Usuari:Panutri/proves
Aquesta és una pàgina de proves de Panutri. Es troba en subpàgines de la mateixa pàgina d'usuari. Serveix per a fer proves o desar provisionalment pàgines que estan sent desenvolupades per l'usuari. No és un article enciclopèdic. També podeu crear la vostra pàgina de proves.
Vegeu Viquipèdia:Sobre les proves per a més informació, i altres subpàgines d'aquest usuari |
El terme lakshana (sànscrit: लक्षण, lakṣaṇa) vol dir "marca auspicia". Són marques especials que posseeixen els éssers que han despertat, és a dir, aquells que han accedit al nirvana, segons les religions budista i hinduista[1]. Principalment, aquests atributs identifiquen a Buda com a ésser de naturalesa sobrehumana, tal i com es pot contrastar en discursos primerencs, de la mateixa manera que l'ubiquen heroicament com a monarca celestial[2]. De fet, en el Cànon Pali es descriu a Buda mitjançant aquests "32 signes del Gran Home" afegint-hi, a més a més, 80 marques menors més[3].
Base històrica
[modifica]Des dels primers estudis relacionats amb la història de l'art budista fets a la dècada de 1890, es defineix la primera fase d'aquest art com a una fase anicònica. En són exemple les representacions de Buda a través del tron buit, la seva petjada, la roda del dharma o el chatra, el para-sol[5]. Aquest aniconisme es pot vincular a antigues creences lligades a la imatge de Buda, la qual no podia ésser representada de manera antropomòrfica tal i com es pot llegir en les regles principals de l'escola budista primitiva de Sarvastivada (Sarvastivada vinaya):
"Ja que no està permès representar el cos de Buda, prego perquè Buda em concedeixi la representació del Bodhisattva. És acceptable?". Buda respongué: "Pots representar el Bodhisattva"[6] [nota 1].
Posteriorment, la tradició icònica en l'escultura s'instaurà en les escoles d'art de Gandhara i Mathura, la qual cosa fou una contribució revolucionaria[7]. Segons Sir Mortimer Wheeler, aquesta és, de fet, l'excepcional diferència que es pot contemplar entre l'art del budisme hinayana, en el qual mai es representa la figura de Buda en forma humana, i el budisme mahayana , on aquesta imatge va esdevenir el centre de les seves composicions arribats a cert punt de desenvolupament de la creença[8].
Els 32 signes del Gran Home
[modifica]Els lakshanes serveixen per descriure simbòlicament la naturalesa sobrehumana de Buda Gautama[9]. Les corrents budistes del Theravada i del Mahāyāna coincideixen en afirmar que el cos de Buda posseeix unes característiques físiques que el defineixen com a chakravartin, sobirà universal i benèvol que governa èticament sobre el món sencer[10]. Aquestes marques li haurien estat donades a l'hora del seu naixement[11]. Segons els textos religiosos, com el Mahāpadānasutta del Cànon pāli, el Lalitavistarasūtra i la Mahāvyutpatti, el cos de Buda posseeix 32 lakshanes[12]:
|
|
|
Cal dir, però, que hi poden haver variants en casos com els dels números 8, el qual es podria substituïr per "de peu i sense inclinar el tors i amb les mans que arriben a l'alçada dels genolls"; o 12, "Membres rectilinis, com els de Brahmā"[12].
La iconografia de Buda es canonitza a l'Índia amb les escoles de Mathura i Sarnath. Els 32 lakshanes esmentats anteriorment no s'utilitzen en l'art plàstic en la seva totalitat. Els símbols auspiciosos presents en les representacions plàstiques de Buda solen limitar-se a: les membranes interdigitals, les perfectes proporcions corporals, els lòbuls de les orelles allargassats, l'urna, l'uṣṇīṣa, el cabell arrissat i l'aurèola.
-
Buda de l'època de Kumaragupta, al jardí Mankuar, prop de Bhita. Entre d'altres marques, en la mà que mostra a l'espectador s'hi pot observar la membrana interdigital.
-
Cap de Buda d'època Gupta, segle V e.c. S'hi copsen fàcilment els lòbuls de les orelles allargassats i l'uṣṇīṣa.
-
Cap de Buda de la Dinastia Qi del Nord, Xina, 550-577 e.c., amb detall de l'urna.
-
Cap d'una escultura de Buda protegida per Naga de Tailàndia, segle XIII e.c.. És interessant veure l'"usnisa" per nivells, el tractament capil·lar i la curvatura del llavi.
