Izvorni kod stranice Pablo Picasso

{{redirect|Picasso}}

{{Umetnik (SR)
| ime              = picasso<ref name="CatRez">[http://books.google.fr/books?ei=zvyDVN_EHJflauangugB&hl=fr&id=MlNGAQAAIAAJ&dq=Pablo+Diego+Jos%C3%A9+Francisco+picasso%2C+zervos&focus=searchwithinvolume&q=Pablo+Diego+Jos%C3%A9+Francisco Pierre Daix, Georges Boudaille, Joan Rosselet, ''Picasso, 1881-1948: catalogue raisonné de l'oeuvre peint'', Editions Ides et Calendes, 1988]</ref>
| slika            = Pablo picasso 1.jpg
| datum_rođenja     = [[25. oktobar]] [[1881]].
| mesto_rođenja     = [[Malaga]]
| država_rođenja    = [[Španija]]
| datum_smrti      = [[8. april]] [[1973]].
| mesto_smrti      = [[Mužin]] 
| država_smrti     = [[Francuska]]
| regija           = Špansko slikarstvo 
| epoha            = Slikarstvo 20. veka 
| pravac_tradicija = [[Kubizam]] 
| uticaji_od       = [[Fransisko Goja]] • [[Velaskez]] • [[El Greko]] 
| uticao_na        = [[Apstraktni ekspresionizam|Apstraktne ekspresioniste]] 
| značajna_dela    = [[Gernika (slika)]] • [[Gospođice iz Avinjona]] 
| boja             = #CCCC99 
}}
[[Datoteka:Picasso Signatur-DuMont 1977.svg|250px|right|Signatur Pablo Picasso]]
[[Datoteka:Juan Gris - Portrait of Pablo Picasso - Google Art Project.jpg|mini|300px|Portret Pabla Pikasa koji je naslikao [[Huan Gris]]([[1912.]])]]
[[Datoteka:Spain Andalusia Malaga BW 2015-10-24 13-13-30.jpg|mini|300px|Rodna kuća Pikasa u Malagi]]
[[Datoteka:Picassoskulptur bei Kristinehamn.jpg|mini|desno|300px|Pikasova skulptura kod Krisinehama ([[Švedska]])]]

'''Pablo Ruiz Pikaso''' ({{jez-šp|Pablo Ruiz Picasso}}<ref>[http://dictionary.reference.com/browse/picasso "Picasso"]. ''Random House Webster's Unabridged Dictionary''.</ref>, [[Malaga]], [[25. oktobar]] [[1881]] – [[Mužin]], [[8. april]] [[1973]]), bio je svestrani [[Španija|španski]] umetnik, jedan od najvećih [[slikarstvo|slikara]], [[vajarstvo|vajara]], [[crtež|crtača]] i [[grafika|grafičara]] [[20. vek]]a.<ref name="Gombrich">Gombrich, E. H. Historia del Arte (The Story of Art - originalni naslov na [[engleski jezik|engleskom]]) Phaidon Press Limited, 1950, 1958, 1960, 1966, 1972, 1978, 1984, 1989, 1995; {{ISBN|84-8306-044-2}}</ref> Uz [[Žorž Brak|Žorža Braka]], jedan je od osnivača likovnog pravca [[kubizam]].<ref>{{cite web|url=http://www.moma.org/collection/browse_results.php?criteria=O%3ATA%3AE%3Aex4620&page_number=3&template_id=1&sort_order=1 |title=''The Guitar,'' MoMA |publisher=Moma.org |date= |accessdate=3 February 2012}}</ref><ref>{{cite web |url=http://www.tate.org.uk/collections/glossary/definition.jsp?entryId=267 |title=Sculpture, Tate |publisher=Tate.org.uk |date= |accessdate=3 February 2012 |archive-date=2012-02-03 |archive-url=https://web.archive.org/web/20120203110502/http://www.tate.org.uk/collections/glossary/definition.jsp?entryId=267 |dead-url=yes }}</ref>

=== Biografija ===
Pablo Pikaso je bio sin Hozea Ruiza Blanka, profesora crtanja, i Marije Pikaso Lopez. Njegovo neuobičajeno interesovanje za [[crtež]] je počeo vrlo rano, negde u 11 godini, kada je postao učenik svog oca u [[Korunja|Korunji]], gde se porodica premestila [[1891]]. godine. Od tog momenta njegov talenat i interesovanje za eksperimentisanje i razvijanje sopstvenog likovnog izraza, pomaže mu da vrlo brzo prevaziđe umetničke sposobnosti svoga oca. U Korunji, Pikasov otac je odlučio da podredi svoje umetničke ambicije sinu, dovodeći mu modele i podržavajući ga u ostvarenju njegove prve izložbe kada je imao samo 13 godina.

Porodica Ruiz-Pikaso se seli u [[Barselona|Barselonu]] [[1895.]] godine i Pablo se upisuje u Ljoču ([[katalonski jezik|kat.]] ''La Llotja''), lokalnu umetničku akademiju, gde je njegovo otac već dobio posao kao profesor [[crtež|crtanja]]. Svi u porodici su se složili da Pablo može da postane akademski slikar, a [[1897.]] godine, njegova slava u Španiji je išla u prilog očekivanjima, pošto je te godine njegova slika [[Nauka i milosrđe]] za koju je njegov otac bio model doktora, dobila počasnu nagradu u Madridu na izložbi Kraljevske akademije San Fernando.

