Piero Dorazio
Piero Dorazio (Roma, 29 giugno 1927 – Perugia, 17 maggio 2005) è stato un pittore italiano, che con la sua pittura ha contribuito dal 1945 all'affermazione dell'astrattismo in Italia.
Biografia
[modifica | modifica wikitesto]Dorazio nasce a Roma dove, terminati gli studi classici, studia per quattro anni architettura. Molto giovane, nel 1944, incontra la corrente astrattista della capitale ed inizia una serie di collaborazioni con i suoi protagonisti. Dal 1945 partecipa come esponente di spicco all'attività del gruppo Arte Sociale. Assieme agli amici Lucio Manisco, Mino Guerrini e Achille Perilli frequenta nel primo dopoguerra lo studio di Renato Guttuso, ma ben presto si allontana dalle tesi del realismo socialista e aderisce al movimento dell'astrattismo.
Nel 1947 figura tra i firmatari del manifesto del Gruppo Forma 1, assieme a Ugo Attardi, Pietro Consagra, Mino Guerrini, Achille Perilli, Antonio Sanfilippo, Giulio Turcato e Carla Accardi. Sempre nel 1947 vince una borsa di studio dell'École nationale supérieure des beaux-arts di Parigi, dove risiederà per un anno. Nel 1948 partecipa alla Rassegna nazionale di arti figurative (V Quadriennale Nazionale d'Arte) di Roma.
Con Perilli e Guerrini nel 1950 apre in via del Babuino, a Roma, la libreria-galleria “L'Age d'Or”, che nel 1951 si fonderà con il gruppo “Origine” di Mario Ballocco, Alberto Burri, Giuseppe Capogrossi, Ettore Colla, dando vita alla “Fondazione Origine”, nel cui ambito Colla e Dorazio pubblicano la rivista “Arti Visive”.
Nell'estate di 1953 viene invitato allo Harvard International Seminar, all'Università di Harvard, a Cambridge, dove terrà due conferenze. A settembre Virginia Dortch diventa sua moglie e si stabiliscono a New York dove tiene le sue prime esposizioni personali nella Wittenborn One-Wall Gallery e nella Rose Fried Gallery nel 1954. Durante il suo soggiorno negli Stati Uniti viene a contatto con le personalità più importanti dell'epoca come i pittori Willem de Kooning, Mark Rothko, Jackson Pollock, Barnett Newman, Robert Motherwell ed il critico d'arte Clement Greenberg. In questo periodo, Dorazio si concentra anche sullo studio degli scritti di Vasilij Vasil'evič Kandinskij, la cui teoria sugli aspetti immateriali della pittura lo influenzerà notevolmente[1]
In seguito torna in Italia dove contuinua un'intensa e costante attività espositiva con personali alla Galleria Apollinaire di Milano, alla Galleria del Cavallino a Venezia nel 1955 e alla Galleria La Tartaruga a Roma nel 1957. Compie periodicamente soggiorni artistici in molte città europee tra le quali Parigi, Londra, Praga, Düsseldorf e Berlino che contribuiranno a diffondere la sua popolarità e la sua fama anche lontano dall'Italia.
Nel 1959 partecipa a Documenta 2 a Kassel. Nel 1960, fonda il dipartimento di belle arti alla School of Fine Arts nella Pennsylvania University di Filadelfia, che negli anni sessanta era stata riconosciuta come la scuola d'arte e di architettura migliore degli Stati Uniti d'America e della quale ricoprirà l'incarico di direttore e per un semestre l'anno anche di professore sino al 1967.
Espone in tre edizioni della Biennale di Venezia nel 1960 dove invitato da Lionello Venturi gli viene dedicata una sala personale e poi nel 1966 e nel 1988. Nel 1961 a Berlino, partecipa all'attività del Gruppo Zero insieme a Heinz Mach, Otto Pine e Gunter Uecher, a Parigi riceve il Premio Kandinsky e il primo Premio della Biennale des Jeunes mentre una sua personale è allestita negli spazi del Kunstverein di Düsseldorf.
Nel 1963 una sua opera viene esposta alla mostra Contemporary Italian Paintings, allestita in alcune città australiane[2]. Nel 1963-64 espone alla mostra Peintures italiennes d'aujourd'hui, organizzata in medio oriente e in nordafrica[3]. Nel 1965 partecipa alla mostra The responsive eye al Museum of Modern Art di New York.
