Эта статья входит в число хороших статей

Disintegration

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Стабильная версия, проверенная 5 сентября 2024.
Перейти к навигации Перейти к поиску
Disintegration
Обложка альбома The Cure «Disintegration» (1989)
Студийный альбом The Cure
Дата выпуска 2 мая 1989 года
Место записи Hook End Manor, в Рединге Беркшир
Жанры
Длительность 71:42
Продюсеры Роберт Смит,
Дэвид М. Аллен[англ.]
Страна Великобритания
Язык песен английский
Лейблы Elektra, Fiction
Хронология The Cure
Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me
(1987)		 Disintegration
(1989)		 Wish
(1992)
Синглы с Disintegration
  1. «Lullaby»
    Выпущен: 4 апреля 1989 года
  2. «Fascination Street»
    Выпущен: 18 апреля 1989 года
  3. «Lovesong»
    Выпущен: 19 августа 1989 года
  4. «Pictures of You»
    Выпущен: 3 июня 1990 года

Disintegration (с англ. — «Распад»[1]) — восьмой студийный альбом английской рок-группы The Cure, выпущенный 2 мая 1989 года на лейбле Fiction Records[англ.]. Пластинка была спродюсирована вокалистом коллектива Робертом Смитом и продюсером Дэйвом Алленом[англ.]. Запись пластинки проходила в 1988—1989 годах в Рединге на студии Hook End Manor. Во время работы над альбомом из группы был уволен сооснователь, ударник и клавишник Лол Толхерст[англ.], злоупотреблявший алкоголем.

Disintegration ознаменовал возвращение группы к мрачному звучанию в стиле готик-рок, свойственному для группы в начале 1980-х (альбомы Seventeen Seconds, Faith и Pornography). К своим тридцати годам лидер The Cure Роберт Смит чувствовал отвращение к собственной популярности и желал закрепить успех предыдущих поп-ориентированных альбомов более зрелой работой. Также во время работы над Disintegration Смит употреблял галлюциногены, что сильно отразилось на результате.

Вопреки опасениям представителей звукозаписывающего лейбла, Disintegration стал самым коммерчески успешным альбомом The Cure, и является таковым до сих пор. В хит-парадах Великобритании он занял третье место, в США — двенадцатое. Также было выпущено несколько удачных синглов, один из которых «Lovesong» занял второе место в Billboard Hot 100. К 1992 году по всему миру было приобретено более трёх миллионов экземпляров Disintegration. Запись была хорошо принята критиками и занимает 116-е место в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone». Обозреватель AllMusic Стивен Томас Эрлевайн назвал Disintegration «кульминацией всех музыкальных направлений, в которых играла группа на протяжении 1980-х годов»[2].

Предыстория

[править | править код]

Второй альбом Seventeen Seconds закрепил за The Cure репутацию выдающейся группы в стиле готик-рок. Стивен Томас Эрлвайн охарактеризовал этот период The Cure как «медленные мрачные песни и отвратительный внешний вид Смита»[3]. В 1982 и 1983 годах было выпущено два сингла, которые содержали нехарактерные для стиля группы элементы поп-музыки[3]. «The Lovecats» стал первым синглом The Cure, вошедшим в десятку лучших песен Великобритании (7 место)[4]. Перемены в звучании произошли из-за того, что Смит был недоволен закрепившейся за The Cure репутацией предсказуемой готик-рок группы: «Чтобы ответить этим людям, я захотел написать сумасшедшую и просчитанную песню, такую как „Let’s Go to Bed“»[5].

После возвращения в состав гитариста Порла Томпсона[англ.], басиста Саймона Гэллапа в 1984 году и прихода барабанщика Бориса Уильямса[англ.] в 1985 году, Смит и Толхерст продолжили привносить в звучание группы элементы поп-музыки. Так, на свет появился шестой студийный альбом The Head on the Door. После выхода синглов «In Between Days» и «Close to Me» The Cure впервые стали известными в США[6]. Двойной альбом Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me сделал группу ещё более коммерчески успешной: после его выхода были раскуплены билеты на мировое турне The Cure. Несмотря на это между участниками группы стали возникать трения. Толхерст начал употреблять алкоголь в чрезмерных количествах и перестал приносить группе пользу[7]. Чтобы залатать эту дыру, в The Cure появился второй клавишник Роджер О’Доннелл[англ.].

Новый музыкант сразу понял, что Толхерст обременял остальных: «Я не мог понять, почему он оставался в группе. Он мог позволить себе нанять учителя и брать уроки каждый день, но обучение его не интересовало. Ему просто нравилось быть членом группы». Остальных участников также не устраивало поведение Толхерста, и когда клавишник начал пить ещё больше, Смит сказал, что своим поведением он напоминает «недоразвитого ребёнка, которого всё время подгоняют палкой»[8]. В конце тура в поддержку Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me Смит чувствовал себя не в своей тарелке и уехал с невестой в Майда Вейл (англ. Maida Vale). Чтобы выйти из депрессии, музыкант начал регулярно употреблять ЛСД. Тогда он понял, что The Cure воспринимались слушателями неправильно, и решил вернуться к мрачной тематике во время записи следующего альбома[9].

