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User:Jiewei Xiong/沙盒：修订间差异

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尽管里韦特向[[高級電影研究學院]]提交了自己的作品，因为“这是能让父母高兴的事”，但他并没有被学校录取。{{sfnm|1a1=Wakeman|1y=1988|1pp=895–902|2a1=Denis|2a2=Daney|2y=1994-02-24}}他在[[巴黎大学|索邦大学]]上了一些课程，但开始和布歇一起频繁出入{{tsl|en|Henri Langlois|亨利·朗格卢瓦}}的[[法國電影園]]，而不是去上课。{{sfnm|1a1=Baecque|1a2=Toubiana|1y=1999|1p=49|2a1=Baecque|2y=2010|2p=36}}在电影园里，里韦特、[[克勞德·夏布洛]]、[[尚盧·高達]]、[[法蘭索瓦·杜魯福]]、{{tsl|en|Suzanne Schiffman|苏珊·希夫曼}}、格吕奥和布歇沉浸在他们之前不熟悉的[[无声电影]]和早期[[有声电影]]中。{{sfnm|1a1=Monaco|1y=1976|1p=305|2a1=Baecque|2y=2010|2p=36}}这群年轻的{{tsl|en|Cinephilia|电影爱好者}}因常常坐在电影园的前排而相识。{{sfn|Baecque|2010|p=37}}里韦特在一场《[[遊戲規則]]》（1939年）的放映中认识了特吕弗{{sfn|Denis|Daney|1994-02-24}}，并在好几个月里经常和戈达尔坐在一起，但从未说过话，直到后者主动做了自我介绍。{{sfn|Brody|2008|p=17}}里韦特积极参与放映后的讨论，侯麦说，在帕纳斯影院的电影知识竞赛中，他是“无人能敌的”。{{sfnm|1a1=MacCabe|1y=2003|1p=150|2a1=Brody|2y=2008|2p=16}}里韦特将自己能在巴黎早期贫困时期坚持下来归功于朗格卢瓦的放映和讲座：“你的一句话拯救了我，为我打开了圣殿之门。”{{sfn|Baecque|2010|pp=36–37}}与他的同龄人不同，里韦特一直到70年代还在参加电影园的放映活动。{{sfn|Monaco|1976|p=305}}
 
他和朋友们还参加了拉丁区电影俱乐部的放映活动，该俱乐部由侯麦经营。虽然里韦特从1950年开始为《电影公报》撰写{{tsl|en|Bibliography of Jacques Rivette|雅克·里韦特文献列表|影评}}——这份杂志是由侯麦创办，布歇担任助手——但该杂志在出版五期后就停刊了。里韦特说，成为一名影评人从来不是他的目标，但他称之为“一个很好的练习”。{{sfnm|1a1=Denis|1a2=Daney|1y=1994-02-24|2a1=Baecque|2y=2010|2p=39|3a1=Baecque|3a2=Herpe|3y=2016|3p=51}}那一年，他拍摄了自己的第二部短片《四对舞》（{{lang-fr|''Le quadrille''}}），由戈达尔制作并主演。戈达尔通过偷走并出售他祖父珍藏的[[保羅·瓦勒里]][[初版]]书籍筹集到了资金。{{sfn|Monaco|1976|p=313}}里韦特形容《四对舞》是一部“绝对什么都没发生的电影。就是四个人坐在桌子周围，互相看着对方。”{{sfn|Brody|2008|p=19}}电影评论家{{tsl|en|Tom Milne|汤姆·米尔恩}}说，这部片子“有一种催眠般的、令人着迷的品质，因为它试图用40分钟的时间展示当什么都没发生时会发生什么”。{{sfn|Monaco|1976|p=313}}里韦特回忆说，当这部电影在拉丁区电影俱乐部放映时，“十分钟后，人们开始离场，到最后，只有让-吕克和一个女孩留了下来。”{{sfn|Brody|2008|p=19}}后来他称这部电影为勒特里斯特风格，并说{{tsl|en|Lettrism|文字主义}}风格，并说的文字主义创始人{{tsl|en|Isidore Isou|伊西多尔·伊苏}}认为这部电影“很有创意”。{{sfn|Brody|2008|p=20}}
 