Nel 1966 dopo la seconda partecipazione alla Biennale di Venezia espone alla Galerie Im Erker, a San Gallo dove con Giuseppe Ungaretti instaurerà un sodalizio artistico: infatti per l'occasione Ungaretti scrive un saggio sulla sua pittura per la presentazione del catalogo mentre nel 1967 sarà Dorazio a realizzare una serie di grafiche per accompagnare la raccolta di poesie di Ungaretti intitolata “La luce”. Nel 1968 Dorazio risiede per sei mesi a Berlino dove insegna presso la Deutsche Akademishe Austauschdienst.
Nel 1970 interro pe definitivamente l'attività di insegnamento per dedicarsi esclusivamente alla pittura. Nel 1971 dopo avere avuto studio a Roma, Parigi, New York, Filadelfia, Berlino, nel 1974 si trasferisce definitivamente a Todi dove acquista un antico eremo Camaldolese e qui continua a creare fino al 2005, anno della sua morte. Nel 1984 si sposa con Giuliana Soprani.
Nel 1989 collabora al progetto della Fiumara d'arte di Tusa, grande parco museo a cielo aperto di arte contemporanea ideato da Antonio Presti, con la coloratissima decorazione in ceramica della caserma dei carabinieri di Castel di Lucio realizzata da in collaborazione con Graziano Marini. Sempre su commissione di Presti, e insieme a Marini, Dorazio nel 1996 realizza anche la camera d'arte dell'Atelier sul Mare[4] di Castel di Tusa intitolata La stanza della pittura. Nel 1994 realizza degli interventi artistici permanenti presso la Maison des Arts di Pescara.
Nel 1992 si candida alla Camera dei deputati con la Lista Marco Pannella nella circoscrizione di Roma-Viterbo-Latina-Frosinone: ottiene solo 54 voti e non viene eletto[5].
Esposizioni
[modifica | modifica wikitesto]Principali esposizioni dal 1954 al 1959
[modifica | modifica wikitesto]1953
- New York, Wittenborn Onewall Gallery
1954
- New York, Rose Fried Gallery
1955
1956
- Firenze, Galleria La Strozzina, Palazzo Strozzi
1957
1959
- Berlino, Galerie Springer
- Düsseldorf, Galerie Hella Nebelung
- Hannover, Galerie Seide
Principali esposizioni dal 1960 al 1969
[modifica | modifica wikitesto]1960 Venezia, XXX Biennale Internazionale d’Arte 1961
- Anversa, Galerie Ad Libitum
- Cleveland, Howard Wise Gallery
- Düsseldorf, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Städtische Kunsthalle
1962
1963
- Rio de Janeiro, Galeria Relêvo
- San Paolo del Brasile, Museo de Arte Moderno
1964
- Roma, Marlborough Galleria d'Arte
1965
- Cleveland, The Cleveland Museum of Art
- Milano, Galleria dell'Ariete
- New York, Marlborough Gerson Gallery
1966
- Londra, Marlborough Fine Art Gallery
- Monaco di Baviera, Galerie Heseler
- San Gallo, Galerie Im Erker
- Schwenningen am Neckar, Kleine Galerie
- Stoccarda, Württembergischer Kunstverein, Kunstgebäude am Schlossplatz
- Venezia, XXXIII Biennale Internazionale d’Arte
1967
- La Chaux-de-Fonds, Musée des Beaux-Arts
- Genova, Galleria del Deposito
- Milano, Galleria dell'Ariete
- Filadelfia, Makler Gallery
- Stoccolma, Svensk-Franska Konstgalleriet
1968
- Berlino, Galerie Springer
- Francoforte sul Meno, Deutsch-Italienische Vereinigung, Frankfurter Westend Galerie
- Genova, Galleria del Deposito
- Roma, Marlborough Galleria d'Arte
- Venezia, Galleria Barozzi
- Zurigo, Galerie Suzanne Bollag
1969
- Bennington, New Gallery, Bennington College
- Berlino, Haus am Waldsee
- Bergamo, Galleria Lorenzelli
- Bielefeld, Kunststudio Westfalen-Blatt