Španski glavni grad je bio očigledno sledeća stanica za mladog umetnika, gdje bi mogao da stekne priznanje i ispuni očekivanja svojih roditelja. Pablo Ruiz odlazi za Madrid i upisuje se u [[Kraljevska akademija San Fernando|Kraljevsku akademiju San Fernando]], jeseni [[1897]]. godine. Ali ubrzo ocenjuje nastavu na Akademiji ispod očekivanog nivoa i provodi vreme na crtanje i slikanje svakodnevnice koja ga okružuje: kafića, ulica, burdela, itd. U [[Muzej Prado|Pradu]] otkriva špansko slikarstvo i piše: „Muzej je predivan. [[Velaskez]] je prva klasa; moju pažnju privlače odlični portreti od [[El Greko|El Greka]], ali [[Muriljo]] nije uverljiv u svakoj od svojih kompozicija“. Dela ovih i drugih umetnika su ostavila jak utisak na Pikasa i takođe postala putokaz u različitim momentima njegove duge karijere. [[Francisko Goja|Goja]] je bio umetnik čija dela je Pikaso naročito kopirao u Pradu [[1898.]] godine (portret toreadora Pepea Ila i crteže za jednu od grafika iz Gojine serije [[Kaprici]]).

U [[Barselona|Barseloni]], gde je pohađao školu, kao i u [[Madrid]]u, gde je bio svakodnevni posetilac muzeja Prado, zanimalo ga je sve u vezi sa slikarstvom, a sanjao je i o [[Pariz]]u, gde napokon stiže u oktobru [[1900]]. godine.

U istoriji slikarstva malo je “državnih udara” koji se mogu meriti s onim što ga je Pablo Pikaso ostvario [[1907]]. godine, kada je svojim zapanjenim prijateljima pokazao ''“Gospođice iz Avinjona"'', sliku na kojoj je svet predstavio kao u razbijenom ogledalu. Pikaso je bio pokretač i inspirator slikarskih smerova kao što su [[kubizam]] i [[sugestivni ekspresionizam]] koji predstavljaju pravi revolucionarni prevrat u modernoj likovnoj umetnosti.

Ženio se dva puta i imao je mnogo ljubavnica. Otac je četvoro dece. Posljednje dete, Palomu, dobio je u svojoj 68. godini.

Paralelno sa slikarstvom Pikaso se posvećivao i [[Vajarstvo|skulpturi]], pre svega u godinama oko [[1907.]] kada je stvarao pod uticajem [[Kubizam|kubizma]], zatim oko [[1930.]] godine i u drugim razdobljima njegovog stvaranja.

Pikaso je napravio preko 6000 slika, skulptura i crteža. Njegove slike danas vrede milione.

Umro je [[1973.]] kada mu je otkazalo srce za vreme napada gripa.

== Pacifizam ==
Pikaso je za vreme [[Španski građanski rat|Španskog građanskog rata]], [[Prvi svetski rat|Prvog svetskog rata]], i [[Drugi svetski rat|Drugog svetskog rata]] ostao neutralan i nije bio ni na jednoj strani i nije ratovao. Nikakva politika nije bitno i trajno uticala na njega i ako je jedno vreme bio i u Komunistočkoj partiji, ali je posle [[Staljin]]a odstupio iz nje jer je bio kritikovan.

Pikaso o tome nije nikada govorio ali je podržavao misao da je bio pacifista.

== Pikasovo delo ==
Pikasovo delo se svrstava u nekoliko faza i ako su pojedina razdoblja u njegovom delu predmet sporova. Može se uzimati da su to bila; plavo razdoblje ([[1901]]–[[1904]]), ružičasto razdoblje ([[1905]]–[[1907]]), doba pod uticajem afričke primitivne umetnosti ([[1908]]–[[1909]]), analitički kubizam ([[1909]]–[[1912]]), sintetički kubizam ([[1912]]–[[1919]]).<ref>{{Citation| last = Green| first = Christopher| title = Art in France: 1900–1940| place = New Haven, Conn| publisher = Yale University Press| year = 2003| page = 77| url = http://books.google.com/books?id=vlY6SLmg-xEC&pg=PA77&dq=#v=onepage&q&f=false | isbn = 0300099088| accessdate= 10 February 2013}}</ref><ref>{{cite news|first=Adrian |last= Searle |url=http://www.guardian.co.uk/culture/2002/may/07/artsfeatures |title=A momentous, tremendous exhibition|work=Guardian |location=UK |date= 7 May 2002|accessdate=13 February 2010 }}</ref><ref>{{cite news |first=Paul |last=Trachtman |url=http://www.smithsonianmag.com/arts-culture/matisse.html |title=Matisse & Picasso |work=Smithsonian |publisher=Smithsonianmag.com |date=February 2003 |accessdate=13 February 2010 |archivedate=2010-05-08 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20100508203807/http://www.smithsonianmag.com/arts-culture/matisse.html |deadurl=yes }}</ref><ref>{{cite news|url=http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/4059997.stm| title=Duchamp's urinal tops art survey |publisher=news.bbc.co.uk|accessdate=10 December 2010|date=1 December 2004}}</ref>

Između godina [[1939.]] i [[1940.]] se u [[Njujork]]u održavala velika retrospektivna izložba Pikasovog dela i tom prilikom se pokazao celokupan raspon njegovog dela i mnogi teoretičari [[umetnost]]i su ispravili svoja mišljenja o njegovom delu.

