User:Jiewei Xiong/沙盒：修订间差异

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| 1 = zh-cn:雅克; zh-tw:賈克; zh-hk:積葵;

| 2 = zh-cn:里韦特; zh-tw:希維特; zh-hk:利維特;

| 3 = zh-hans:弗朗索瓦; zh-hk:法蘭索瓦; zh-tw:法蘭索瓦;

| 4 = zh-hans:特吕福; zh-hk:杜魯福; zh-tw:楚浮;

| known_for = 《{{tsl|en|L'amour fou (1969 film)|疯狂的爱情}}》<br />《{{tsl|en|Out 1|出局 (里韦特1971年电影)|出局}}》<br />《{{tsl|en|Celine and Julie Go Boating|塞琳和朱莉出航记}}》<br />《{{tsl|en|Le Pont du Nord|北方的桥}}》<br />《{{tsl|en|La Belle Noiseuse|不羁的美女}}》

'''雅克·里韦特'''（{{lang-fr|Jacques Rivette}}，{{IPA-fr|ʒak ʁivɛt}}；{{bd|1928年|3月1日|2016年|1月29日}}），法国电影导演和影评人。他最常与[[法國新浪潮]]电影运动以及《[[电影手册]]》杂志联系在一起。他一生共拍摄了二十九部电影，其中包括《{{tsl|en|L'Amour fou (film)|疯狂的爱情}}》（1969年）、《{{tsl|en|Out 1|出局 (里韦特1971年电影)|出局}}》（1971年）、《{{tsl|en|Celine and Julie Go Boating|塞琳和朱莉出航记}}》（1974年）、《{{tsl|en|La Belle Noiseuse|不羁的美女}}》（1991年）。他的作品以[[即興]]创作、松散的叙事结构、较长的片长而著称。

受[[让·谷克多]]的启发，里韦特决心成为一名电影人，并在二十岁时拍摄了他的第一部短片。他搬到巴黎追求自己的事业，经常出入{{tsl|en|Henri Langlois|亨利·朗格卢瓦}}的[[法國電影園]]和其他{{tsl|en|Film society|电影俱乐部}}。在那里，他结识了[[法蘭索瓦·杜魯福]]、[[尚盧·高達]]、[[伊力·盧馬]]、[[克勞德·夏布洛]]等未来的新浪潮成员。里韦特开始撰写影评，并于1953年受[[安德烈·巴赞]]之邀加入《电影手册》。在他的评论中，他表达了对美国电影的推崇——尤其是对[[约翰·福特]]、[[亞弗列·希治閣]]和[[尼古拉斯·雷]]等类型片导演的作品，同时他也对主流法国电影持严厉批评态度。里韦特的文章备受同行赞赏，被认为是该杂志最出色、最犀利的文章，特别是他1961年发表的《论卑劣厌弃》一文，以及他与特吕弗合著的一系列颇具影响力的导演访谈。他继续拍摄短片，其中《棋差一招》常被视为新浪潮电影的开山之作。特吕弗后来认为，正是里韦特推动了这一运动的发展。

80年代初，他与制片人玛{{tsl|fr|Martine Marignac|马蒂娜·马里尼亚克}}建立了业务合作关系，后者制作了他此后的所有电影。从那时起，里韦特的作品产量增加，他的电影《不羁的美女》获得了国际赞誉。在完成《{{tsl|enfr|Around36 Vues adu Smallpic MountainSaint-Loup|36个视角看圣卢普山}}》（2009年）后，他退休了。三年后，人们得知他患上了[[阿爾茨海默病]]。里韦特对个人生活非常注重隐私，60年代初他曾与摄影师兼编剧{{tsl|en|Marilù Parolini|玛丽卢·帕罗利尼}}短暂结婚，后来又与韦罗妮克·马尼耶结婚。

雅克·皮埃尔·路易·里韦特出生于法国塞纳-马里蒂姆省的[[鲁昂]]市，父亲是安德烈·里韦特，母亲是安德烈·阿米亚德。他来自一个“人人都是药剂师”的家庭。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}根据童年好友{{tsl|en|André Ruellan|安德烈·吕埃朗}}的说法，里韦特的父亲是一位技艺高超的画家，热爱歌剧。<ref name=Ruellan>{{cite web |url=http://www.art-culture-france.com/fiche_artiste.php?id_artiste=22465 |last=Ruellan |first=André |title=Jacques Rivette |publisher=Art-Culture-France |language=fr |access-date=2015-02-06 |archive-url=https://web.archive.org/web/20150207073822/http://www.art-culture-france.com/fiche_artiste.php?id_artiste=22465 |archive-date=2015-02-07}}</ref>他的妹妹回忆说，他们在鲁昂的家就在一家电影院旁边，她记得和里韦特以及祖父母一起在那里观看[[百代電影公司]]出品的{{tsl|en|9.5 mm film|9.5毫米底片}}[[菲力猫]]卡通片。<ref name=Heliot>{{cite news |last=Heliot |first=Armelle |title=Obsèques de Jacques Rivette: l'adieu de Bonnaire, Béart, Balibar... |url=http://www.lefigaro.fr/cinema/2016/02/05/03002-20160205ARTFIG00318-obseques-de-jacques-rivette-l-adieu-de-bonnaire-beart-balibar.php |work=[[费加罗报|Le Figaro]] |language=fr |date=2016-02-05 |access-date=2016-02-06}}</ref>里韦特在{{tsl|en|Lycée Pierre-Corneille|皮埃尔·科内耶中学}}接受教育<ref name="LyCo6">{{cite web|url=http://lgcorneille-lyc.spip.ac-rouen.fr/spip.php?article745 |title=Jacques Rivette |publisher=[[Lycée Pierre-Corneille]] |date=2016-01-29 |access-date=2018-01-26}}</ref>，他说自己曾在大学里短暂学习文学，“只是为了让自己有事可做”。{{sfn|Denis|Daney|1994-02-24}}受[[让·谷克多]]关于拍摄《{{tsl|en|Beauty and the Beast (1946 film)|美女与野兽 (1946年电影)|美女与野兽}}》（1946年）的书籍启发，里韦特决定投身电影事业，并开始频繁出入{{tsl|en|Film society|电影俱乐部}}。{{sfn|Brody|2008|p=16}}1948年，他在鲁昂的圣卡特琳丘坡拍摄了自己的第一部短片《周遭》（{{lang-fr|''Aux quatre coins''}}）。{{sfn|Baecque|2010|p=55}}<ref name=Ruellan/>第二年，他和朋友弗朗西斯·布歇一起搬到了巴黎{{sfn|Baecque|2010|p=39}}，因为“如果你想拍电影，这是唯一的出路”。{{sfn|Denis|Daney|1994-02-24}}在抵达巴黎的当天，他就遇到了日后的合作伙伴{{tsl|en|Jean Gruault|让·格吕奥}}，后者邀请他去[[拉丁区]]电影俱乐部观看《{{tsl|en|Les Dames du Bois de Boulogne|布洛涅森林的女人们}}》（1945年）。里韦特很欣赏的影评人[[伊力·盧馬]]在放映后发表了演讲。{{sfnm|1a1=Brody|1y=2008|1p=16|2a1=Wiles|2y=2012|2p=2}}

