew. "Tony Administration Committee Convenes for Final Meeting of the Season April 25" Archiválva 2014. április 26-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, April 25, 2014
  27. ↑ a b Gans, Andrew. 50-Member Tony Awards Nominating Committee Announced for 2014–15 Season" Archiválva 2014. június 13-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, June 11, 2014
  28. ↑ Jones, Kenneth (June 18, 2012). "Mark Brokaw, Cheyenne Jackson, Liza Gennaro, Adam Guettel and More Join Tony Nominating Committee for 2012–13". Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  29. ↑   Healy, Patrick (July 15, 2009). "Tony Awards Committee Trims List of Voters, Citing Conflicts". The New York Times. Retrieved July 15, 2009.
  30. ↑ Gans, Andrew. "First-Nighters Lose Tony-Voting Privilege" Archiválva 2014. július 14-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, July 14, 2009
  31. ↑ Gans, Andrew. "Tony Awards Extend Votes to Members of New York Drama Critics' Circle" Archiválva 2014. július 14-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, March 25, 2010
  32. ↑ Gans, Andrew. "68th Annual Tony Awards Will Be Broadcast Live from Radio City Music Hall" Archiválva 2014. február 22-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill, October 9, 2013
  33. ↑ Pincus-Roth, Zachary (February 7, 2008). "Ask Playbill.com: Broadway or Off-Broadway – Part I" Archiválva 2008. február 11-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  34. ↑ „The Hudson Theater Is Back on Broadway” (Hozzáférés: 2018. szeptember 4.) 
  35. ↑ Okrent, Daniel. „The Public Editor; There's No Business Like Tony Awards Business”, The New York Times, 2004. május 9. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.) 
  36. ↑ Teachout, Terry: Why Straight Plays Can't Make It on Broadway. The Wall Street Journal, 2012. március 29. (Hozzáférés: 2016. február 5.)
  37. ↑ Simonson, Robert. "Previews of Coming Attractions: Tony Awards Favor Future Musicals Over Present Ones" playbill.com, June 12, 2014
  38. ↑ (2018. november 22.) „"I hope I get it": Impact of Tony Award nominations and wins on Broadway production longevity”. Arts and the Market 8, 30–46. o. DOI:10.1108/AAM-06-2017-0013. 
  39. ↑ Breaking News: Tony Awards Committee Meets - Changes Rules for Revival Authors, Erases 2 Creative Categories for 2014–15!. Broadway World . (Hozzáférés: 2015. június 9.)
  40. ↑ Cox, Gordon (April 24, 2017). "Tony Awards to Restore Sound Design Categories Next Season" [[Variety (magazin)|]] Retrieved April 27, 2017.
  41. ↑ Editors, American Theatre: Tony Awards to Reinstate Sound Design Categories, 2017. április 24.
  42. ↑ McPhee, Ryan (April 24, 2017). "The Tony Awards Will Reinstate the Best Sound Design Categories" Playbill.com Retrieved April 27, 2017.
  43. ↑ Cox, Gordon: Tony Awards to Restore Sound Design Categories Next Season, 2017. április 24.
  44. ↑ Jones, Kenneth; Gans, Andrew (May 3, 2011). "2011 Tony Nominations Announced; 'Book of Mormon' Earns 14 Nominations [https://web.archive.org/web/20161022063110/http://www.playbill.com/article/2011-tony-nominations-announced-book-of-mormon-earns-14-nominations-com-178833 Archiválva 2016. október 22-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill (playbill.com), Retrieved August 26, 2017.
  45. ↑ Jones, Kenneth (June 9, 2003), " 'Take Me Out', 'Hairspray' Are Top Winners in 2003 Tony Awards; 'Long Day's Journey', 'Nine' Also Hot"Archiválva 2017. augusztus 25-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill (playbill.com) Retrieved August 26, 2017.

Külső hivatkozások

szerkesztés

A lap eredeti címe: „https://hu.wikipedia.org/w/index.php?title=Tony-díj&oldid=26946013”