=== Pre 1901. godine ===
Pikaso je učio od svog oca pre [[1890.]] godine slikarstvu i na njegovim prvim delima se može zapaziti [[Akademizam|akademski realizam]] a naročito na slikama oko [[1896.]] godine i slici na kojoj je njegova sestra Lola. [[1897.]] godine je slikao pod uticajem [[Simbolizam|simbolizma]]. Posle toga je nastalo doba koje se po nekada zove [[Moderna|"modernističko"]].

=== Plavo razdoblje ===
Plavi period je termin koji se koristi za definisanje dela španskog slikara Pabla Pikasa između [[1901]]. i [[1904]]. kada je slikao u suštini monohromatske slike u nijansama plave i plavo-zelene, samo povremeno zagrejane drugim bojama. Ovi mračni radovi, inspirisani Španijom, ali [[slika]]ni u [[Pariz]]u, sada su neke od njegovih najpoznatijih dela.

Početak ovog perioda je neizvesan, možda u Španiji u proleće [[1901]], odnosno u [[Pariz]]u u drugoj polovini godine. Čest je izbor asketskih boja i tužanih subjekta- prostitutke, prosjaci i pijanci. Pikaso je bio pod uticajem putovanja kroz Španiju i samoubistva svog prijatelja Karlos Kasagemasa. Iako se Pikaso sam kasnije prisećao:

{{izdvojeni citat|Počeo sam da slikam plavom bojom kada sam saznao za smrt Kasagemas}}, istoričar umetnosti Elen Sekel je napisala:
{{izdvojeni citat|ne smemo izgubiti iz vida hronologiju događaja:. Pikaso nije bio tu kada je Kasagemas izvršio samoubistvo u Parizu ... Kada se Pikaso vratio u Pariz, u maju, on je ostao u studiju svog prijatelja, gde je radio za još nekoliko nedelja da se pripremi za svoju izložbu za Vollard.}}

radovi koje je Pikaso slikao za svoju izložbu u galeriji Ambroise Vollarda, tog leta,su generalno okarakterisani "blistavim paletama i bujnim predmetima".

U drugoj polovini [[1901]], plavi tonovi su počeli da dominiraju na njegovim [[slika]]ma. On je naslikao nekoliko posmrtnih portreta Kasagemaka, što je kulminiralo u sumornom alegorijsku sliku La Vije, naslikanu [[1903]]. Isto raspoloženje prožima poznatu grafiku „Skroman obrok“ ([[1904]]), koja prikazuje slepog čoveka i ženu koja vidi- oboje izgladneli, sedeći za golim stolom. Slepilo je stalna tema u Pikasovim delima ovog perioda, takođe zastupljene u „Obrok slepca“ i u portretu „Celestina“ ([[1903]]). Drugi česti predmeti uključuju ženske aktove i majke sa decom.
Verovatno njegov najpoznatiji rad iz ovog perioda je „Stari gitarista“. Pikasov plavi period je usledio njegov roze period.

=== Ružičasto razdoblje ===
Za ružičasto razdoblje ([[1905]]–[[1907]]) je karakterističan veseliji prilaz i izraz sa toplim naranžastim i ružičastim bojama a kao motiv se opet javlja arlekin. [[1904.]] godine upoznao je Fernandu Olivije i ona kao i francuski slikari dali su pečat njegovom delu u ovo doba.

=== Afričko doba ===
Na početku Pikasovog afričkog doba ([[1907]]–[[1912]]) stoji njegova poznata slika gospođice iz Avinjona koja je inspirisana predmetima koji su doneseni iz [[Afrika|Afrike]] (naročito na dve figure te slike) i ovo delo vodi ravno ka dobu i stilu [[Kubizam|kubizma]].
...

=== Analitički kubizam ===
Analitički kubizam ([[1909]]–[[1912]]) je stil koji je razradio Pikaso zajedno sa [[Žorž Brak]]om. Oba slikara upotrebljavaju tamne braon tonove i oba slikara slikaju tako kao da posmatraju predmete iz više uglova odjedanput. Radi se o kretanju očne tačke koja je do tada u umetnosti uvek bila nepokretna. U to su doba slike Pikasa i Braka jako slične.

Analitički kubizam se odlikuje dekompozicijom- razlaganjem realnosti u pojedine poglede koji su simultano predstavljeni u jednoj površini. Ka svojim eksperimentima su se odlučivali za jednostavne oblike predmeta koji su omogućavali poglede sa strane, od gore i slično.

=== Sintetički kubizam ===
Sintetički kubizam ([[1912]]–[[1919]]) je dalji stepen u razvoju kubizma. Umetnik na slike lepi komade papira, često i tapete, novinsku hartiju i to je pojava prvog kolaža u umetnosti.

Sintetički kubizam se odlikovao slobodnim komponovanjem realnih oblika u ravni slike i težnjom da se razviju kolaži. To je bila reakcija na početne tokove nefigurativne umetnosti, koja je rušila kompozicioni red slike a takođe i na fovizam i njegovu dekorativnost.

=== Klasicizam i narealizam ===
Posle Prvog svetskog rata Pikaso stvara u [[Neoklasicizam|neoklasicizmu]] i ovaj povretak "ka redu" se opaža kod mnogih umetnika dvadesetih godina [[20. vek]]a i njegova dela toga doba crpe iz dela [[Žan Ogist Dominik Engr|Engra]], francuskog [[klasicizam|klasiciste]].