1951年，巴赞创办了《[[电影手册]]》杂志，并聘请了大部分“希区柯克-霍克斯派”的成员；里韦特从1953年2月开始为该杂志撰稿。{{sfn|Baecque|2010|p=52}}里韦特推崇好莱坞导演如[[霍華·霍克斯]]和[[弗里茨·朗]]，以及国际导演如[[羅伯托·羅塞里尼]]和[[溝口健二]]。{{sfn|Morrey|Smith|2010|pp=12–13}}他对已经建立地位的法国“质量传统”导演们持高度批评态度，写道他们害怕冒险，被金钱腐蚀。{{sfn|Marie|1997|page=56}}据《电影手册》作者{{tsl|en|Fereydoon Hoveyda|费雷敦·胡韦达}}说，杂志的早期撰稿人除了{{tsl|en|Pierre Kast|皮埃尔·卡斯特}}和里韦特外，都是政治右翼。{{sfn|Brody|2008|p=37}}1954年初，里韦特和特吕弗（昵称“特吕费特和里沃”）开始对他们敬仰的电影导演进行一系列采访。这些采访对电影评论产生了深远影响，他们使用一台重达4.1公斤的[[根德]]便携式录音机，这种录音机从未被其他记者使用过。虽然大多数娱乐报道仅限于演员的简短言论或轶事，但里韦特和特吕弗与他们采访的导演建立了深厚的关系，并原文发表了这些深入的采访。{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=89}}从1954年到1957年，《电影手册》发表了一系列对知名电影导演的采访，包括[[雅克·贝克]]、[[阿贝尔·冈斯]]、霍克斯、[[亞弗列·希治閣]]、弗里茨·朗、[[让·雷诺阿]]、罗伯托·罗西里塞利尼和[[奧森·威爾斯]]。{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=90}}

在撰写影评的同时，里韦特继续他的电影制作生涯；1952年夏天，他拍摄了自己的第三部短片《娱乐》。夏尔·比奇称之为“一部介于年轻男女之间的侯麦式的[[皮耶·德·馬里沃|马里沃]]风格作品”。{{sfn|Wiles|2012|p=2}}里韦特曾是雅克·贝克尔和让·雷诺阿的助手，他还担任了特吕弗的短片《{{tsl|en|Une Visite|访客 (1954年电影)|访客}}》（1954年）和侯麦的短片《{{tsl|fr|Bérénice (film, 1954)|贝蕾妮丝}}》（1954年）的摄影师。{{sfnm|1a1=Wakeman|1y=1988|1pp=895–902|2a1=Wiles|2y=2012|2p=3}}渴望拍摄长片的他，谈论过改编[[安德烈·紀德]]、{{tsl|en|Raymond Radiguet|雷蒙·拉迪盖}}和[[恩斯特·荣格]]作品的宏大计划。{{sfn|Jacob|de Givray|1988|p=90}}在夏布洛尔和制片人{{tsl|en|Pierre Braunberger|皮埃尔·布朗贝热}}的资金支持下，里韦特拍摄了35毫米短片《{{tsl|enfr|Fool'sLe MateCoup (1956du film)berger|棋差一招}}》（1956年）。这部电影由里韦特、夏布洛尔和比奇编剧，讲述了一个年轻女孩从情人那里收到貂皮大衣，并必须将其隐藏起来不被丈夫发现的故事；里韦特的旁白像描述国际象棋的走法一样讲述着剧情。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}雅克·多尼奥尔-瓦尔克罗兹和[[讓-克洛德·布里亞利]]出演了这部电影，戈达尔、特吕弗、比奇和{{tsl|en|Robert Lachenay|罗贝尔·拉谢奈}}则担任群众演员。{{sfn|Wiles|2012|p=3}}影片在夏布洛尔的公寓里拍摄了两周，全部预算都用于购买电影胶片。{{sfn|Neupert|2007|p=165}}布朗伯格于1957年发行了这部电影。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}特吕弗称《棋差一招》激发了他、夏布洛尔、[[亞倫·雷奈]]和{{tsl|en|Georges Franju|乔治·弗朗瑞}}拍摄他们的首部电影：“它开始了。而这一切都是因为雅克·里韦特。在我们所有人中，他是最坚定地要向前迈进的人。”{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=150}}侯麦赞扬了这部电影的场面调度，并写道它“比过去一年里所有其他法国电影都更有真实性和优秀的电影品质。”{{sfn|Baecque|Herpe|2016|pp=128–129}}

1957年，[[意大利新现实主义]]导演罗伯托·罗西里塞利尼宣布他想制作一系列关于法国生活的电影。[[法國新浪潮]]的几位成员提交了后来成为他们处女作的剧本，包括夏布洛尔的《漂亮的塞尔日》（1958年）、侯麦的《{{tsl|en|Le signe du lion|狮子星座}}》（1959年）和特吕弗的《[[四百擊]]》（1959年）。里韦特渴望在罗西里塞利尼的帮助下拍摄电影，他和合作编剧格吕奥一起见到罗西里塞利尼，讨论将巴黎大学城作为“文化和思想的熔炉”。罗西里塞利尼建议他们对这个项目进行研究；不久后，他们收到了10万法郎的剧本资助，剧本名为《大学城》，但罗西里塞利尼放弃了这个项目，前往印度拍摄自己的电影。{{sfn|Gallagher|1998|pp=457–458}}

里韦特和格吕奥根据罗西里塞利尼的批评修改了他们的故事，写成了《{{tsl|en|Paris Belongs to Us|巴黎属于我们}}》。这个标题是对[[夏尔·贝玑]]名言“巴黎不属于任何人”的戏仿。{{sfn|Wiles|2012|p=15}}1958年夏天，他们用借来的设备、《电影手册》杂志借出的8万法郎和夏布洛尔提供的{{tsl|en|Short end|短端胶片}}拍摄了这部无声电影，第二年才[[配音|加上了声音]]。{{sfnm|1a1=Wakeman|1y=1988|pp=895–902|2a1=Truffaut|2y=1994|2p=320}}里韦特的拍摄地点包括[[城市剧院_(巴黎)|莎拉·伯恩哈特剧院]]的屋顶、{{tsl|fr|Rue des Canettes|卡内特街}}、索邦广场和[[艺术桥]]。{{sfn|Marie|1997|p=83}}他艰难地完成了这部电影，并努力寻找发行商。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}

《漂亮的塞尔日》和《四百击》取得了成功，[[第12屆坎城影展|1959年戛纳电影节]]上，特吕弗和夏布洛尔利用自己的名气为《巴黎属于我们》做宣传，帮助里韦特完成这部电影。{{sfn|Truffaut|1994|p=323}}据特吕弗说（他为电影的完成筹集了资金），“《巴黎属于我们》的发行对《电影手册》团队的每个成员来说都是一次胜利”。在他的帮助下，里韦特于1961年12月16日在{{tsl|en|Studio des Ursulines|乌尔苏琳影院}}首映了这部电影，随后在巴黎的农民影院（{{lang-fr|Les Agriculteurs}}）上映。{{sfnm|1a1=Jacob|1a2=de Givray|1y=1988|1p=172|2a1=Baecque|2a2=Toubiana|2y=1999|2p=150}}尽管影评褒贬不一，但《[[快报_(法国)|快报]]》给予了赞扬。{{sfn|Jacob|de Givray|1988|p=172}}《{{tsl|en|Combat (newspaper)|战斗报}}》的皮埃尔·马卡布鲁说：“影像和声音的联系从未如此引人注目、富有启发性和必要”，《[[解放报]]》的让德赞扬了电影描绘“这些年轻人的道德和智力混乱，他们比他们的长辈更受时代压抑”。{{sfn|Monaco|1976|p=314}}里韦特后来说：“这是一个16岁孩子的电影，但也许它的天真正是它的力量所在”{{sfn|Wiles|2012|p=145}}，他因这部电影获得了[[英國電影協會]]颁发的给予最佳处女作的{{tsl|en|Sutherland Trophy|萨瑟兰奖}}。<ref>{{cite web |url=https://mubi.com/films/paris-belongs-to-us |title=Paris Belongs To Us |publisher=[[Mubi (streaming service)MUBI|Mubi]] |access-date=2018-01-31}}</ref>