- Bruxelles, Palais des Beaux Arts de Bruxelles
- Friburgo in Brisgovia, Kunstverein Freiburg
- Milano, Galleria dell'Ariete
- New York, Marlborough Gerson Gallery
Principali esposizioni dal 1970 al 1979
[modifica | modifica wikitesto]1970
- Belgrado, Muzej Savremene Umetnosti
- Napoli, Galleria Il Centro
- Roma, Grafica Romero
- San Gallo, Galerie Im Erker
- Venezia, Galeria Alfieri
1971
- Basilea, Galerie d'Art Moderne
- Livorno, Galleria Peccolo
- Roma, Grafica Romero
- Verona, Galleria Studio La città
1972
- Francoforte sul Meno, Deutsch-Italienische Vereinigung, Frankfurter Westend Galerie
- Milano, Galleria dell'Ariete
- Roma, Marlborough Galleria d'Arte
1973
- Londra, Marlborough Fine Art Gallery
- Montréal, Marlborough Godard Gallery
- Roma, Marlborough Galleria d'Arte
- Toronto, Marlborough Godard Gallery
1974
1975
- Milano, Galleria dell'Ariete
- Roma, Marlborough Galleria d'Arte
- Todi, Palazzo del Popolo, Associazione Piazza Maggiore
1976
1977
- Berlino, Galerie Springer
- Milano, Galleria Wirz
- Bergamo, Galleria Lorenzelli
- Milano, Lorenzelli Arte
- Monaco, Unbewohnbar die Trauer
- New York, André Emmerich Gallery
- Arezzo, Galleria d'Arte Piero Della Francesca
1978
- Bielefeld, Kunststudio Westfalen-Blatt
- Francoforte sul Meno, Frankfurter Westend Galerie
- Zurigo, Galerie Kornfeld
1979
- Badenweiller, Galerie Luise Krohn
- Buffalo, Nina Freudenheim Gallery
- New York, André Emmerich Gallery
- Parigi, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
Principali esposizioni dal 1980 al 1989
[modifica | modifica wikitesto]1980
- Champaign, Illinois, Krannert Art Museum, University of Illinois
- Dayton, Ohio, Dayton Art Institute
- Fort Lauderdale, Florida, Museum of Art
- Milano,Lorenzelli Arte
- Hannover, Dortmuny College Museum & Galleries
- Monaco, Galerie Biederman
- Norfolk, Virginia, The Chrysler Museum
1981
- Colonia, Internationaler Kunstmarkt, Galleria la Città
- Ludwigshafen, Wilhelm Hack Museum
- Lugano, Studio d'Arte Contemporanea Dabbeni
- Milano, Lorenzelli Arte
- Monaco di Baviera, Staatsgalerie Moderner Kunst, Haus der Kunst
- Monaco di Baviera, Galerie Von Braunbeherens
- Monaco di Baviera, Neue Pinakothek, Bayerische Staatsgemäldesammlungen
- New York, André Emmerich Gallery
- San Gallo, Galerie Im Erker
- Toronto, Mira Godard Gallery
1982
1983
- Badenweiler, Galerie Luise Krohn
- Francoforte sul Meno, Frankfurter Wested Galerie
- Monaco, Galerie Edition E.
- Roma, Galleria Nazionale d’Arte Moderna
- Schwäbisch Gmünd, Galerie Edith Wahlandt
1984
1985
- Livorno, Galleria Peccolo
- San Gallo, Erker Galerie
- Tokyo, Takanawa Art Seibu
- Ravenna, Loggetta Lombardesca
1986
- Como, Centro Serre Ratti
- Finale Ligure, Galleria Valente
- New York, Achim Moeller Fine Art Limited
- Roma, Galleria Mara Coccia
- Tokyo, Face Gallery
- Venezia, Ikona Gallery, Scuola Grande San Giovanni Evangelista
1987
- Berlino, Galerie Springer
- Genova, Galleria la Polena
- Parma, Galleria Niccoli
- Rovigo, Accademia dei Concordi
- Bonn, Galerie Pudelko
- Milano, Lorenzelli Arte
1988
- Venezia, XLIII Biennale Internazionale d’Arte
- Zugo, Kunsthaus Zug
1989
- Badenweiler, Gallerie Luise Krohn
- Düsseldorf, Galerie Karin Fesel
- Mantova, Galleria Corraini
- Mantova, Casa del Mantenga
- Parma, Galleria Niccoli
- Roma, Galleria Mara Ciocca
Principali esposizioni dal 1990 al 1999