U tridesetim godinama [[20. vek]]a njegovog arlekina je zamenio [[minotaur]], što se smatra sponom između [[Nadrealizam|nadrealizma]], kao u slici [[Gernika (Pikaso)|Gernika]], jedne od njegovih najpoznatijih slika, koja je obeležila bombardovanje španske [[Gernika|Gernike]] od strane Nemaca.

=== Pozno delo ===
[[Datoteka:Spain Andalusia Malaga BW 2015-10-24 14-10-39 40 40 1.jpg|mini|Pikasov muzej u [[Malaga|Malagi]]]]

Pikaso je bio jedan od 250 skulptora koji su izlagali u [[Filadelfija|Filadelfiji]] [[1949.]] godine. U pedesetim godinama [[20. vek]]a se Pikasov stil opet promenio, kada je stvorio interpretacije po delima starih majstora slikarstva, [[Dijego Velaskez|Velaskeza]], [[Francisko Goja|Goje]], [[Nikola Pusen|Pusena]], [[Eduar Mane|Manea]], [[Gustav Kurbe|Kurbea]] i [[Ežen Delakroa|Delakroa]].

Pikasovo kasno delo je smesa različitih stilova slikarstva i on se menjao do kraja svoga života. Njegovi radovi u njegovo doba nisu bili priznavani i on je doživeo priznanje kao umetnika koji je bio daleko iznad svoga vremena tek kasnije.

Pikaso je najplodniji slikar svih vremena. Prema [[Ginisova knjiga rekorda|Ginisovoj knjizi rekorda]] napravio je oko 13.500 slika, 100.000 grafika, 34.000 ilustracija za knjige, i 300 skulptura. Ukupna vrijednost njegovog rada je 1973. godine procjenjena na 7500000 miliona dolara.

== Neka od poznatih Pikasovih dela ==
* Dete sa golubicom u rukama (zbirla ledi Aberkomvas, [[London]], [[1901]])
* Akt od pozadi (privatna zbirka, [[Pariz]], [[1902]])
* Porodica akrobata (Umetnički institut u [[Čikago|Čikagu]], [[1905]])
* Gospođice iz Avinjona (Muzej savremene umetnosti [[Njujork]], [[1906]] — [[1907]])
* Akt (Galerija Tejt u [[London]]u, [[1910]])
* Portret Ambroaza Volara (Muzej moderne umetnosti [[Moskva]], [[1910]])
* Žena sa gitarom (Muzej moderne umetnosti Njujork, [[1911]] — [[1912]])
* Mrtva priroda sa lulom (Narodna galerija [[Prag]], [[1914]])
* Violina (Muzej nacionalne umetnosti u [[Pariz]]u, [[1914]])
* Sedeći pjero (Muzej moderne umetnosti [[Njujork]], [[1918]])
* Ogledalo (Pikasova zbirka, [[1932]])
* Žena sedeća na plaži (Pikasova zbirka, [[1937]])
* Gernika (Nacionalni muzej Kraljica Sofija, [[Madrid]], [[1937]])

== Najskuplje slike ==

* Akt, zeleno lišće i bista ([[1932]]) - prodata [[2010]]. godine na aukciji [[Aukcijska kuća Kristi|Kristija]] u [[Njujork]]u za 106,5 miliona dolara.
* Dečak sa lulom ([[1905]]) - prodata [[2004]]. godine na aukciji [[Aukcijaska kuća Sotebi|Sotebija]] u [[Njujork]]u za 104,17 miliona dolara.