在里韦特的领导下，《电影手册》从一本非政治性的电影杂志转变为一本研究政治与现代文化关系的[[马克思主义]]期刊。<ref name="sensesofcinema.com">{{cite web |url=http://sensesofcinema.com/2003/great-directors/rivette/ |last=Austerlitz |first=Saul |title=Jacques Rivette |work=[[Senses of Cinema]] |date=2003-01-24 |access-date=2012-07-11}}</ref>与侯麦不同，里韦特允许{{tsl|fr|Michel Delahaye|米歇尔·德拉艾}}和{{tsl|en|Jean-Louis Comolli|让-路易·科莫利}}等作者发表偏向政治和哲学、不一定与电影直接相关的文章。他们写了关于[[马丁·海德格尔]]和[[路易·阿尔都塞]]的文章，并采访了诸如[[罗兰·巴特]]和作曲家[[皮埃尔·布莱兹|皮埃尔·布列兹]]等非电影人。{{sfn|Brody|2008|p=200}}里韦特和德拉艾1963年对巴特的采访被认为是《电影手册》从[[符號學]]角度分析电影的转折点。{{sfn|Wiles|2012|p=26}}里韦特是一位雄心勃勃但在财务上不负责任的主编；在一期昂贵的、250页的美国电影专刊后不久，《电影手册》就需要经济援助。它被青少年杂志所有者{{tsl|en|Daniel Filipacchi|丹尼尔·菲利帕基}}收购，风格变得更加“华丽”和面向年轻人。{{sfn|Brody|2008|p=206}}里韦特一直担任主编到1965年4月，之后被让-路易·科莫利和{{tsl|fr|Jean Narboni|让·纳尔博尼}}取代。{{sfn|Brody|2008|p=207}}他继续为杂志撰稿直到1969年。{{sfn|Neupert|2007|p=273}}

在《女教徒》引起争议之后，里韦特为法国电视系列节目《{{tsl|fr|Cinéastes de notre temps|我们时代的电影人}}》制作了一系列关于导演让·雷诺阿的纪录片，于1966年以《让·雷诺阿，大师》为标题播出。大约在这个时期，里韦特和格吕奥合作编写了《{{tsl|en|The Taking of Power by Louis XIV|路易十四的崛起}}》的剧本；里韦特决定不再导演另一部古装剧，最终由罗西里塞利尼于1966年执导了这部电影。{{sfn|Gallagher|1998|p=571}}

《出局》只在其760分钟的原始版本中放映过一次，地点是[[勒阿弗尔]]的文化之家，时间是1971年9月9日至10日。超过300人参加了这个持续整个周末的首映式，《世界报》的马丁·埃文称之为“超越电影的旅程”，因为大多数观众都是从巴黎赶来观看的。{{sfn|Wiles|2012|p=53}}这部电影原本计划作为12集电视节目播出，但法国广播电视局拒绝购买。{{sfn|Monaco|1976|p=307}}在苏珊·希夫曼的帮助下，里韦特花了一年多的时间剪辑出一个260分钟的版本，名为《出局：幽灵》，于1974年发行。《出局》获得了高度赞誉，成为一部邪典电影。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}由于它出了名的难以完整观看，影评人{{tsl|en|Jonathan Rosenbaum|乔纳森·罗森鲍姆}}和丹尼斯·林将这部电影称为电影爱好者的“圣杯”。<ref>{{cite news |url=https://www.nytimes.com/2006/06/04/movies/04lim.html |last=Lim |first=Dennis |title=An Elusive All-Day Film and the Bug-Eyed Few Who Have Seen It |work=[[The New York Times]] |location=New York, NY |date=2006-06-04 |access-date=2015-10-18}}</ref><ref name=rosenbaum>{{cite web |url=http://www.jonathanrosenbaum.net/1983/02/jacques-rivette-chapter-from-film-the-front-line-1983-tk/ |last=Rosenbaum |first=Jonathan |author-link=Jonathan Rosenbaum |title=Jacques Rivette [chapter from Film: The Front Line 1983] |publisher=jonathanrosenbaum.net |date=1983-06-28 |access-date=2015-02-12 |archive-date=2016-11-29 |archive-url=https://web.archive.org/web/20161129150333/http://www.jonathanrosenbaum.net/1983/02/jacques-rivette-chapter-from-film-the-front-line-1983-tk/ |url-status=dead }}</ref>原始版本的首次重映是在1989年2月的[[鹿特丹影展]]上。它最终于90年代初在法国电视上播出，并于2006年12月在美国{{tsl|en|Museum of the Moving Image|电影博物馆}}首次放映，场场爆满。{{sfn|Wiles|2012|p=53}}

在《{{tsl|en|Duelle|决斗 (1976年电影)|决斗}}》（1976年）{{efn|Both the french title – the feminine form for the noun "法语标题——“决斗”这个名词（{{lang-fr|duel" – and the director's chosen English title}}）的阴性形式——和导演选择的英文标题 ''Twhylight'' – a contraction of ''——"twilight'' and ''"（暮光）和"why'' – are neologisms."（为什么）的缩合词——都是新造词。<ref name="chicagoreader.com">{{cite news |last=Rosenbaum |first=Jonathan |title=Rivette's Rupture |url=https://www.chicagoreader.com/chicago/rivettes-rupture/Content?oid=879206 |work=[[The Chicago Reader]] |date=1992-02-27 |access-date=2016-03-20}}</ref>}}中，夜之女王（朱丽叶·贝尔托饰）与太阳女王（比勒·奥吉耶饰）为争夺一颗魔法钻石而战，赢家可以留在现代巴黎。在《{{tsl|en|Noroît (film)|西北风 (1976年电影)|西北风}}》（1976年）{{efn|The title being a contraction of 原法语标题（{{lang-fr|''Noroît''}}）是北（{{lang-fr|nord}}）和西（{{lang-fr|ouest'', "north-west," meaning the direction or the wind from that direction, in English a "nor'wester" }}）的缩略词。<ref name="chicagoreader.com"/>}}中，海盗莫拉格（{{tsl|en|Geraldine Chaplin|杰拉尔丁·沙普兰}}饰）寻求对杀害她兄弟的海盗朱莉娅（{{tsl|en|Bernadette Lafont|贝尔纳黛特·拉丰}}饰）的复仇。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}《决斗》于1975年3月和4月拍摄，《西北风》于5月在[[布列塔尼半岛]]拍摄。<ref name=phantom>{{cite news |last=Azoury |first=Philippe |title=Ces Rivette qu'on aurait dû voir |url=http://next.liberation.fr/culture/2002/03/20/ces-rivette-qu-on-aurait-du-voir_397544 |work=[[Libération]] |language=fr |date=2002-03-20 |access-date=2015-02-08}}</ref>{{sfn|Wiles|2012|pp=141–143}}德·格雷戈里奥看到了{{tsl|en|Cyril Tourneur|西里尔·特纳}}的《{{tsl|en|The Revenger's Tragedy|复仇者的悲剧}}》，并向里韦特推荐了这部作品。用15世纪英语写成的剧本给女演员们带来了一些困难。{{sfn|Wiles|2012|pp=141–143}}