-
Buda assegut, Gandhara, c. segle IV e.c.. Apart de poder guaitar la major part dels detalls anteriorment esmentats, s'hi pot observa fragmentàriament l'aurèola en la part posterior.
Les 80 qualitats menors
[modifica]A part de 32 lakshanes, que són les marques més destacades, Buda en posseeix 80 de menors les quals, tot i redundar en els detalls anteriorment vistos, ajuden a completar la imatge del personatge en qüestió. Aquestes qualitats secundàries fan acte de presència en els Āgamas del cànon budista xinès i són observades com a descripcions més detallades de les característiques corporals de Buda[13]. Aquestes 80 qualitats inferiors són les següents[12]:
|
|
|
Les relacions causals dels 32 signes de la perfecció dels Tathagata
[modifica]Tal i com es pot observar en el Mahāyāna Mahāparinirvāṇa Sūtra, es pot establir la relació entre algunes de les característiques majors i algunes de les menors amb les accions que cultiven els seguidors del Mahāyāna en el seu camí cap a la buditat[14][nota 2]:
Signes de perfecció | Relació causal |
---|---|
Peus ferms | El Bodhisattva-mahasattva és inamovible en el manteniment dels preceptes i de l'altruïsme. És com la muntanya Sumeru en mantenir la veritable paraula. |
Rodes del dharma | El Bodhisattva-mahasattva ofereix adequadament coses als seus pares, als venerats, als ancians i als animals. |
Dits llargs
Talons llargs Cos alt i dret |
El Bodhisattva-mahasattva s’alegra de no fer mal i no robar i es complau amb els seus pares, els venerats i els mestres. |
Membrana interdigital | El Bodhisattva-mahasattva practica les quatre maneres de guiar i acollir éssers: donar, ser amable, realitzar bones accions i transformar-se a si mateix i coexistir amb els altres. |
Mans i peus suaus | El Bodhisattva-mahasattva cuida amb respecte i adequació a pares, ancians i mestres en la malaltia. |
Articulacions i turmells carnosos
Pell sense imperfeccions |
El Bodhisattva-mahasattva manté els preceptes, escolta els sermons i no coneix la fi de l'altruïsme. |
Turmells forts | El Bodhisattva-mahasattva escolta el Dharma i compren l’ensenyament adequadament. |
Cos arrodonit i perfecte
Els dits li arriben al genoll (amb la mà estirada cap avall) Ushnisha |
El Bodhisattva-mahasattva no adquireix una mentalitat perjudicial, està satisfet amb el seu menjar i beguda, i dóna, atén les malalties i distribueix medicaments. |
Òrgan genital amagat | El Bodhisattva-mahasattva, quan veu a una persona amb por, procura ajudar i, quan veu una persona sense roba, li'n dona. |
Pell delicada
Els cabells s'orienten cap al costat dret |
El Bodhisattva-mahasattva es fa fàcilment amic dels savis, separant-se dels ignorants; gaudeix d’intercanviar punts de vista i escombra el camí pel qual camina. |
Cos brillant | El Bodhisattva-mahasattva sempre proporciona als homes roba, menjar i beguda, medicaments, encens i flors i llum. |
Fermes 7 eminències en el cos | El Bodhisattva-mahasattva dóna, no té por d'allò que és rar, i fàcilment es relaciona amb allò estrany mitjançant la caritat. |
Les parts desossades del cos són potents
Colzes equilibrats i delicats |
El Bodhisattva-mahasattva busca la riquesa de manera lícita i la regala a altres. |
40 dents blanques i pures, ben equilibrades i delicades | El Bodhisattva-mahasattva s'allunya de les males llengües i de les ments furioses.. |
Dos forts ullals | El Bodhisattva-mahasattva practica una gran bondat amorosa envers l'entorn. |
Galtes de lleó | El Bodhisattva-mahasattva fa aquest vot: "Qualsevol pot venir a preguntar i els daré el que desitgin". |
Gust sensible | El Bodhisattva-mahasattva dóna qualsevol tipus de menjar que els éssers necessitin. |
Llengua llarga i fina | El Bodhisattva-mahasattva s’exerceix en les deu bones accions i ensenya als altres. |
Veu de Buda | El Bodhisattva-mahasattva no parla malament de les deficiències dels altres i no calumnia el Dharma. |
Ulls de color blau | El Bodhisattva-mahasattva considera les enemistats i no perd la pau mental. |
Floc de cabell blanc al front | El Bodhisattva-mahasattva no amaga les virtuts dels altres, sinó que en lloa la bondat. |
Notes
[modifica]- ↑ <Traducció a partir de "From Boddhisattva to Buddha: the beginning of iconic representation in Buddhist Art" a Artibus Asiae de Ju-Hyung Rhi.>
- ↑ <Traducció a partir de "The Mahayana Mahaparinirvana Sutra" a Taisho Tripitaka de Kosho Yamamoto.>
- ↑ <Tathagata és un terme que la tradició budista atribueix al propi Buda per a referir-se a sí mateix. La major part de les escriptures budistes esmenten que Buda empra aquest terme cada vegada que fa referència a si mateix. No obstant això, el propi budisme utilitza tal títol per referir-se a Buda com a principi espiritual més que com a persona.>
Referències
[modifica]- ↑ Singer, Jane Casey. Divine presence : arts of India and the Himalayas. Barcelona: Casa Asia, 2003. ISBN 88-7439-022-X.