===1950年–1956年：影评和《棋差一招》===
1950年9月，在[[比亚里茨]]举办的“被诅咒电影独立节”上，里韦特和他的电影爱好者朋友们由之前的泛泛之交和偶尔合作，变成了亲密的朋友。这个电影节由影评人{{tsl|en|Jacques Doniol-Valcroze|雅克·多尼奥尔-瓦尔克罗兹}}、[[安德烈·巴赞]]和“目标49”（{{lang-fr|Objectif 49}}，一个前卫艺术家团体）的成员策划。{{sfnm|1a1=Baecque|1a2=Toubiana|1y=1999|1p=47|2a1=MacCabe|2y=2003|2p=67|3a1=Baecque|3y=2010|3pp=41–42}}里韦特、戈达尔、特吕弗和未来的摄影师夏尔·比奇穿着休闲装来到这个盛大的活动，却被门卫拒之门外，直到让·科克托允许他们进入。{{sfn|MacCabe|2003|p=67}}他们公开与“目标49”的成员对抗，大声批评这个电影节。这个晚上巩固了这群人的友谊，也为他们赢得了波西米亚式“青年土耳其人”和麻烦制造者的名声。{{sfn|MacCabe|2003|p=67}}夏布洛尔、格吕奥、侯麦和[[让·杜谢]]也参加了电影节，他们一起住在比亚里茨高中的宿舍里。{{sfnm|1a1=Baecque|1a2=Toubiana|1y=1999|1p=48|2a1=Baecque|2y=2010|2p=41}}里韦特在《{{tsl|fr|La Gazette du cinéma|电影公报}}》11月号上批评了这个电影节，称“目标49”傲慢自大，并宣称他们取得了胜利。{{sfn|Baecque|2010|pp=41–42}}他很快被视为这个小组的领袖，巴赞称他们为“希区柯克-霍克斯派”。<ref name="notes-on-cahiers">{{cite magazine |last1=Brody |first1=Richard |title=Notes on Cahiers |url=https://www.newyorker.com/culture/richard-brody/notes-on-cahiers |access-date=2021-08-22 |magazine=The New Yorker |publisher=Condé Nast |date=2010-09-11 |quote=The best critics in the history of art are themselves artists or philosophers (I vote for Nietzsche); and the best critics in the history of cinema are the “Hitchcocko-Hawksians,” the future New Wave, because their writings were already a part of an artistic project and point in the direction of an artistic practice that is remarkably fertile to this day.}}</ref>里韦特和他的新朋友们通过整天重复观看同一部电影，然后一起步行回家讨论所见所闻来加深彼此的感情。{{sfnm|1a1=Denis|1a2=Daney|1y=1994-02-24|2a1=Baecque|2a2=Toubiana|2y=1999|2p=49|3a1=Brody|3y=2008|3p=17}}
 
1951年，巴赞创办了《[[电影手册]]》杂志，并聘请了大部分“希区柯克-霍克斯派”的成员；里韦特从1953年2月开始为该杂志撰稿。{{sfn|Baecque|2010|p=52}}里韦特推崇好莱坞导演如[[霍华德華·霍克斯]]和[[弗里茨·朗]]，以及国际导演如罗[[羅伯托·罗西羅塞里尼]]和沟[[溝口健二]]。{{sfn|Morrey|Smith|2010|pp=12–13}}他对已经建立地位的法国“质量传统”导演们持高度批评态度，写道他们害怕冒险，被金钱腐蚀。{{sfn|Marie|1997|page=56}}据《电影手册》作者{{tsl|en|Fereydoon Hoveyda|费雷杜恩敦·霍胡韦达}}说，杂志的早期撰稿人除了{{tsl|en|Pierre Kast|皮埃尔·卡斯特}}和里韦特外，都是政治右翼。{{sfn|Brody|2008|p=37}}1954年初，里韦特和特吕弗（昵称“特吕费特和里沃”）开始对他们敬仰的电影导演进行一系列采访。这些采访对电影评论产生了深远影响，他们使用一台重达4.1公斤的格伦迪[[根德]]便携式录音机，这种录音机从未被其他记者使用过。虽然大多数娱乐报道仅限于演员的简短言论或轶事，但里韦特和特吕弗与他们采访的导演建立了深厚的关系，并原文发表了这些深入的采访。{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=89}}从1954年到1957年，《电影手册》发表了一系列对知名电影导演的采访，包括[[雅克·贝克尔]]、[[阿贝尔·冈斯]]、霍克斯、阿尔[[亞弗雷德列·希区柯克治閣]]、弗里茨·朗、[[让·雷诺阿]]、罗伯托·罗西里尼和奥逊[[奧森·威尔爾斯]]。{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=90}}
 