1975年8月，里韦特开始拍摄系列的第一部：《玛丽和朱利安》，这是一个由[[亞伯特·芬尼]]和[[莱斯莉·卡伦]]主演的爱情故事。<ref name=phantom/>拍摄三天后，里韦特因精神衰竭而崩溃，整个系列的制作被迫中止。{{sfn|Wiles|2012|p=63}}<ref name="Rosenbaum, Jonathan 1983">{{cite book |last=Rosenbaum |first=Jonathan |title=Jacques Rivette: Texts and Interviews |publisher=[[British Film Institute]] |location=London, UK |date=1983}}</ref>里韦特后来说：“我身体崩溃了……我高估了自己的力量。”<ref name=daneynarboni>{{cite web |url=http://www.jacques-rivette.com/ |last1=Daney |first1=Serge |last2=Narboni |first2=Jean |title=Interview with Jacques Rivette |work=[[电影手册|Cahiers du cinéma]] |location=Paris |pages=42–49 |date=May–June 1981 |access-date=2015-10-07 |archive-url=https://web.archive.org/web/20190309062254/http://www.jacques-rivette.com/ |archive-date=2019-03-09 |url-status=dead }}</ref>尽管玛格丽特·杜拉斯提出完成这部电影，但演员们拒绝在没有里韦特的情况下继续。{{sfn|Wiles|2012|p=120}}2003年，他说《玛丽和朱利安》是基于一个女人自杀的真实故事。<ref>{{cite web|url=http://www.reelingreviews.com/sanseb92203.htm|title=Histoire de Marie et Julien press conference|date=September 2003|publisher=Reeling Reviews|access-date=2010-06-09|archive-date=2009-12-31|archive-url=https://web.archive.org/web/20091231230722/http://reelingreviews.com/sanseb92203.htm|url-status=dead}}</ref>里韦特的音乐喜剧第四部电影本应由安娜·卡里娜和[[让·马莱]]主演。{{sfn|Wiles|2012|p=62}}<ref name=digitalfix>{{cite web |url=https://www.thedigitalfix.com/film/content/56401/histoire-de-marie-et-julien/ |last=Megahey |first=Noel |title=Histoire de Marie et Julien (2003) Region 2 DVD Video Review |date=2005-03-07 |publisher=The Digital Fix |access-date=2015-02-08 |archive-date=2018-01-31 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180131084021/https://www.thedigitalfix.com/film/content/56401/histoire-de-marie-et-julien/ |url-status=dead }}</ref>《西北风》在伦敦首映，并在[[第29屆坎城影展|1976年戛纳电影节]]上放映{{sfn|Wiles|2012|p=143}}，但从未发行。它和《决斗》获得了平庸的评价，给里韦特和系列制片人带来了麻烦。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}导演说，[[苏珊·桑塔格]]很喜欢《西北风》，[[尚·胡許]]在其情节中认出了古老的[[非洲傳統宗教|非洲神话]]，而里韦特在其中加入了[[凱爾特神話]]。{{sfn|Wiles|2012|pp=142–143}}

在70年代末为电影筹集资金的困难促使里韦特与皮埃尔·格里塞制作公司和制片人{{tsl|fr|Martine Marignac|马蒂娜·马里尼亚克}}{{sfn|Wiles|2012|p=146}}（1946年-2022年）建立了商业合作关系。<ref>{{cite web |url=https://deadline.com/2022/07/martine-marignac-dies-jacques-rivette-jean-luc-godard-leos-carax-producer-was-75-1235071485/ |title=Martine Marignac Dies: Jacques Rivette, Jean-Luc Godard, Leos Carax Producer Was 75 |last=Goodfellow |first=Melanie |publisher=Deadline |date=July 18, 2022 |accessdate=August 8, 2022}}</ref>该公司成为他此后所有电影的主要发行商和融资方。他们的第一部合作电影是《{{tsl|en|Love on the Ground|真幻之爱}}》（1984年），再次涉及一个戏剧团体以及虚构与现实的模糊界限。杰拉尔丁·沙普兰和[[珍·柏金]]饰演一个戏剧团体的成员，他们被邀请出演一部新戏，这部戏类似于其导演（卡尔丰饰）的真实生活和他妻子的神秘失踪。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}

里韦特的1988年电影《{{tsl|en|Gang of Four (film)|四个女人的故事}}》获得了广泛好评，讲述了四个戏剧学生的生活，他们的生活在戏剧、现实和假装之间轻松切换。{{sfn|Wiles|2012|p=115}}据导演说，他想拍摄一部关于年轻人排练戏剧的电影，“过程总是比结果更有趣”。{{sfn|Wiles|2012|p=115}}这部电影在{{tsl|en|39th Berlin International Film Festival|第39届柏林国际电影节}}上获得了荣誉提名。<ref name="Berlinale">{{cite web |url=https://www.berlinale.de/en/archiv/jahresarchive/1989/03_preistr_ger_1989/03_Preistraeger_1989.html |title=Berlinale: 1989 Prize Winners |publisher=[[柏林国际电影节|Berlin International Film Festival]] |access-date=2011-03-09}}</ref>

里韦特非常享受与《四个女人的故事》中四位年轻女演员合作的过程，以至于他重返剧场。这些女演员在《四个女人的故事》中表演了[[皮埃尔·高乃依]]的《{{tsl|fr|Suréna (Corneille)|苏雷纳 (高乃依)|苏雷纳}}》中的一个场景，于是里韦特、这些女演员和其他表演者排练了高乃依的《{{tsl|en|Tite et Bérénice|提图斯与贝雷勒尼斯基}}》、让·拉辛的《{{tsl|en|Bajazet (play)
|巴雅泽特耶济德}}》和皮埃尔·德·马里沃的一部戏（最后因“太难”而被放弃）。经过几周的排练，女演员们准备好了演出这两部戏，从1989年4月18日到5月20日在[[聖但尼_(塞納-聖但尼省)|圣但尼]]的杰{{tsl|fr|Théâtre Gérard-Philipe (Saint-Denis)|热拉尔·-菲利普剧院}}上演。据里韦特说，高乃依的戏对女演员们来说更有意思；他“非常深刻。我发现他是一个非常密集的作者，充满了历史和思想”。{{sfn|Wiles|2012|pp=144–145, 162}}

索尔·奥斯特利茨称《四个女人的故事》的成功是“里韦特作为电影人的第二春”；<ref name="sensesofcinema.com"/>这部电影引领了他后期事业中最受好评的电影《{{tsl|en|La Belle Noiseuse|不羁的美女}}》（1991）（1991年）的诞生。这部电影松散地改编自巴尔扎克的短篇小说《未{{tsl|en|Le Chef-d'œuvre inconnu|不为人知的杰作}}》，描绘了隐居的、失去灵感的画家弗伦霍费尔（{{tsl|en|Michel Piccoli|米歇尔·皮科利}}饰）、他的妻子兼前模特利兹（柏金饰）以及他的新模特玛丽安娜（埃[[艾曼纽尔紐·贝阿尔琵雅]]饰）之间的关系。玛丽安娜激发了弗伦霍费尔完成他长期搁置的代表作（{{lang-la|magnum opus}}）《不羁的美女》（{{lang-fr|''La Belle Noiseuse''}}）的灵感，与此同时，利兹和玛丽安娜的男朋友变得越来越嫉妒。这部四小时的电影实时展示了绘画的进展，一笔一画，特写镜头由法国抽象画家伯{{tsl|en|Bernard Dufour|贝尔纳德·杜福迪富尔}}完成。<ref name="sensesofcinema.com"/>据里韦特说，“我们真的试图制作一部不谈论绘画，而是接近绘画的电影”。{{sfn|Wiles|2012|p=35}}这部电影为他赢得了[[第44屆坎城影展|1991年戛纳电影节]]的[[评审团大奖_(戛纳电影节)|大奖]]和{{tsl|en|French Syndicate of Cinema Critics|法国电影评论家协人联合会}}的[[乔治·梅里耶爱|梅里爱]]奖。<ref>{{cite web |url=http://www.festival-cannes.fr/fr/archives/1991/awardCompetition.html |title=Le Palmarès 1991 : Compétition |publisher=[[Cannes Film Festival]] |access-date=2016-11-24 |archive-url=https://web.archive.org/web/20120311203939/http://www.festival-cannes.fr/fr/archives/1991/awardCompetition.html |archive-date=2012-03-11}}</ref><ref>{{cite web |url=http://www.syndicatdelacritique.com/archives_films_francais.html |title=Liste Des Prix du meilleur film français depuis 1946 |publisher=Le Syndicat Français de la Critique de Cinéma |language=fr |access-date=2015-02-08 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180131085221/http://www.syndicatdelacritique.com/archives_films_francais.html |archive-date=2018-01-31}}</ref>它获得了五项[[凯撒电影奖|凯撒奖]]提名，包括最佳影片和最佳导演（这是里韦特在该类别中唯一的提名）。<ref>{{cite web |url=http://www.allocine.fr/festivals/festival-128/edition-18353035/palmares/ |title=Prix et nominations : César 1992 |publisher=[[AllocineAlloCiné]] |access-date=2018-01-31}}</ref>在戛纳获得成功后不久，一个两小时版本的《不羁的美女：小插嬉戏曲》在影院上映。{{sfn|Wiles|2012|p=38}}