- ↑ «Buddhist meditation: an anthology of texts from the Pali canon». Choice Reviews Online, 44, 04, 01-12-2006, pàg. 44–2072-44-2072. DOI: 10.5860/choice.44-2072. ISSN: 0009-4978.
- ↑ «Buddhist meditation: an anthology of texts from the Pali canon». Choice Reviews Online, 44, 04, 01-12-2006, pàg. 44–2072-44-2072. DOI: 10.5860/choice.44-2072. ISSN: 0009-4978.
- ↑ Mani, B.R.. Sarnath: Archeology, Art and Architecture. Nova Delhi: Archeological Survey of India., 1955, p. 18-19.
- ↑ Huntington, Susan L. «Early Buddhist Art and the Theory of Aniconism». Art Journal, 49, 4, 1990, pàg. 401. DOI: 10.2307/777142. ISSN: 0004-3249.
- ↑ Rhi, Ju-Hyung «From Bodhisattva to Buddha: The Beginning of Iconic Representation in Buddhist Art». Artibus Asiae, 54, 3/4, 1994, pàg. 207. DOI: 10.2307/3250056. ISSN: 0004-3648.
- ↑ «The Buddha image: its origin and development». Choice Reviews Online, 34, 08, 01-04-1997, pàg. 34–4250-34-4250. DOI: 10.5860/choice.34-4250. ISSN: 0009-4978.
- ↑ Wheeler, Sir Mortimer. Rome beyond the Imperial frontiers. Londres: Penguin Books, 1963, p. 197.
- ↑ Seckel, Dietrich. Arte budista. Barcelona: Praxis, 1963, p. 170.
- ↑ Gopal, Madan. India through the ages. Govern de la Índia: Publication Division, ministry of Information and Broadcasting., 1990, p. 81.
- ↑ Rowland, Benjamin. The Art and architecture of India : buddhist-Hindu-Jain. Harmondsworth, Middlesex: Penguin books, 1967, p. 278.
- ↑ 12,0 12,1 12,2 Cornu, Philippe. Diccionario Akal del budismo. Madrid: Akal, 2004, p. 78-79.
- ↑ Xi, Guang. The Concept of the Buddha in Early Buddhism. Routledge, 2004, p. 32. ISBN 978-0-203-41310-4.
- ↑ 14,0 14,1 Yamamoto, Kosho. «The Mahayana Mahaparinirvana Sutra», 1973.
- ↑ Conze, Edward. El Budismo, su esencia y su desarrollo. Mèxic: Fondo de Cultura Económica., 2006, p. 46.
Bibliografia
[modifica]- Behrendt, Kurt A.(2020). How to Read Buddhist Art, Nova York: The Metropolitan Museum of Art.
- Conze, Edward (2006). El Budismo, su esencia y su desarrollo. Mèxic: Fondo de Cultura Económica.
- Cornu, Philippe (2004). Diccionario Akal del Budismo. Madrid: Akal.
- Frédéric, Louis (1992). Les dieux du Bouddhisme. Guide iconographique. París: Flammarion.
- Gopal, Madan (1990). India through the ages. Govern de la Índia: Publication Division, ministry of Information and Broadcasting.