在撰写影评的同时，里韦特继续他的电影制作生涯；1952年夏天，他拍摄了自己的第三部短片《娱乐》。夏尔·比奇称之为“一部介于年轻男女之间的侯麦式的[[皮耶·德·馬里沃|马里沃]]风格作品”。{{sfn|Wiles|2012|p=2}}里韦特曾是雅克·贝克尔和让·雷诺阿的助手，他还担任了特吕弗的短片《拜{{tsl|en|Une Visite|访客 (1954年电影)|访客}}》（1954）（1954年）和侯麦的短片《{{tsl|fr|Bérénice (film, 1954)|贝雷尼蕾妮丝}}》（1954）（1954年）的摄影师。{{sfnm|1a1=Wakeman|1y=1988|1pp=895–902|2a1=Wiles|2y=2012|2p=3}}渴望拍摄长片的他，谈论过改编[[安德烈·纪紀德]]、{{tsl|en|Raymond Radiguet|雷蒙·拉迪格盖}}和[[恩斯特·容荣格]]作品的宏大计划。{{sfn|Jacob|de Givray|1988|p=90}}在夏布洛尔和制片人{{tsl|en|Pierre Braunberger|皮埃尔·布朗伯格贝热}}的资金支持下，里韦特拍摄了35毫米短片《{{tsl|en|Fool's Mate (1956 film)|棋差一招}}》（1956）（1956年）。这部电影由里韦特、夏布洛尔和比奇编剧，讲述了一个年轻女孩从情人那里收到貂皮大衣，并必须将其隐藏起来不被丈夫发现的故事；里韦特的旁白像描述国际象棋的走法一样讲述着剧情。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}雅克·多尼奥尔-瓦尔克罗兹和让[[讓-克洛德·布里亚亞利]]出演了这部电影，戈达尔、特吕弗、比奇和{{tsl|en|Robert Lachenay|罗伯特贝尔·拉谢奈}}则担任群众演员。{{sfn|Wiles|2012|p=3}}影片在夏布洛尔的公寓里拍摄了两周，全部预算都用于购买电影胶片。{{sfn|Neupert|2007|p=165}}布朗伯格于1957年发行了这部电影。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}特吕弗称《棋差一招》激发了他、夏布洛尔、阿兰[[亞倫·雷乃奈]]和{{tsl|en|Georges Franju|乔治·弗朗鸠瑞}}拍摄他们的首部电影：“它开始了。而这一切都是因为雅克·里韦特。在我们所有人中，他是最坚定地要向前迈进的人。”{{sfn|Baecque|Toubiana|1999|p=150}}侯麦赞扬了这部电影的场面调度，并写道它“比过去一年里所有其他法国电影都更有真实性和优秀的电影品质。”{{sfn|Baecque|Herpe|2016|pp=128–129}}
 
===1957年–1961年：《巴黎属于我们》和法国新浪潮===
[[File:Truffaut-BeauSerge.jpg|thumb|200px|left|alt=一张黑白照片，照片中一位穿着西装的男子站在电影院外，双臂交叉|弗朗[[法蘭索瓦·特吕弗杜魯福]]站在一家正在放映[[克洛勞德·夏布洛尔]]的《{{tsl|en|Le Beau Serge|漂亮的塞尔吉日}}》（1958）（1958年）的电影院外。《漂亮的塞尔吉日》被认为是[[法国國新浪潮]]的第一部电影。特吕弗是里韦特最好的朋友之一，他和夏布洛尔都曾帮助为《{{tsl|en|Paris Belongs to Us|巴黎属于我们}}》提供资金支持]]
 
1957年，[[意大利新现实主义]]导演罗伯托·罗西里尼宣布他想制作一系列关于法国生活的电影。[[法国國新浪潮]]的几位成员提交了后来成为他们处女作的剧本，包括夏布洛尔的《漂亮的塞尔吉日》（1958）（1958年）、侯麦的《{{tsl|en|Le signe du lion|狮子星座}}》（1959）（1959年）和特吕弗的《[[四百击擊]]》（1959）（1959年）。里韦特渴望在罗西里尼的帮助下拍摄电影，他和合作编剧格吕奥一起见到罗西里尼，讨论将巴黎大学城作为“文化和思想的熔炉”。罗西里尼建议他们对这个项目进行研究；不久后，他们收到了10万法郎的剧本资助，剧本名为《大学城》，但罗西里尼放弃了这个项目，前往印度拍摄自己的电影。{{sfn|Gallagher|1998|pp=457–458}}
 