里韦特随后拍摄了一部关于圣女贞[[貞德]]生平的两部曲电影，名为《少{{tsl|en|Joan the Maid|圣女贞德：第一部 (1994年电影)|圣女贞德}}：战斗争篇》和《少圣女贞德：第二部：囚禁监狱篇》（1994）（1994年）。里韦特的电影与[[聖女貞德受難記|卡尔·西特奥多尔·德莱叶赖尔]]和{{tsl|en|The Trial of Joan of Arc|圣女贞德的审判|罗伯特贝尔·布列松}}的著名诠释不同，着重关注贞德在法国的声望，而不是她的苦难和殉道。这部电影松散地基于里韦特对夏尔·佩吉关于贞德的书籍的记忆，部分在他的家乡鲁昂拍摄。由[[桑德琳·博内尔波奈兒]]主演的《少圣女贞德》于1994年上映。{{sfn|Wiles|2012|pp=86, 158}}

由于预算庞大，这部电影在商业上并不成功。因此，马蒂娜·马里尼亚克想要快速制作一部低成本电影；缺乏灵感的里韦特开始组建演员阵容。他联系了娜{{tsl|en|Nathalie Richard|纳塔莉·理查德里夏尔}}、{{tsl|en|Marianne Denicourt|玛丽安娜·德尼库尔和劳伦古}}、{{tsl|fr|Laurence Côte|洛朗斯·科特}}，后者给了他一个关于20世纪201920年代纽约市{{tsl|en|Taxi dance hall|出租舞厅}}的电影创意；这导致了《{{tsl|fr|Up, Down, Fragile|高、低与脆弱之间}}》（1995）（1995年）的诞生。{{sfn|Wiles|2012|pp=145–146}}理查德里夏尔、德尼库尔古和科特饰演三个努力克服个人障碍的女性，一个神秘夜总会的音乐表演对她们的生活进行评论。{{sfn|Wiles|2012|pp=77–78}}在这部向20世纪201920年代和30年代好莱坞{{tsl|en|Backstage musical|后台音乐剧}}致敬的电影中，安娜·卡里娜饰演一位夜总会歌手，她的歌曲引用了她之前与戈达尔合作的电影。{{sfn|Wiles|2012|pp=79–80}}《高、低与脆弱之间》在{{tsl|en|19th Moscow International Film Festival|第19届莫斯科国际电影节}}上放映。<ref name="Moscow1995">{{cite web |url=http://www.moscowfilmfestival.ru/miff38/archives/?year=1995 |title=1995 Awards |publisher=[[莫斯科電影節|Moscow International Film Festival]] |language=ru |year=1995 |access-date=2015-02-08}}</ref>

里韦特的[[犯罪片|警匪片]]《{{tsl|en|Secret Defense (1998 film)|国防机密}}》（1998）（1998年）由博内尔波奈儿饰演一位年轻科学家，她的兄弟（{{tsl|en|Grégoire Colin|格雷戈瓦瓜尔·科林}}饰）说服她，他们的父亲是被瓦尔瑟（{{tsl|en|Jerzy Radziwiłowicz|耶日·拉齐维洛沃维奇}}饰）杀害的，并寻求复仇。{{sfn|Wiles|2012|p=87}}里韦特说，这部松散基于[[厄勒克特拉]]神话的电影，受到[[让·吉罗季洛杜]]{{tsl|en|Electra (Giraudoux play)|厄勒克特拉 (季洛杜)|鲜为人知的戏剧}}的影响，比受到埃斯库罗斯、[[索福克勒斯]]和[[欧里庇得斯]]的古典版本影响更大。{{sfn|Wiles|2012|p=146}}《国防机密》向《双[[雙重赔偿賠償]]》（1944）（1944年）致敬，传记作家玛丽·怀尔斯看到了希区柯克的《[[火车車怪客]]》（1951）（1951年）和《眩晕[[迷魂記]]》（1958）（1958年）的影响。{{sfn|Wiles|2012|p=90}}怀尔斯称里韦特与博内尔波奈儿合作的三部电影具有[[女性主义義]]色彩，她写道这些电影“揭示了与里韦特深刻的个人联系”。{{sfn|Wiles|2012|p=86}}

《{{tsl|en|Va savoir|去了解}}》（2001）（2001年）由{{tsl|en|Jeanne Balibar|让娜·巴利巴尔}}和{{tsl|en|Sergio Castellitto|塞尔吉奥焦·卡斯特泰利托}}主演，他们饰演一对陷入浪漫闹剧的情侣，试图上演[[路易伊吉·皮兰德娄]]的《{{tsl|it|Come tu mi vuoi|你想要我怎样}}》，并寻找一份失踪的手稿。{{sfn|Wiles|2012|pp=92–94}}里韦特向霍华德·霍克斯的screwball[[脱线喜剧]]致敬，并引用了《[[一夜风風流]]》（1934）（1934年）。{{sfn|Wiles|2012|pp=91, 94}}电影中的剧场导演角色乌戈故意模仿了《巴黎属于我们》中的杰热拉德尔。{{sfn|Wiles|2012|p=92}}次年，一个更长的版本《去了解+》发行。{{sfn|Wiles|2012|p=160}}索尔·奥斯特利茨评论道，“这是一部令人惊叹的电影，是雅克·里韦特杰出职业生涯中的又一个巅峰。”<ref name="sensesofcinema.com"/>

2002年，里韦特出版了一本包含三部未拍摄电影剧本的书，其中包括《玛丽和朱利安》。<ref name=phantom/>《玛丽和朱利安》的剧本从未完成，三天拍摄的影像也已遗失；里韦特根据他的助手克莱尔·德尼斯做的“神秘笔记”工作，这些笔记由摄影师威廉·卢布钦斯基保存了几十年。为出版而整理可读剧本的工作使他重新激活了这个项目。<ref name=ecran>{{cite web |url=http://www.ecrannoir.fr/films/filmsb.php?f=1667 |title=Histoire de Marie et Julien |date=2003-11-12 |work=[[w:fr:Écran Noir|Écran Noir]] |language=fr |access-date=2015-02-08}}</ref>里韦特、{{tsl|en|Pascal Bonitzer|帕斯卡尔·博尼策尔}}和{{tsl|fr|Christine Laurent (actrice)|克里斯蒂娜·劳伦特洛朗}}在修订版《玛丽和朱利安的故事{{tsl|en|The Story of Marie and Julien|幻爱钟情}}》（2003）（2003年）的制作过程中与演员合作完成了剧本。<ref name=digitalfix/>里韦特选择贝阿尔和拉齐维洛沃维奇担任主角，他说与之前合作过的演员一起工作“更有趣、更令人兴奋”<ref name=ecran/>，原始笔记中的一些对话保持不变。<ref>Interview with Jacques Rivette, ''The Story of Marie and Julien'' DVD special feature.</ref>尽管这部电影缺少连接前两部电影的即兴音乐配乐，但X夫人的角色类似月亮女神，而玛丽则类似太阳女神。{{sfn|Wiles|2012|pp=120, 122}}该片于{{tsl|en|2003 Toronto International Film Festival|2003年多伦多国际电影节}}首映。<ref>{{cite news |last=Foundas |first=Scott |title=Master, Old and New |url=http://www.laweekly.com/film/master-old-and-new-2137021 |work=[[LA Weekly]] |date=2003-09-18 |access-date=2015-02-08}}</ref>