== Reference ==
{{izvori|2}}

== Literatura ==
{{refbegin|2}}
* Gombrich, E. H. Historia del Arte (The Story of Art - originalni naslov na [[engleski jezik|engleskom]]) Phaidon Press Limited, 1950, 1958, 1960, 1966, 1972, 1978, 1984, 1989, 1995; {{ISBN|84-8306-044-2}}
* Pintura Española de El Greco a Picasso: el tiempo, la verdad y la historia, T. F. Editores, Madrid - 2006; {{ISBN|84-96209-75-X}} [http://www.casadellibro.com/fichas/fichabiblio/0,1094,2900001151646,00.html?codigo=2900001151646]
* Picasso, Keith Suton, Odeon Praha, [[1968.]]
* Enciklopedija likovnih umjetnosti, L.Z. FNRJ, Zagreb [[1959]].
* Mala prosvetina enciklopedija, Beograd, [[1959.]]
* Svet umenia, IKAR, Bratislava [[2002.]]
* Spozname umenie R. Dickensova a M. Griffildova, B. Bystrica [[2004.]]
* Dejiny umenia, Mladé letá Bratislava [[2001.]]
* Svetové dejiny umenia, B.F. Groslier, Larusse, Praha [[1996.]]
* {{cite book
|last1=Becht-Jördens
|first1=Gereon
|last2=Wehmeier
|first2=Peter M.
|title=Picasso und die christliche Ikonographie: Mutterbeziehung und künstlerische Position
|url=http://books.google.de/books?id=pbBIAQAAIAAJ&q=Becht-J%C3%B6rdens+Wehmeier&dq=Becht-J%C3%B6rdens+Wehmeier&hl=de&sa=X&ei=dbRVUvqzDc_GswaT-4CIAw&ved=0CDMQ6AEwAA
|year=2003
|publisher=Dietrich Reimer Verlag
|location=Berlin
|isbn=978-3-496-01272-6
}}
* {{cite book
|last=Berger
|first=John
|authorlink=
|title=The success and failure of Picasso
|url=http://books.google.com/books?id=5T1QAAAAMAAJ
|year=1989
|publisher=Pantheon Books
|isbn=978-0-679-72272-4
}}
* {{cite book
|last=Cirlot
|first=Juan Eduardo
|authorlink=
|title=Picasso, birth of a genius
|url=http://books.google.com/books?id=MvjVAAAAMAAJ
|year=1972
|publisher=Praeger
|location=New York and Washington
}}
* {{cite book
|last1=Cowling
|first1=Elizabeth
|last2=Mundy
|first2=Jennifer
|title=On classic ground: Picasso, Léger, de Chirico and the New Classicism, 1910–1930
|url=http://books.google.com/books?id=M-_pAAAAMAAJ
|year=1990
|publisher=Tate Gallery
|location=London
|isbn=978-1-85437-043-3
}}
* {{cite book
|last=Daix
|first=Pierre
|authorlink=
|title=Picasso: life and art
|url=http://books.google.com/books?id=hYymPwAACAAJ
|year=1994
|publisher=Icon Editions
|isbn=978-0-06-430201-2
}}
* {{cite book
|last=FitzGerald
|first=Michael C.
|authorlink=
|title=Making modernism: Picasso and the creation of the market for twentieth-century art
|url=http://books.google.com/books?id=fj2wtVCWkMoC
|year=1996
|publisher=University of California Press
|location=Berkeley
|isbn=978-0-520-20653-3
}}
* {{cite book
|last=Granell
|first=Eugenio Fernández
|authorlink=
|title=Picasso's Guernica: the end of a Spanish era
|url=http://books.google.com/books?id=IlRQAAAAMAAJ
|year=1981
|publisher=UMI Research Press
|location=Ann Arbor, Mich.
|isbn=978-0-8357-1206-4
}}
* {{cite book
|last=Krauss
|first=Rosalind E.
|authorlink=
|title=The Picasso papers
|url=http://books.google.com/books?id=pqXqbN4XUhcC
|year=1999
|publisher=MIT Press
|isbn=978-0-262-61142-8
}}
* {{cite book
|last=Mallén
|first=Enrique
|authorlink=
|title=The visual grammar of Pablo Picasso
|url=http://books.google.com/books?id=EJAVAQAAIAAJ
|year=2003
|publisher=Peter Lang
|location=New York
|isbn=978-0-8204-5692-8
}}
* {{cite book
|last=Mallén
|first=Enrique
|authorlink=
|title=La sintaxis de la carne: Pablo Picasso y Marie-Thérèse Walter
|url=http://books.google.com/books?id=EXoA4M1LnSkC
|year=2005
|publisher=Red Internacional del Libro
|location=Santiago de Chile
|isbn=978-956-284-455-0
}}
* {{cite book
|last=Mallén
|first=Enrique
|authorlink=
|title=A Concordance of Pablo Picasso's Spanish Writings
|url=http://books.google.com/books?id=NvltPgAACAAJ
|year=2009
|publisher=Edwin Mellen Press
|location=New York
|isbn=978-0-7734-4713-4
}}
* {{cite book
|last=Mallén
|first=Enrique
|authorlink=
|title=A Concordance of Pablo Picasso's French Writings
|url=http://www.mellenpress.com/mellenpress.cfm?bookid=8152&pc=9
|accessdate=8 October 2010
|year=2010
|publisher=Edwin Mellen Press
|location=New York
|isbn=978-0-7734-1325-2
}}
* Nill, Raymond M (1987). ''A Visual Guide to Pablo Picasso's Works''. New York: B&H Publishers.
* {{cite book
|last=Picasso
|first=Olivier Widmaier
|title=Picasso: the real family story
|url=http://books.google.com/books?id=HNVPAAAAMAAJ
|year=2004
|publisher=Prestel
|isbn=978-3-7913-3149-2
}}
* {{cite book
|last=Rubin
|first=William
|title=Pablo Picasso: A Retrospective
|url=http://books.google.com/books?id=8RRMPgAACAAJ
|year=1981
|publisher=Little Brown & Co
|isbn=978-0-316-70703-9
}}
* {{cite book
|last=Wattenmaker
|first=Richard J.
|title=Great French paintings from the Barnes Foundation: Impressionist, Post-impressionist, and Early Modern
|url=http://books.google.com/books?id=wq_WAAAAMAAJ
|year=1993
|publisher=Alfred A. Knopf
|location=New York
|isbn=978-0-679-40963-2
}}
* {{cite book
|last=Wertenbaker
|first=Lael Tucker
|title=The world of Picasso (1881– )
|url=http://books.google.com/books?id=vNbqAAAAMAAJ
|year=1967
|publisher=Time-Life Books
}}
* Pierre Daix: ''Dictionaire Picasso''. Robert Laffont, Paris 1995.
* Johannes M. Fox: ''Picassos Welt. Ein Lexikon''. Bd. 1–2. Projekte Verlag Cornelius, Halle 2008.