里韦特和格吕奥根据罗西里尼的批评修改了他们的故事，写成了《{{tsl|en|Paris Belongs to Us|巴黎属于我们}}》。这个标题是对[[夏尔·佩吉贝玑]]名言“巴黎不属于任何人”的戏仿。{{sfn|Wiles|2012|p=15}}1958年夏天，他们用借来的设备、《电影手册》杂志借出的8万法郎和夏布洛尔提供的{{tsl|en|Short end|短片端胶卷边角料片}}拍摄了这部无声电影，第二年才[[配音|加上了声音]]。{{sfnm|1a1=Wakeman|1y=1988|pp=895–902|2a1=Truffaut|2y=1994|2p=320}}里韦特的拍摄地点包括[[城市剧院_(巴黎)|莎拉·伯恩哈特剧院]]的屋顶、{{tsl|fr|Rue des Canettes|卡内特街}}、索邦广场和[[艺术桥]]。{{sfn|Marie|1997|p=83}}他艰难地完成了这部电影，并努力寻找发行商。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}
 
在《巴黎属于我们》中，年轻的巴黎学生安妮（贝蒂·施耐德饰）正在排练[[威廉·莎士比亚|莎士比亚]]的《[[泰爾親王佩里利克勒爾斯|佩利克尔斯]]》。她面临着剧本作曲家的突然死亡、音乐配乐录音带的失踪、一个寻求世界统治的秘密社团、一个古怪多疑的美国记者、剧组制片人的自杀以及她哥哥的神秘死亡等一系列事件。夏布洛尔、戈达尔、[[雅克·德米]]和里韦特在片中客串了小角色。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}
 
《漂亮的塞尔吉日》和《四百击》取得了成功，1959，[[第12屆坎城影展|1959年戛纳电影节]]上，特吕弗和夏布洛尔利用自己的名气为《巴黎属于我们》做宣传，帮助里韦特完成这部电影。{{sfn|Truffaut|1994|p=323}}据特吕弗说（他为电影的完成筹集了资金），“《巴黎属于我们》的发行对《电影手册》团队的每个成员来说都是一次胜利”。在他的帮助下，里韦特于1961年12月16日在{{tsl|en|Studio des Ursulines|乌尔苏琳修道院影院}}首映了这部电影，随后在巴黎的农业工人民影院（{{lang-fr|Les Agriculteurs}}）上映。{{sfnm|1a1=Jacob|1a2=de Givray|1y=1988|1p=172|2a1=Baecque|2a2=Toubiana|2y=1999|2p=150}}尽管影评褒贬不一，但《[[快报_(法国)|快报]]》给予了赞扬。{{sfn|Jacob|de Givray|1988|p=172}}《{{tsl|en|Combat (newspaper)|战斗报}}》的皮埃尔·马卡布鲁说：“影像和声音的联系从未如此引人注目、富有启发性和必要”，《[[解放报]]》的让德赞扬了电影描绘“这些年轻人的道德和智力混乱，他们比他们的长辈更受时代压抑”。{{sfn|Monaco|1976|p=314}}里韦特后来说：“这是一个16岁孩子的电影，但也许它的天真正是它的力量所在”{{sfn|Wiles|2012|p=145}}，他因这部电影获得了[[英国电國電影学院協會]]颁发的给予最佳处女作的{{tsl|en|Sutherland Trophy|萨瑟兰奖杯}}。<ref>{{cite web |url=https://mubi.com/films/paris-belongs-to-us |title=Paris Belongs To Us |publisher=[[Mubi (streaming service)|Mubi]] |access-date=2018-01-31}}</ref>
 
尽管里韦特是朋友中第一个开始制作长片的人，但夏布洛尔、特吕弗和戈达尔的处女作却先于他的作品发行，法国媒体称这些电影为新浪潮电影。{{sfn|Wakeman|1988|pp=895–902}}里韦特后来将新浪潮比作[[印象派]]绘画；颜料管的出现使艺术家能够在户外作画，这与使电影制作者能够在街头拍摄的技术进步相似。在里韦特完成《巴黎属于我们》后，诸如[[感光度|更快的胶片]]和便携式{{tsl|en|Nagra|纳格拉}}录音机等技术创新才变得可用。{{sfn|Denis|Daney|1994-02-24}}
 