- Huntington, Susan L. (1990). "Early Buddhist Art and the Theory of Aniconism" a Art Journal v.49, nº 4, pp. 401-408
- Krishnan, Yuvraj (2009). "The Buddha image: its origin and development" a Choice Reviews Online, 34, p. 51
- Mani, B.R. (1955). Sarnath: Archeology, Art and Architecture. Nova Delhi: Archeological Survey of India.
- McArthur, Meher (2004). Reading Buddhist Art. An illustrated Guide to Buddhist Signs & Symbols, Londres: Thames & Hudson.
- Rhi, Ju-Hyung (1994). "From Boddhisattva to Buddha: the beginning of iconic representation in Buddhist Art" a Artibus Asiae, 54, pp. 220-221
- Rowland, Benjamin (1967). The art and architecture of India: buddhist-hindu-jain. Harmondsworth: Penguin Books.
- Seckel, Dietrich (1963). Arte Budista. Barcelona: Praxis.
- Shaw, Sarah (2006). Buddhist Meditation: An Anthology of Texts from the Pali Canon. Londres: Routledge.
- Singer, Jane C., Naman Parmeshwar Ahuja i David Weldon (2003). Presencia divina: artes de la India y los Himalayas. Barcelona: Casa Asia.
- Wheeler, Sir Mortimer (1963). Rome beyond the Imperial frontiers. Londres: Penguin Books.
- Xing, Guang (2004). The Concept of the Buddha: iIs Evolution from Early Buddhism to the Trikaya Theory. Londres: Routledge.
- Yamamoto, Kosho (1973). "The Mahayana Mahaparinirvana Sutra" a Taisho Tripitaka, v.12, nº 374.
Vegeu també
[modifica]Les representacions artístiques de Siddharta Gautama
[modifica]Essent la figura cabdal del budisme, al llarg de la història la imatge de Siddharta Gautama ha estat enormement treballada. Les representacions artístiques inicials d'aquest personatge trobades a Bharhut i Sanchi es vinculen al primer període de l'art budista. En aquesta etapa, caracteritzada per l'aniconisme, Buda fou representat per mitjà de tot un seguit de símbols mitjançant els quals es podia identificar la seva figura: el tron buit, el cavall sense genet, les seves petjades, la roda del Dharma, un arbre Bodhi...[1]. A Sanchi, però, també s'hi representen escenes provinents de les narracions Jataka sobre Buda i les seves vides anteriors. Aquestes històries sovint incloïen llegendes populars adaptades als ensenyaments budistes[2].
Posteriorment, Buda va ser representat mitjançant la seva forma antropomòrfica, ja sigui dempeus, assegut amb les cames creuades o estirat de costat. No se sap del cert en quin moment van començar a fer acte de presència aquestes representacions. Una de les teories més acceptades ve de la mà d'Alfred A. Foucher, qui opinava que aquesta imatge va ser el fruit de la interacció grecobudista, en particular a Gandhara, la qual cosa fou criticada per alguns estudiosos com Ananda Kentish Coomaraswamy[3].
Deixant de banda els seus orígens, les representacions icòniques de Buda es van fer especialment populars. Algunes d'aquestes representacions, en particular les del budisme de Gandhara i les del budisme de l'Àsia Central, van rebre la influència de l'art hel·lenístic, proporcionant com a resultat la creació de l'art grecobudista[4]. Els elements artístics del món hel·lenístic es van combinar amb el simbolisme propi del budisme indi i van crear un estil únic. És amb aquest art quan s'assiteix a la presentació de tot un reguitzell de budes juvenils amb els cabells disposats en rínxols ondulats, molt propers a algunes escultures romanes. Alguns apareixen abillats amb una túnica monàstica que els cobreix les espatlles i es disposa en pesats plecs clàssics, recordant a les togues. Mitjançant aquests models, es van crear moltes imatges de Siddhartha com a personatge vinculat a un passat monàrquic[5].
En el mateix moment en el que es pot descobrir aquest desenvolupament de l'escultura de Gandhara, els artistes de l'escola de Mathura en el període Kuixan, van prodïr tota una sèrie d'imatges diferents de Buda, atorgant-li un cos més marcat sota les teles de les seves vestidures i un remarcable drapejat[6].
Un tercer tipus de Buda influent va evolucionar a Andhra Pradesh, al sud de l’Índia, on imatges de proporcions substancials, amb rostres prou exempts d'expressió, revelaven una de les espatlles del personatge[5].
