克劳迪奥·蒙特威尔第:修订间差异

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歌剧、冲突、离开:​ 引号修正
历史视角:​ 修正笔误
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20世纪下半叶,公众对蒙特威尔第音乐的兴趣加速增长,在1970年代普遍的[[早期古典音樂|早期音乐]]复兴中达到高潮,在此期间,重点越来越多地转向使用古乐器的历史“真实”表演。{{sfn|Wistreich|2007|p=278–279}}据《[[留聲機_(雜誌)|留声机]]》杂志记录,1976年至2011年间发行了超过30份《圣母晚祷》的录音<ref>{{Cite web|url=https://www.gramophone.co.uk/feature/monteverdi-vespers-which-recording-is-best|archiveurl=https://web.archive.org/web/20170731170546/https://www.gramophone.co.uk/feature/monteverdi-vespers-which-recording-is-best|archivedate=2017-07-31|date=2015-02-09|last=Kemp|first=Lindsay|website=[[留聲機_(雜誌)|Gramophone]]|title=Monteverdi's Vespers – which recording is best?|accessdate=2017-07-25}}</ref>,1971年至2013年间发行了27份《坦克雷迪与克洛琳达之战》的录音。<ref>{{Cite web|url=https://www.gramophone.co.uk/feature/monteverdis-combattimento-which-recording-should-you-buy|archiveurl=https://web.archive.org/web/20170731170635/https://www.gramophone.co.uk/feature/monteverdis-combattimento-which-recording-should-you-buy|archivedate=2017-07-31|date=2016-04-08|last=Kemp|first=Lindsay|website=[[留聲機_(雜誌)|Gramophone]]|title=Monteverdi's Combattimento – which recording should you buy?|accessdate=2017-07-25}}</ref>蒙特威尔第得以流传的歌剧现今定期演出;据Operabase网站记录,2011–16年乐季全球上演的149份歌剧制作、555场演出中,蒙特威尔第在所有作曲家中排名第30位,在意大利歌剧作曲家中排名第八位。<ref>{{Cite web|url=http://operabase.com/top.cgi?lang=en&splash=t|archiveurl=https://web.archive.org/web/20170723063652/http://operabase.com/top.cgi?lang=en&splash=t|archivedate=2017-07-23|title=Opera statistics: Composers|accessdate=2017-07-25|website=Operabase|year=2016}}</ref>1985年,曼弗雷德·H·施塔特库斯出版了蒙特威尔第作品索引,即施塔特库斯目录({{lang-de|Stattkus-Verzeichnis}},2006年修订),给每部作品一个“SV”编号,用于编目和参考。<ref>{{Cite web|url=http://www.dieter-ewerth.de/Stattkus-Musik/Basic-1.pdf|last=Stattkus|first=Manfred H.|title=Claudio Monteverdi: Verzeichnis der erhaltenen Werke (SV)|archiveurl=https://web.archive.org/web/20140423005002/http://www.dieter-ewerth.de/Stattkus-Musik/Basic-1.pdf|archivedate=2014-04-23|accessdate=2017-08-18|date=2014-04-23|website=Dieter Ewerth}}</ref>
 
现代评论家赞誉蒙特威尔第为“文艺复兴晚期和巴洛克早期意大利最重要的作曲家”{{sfn|Carter|2002|p=vi}};“西方音乐历史上的主要作曲家之一”{{sfn|Grout and Palisca|1981|p=239}};他也经常被称为第一位伟大的歌剧作曲家。{{sfn|Ringer|2006|p=ix}}这些评价仅反映了当代视角;在他去世后长达两个多世纪期间,基本没有后世作曲家了解他的作品。正如雷德利希和其他人所指出的,正是20、21世纪的作曲家重新发现了蒙特威尔第,并试图将他的音乐作为自己创作的基础。{{sfn|Redlich|1952|p=149}}{{sfn|Carter and Chew|n.d.|loc=&sect;10 "Historical position"}}可能正如丘提出的,他们被蒙特威尔第作为“现代者、规则打破者、反对古人和那些遵从古代权威的人者”的声誉所吸引{{sfn|Redlich|1952|p=149}}{{sfn|Carter and Chew|n.d.|loc=&sect;10 "Historical position"}}——但本质上,他是实用主义者,“表现出只能被描述为机会主义和折衷主义的意愿,为达到目的使用任何手头可用的东西“。{{sfn|Redlich|1952|p=149}}{{sfn|Carter and Chew|n.d.|loc=&sect;10 "Historical position"}}在1633年10月16日的一封信中,蒙特威尔第似乎认可了自己“现代者”的声誉:“我宁愿因新风格获得些许赞誉,也不愿因平庸而备受推崇。”{{sfn|Pryer|2007|p=18}}然而,丘在他的最终总结中认为,从历史角度看,蒙特威尔第采取了双向态度:愿意使用现代技巧,但同时维护自己作为古风作曲大师的地位。因此,丘说,“他的成就既是回顾性的,又是进步的”。蒙特威尔第代表了文艺复兴晚期音乐,同时总结了早期巴洛克的许多特征。“他成就的深远之处在于:以一种契合戏剧和室内音乐的方式在音乐中有效地投射人类情感。”{{sfn|Redlich|1952|p=149}}{{sfn|Carter and Chew|n.d.|loc=&sect;10 "Historical position"}}
 
== 注释 ==