2007年，里韦特拍摄了《{{tsl|fr|Ne touchez pas la hache|别碰斧子}}》，这是对{{tsl|en|La Duchesse de Langeais|朗热公爵夫人|巴尔扎克小说}}的忠实改编，也是巴尔扎克“十三人史的故事”三部曲的第二部，其介绍启发了《出局》。{{sfn|Wiles|2012|p=127}}让娜·巴利巴尔和{{tsl|en|Guillaume Depardieu|纪尧姆·德帕尔迪厄}}饰演1823年初马[[馬略卡岛島]]上陷入痛苦、令人沮丧关系的恋人。{{sfn|Wiles|2012|p=128}}这部电影在{{tsl|en|2007 Toronto International Film Festival|2007年多伦多国际电影节}}首映。<ref>{{cite web |url=https://www.screendaily.com/tiff-announces-32-titles-for-september/4033330.article |title=TIFF announces 32 titles for September |work=[[Screen International|Screen Daily]] |date=2007-06-26 |access-date=2015-02-08}}</ref>2009年，里韦特拍摄了《{{tsl|fr|36 Vues du pic Saint-Loup|圣卢普峰的36个视角}}》；简·柏金饰演一个在父亲去世后回到童年马戏团的女人，并与一个富有的意大利流浪者（塞尔吉奥焦·卡斯特泰利托饰）开始了一段恋情。{{sfn|Wiles|2012|p=132}}这部电影在[[第66屆威尼斯影展|第66届威尼斯国际电影节]]首映<ref>{{cite web |url=http://www.labiennale.org/en/cinema/archive/festival/screenings/7/sept7.html?back=true |title=66th Venice International Film Festival: 7 September |publisher=[[Venice Biennale]] |access-date=2015-02-08 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140413155324/http://www.labiennale.org/en/cinema/archive/festival/screenings/7/sept7.html?back=true |archive-date=2014-04-13}}</ref>，是导演的最后一部作品。<ref name=austin>{{cite web |url=https://www.austinchronicle.com/screens/2015-01-09/revisiting-rivette/ |last=Kupecki |first=Josh |title=Revisiting Rivette |work=[[奧斯汀紀事|The Austin Chronicle]] |location=Austin, TX |date=2015-01-09 |access-date=2015-10-18}}</ref>

[[File:Jacques Rivette Dreaming.jpg|thumb|250px|left|alt=一位年长的男子，穿着暖和，用手支撑着脸颊|里韦特在2006年拍摄《{{tsl|fr|Ne touchez pas la hache|别碰斧子}}》时]]

里韦特早年在巴黎生活贫困，以最少的资源过着禁欲的生活；夏布洛尔说他非常瘦，几乎不吃东西，将他的笑容比作[[柴郡猫]]。{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=49}}格吕奥描述里韦特为“瘦小、黑发，在蜡黄的面容上有一双非常活跃的黑眼睛……再加上一个勉强的、紧张的微笑，像是一个必须不断努力才能被他似乎认为无可救药地敌视的社会接受的人。”{{sfn|Baecque|Herpe|2016|p=48}}他的观点在同辈中备受重视，杜歇谢说：“里韦特是个伟大的谈话者。他是这个团体的秘密灵魂，隐蔽的思想家，有点像审查者。”{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=49}}戈达尔说：“我可能非常喜欢一部电影，但如果里韦特说‘这不好’，那我就会同意他……就好像他对电影真理有特殊的洞察力。”{{sfn|MacCabe|2003|p=142}}特吕弗认为里韦特是他最好的朋友，他们经常一起看电影。{{sfnm|1a1=Jacob|1a2=de Givray|1y=1988|1p=90|2a1=Baecque|2a2=Toubiana|2y=1999|2p=78}}特吕弗说，在50年代，里韦特是这个群体中唯一已经能够执导长片的人。{{sfn|Jacob|de Givray|1988|p=90}}

里韦特与侯麦的友谊因里韦特直接参与将侯麦从《电影手册》解雇而变得复杂。里韦特和侯麦互相尊重，但在《电影手册》的政治和美学立场以及财务问题上发生争执。{{sfn|Baecque|Herpe|2016|pp=158–159, 162}}当侯麦对里韦特的即兴电影产生兴趣后，他们再次成为亲密的朋友，侯麦赞扬了《疯狂的爱情》并在《出局》中出演。侯麦后来称《出局》为“现代电影史上的一座重要丰碑，电影遗产中不可或缺的一部分。”{{sfn|Baecque|Herpe|2016|p=302}}里韦特也欣赏侯麦的电影，称《{{tsl|fr|Les Rendez-vous de Paris|人约巴黎}}》（1995）（1995年）为“一部绝对优雅的电影。”{{sfn|Baecque|Herpe|2016|p=411}}侯麦时期的几位《电影手册》作者不喜欢他，如杜歇谢、{{tsl|fr|Jean Domarchi|让·多马尔奇希}}、费雷杜恩敦·霍胡韦达、{{tsl|fr|Philippe Demonsablon|菲利普·德蒙萨布隆}}、{{tsl|fr|Claude Beylie|克洛德·贝利}}和{{tsl|fr|Philippe d'Hugues|菲利普·德·于迪格}}，后者说里韦特“有[[路易·安托万·德·圣茹斯特|圣茹斯特]]的一面，他是一个不妥协的[[雅各賓俱樂部|雅各宾派]]，如果你不同意他的观点，他会认为你是个白痴。他决定什么是道德和正确的，就像一个监督员。”安托万·德·贝克写道，这些作家尊重里韦特，但认为他“粗鲁、傲慢和教条主义”，他“毫不犹豫地开除对手或平庸之辈。”{{sfn|Baecque|Herpe|2016|p=158}}然而，《电影手册》的作家安德烈·拉巴尔特和米歇尔·德拉艾赞扬了他；德拉艾说他“是最聪明的，有无与伦比的魅力。”{{sfn|Baecque|Herpe|2016|p=159}}

据大卫·汤姆森说，里韦特“以几乎没有家庭生活而闻名，当然也没有与他的工作重叠的私人生活。独自一人时，他宁愿坐在黑暗中看另一部电影”；1956年，有人形容他“太冷漠，令人生畏地理性”。<ref name=thomson2001>{{cite news |url=https://www.nytimes.com/2001/09/23/movies/film-a-film-like-a-face-is-part-of-a-body.html |last=Thomson |first=David |title=Jacques Rivette: A Film, Like a Face, Is Part of a Body |work=The New York Times |location=New York, NY |date=2001-09-23 |access-date=2015-10-18}}</ref>比勒·奥吉耶描述里韦特对自己的生活非常保密：“我不知道他做什么。我只在拍摄时见到他”，或者在公共场合偶遇他，尽管她感觉与他很亲近。据奥吉耶说，他有神经症和焦虑症，经常阻止他接听电话，谈论他的个人生活会是不得体的，也是一种背叛。{{sfn|Denis|Daney|1994-02-24}}劳伦洛朗斯·科特说，加入里韦特的亲密朋友圈很困难，需要“克服一些障碍并尊重规则。”马蒂娜·马里尼亚克说，里韦特非常谦逊和害羞，他的亲密朋友圈已经习惯了长时间听不到他的消息。马里尼亚克还说：“他的生活就是看电影，还有阅读、听音乐。很明显，现实世界让他感到不安。”<ref>{{cite news |last=Ferenczi |first=Aurélien |title=Jacques Rivette, un cinéaste qui avait le culte du secret et le goût du hasard |url=http://www.telerama.fr/cinema/jacques-rivette-un-cineaste-qui-avait-le-culte-du-secret-et-le-gout-du-hasard,137585.php |work=[[電視全覽|Télérama]] |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>乔纳森·罗姆尼报道说，在70年代“里韦特有时会从自己的拍摄现场消失，但总能在左岸的某个艺术电影院里看到他在观看一些罕见的电影。”<ref>{{cite web |last=Romney |first=Jonathan |title=Jacques Rivette, 1928–2016 |url=https://www2.bfi.org.uk/news-opinion/sight-sound-magazine/comment/obituaries/french-new-wave-director-jacques-rivette-dies |publisher=[[British Film Institute]] |date=2016-02-01 |access-date=2016-02-28}}</ref>让-皮埃尔·利莱奥，他称里韦特为亲密朋友，说他“是唯一能在电影中看到一切的人。他把他看到的一切都传达给我们，启发了我们自己的美学思想”。<ref>{{cite web |url=http://sensesofcinema.com/2014/2014-melbourne-international-film-festival-dossier/thirteen-others-formed-a-strange-crew-jean-pierre-leauds-performance-in-out-1-by-jacques-rivette/ |last=Fairfax |first=Daniel |title="Thirteen Others Formed a Strange Crew": Jean-Pierre Léaud's Performance in Out 1 by Jacques Rivette |work=Senses of Cinema |date=July 2014 |access-date=2015-10-06}}</ref>1990年，[[克莱尔萊兒·德尼]]和{{tsl|en|Serge Daney|塞尔日·达内}}执导了一部关于里韦特的纪录片《{{tsl|en|Jacques Rivette, le veilleur|雅克·里韦特，夜间守望者夜人}}》。{{sfn|Denis|Daney|1994-02-24}}特拉维斯·麦肯齐·胡佛写道，这部纪录片描绘了里韦特“独来独往的倾向”，将他描绘成“一种无家可归、无国可归的流浪者，在公共空间游荡或徘徊，而不是占据某个个人领地”。<ref>{{cite web |url=https://www.slantmagazine.com/house/article/rewriting-documentary-claire-denis-jacques-rivette-le-veilleur |last=Hoover |first=Travis Mackenzie |title=Rewriting Documentary: Claire Denis' Jacques Rivette, le veilleur |work=[[Slant Magazine]] |date=2007-04-23 |access-date=2015-10-18}}</ref>