* Herschel Chipp, Alan Wofsy: ''Picasso-Project. Picasso’s Paintings, Watercolours, Drawings ans Sculpture. A. Comprehensive Illustrated Catalogue 1885–1973,'' bisher 22 Bde. Alan Wofsy, San Francisco 1995&nbsp;ff.
* Juan-Eduardo Cirlot: ''Pablo Picasso. Das Jugendwerk eines Genies''. DuMont, Köln 1972.
* Christian Zervos: ''Catalogue Raisonné des Œuvres de Pablo Picasso, 1895–1973 ''. Cahiers d’Art|Éditions Cahiers d’Art, Paris (33 Bände).<ref>[http://cahiersdart.fr/ Cahiers d’Art] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20121101195326/http://www.cahiersdart.fr/ |date=2012-11-01 }}, cahiersdart.fr, abgerufen am 11. Juni 2013.
</ref>
* Brigitte Baer, Bernhard Geiser: ''Picasso. Peintre-Graveur. Catalogue Raisonne de l’oeuvre grave et lithographie et des monotypes 1899–1972'' Bd. I–VII [+ addendum zum Catalogue Raisonné 1969–1972]. Kornfeld, Bern 1984–1996.
* Georges Bloch: ''Picasso. Catalogue de l’oeuvre gravé et lithographié''. Bd. 1–2 und 4. Kornfeld, revidierte Aufl. Bern 1975, Bd. 2 und 4 in nochmals revidierter Aufl. im Rahmen des Picasso-Project Wofsy, San Francisco 2004; Bd. 3 ''Catalogue de l’oeuvre gravé ceramique''. Kornfeld und Klipstein, Bern 1972.
* Arnold Glimcher: ''Je suis le cahier. Die Skizzenbücher Pablo Picassos''. Rowohlt, Reinbek 1986.
* Ernst-Gerhard Güse, Bernhard Rau: ''Pablo Picasso. Die Lithographien''. Gerd Hatje, Stuttgart 1988, {{ISBN|3-7757-0261-X}}.
* Fernand Mourlot: ''Picasso lithograph''. Sauret, Paris 1970.
* Christoph Czwicklitzer: ''Pablo Picasso. Plakate 1923–1973. Werkverzeichnis''. Deutscher Taschenbuchverlag, München 1984.
* Sebastian Goeppert, Herma Goeppert-Frank, Patrick Cramer: ''Pablo Picasso. Die illustrierten Bücher''. Hatje, Ostfildern 1995.
* Georges Ramié: ''Céramiques de Picasso. Fotografien von Edward Quinn.'' Cercle d’Art, Paris 1974.
* Alain Ramié: ''Picasso de l’Oeuvre Ceramique Édité 1947–1971.'' Madoura, Vallauris 1988.
* Werner Spies (Hrsg.): ''Picasso: Skulpturen''. Hatje Cantz, Ostfildern 2000, {{ISBN|3-7757-0908-8}}.
* Peter Schifferli (Hrsg.): ''Pablo Picasso. Wort und Bekenntnis. Die gesammelten Dichtungen und Zeugnisse''. Ullstein, Frankfurt am Main 1957.
* Wilhelm Boeck: ''Pablo Picasso'', mit einer Lebensbeschreibung von Jaime Sabartes. Kohlhammer, Stuttgart 1955
* Mary Ann Caws: ''Pablo Picasso. „Malerei ist nie Prosa“. Ein Porträt''. Piet Meyer, Bern 2010, {{ISBN|978-3-905799-06-4}}.
* Siegfried Gohr: ''Pablo Picasso. Leben und Werk. Ich suche nicht, ich finde''. DuMont, Köln 2006, {{ISBN|3-8321-7743-4}}.
* Arianna Stassinopoulos Huffington: ''Picasso. Genie und Gewalt''. Droemer Knaur, München 1988, {{ISBN|3-426-26399-8}}.
* Norman Mailer: ''Picasso. Portrait des Künstlers als junger Mann''. Piper, München Zürich 1996, {{ISBN|3-492-03878-6}}.
* Patrick O’Brian: ''Pablo Picasso. Eine Biographie''. Hoffmann und Campe, Hamburg 1979, {{ISBN|3-455-08890-2}}; Ullstein, Hamburg 1982.
* Roland Penrose: ''Pablo Picasso. Sein Leben – sein Werk.'' Originalausgabe 1958, 2. Aufl., Heyne, München 1985, {{ISBN|3-453-55083-8}}.
* John Richardson, Marilyn McCully: ''A Life of Picasso''. New York 1996&nbsp;ff. (bisher 3 Bde.; Bd. 1–2 auch auf deutsch Kindler, München 1991; 1997).
* Wilfried Wiegand: ''Picasso. Mit Selbstzeugnissen und Bilddokumenten''. Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 19. Aufl. 2002, {{ISBN|978-3-499-50205-7}}.
* Brassaï: ''Gespräche mit Picasso''. Rowohlt, Reinbek 1966, 2. Aufl. 1985, {{ISBN|3-499-15593-1}}. (Originalausgabe: ''Conversation avec Picasso'', Paris 1964).
* Ilja Grigorjewitsch Ehrenburg: ''Memoiren. Menschen – Jahre – Leben I 1891–1922''. München 1962, Sonderausgabe 1965, {{ISBN|3-463-00511-5}}, S.&nbsp;296–311.
* Françoise Gilot/Carlton Lake: ''Leben mit Picasso''. Diogenes, Zürich 1987, {{ISBN|978-3-257-21584-7}}. (Originalausgabe: ''Life with Picasso'', New York 1964).
* Daniel-Henry Kahnweiler: ''Meine Maler, meine Galerien''. DuMont Schauberg, Köln 1961.
* Geneviève Laporte: ''Si tard le soir le soleil brille''. Éditions Plon, Paris 1973 (Weitere Bücher über Picasso folgten.)
* Antony Penrose: ''Der Junge, der Picasso biss'' (Kinderbuch). Aus dem Englischen von Egbert Baqué, Knesebeck, München 2010, {{ISBN|978-3-86873-260-3}}.
* Marina Picasso: ''Die vergessenen Kinder''. Bastei-Lübbe, Bergisch Gladbach 1998, {{ISBN|3-404-61403-8}}.
* Marina Picasso: ''Und trotzdem eine Picasso. Leben im Schatten meines Großvaters''. List, München 2001, {{ISBN|3-471-78443-8}}.
* Jaime Sabartés: ''Picasso. Gespräche und Erinnerungen''. Mit 17 Porträts und Zeichnungen von Picasso. Arche, Zürich 1956.
* Gertrude Stein: ''Picasso. Sämtliche Texte 1909–1938''. Arche, Hamburg, Neuausgabe 2003, {{ISBN|978-3-7160-2314-3}}.
* Olivier Widmaier Picasso (Sohn von Picassos Tochter Maya): ''Picasso – Porträt der Familie''. Prestel, München 2003, {{ISBN|3-7913-2962-6}}.
* James Lord: ''Picasso und Dora Maar''. Matthes und Seitz, 1994, {{ISBN|3-88221-797-9}}
* Ingrid Mössinger, Kerstin Dechsel, Beate Ritter: ''Picasso et les femmes – Picasso und die Frauen''. DuMont, Köln 2005, {{ISBN|978-3-8321-7529-0}}