En el període Gupta, del segle IV al VI e.c., el nord de l’Índia va ser testimoni de la creació d’una “imatge ideal” de Buda. Això es va aconseguir combinant trets seleccionats de la regió de Gandhara amb formes sensuals creades pels artistes de Mathura[7]. Amb els cabells disposats en petits rínxols, la seva mirada humil i l'aura espiritual que emetia, els Budes Gupta es van convertir en un model per a les futures generacions d’artistes post-Gupta, del Nepal, Tailàndia o Indonèsia[8].
Posteriorment, però, tot i que la imatge de Buda fou tractada, no s'observaran grans canvis en la seva representació. L'art d'aquest budisme tardà va tenir com a protagonistes els bodhisattves i les divinitats de naturalesa esotèrica del seu panteó en expansió[5].
Evolució de la imatge artística de Buda
[modifica]-
Petjada de Buda amb la roda del Dharma i el Triratna, segle I e.c., Gandhara.
-
Aniconisme de Buda a l'Stupa 1 de Sanchi.
-
Aniconisme de Buda a l'Stupa 1 de Sanchi.
-
Representació del Jataka Syama a l'Stupa 1 de Sanchi a la porta oest.
-
Una parella reial visita a Buda en un relleu de l'Stupa de Bharhut, dinastia Shunga.
-
La gran escapada del cavall sense genet, Amaravati, Andhra Pradesh, segle II e.c.
-
Atac de Mara a Buda, Amaravati, segle II e.c.
-
Buda Isapur. una de les primeres representacions físiques de Siddharta Gautama, c. 15 e.c.
-
Buda assistit per Indra a la Cova Indrasala, Mathura, 50-100 e.c.
-
Buda dempeus de Gandhara, període Kuixan, segle I-II e.c.
-
Tríada amb Buda del període Kuixan.
-
Naixement de Buda del període Kuixan, segles II-III e.c., Gandhara.
-
Bany del Buda infant del segle II e.c., Gandhara.
-
Buda amb nimbe radiat i mandorla, Gandhara.
-
Buda a la cova nº 6 d'Ajanta.
-
Buda assegut sobre un tron flanquejat per lleons amb el gest del dharmachakramudra, escola de Sarnath, període Gupta.
-
Estela xinesa en la que apareixen Buda i dos bodhisattves, període Wei, c. 536 e.c.
-
El bronze de Shakyamuni Daibutsu, c. 609, Nara, Japó.
-
Buda de la cova Seokguram de Corea, c. 774 e.c.
-
Buda a l’Stupa del mandala de Borobudur, Java central, Indonèsia, c. 825.
-
Pintura de l'atac de Mara, segle X, Dunhuang.
-
Pintura xinesa de Buda, c. 1600.
-
Buda amb escenes de la llegenda Avadana, segle XIX, Tíbet.
-
Estàtua de Siddharta Gautama, temple de Shanyuan, província de Liaoning, Xina.
-
Imatge del Buda Gegant de Tian Tan, a Hong Kong, s. XX e.c.
- ↑ Huntington, Susan L. «Early Buddhist Art and the Theory of Aniconism». Art Journal, 49, 4, 24/1990, pàg. 401. DOI: 10.2307/777142.
- ↑ Leidy, Denise Patry. The Art of Buddhism: An Introduction to Its History & Meaning. Boulder: Shambhala Publications, 2008, p. 19.
- ↑ Krishan, Yuvraj. The Buddha image : its origin and development. New Delhi: Bharatiya Vidya Bhavan, 1996, p. 9. ISBN 81-215-0565-8.
- ↑ Krishan, Yuvraj. The Buddha image : its origin and development. New Delhi: Bharatiya Vidya Bhavan, 1996, p. 17-18. ISBN 81-215-0565-8.
- ↑ 5,0 5,1 5,2 Dehejia, Vidya. Buddhism and Buddhist Art. Nova York: The Metropolitan Museum, 2000.
- ↑ Banerjee, Gauranga Nath. Hellenism in Ancient India. Calcutta: South Asia Books, 1920, p. 96-98.
- ↑ Rowland, Benjamin. The art and architecture of India : Buddhist, Hindu, Jain. Nova York: Pelican History of Art, Penguin, 1967, p. 229-232. ISBN 0-14-056102-1.
- ↑ Markbreiter, Robin. Arts of Asia: The Foremost International Asian Arts and Antiques Magazine. Nova York: The Metropolitan Museum, 2019.