1960年，他与女友马里吕{{tsl|en|Marilù Parolini|玛丽卢·帕罗利尼}}在让·鲁什和[[埃德加·莫林]]的纪实电影《[[夏日纪紀事]]》中短暂出现。{{sfn|Wiles|2012|p=99}}帕罗利尼是《电影手册》的秘书，后来成为里韦特和其他新浪潮电影人的片场摄影师。他们结婚了，但在《女教徒》的舞台版结束后不久就分手了，最终离婚。他们继续保持职业关系；帕罗利尼在《疯狂的爱情》、《决斗》、《西北风》和《真幻之爱》中作为合作编剧与里韦特合作，她还在《女教徒》和《塞琳和朱莉出航记》的片场拍摄照片。<ref name=laurea>{{cite book |last=di Laurea |first=Tesi |title=L'amica delle rondini. Marilù Parolini dalla scena al ricordo. Memorie e visioni di cinema e fotografia |url=http://dspace.unive.it/bitstream/handle/10579/2399/786414-1156527.pdf?sequence=2 |publisher=Anno Accademico |language=it |format=PDF |year=2012 |access-date=2015-02-13}}</ref>帕罗利尼于2012年4月21日在意大利去世。<ref name=laurea/>

2012年4月20日，电影评论家{{tsl|en|David Ehrenstein|大卫·埃伦斯坦}}在网上发布消息称里韦特患有[[阿尔爾茨海默病]]。<ref>{{cite web |url=http://somecamerunning.typepad.com/some_came_running/2012/04/girls-circa-1974.html?cid=6a00e5523026f5883401630483de04970d#comment-6a00e5523026f5883401630483de04970d |title=Some Came Running: "Girls," circa 1974 |publisher=Somecamerunning.typepad.com |date=2012-04-20 |access-date=2012-07-11}}</ref>博尼策尔和马里尼亚克后来说，他在拍摄《圣卢普峰的36个视角》的负面经历中开始感受到这种疾病的影响。拍摄日平均只有四个小时，里韦特经常忘记已经拍摄了什么，这导致电影的运行时间比他之前的作品短。<ref name=pourrivette>{{cite news |last1=Tonet |first1=Aureliano |last2=Nouchi |first2=Franck |last3=Mandelbaum |first3=Jacques |author3-link = Jacques Mandelbaum|last4=Sotinel |first4=Thomas |last5=Fabre |first5=Clarisse |title=Pour Rivette, les films étaient constitués comme des complots |url=http://www.lemonde.fr/cinema/article/2016/01/30/pour-rivette-les-films-etaient-constitues-comme-des-complots_4856383_3476.html?xtmc=rivette&xtcr=3 |work=[[Le Monde]] |language=fr |date=2016-01-30 |access-date=2016-02-04}}</ref>2000年代中期，里韦特遇到了他的第二任妻子韦罗尼妮克·马尼耶兹。在他被诊断出患有阿尔茨海默病后不久，他们结婚了。马里尼亚克说：“多亏了她，他避免了住院，能够待在家里。”<ref>{{cite news |last=Kehr |first=Dave |title=Jacques Rivette, French New Wave Director, Dies at 87 |work=The New York Times |location=New York, NY |date=2016-01-29 }}</ref>里韦特和他的妻子住在巴黎的[[巴黎第六区|卡塞特街区]]，在生命的最后八年里，有照护人员和医生照顾他。<ref name=Heliot/>

{{quote box|bgcolor=#CCDDFF|align=right|width=2522%|quote=Ever since 自[[Parmenides巴门尼德]], and his duel以来，他那<br>between being and not-being, the存在与非存在的决斗，<br>greatest minds have jabbered最伟大的头脑们<br>on and on about this喋喋不休地争论这<br>brotherly squabble, wringing hands over兄弟阋墙的战斗，折磨<br>[[Socrates苏格拉底]]' alphabet, in vain until的字母<br>Google:直到谷歌时代，全然徒劳：<br>power and glory,权力与荣耀，<br>liberty and fraternity,自由与博爱，<br>peace and war,和平与战争，<br>infinity and totality,无限与整体，<br>penury and democracy,贫困与民主，<br>terror and virtue,恐怖与美德，<br>poetry and truth,诗歌与真理，<br>et cetera,等等等等，<br>I actually for a second wanted to add我自己也一度想要将<br>[[Goodbye to Language告別語言|nature and metaphor自然与隐喻]]<br>to all this [[charivari]],加入这大胡闹之中，<br>believing to grasp reality, like 妄想掌握现实，如同<br>it's said by the pros and the业内专业人士<br>amateurs of the profession,和业余爱好者所说的那样，<br>mixing shot and reverse-shot,混合正镜头与反镜头，<br>but this evades one但正是在最后一次<br>last time all those那个来自鲁昂的小男孩，<br>vanities, that the little boy逃离了所有那些虚荣，<br>from Rouen, having in the end taken back终于夺回了他<br>his mind from his movie life,电影人生的主导权，<br>as a man simple and complicated作为一个简单又复杂的人，<br>as he was, a match for他与自己结盟，<br>himself and justly proclaiming:恰如其分地宣告：<br>'''secret and law秘密与法则''' — for the screen，因为银幕除此之外<br>did not hide anything from anything. — 别无他物可藏。|source=——[[Jean-Luc Godard尚盧·高達]], in the interview "Le secret et la loi" in the March ，《[[电影手册]]》2016 issue of ''Cahiers du Cinéma''年3月刊，题为《秘密与法则》的采访<ref name=cahiers2016>{{cite news |title=Cahiers du Cinéma number 720 |url=http://www.cahiersducinema.com/Mars-2016-no720-2137.html |work=Cahiers du cinéma |location=Paris |date=March 2016 |access-date=2016-04-06 |url-status=dead |archive-url=https://web.archive.org/web/20160423005203/http://www.cahiersducinema.com/Mars-2016-no720-2137.html |archive-date=2016-04-23 }}</ref>}}