[modifica | modifica wikitesto]1990
- Verona, Studio La Città
- Osaka, Galerie Kodama
- San Gallo, Galerie Im Erker
- Grenoble, Musée de Grenoble
- Bologna, Galleria Comunale d'Arte Moderna
1991
- Novara, Stazione Dell'Arte,
- Francoforte sul Meno, Westend Galerie
1992
- Napoli, Galleria Dina Caróla
- Milano, Galleria Lorenzelli
- Ludwigshafen, Kunstverein Ludwigshafen am Rhein
1993
1994
- Atene, Museo Civico
- Francoforte sul Meno, Frankfurter Westend Galerie
1995
1996
- Roma, Calcografia Nazionale
- Monaco di Baviera, Galerie Biedermann
- Bonn, Galerie Pudelko
1997
- Vaduz, Galleria Am Lindenplatz
1998
- Milano, PAC Padiglione d'Arte Contemporanea
- Milano, Lorenzelli Arte
- Belluno, Palazzo Crepadona
- San Gallo, Galerie Im Erker
1999
- Francoforte sul Meno, Die Galerie
Principali esposizioni dal 2000 al 2022
[modifica | modifica wikitesto]2000
- Heidelberg, Dresder Bank
- New York, Achim Moeller Fine Art
2001
- Bolzano, Museion Museo d'Arte Moderna
2002
- Milano, Gabriele Cappelletti arte contemporanea
- Rodi, Museum of Modern Greek Art
- Stoccarda, Galerie Valentien
2003
- Valencia, Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM)
- Bayreuth, Kunstmuseum Bayreuth
- Stoccolma, Istituto Italiano di Cultura “C.M. Lerici”
2004
- Locarno, Pinacoteca Casa Rusca
2005
2006
- Benevento, Palazzo Paolo V, Collettiva "alla luce del tempo"
2008
- Milano, Galleria Tonelli
2010
- Todi, Palazzo del Popolo e Palazzo Viviano degli Atti
2019
- Milano, Gallerie d'Italia
2022
- Verona, Galleria d'Arte Moderna Achille Forti e Galleria dello Scudo
Piero Dorazio nei musei
[modifica | modifica wikitesto]Nei musei d'Italia
[modifica | modifica wikitesto]- Fondazione Biscozzi Rimbaud, Lecce
- Galleria civica d'arte moderna e contemporanea - GAM TORINO, Torino
- Museo d'arte contemporanea - (MACRO), Roma
- Peggy Guggenheim Collection, Venezia
- MACC, Calasetta
- Galleria nazionale dell'Umbria - GNU, Perugia
- Museo d'arte contemporanea , Lissone (MB)
- Collezione Roberto Casamonti, Firenze
- Galleria d'Arte Moderna Achille Forti, Verona
Nei musei esteri
[modifica | modifica wikitesto]- Albright-Knox Art Gallery, Buffalo New York
- Musée des beaux-arts (Nantes), Nantes
- Centro Georges Pompidou, Parigi
- Centro nazionale delle arti plastiche - (CNAP), Parigi
- Museo di arte moderna e contemporanea, Strasburgo
- Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien (MUMOK), Vienna
- Tate Modern, Londra
- Stedelijk Museum, Amsterdam
Note
[modifica | modifica wikitesto]- ^ Piero Dorazio, su registro-dell-arte.com. URL consultato il 17 marzo 2022.
- ^ Contemporary Italian Paintings, su quadriennalediroma.org. URL consultato il 28 febbraio.
- ^ Peintures italiennes d'aujourd'hui, su quadriennalediroma.org. URL consultato il 28 febbraio 2016.
- ^ Atelier Sul Mare - Atelier Sul Mare, su ateliersulmare.it. URL consultato il 27 febbraio 2015 (archiviato dall'url originale il 17 giugno 2012).
- ^ Camera 05/04/1992 Area ITALIA Circoscrizione ROMA-VITERBO-LATINA-FROSINONE, Interno.it
Bibliografia
[modifica | modifica wikitesto]- Piero Dorazio, la nuova pittura. Opere 1963-1968, a cura di Francesco Tedeschi, catalogo della mostra, Galleria dello Scudo e Galleria d'Arte Moderna Achille Forti, Verona, 2022-2023, Skira, Milano, 2023.
- Annette Papenberg-Weber, Piero Dorazio, cat. Pinacoteca comunale Casa Rusca, Locarno (CH), 2004.