* Fernande Olivier: ''Picasso und seine Freunde. Erinnerungen aus den Jahren 1905–1913''. Diogenes, Neuausgabe 1989, {{ISBN|978-3-257-21748-3}}. Die französische Originalausgabe erschien im Jahr 1933.
* Gereon Becht-Jördens, Peter M. Wehmeier: ''Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerische Position''. Dietrich Reimer, Berlin 2003, {{ISBN|3-496-01272-2}}.
* John Berger: ''Glanz und Elend des Malers Pablo Picasso''. Rowohlt, Reinbek 1973.
* Elisabeth Cowling: ''Picasso. Style and meaning''. Berlin, London 2002.
* Pierre Daix: ''Picasso createur. La vie intime et le oeuvre''. Paris 1987.
* Mary Matthews Gedo: ''Picasso. Art as Autobiography''. The University of Chicago Press, Chicago London 1980, {{ISBN|0-226-28482-4}}.
* Graphikmuseum Pablo Picasso Münster: ''Pablo Picasso – Im Atelier des Künstlers''. Katalog zur gleichnamigen Ausstellung in Münster (28. August – 21. November 2010), Gesamtltg. von Ausst. u. Katalog: Markus Müller, Hirmer, München 2010, {{ISBN|978-3-7774-3281-6}}.
* Klaus Herding: ''Pablo Picasso: Les Demoiselles d’Avignon. Die Herausforderung der Avantgarde.'' Frankfurt a. M. 1992, {{ISBN|3-596-10953-1}}.
* Katja Herlach: ''Für den Tag gedruckt. Picassos Gebrauchsgraphik''. Sammlung Margadant, Scheidegger & Spiess, Zürich 2005, {{ISBN|978-3-85881-160-8}}.
* Kestner-Gesellschaft Hannover: ''Hommage à Picasso''. Ausstellungskatalog, Ansprache von Wieland Schmied, Hannover 1973.
* Josep Palau i Fabre: ''Picasso. Kindheit und Jugend eines Genies''. Könemann, Köln 1998.
* Josep Palau i Fabre: ''Picasso. Der Kubismus. 1907–1917''. Könemann, Köln 1998.
* Josep Palau i Fabre: ''Picasso. Von den Balletts zu den Dramas. 1917–1926''. Könemann, Köln 1999.
* Roland Penrose: ''Picasso und seine Zeit – Ein Fotobuch''. Zürich 1957.
* Roland Penrose: ''The Sculpture of Picasso''. The Museum of Modern Art, New York 1967, ohne ISBN.
* Roland Penrose, John Golding (Hrsg.): ''Picasso in Retrospect''. Praeger Publishers, New York Washington 1973, Granada London 1973.
* Jane Fluegel, William Rubin (Hrsg.): ''Pablo Picasso. Retrospective im Museum of Modern Art, New York, Prestel, München 1980, {{ISBN|3-7913-0534-4}}.
* Werner Spies (Hrsg.): ''Pablo Picasso: eine Ausstellung zum 100. Geburtstag; Werke aus der Sammlung Marina Picasso''. München 1981, {{ISBN|3-7913-0523-9}}.
* Werner Spies, Götz Adriani (Hrsg.): ''Picasso: Pastelle, Zeichnungen, Aquarelle''. Gerd Hatje, Stuttgart 1986, {{ISBN|3-7757-0213-X}}.
* Werner Spies (Hrsg.): ''Malen gegen die Zeit''. Picassos Spätwerk. Hatje Cantz, Ostfildern 2006, {{ISBN|978-3-7757-1831-8}}.
* Ulrich Weisner: ''Picasso''. Kerber, Bielefeld 1997, {{ISBN|3-924639-78-7}}.
* Ingo F. Walther: ''Picasso – das Genie des Jahrhunderts''. Taschen, Köln, 12. Auflage 1999, {{ISBN|978-3-8228-6371-8}}.
* Carsten-Peter Warncke: ''Pablo Picasso 1881–1973''. Taschen, Köln, Sonderauflage 2006, {{ISBN|978-3-8228-5025-1}}.
* David Douglas Duncan: ''Viva Picasso. Zu seinem 100. Geburtstag''. Fritz Molden, Wien 1981, {{ISBN|3-217-01203-8}}.
* Kunstmuseum Pablo Picasso Münster (Hrsg.): ''Picasso bei der Arbeit. Durch die Linse von David Douglas Duncan''. Wienand, Köln 2011, {{ISBN|978-3-86832-080-0}}. Einblicke in Ateliers, Wohnhäuser und Familienleben.
* Edward Quinn: ''Picasso &nbsp;−&nbsp; Mensch und Bild''. Einleitung: Pierre Daix, Klett-Cotta, Stuttgart 1987, {{ISBN|3-608-76221-3}}.
* Edward Quinn: ''Picasso &nbsp;–&nbsp; Werke &nbsp;+&nbsp; Tage''. Einleitung und Text: Roland Penrose, Manesse, Conzett&Huber, Zürich 1965, ohne ISBN
* Helge Sobik: ''Picasso an der Riviera''. Feymedia, Düsseldorf 2010, {{ISBN|978-3-941459-11-3}}.
* Helge Sobik: ''Picassos Häuser''. Feymedia, Düsseldorf 2009, {{ISBN|978-3-941459-00-7}}.
* Kerstin Stremmel (Hrsg. für das Museum Ludwig, Köln): ''Ichundichundich – Picasso im Fotoporträt''. HatjeCantz, Ostfildern 2011, {{ISBN|978-3-7757-3198-0}} (deutsch), {{ISBN|978-3-7757-3199-7}} (englisch), {{ISBN|978-3-7757-3248-2}} (spanisch); <small>Fotodokumentationskatalog zur gleichnamigen Ausstellung in Köln (24. September 2011 bis 15. Januar 2012), in Málaga (5. März – 10. Juni 2012) sowie im Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg (21. Juli bis 10. Oktober 2012).</small>
* Marie-Laure Bernadac, Christine Piot (Hrsg.): ''Picasso. Collected Writings''. Abbeville Press, New York 1989, {{ISBN|1-55859-045-5}} (französische Ausgabe: Paris 1989).
* Elizabeth Cowling: ''Visiting Picasso &nbsp;–&nbsp; The Notebooks and Letters of Roland Penrose''. Thames & Hudson, London 2006, {{ISBN|978-0-500-51293-7}}.
* David Douglas Duncan: ''Picasso & Lump''. Benteli, Zürich 2006, {{ISBN|3-7165-1435-7}}.
* Boris Friedewald: ''Die Tiere von Picasso''. Prestel, München, London, New York 2014, {{ISBN|978-3-7913-4989-3}}.
* Michael Carlo Klepsch: ''Picasso und der Nationalsozialismus''. Patmos, Düsseldorf 2007, {{ISBN|978-3-491-35011-3}}.
* Piet Meyer (Hrsg.): ''Pablo Picasso in Zürich 1932''. Piet Meyer, Bern 2010, {{ISBN|978-3-905799-09-5}}.
* Mariano Miguel Montanés: ''Pablo Picasso &nbsp;–&nbsp; The Last Years''. Assouline Publishing, New York 2004, {{ISBN|2-84323-613-4}}.