里韦特于2016年1月29日因阿尔茨海默病并发症在巴黎家中去世，享年87岁。法国总统[[弗朗索瓦·奥朗德]]称赞他为“最伟大的电影制作人之一”，文化部长[[弗勒尔·佩勒尔兰]]也给予了高度评价。法国电影界人士纷纷发表悼词<ref name=obituary>{{cite web |url=http://www.lefigaro.fr/flash-actu/2016/01/29/97001-20160129FILWWW00133-le-realisateur-francais-jacques-rivette-est-decede.php |title=Le réalisateur français Jacques Rivette est décédé |work=Le Figaro |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref><ref>{{cite web |last1=van Hoeij |first1=Boyd |title=Jacques Rivette, Cerebral French New Wave Director, Dies at 87 |url=https://variety.com/2016/film/news/jacques-rivette-dead-87-french-new-wave-director-1201691928/ |work=[[Variety (magazine)|Variety]] |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>；{{tsl|fr|Serge Toubiana|塞尔日·图比亚纳}}说：“里韦特无疑是新浪潮中最具反思性、最有思想、最具知识分子气质的人物。”比勒·奥吉耶写道，里韦特的“作品富有创意、研究深入且结构严谨。除了制作电影，没有什么能引起他的兴趣。”<ref>{{cite news |last=Keslassy |first=Elsa |title=French Film Industry Pays Homage to Director Jacques Rivette |url=https://variety.com/2016/film/news/jacques-rivette-dead-1201692084/ |work=Variety |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>{{tsl|fr|Isabelle Regnier|伊莎贝尔·雷尼耶}}评论了里韦特的神秘性，指出关于他生活的神秘感“延续到了他的坟墓里”。<ref>{{cite news |last=Regnier |first=Isabelle |title=Mort du réalisateur de la Nouvelle Vague Jacques Rivette, le mystérieux de la bande |url=http://www.lemonde.fr/disparitions/article/2016/01/29/le-realisateur-jacques-rivette-est-mort_4856051_3382.html |work=Le Monde |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>法国电影园馆长{{tsl|en|Frédéric Bonnaud|弗雷德里克·邦博诺}}称里韦特具有影响力，并说他总是试图在每部电影中发明一种新的电影类型。<ref>{{cite news |title=Décès de Jacques Rivette, figure majeure de la Nouvelle Vague |url=https://www.ladepeche.fr/article/2016/01/29/2266335-cinema-deces-du-realisateur-de-la-nouvelle-vague-jacques-rivette.html |work=[[La Dépêche du Midi]] |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-11-28}}</ref>长期合作者帕斯卡尔·博尼策尔说：“他在新浪潮中有点像局外人，但同时他又是其灵魂，是最激进的人之一，也是最隐秘的。”<ref name=bonitzer>{{cite news |last=Péron |first=Didier |title=Pascal Bonitzer scénariste de Rivette |url=http://next.liberation.fr/cinema/2016/01/29/pascal-bonitzer-scenariste-de-rivette_1429972 |work=Libération |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-02-04}}</ref>{{tsl|en|Jean-Michel Frodon|让-米歇尔·弗罗东}}说他体现了“新浪潮的精神”。<ref>{{cite news |last=Frodon |first=Jean-Michel |title=Liberté de Jacques Rivette |url=http://www.slate.fr/story/113409/liberte-de-jacques-rivette |work=[[Slate (magazine)|Slate]] |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>艾伦{{tsl|en|Hélène Frappat|埃莱娜·弗拉帕特}}赞扬了他在刻画女性方面的[[场面调度]]运用。<ref>{{cite news |last=Frappat |first=Hélène | author-link=Hélène Frappat |title=Avec lui, le féminin était une cosmologie moderne |url=http://next.liberation.fr/arts/2016/01/29/avec-lui-le-feminin-etait-une-cosmologie-moderne_1429969 |work=Libération |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-02-04}}</ref>[[马丁·斯科塞斯]]称他是一位迷人的艺术家，“是法国新浪潮导演中最具实验性的”。<ref>{{cite web |last=Jaafar |first=Ali |title=Jacques Rivette Dies: French New Wave Filmmaker Was 87 |url=https://deadline.com/2016/01/jacques-rivette-dies-aged-87-1201692669/ |website=[[Deadline Hollywood]] |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>

{{tsl|en|Richard Brody|理查德·布罗迪}}称里韦特是“法国电影人中最开放也最沉默寡言的”，他认为里韦特的所有电影“都代表了一种努力，试图捕捉内心世界的全部，一生的痴迷和神秘。”与其他主要关注他电影制作生涯的讣告不同，布罗迪赞扬了里韦特对电影评论的影响，特别提到了他1961年的文章《论卑劣厌弃》，这是对{{tsl|en|Gillo Pontecorvo|吉洛·庞特蓬泰科尔沃}}的[[納粹大屠杀殺]]电影《卡波{{tsl|en|Kapo (1960 film)|零点地带}}》的评论。布罗迪称这篇文章是“讨论任何涉及暴行的电影的试金石”。<ref>{{cite magazine |last=Brody |first=Richard |title=Postscript: Jacques Rivette |url=https://www.newyorker.com/culture/richard-brody/postscript-jacques-rivette |magazine=[[The New Yorker]] |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>在法国，让-玛丽·波蒂耶鲍狄埃也赞扬《论卑劣厌弃》是“法国电影爱好者历史上最著名的文章之一”。其他曾赞扬这篇文章的电影评论家包括塞尔日·达内和{{tsl|fr|Antoine de Baecque|安托万·德·贝巴克}}，戈达尔著名的“跟拍镜头是一个道德问题”的说法也受到了这篇文章的影响。<ref>{{cite news |last=Pottier |first=Jean-Marie |title=Le travelling de Kapo»: comment Rivette nous a fait réfléchir sur la Shoah au cinéma |url=http://www.slate.fr/story/113377/travelling-kapo-rivette-shoah |work=Slate |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>洛迦诺电影节艺术总监{{tsl|en|Carlo Chatrian|卡洛·查沙特里安}}写道，里韦特“第一个也是最好地尝试将安德烈·巴赞的思想转化为批评性写作”，并赞扬了诸如《霍华德·霍克斯的天才》和《致罗西里塞利尼的信》等文章。<ref>{{cite web |url=https://mubi.com/notebook/posts/locarno-blog-three-reasons-for-remembering-rivette |last=Chatrian |first=Carlo |title=Locarno Blog. (Three Reasons For) Remembering Rivette |work=Mubi |date=2016-02-03 |access-date=2016-02-04}}</ref>

里韦特于2016年2月5日被安葬在巴黎[[蒙马馬特公墓]]，离弗朗索瓦·特吕弗的墓不远。博尼策尔、马里尼亚克和纳尔博尼都在葬礼上发言。里韦特的姐妹和侄子们也出席了葬礼。韦罗尼妮克·马尼耶兹-里韦特告诉葬礼参加者，正如人们说天使在每个小时二十分的寂静时刻歌唱，里韦特是在12:20去世的。<ref name=Heliot/>2016年3月的《电影手册》杂志专门纪念了他。<ref name=cahiers2016/>2016年5月，法国电影园宣布，里韦特的前三部短片被他的遗孀重新发现，正在进行修复，并于当年6月在科特短片电影节上放映。<ref>{{cite web |url=http://www.cinematheque.fr/article/843.html |last=Pichard |first=Hervé |title=Il a bien fallu que naisse un jour le cinéma moderne... » : trois courts métrages inédits de Jacques Rivette |publisher=Cinémathèque française |language=fr |date=2016-05-10 |access-date=2016-10-24}}</ref>

*[[{{tsl|en|Jacques Rivette filmography]]|雅克·里韦特电影列表}}

*[[{{tsl|en|Bibliography of Jacques Rivette bibliography]]|雅克·里韦特文献列表}}

*[[{{tsl|en|Themes and style in the works of Jacques Rivette]]|雅克·里韦特作品中的主题和风格}}

{{Reflist|30em23em}}

* {{cite book|last=Brody |first=Richard |author-link=Richard Brody |title=Everything is Cinema: The Working Life of Jean-Luc Godard |publisher=Metropolitan Books |location=New York, New York |year=2008 |isbn=978-0-8050-8015-5 |ref=CITEREFBrody2008}}

* {{cite video |last1=Denis |first1=Claire |author-link1=Claire Denis克萊兒·德尼 |last2=Daney |first2=Serge |author-link2=Serge Daney |title=[[Jacques Rivette, le veilleur]], part 1: "Le Jour", part 2: "La Nuit" |medium=TV |publisher=Cinéma, de notre temps, [[Arte]] |date=1994-02-24 |ref={{sfnref|Denis|Daney|1994-02-24}}}}