- Massimo Mattioli, Rigando drtitto. Piero Dorazio: scritti 1945-2004, Silvia Editrice, Milano 2004.
- Annette Papenberg-Weber, Matthias Barmann, Vicente Valero, Piero Dorazio, cat. Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), Valencia, 2003.
- Annette Papenberg-Weber, Piero Dorazio. La formazione artistica, Skira, Milano 2003.
- Nathalie Vernizzi, Dorazio Jazz, cat. MUSEION Museo d’Arte Moderna, Bolzano, 2001.
- Nathalie Vernizzi, Piero Dorazio. Gli anni Sessanta, Electa, Milano 1998.
- Maurizio Fagiolo dell'Arco, Piero Dorazio, Proposte d'Arte Colophon, Belluno 1998.
- Gabriele Simongini, "Piero Dorazio l'Opera Incisa 1962-1993", Pananti, Firenze 1996.
- Annette Kunn, Piero Dorazio, Edition der Verlage Weltkunst und Bruckmann, Bonn (D) 1995.
- Piero Dorazio, Quello che ho imparato, Maurizio Corraini Editore, Mantova 1994.
- Nathalie Vernizzi, Piero Dorazio, Electa, Milano 1990.
- Hans Georg Bulla, Eugène Ionesco, Alfred Andersch, Karl Buhlmann, Piero Dorazio. Bilder, Aquarelle, Zeichnungen 1956-1988, cat. Zuger Kunstgesellschaft, Kunsthaus Zug (CH), 1988.
- Adachiara Zevi, Dorazio, Essegi, Ravenna 1985.
- Dario Durbé, Maurizio Fagiolo dell'Arco, Dorazio, Electa, Milano 1983.
- Edward F. Fry, Dorazio, cat. Wilhelm Hack Museum, Ludwigshafen am Rhein (D), 1981.
- Edward F. Fry, Piero Dorazio. A Retrospective, cat. Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York (USA), 1979.
- Maurizio Fagiolo dell'Arco, Piero Dorazio, cat. Musée d'Art Moderne de la Ville, Paris (F), 1979.
- Marisa Volpi Orlandini, Jacques Lassaigne, Giorgio Crisafi Dorazio, Alfieri Edizioni d'Arte, Venezia 1977.
- Marisa Volpi Orlandini, Piero Dorazio 1946-1975, cat. Palazzo del Popolo, Todi (PG), 1975.
- Piero Dorazio, La fantasia dell'arte nella vita moderna, Polveroni e Quinti Editori, Roma 1955.
- Videografia
- La forma del limone - astrattisti a Roma, di Giorgio Cappozzo, ed. Studio Angeletti, archivio Gam di Torino, 2003
- A tratti - le parole e l'arte di Piero Dorazio, di Giorgio Cappozzo, Istituto italiano di Cultura di Berlino, 2006
Voci correlate
[modifica | modifica wikitesto]Altri progetti
[modifica | modifica wikitesto]- Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Piero Dorazio
Collegamenti esterni
[modifica | modifica wikitesto]- Archivio Piero Dorazio, su archiviopierodorazio.it.
- Biografia in Inglese e opere, su arasgallery.com. URL consultato il 24 aprile 2008 (archiviato dall'url originale il 3 agosto 2008).
- Approfondimenti, su comune.benevento.it. URL consultato il 23 ottobre 2007 (archiviato dall'url originale il 14 aprile 2009).
- Studio Calcografico Urbino Archiviato il 4 novembre 2017 in Internet Archive. Nel 1994 lo Studio Calcografico Urbino di Pescara chiama Piero Dorazio a realizzare un progetto di arte integrata presso la banca Caripe di Pescara. La documentazione nella sezione Lavori Eseguiti. Altre collaborazioni nella sezione Attività Culturali.
- (FR) Opere di Piero Dorazio nelle collezioni pubbliche francesi d'arte moderna e contemporanea, su videomuseum.fr.
Controllo di autorità | VIAF (EN) 66514446 · ISNI (EN) 0000 0001 0910 4824 · SBN CFIV017671 · BAV 495/143629 · ULAN (EN) 500010826 · LCCN (EN) n79111528 · GND (DE) 118526804 · BNF (FR) cb12202672s (data) · J9U (EN, HE) 987007507797805171 · CONOR.SI (SL) 202780259 |
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