{{refend}}

== Spoljašnje veze ==
{{Drugi projekti
| commons     = Pablo Picasso
}}
* [http://picasso.tamu.edu/ On-Line Picasso Project]
* [http://www.artquotes.net/masters/picasso_quotes.htm Pablo Picasso Quotes and Paintings]
* [http://www.metmuseum.org/toah/hd/pica/hd_pica.htm Pablo Picasso at the Metropolitan Museum of Arts, New York]
* [http://www.insecula.com/contact/A009007.html Pablo Ruiz Blasco y Picasso (Picasso): 400 works]
* [http://www.insecula.com/salle/theme_40060_M0127.html Musée Picasso, Paris]
* [http://www.museopicassomalaga.org/ Museo Picasso Málaga]
* [http://www.picasso.com Pablo Picasso Paintings Prints and Biography]
* [http://www.aestheticrealism.org/News-ck.htm "Power and Tenderness in Men and in Picasso's 'Minotauromachy'" by Chaim Koppelman]
* [http://www.peacemakersguide.org/peace/Peacemakers/Pablo-Picasso.htm Bruderhof Peacemakers Guide profile on Pablo Picasso] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20041210092440/http://www.peacemakersguide.org/peace/Peacemakers/Pablo-Picasso.htm |date=2004-12-10 }}
* [http://www.malarze.walhalla.pl/galeria.php5?art=11 '''Art Gallery''' - Pablo Picasso]
* [http://www.politika.rs/rubrike/Kultura/Pikasova-razglednica-na-cirilici.sr.html Pikasova razglednica na ćirilici („Politika“, 13. maj 2012)]

{{Lifetime|1881|1973|Picasso, Pablo}}

[[Kategorija:Španski skulptori]]
[[Kategorija:Španski slikari]]
[[Kategorija:Skulptori kubizma]]
[[Kategorija:Slikari kubizma]]