===1962年–1967年：《电影手册》主编和《女教徒》争议===
第161行：
 
== 死亡 ==
[[File:N39A4188Jacques Rivette Véronique Manniez graves.jpg|thumb|250px|left|里韦特之墓]]
里韦特于2016年1月29日因阿尔茨海默病并发症在巴黎家中去世，享年87岁。法国总统弗朗索瓦·奥朗德称赞他为“最伟大的电影制作人之一”，文化部长弗勒尔·佩勒兰也给予了高度评价。法国电影界人士纷纷发表悼词<ref name=obituary>{{cite web |url=http://www.lefigaro.fr/flash-actu/2016/01/29/97001-20160129FILWWW00133-le-realisateur-francais-jacques-rivette-est-decede.php |title=Le réalisateur français Jacques Rivette est décédé |work=Le Figaro |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref><ref>{{cite web |last1=van Hoeij |first1=Boyd |title=Jacques Rivette, Cerebral French New Wave Director, Dies at 87 |url=https://variety.com/2016/film/news/jacques-rivette-dead-87-french-new-wave-director-1201691928/ |work=[[Variety (magazine)|Variety]] |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>；塞尔日·图比亚纳说：“里韦特无疑是新浪潮中最具反思性、最有思想、最具知识分子气质的人物。”布勒·奥吉耶写道，里韦特的“作品富有创意、研究深入且结构严谨。除了制作电影，没有什么能引起他的兴趣。”<ref>{{cite news |last=Keslassy |first=Elsa |title=French Film Industry Pays Homage to Director Jacques Rivette |url=https://variety.com/2016/film/news/jacques-rivette-dead-1201692084/ |work=Variety |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>伊莎贝尔·雷尼耶评论了里韦特的神秘性，指出关于他生活的神秘感“延续到了他的坟墓里”。<ref>{{cite news |last=Regnier |first=Isabelle |title=Mort du réalisateur de la Nouvelle Vague Jacques Rivette, le mystérieux de la bande |url=http://www.lemonde.fr/disparitions/article/2016/01/29/le-realisateur-jacques-rivette-est-mort_4856051_3382.html |work=Le Monde |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>法国电影园馆长弗雷德里克·邦诺称里韦特具有影响力，并说他总是试图在每部电影中发明一种新的电影类型。<ref>{{cite news |title=Décès de Jacques Rivette, figure majeure de la Nouvelle Vague |url=https://www.ladepeche.fr/article/2016/01/29/2266335-cinema-deces-du-realisateur-de-la-nouvelle-vague-jacques-rivette.html |work=[[La Dépêche du Midi]] |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-11-28}}</ref>长期合作者帕斯卡尔·博尼策尔说：“他在新浪潮中有点像局外人，但同时他又是其灵魂，是最激进的人之一，也是最隐秘的。”<ref name=bonitzer>{{cite news |last=Péron |first=Didier |title=Pascal Bonitzer scénariste de Rivette |url=http://next.liberation.fr/cinema/2016/01/29/pascal-bonitzer-scenariste-de-rivette_1429972 |work=Libération |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-02-04}}</ref>让-米歇尔·弗罗东说他体现了“新浪潮的精神”。<ref>{{cite news |last=Frodon |first=Jean-Michel |title=Liberté de Jacques Rivette |url=http://www.slate.fr/story/113409/liberte-de-jacques-rivette |work=[[Slate (magazine)|Slate]] |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>艾伦·弗拉帕特赞扬了他在刻画女性方面的场面调度运用。<ref>{{cite news |last=Frappat |first=Hélène | author-link=Hélène Frappat |title=Avec lui, le féminin était une cosmologie moderne |url=http://next.liberation.fr/arts/2016/01/29/avec-lui-le-feminin-etait-une-cosmologie-moderne_1429969 |work=Libération |language=fr |date=2016-01-29 |access-date=2016-02-04}}</ref>马丁·斯科塞斯称他是一位迷人的艺术家，“是法国新浪潮导演中最具实验性的”。<ref>{{cite web |last=Jaafar |first=Ali |title=Jacques Rivette Dies: French New Wave Filmmaker Was 87 |url=https://deadline.com/2016/01/jacques-rivette-dies-aged-87-1201692669/ |website=[[Deadline Hollywood]] |date=2016-01-29 |access-date=2016-01-29}}</ref>
 
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