История создания

[править | править код]
Изображение Роберта Смита на стене

Тем временем, Смиту скоро должно было исполниться 30 лет. Это пугало Роберта, так как он считал, что все шедевры в рок-музыке появились до того, как их создатели достигли этого возраста[10]. Так, Смит начал писать песни без участия остальных членов группы. Материал, который он записал, был грустным и наводил тоску. Летом 1988 года участники группы собрались дома у Бориса Уильямса, и Смит показал сделанные им демозаписи. Лидер группы был готов выпустить песни в одиночку, если бы они не понравились остальным: «Я бы с радостью записал их сам. Если бы группа решила, что это неправильно, всё было бы в полном порядке». Но коллеги по группе одобрили их, и к концу лета дома у Уильямса на 16-дорожечный магнитофон было записано тридцать две песни, двенадцать из которых по итогу вошли в альбом[10].

Когда The Cure прибыли в Рединг на студию Hook End Manor, Смит решил, что не будет ни с кем общаться. Позже Роберт признал, что был немного надменным, но в то время ему хотелось побыть в немного неприветливой обстановке. Музыкант пытался отойти от настроения, которое можно услышать в альбоме Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me и поп-синглах, и создать атмосферу четвёртого альбома Pornography. В это время самоубийство, как социальное явление, привлекло внимание Роберта Смита[11]. Незадолго до начала записи Disintegration в одном из близлежащих городов два подростка покончили с собой. Позже стало известно, что во время этого они слушали ранние альбомы The Cure. Смит хранил газетную вырезку о происшествии прикреплённой к стене на студии звукозаписи, но комментировал ситуацию следующим образом: «Я знаю, это трагично, но в то же время и ужасно смешно. Очевидно, что это не имеет к нам никакого отношения. Просто выбрали нас»[12].

Тем временем Толхерст только отвлекал остальных членов группы: во время записи альбома он проводил большую часть времени, выпивая и смотря MTV. Смит перестал узнавать коллегу: «Я больше не понимал, кто он, да и сам он этого уже не знал. Я кричал на остальных, потому что манера, в которой мы с ним общались была, блин, абсурдной»[13].

Хотя Толхерст внёс вклад в создание песни «Homesick» (по словам О’Доннелла), его музыкальный вклад в альбом был незначительным, так как злоупотребление алкоголем сделало его почти неспособным к записи[14]. Роберт не выгонял Толхерста из группы только потому, что чувствовал долг перед старым другом. Тогда остальные музыканты The Cure выдвинули ультиматум, что уйдут, если до конца записи альбома Лол не будет уволен. Когда Толхерст прибыл на сведение альбома, снова сильно переборщив с выпивкой, произошёл конфликт, который положил конец его пребыванию в группе[13]. В апреле 1989 года в интервью New Musical Express Смит сказал, что Лол женился и, возможно, вернётся в The Cure к Рождеству[15]. Но этого не случилось. Хотя фамилия музыканта значится в альбоме напротив надписи «другие инструменты», Смит и остальные участники группы говорят, что Толхерст не участвовал в записи[16].

Музыка

[править | править код]
«Lovesong»
Отрывок композиции «Lovesong». Нэт Реггет из AllMusic о ней: «Саймон Гэллап и Борис Уильямс создают хороший тугой ритм, в то время как Смит и Порл Томпсон добавляют гитарные вставки и обрамления, привнося остроту. Смит преподносит текст нежно, с легкой страстью»[17].
Помощь по воспроизведению файла

Disintegration ознаменовал возвращение группы к тёмному звучанию стиля готик-рок, в котором были записаны альбомы The Cure начала 80-х[18]. Смит хотел записать альбом, который бы отражал его подавленное на тот момент состояние[19]. Помимо готик-рока[20][21][22], альбом сочетал в себе оттенки новой волны[23], дрим-попа[24], пост-панка[25], альтернативный рока[26] и арт-рока[27]. Звучание Disintegration шокировало представителей американского звукозаписывающего лейбла Elektra Records[28], и Смита попросили перенести релиз на несколько месяцев. Роберт ответил: «Они считают, что я специально пытался быть мрачным. После этого я понял, что звукозаписывающие компании ни хрена не врубаются, чем занимается The Cure, и что такое The Cure вообще»[29]. Несмотря на слухи о том, что Смит был одним из единственных авторов записи, он подтвердил, что более половины из дюжины треков на Disintegration имели значительный музыкальный вклад от остальных участников группы[29].

В Disintegration можно услышать множество партий клавишных и синтезатора, протяжные гитарные риффы и задумчивый голос Смита. Первая песня альбома «Plainsong», по мнению журналиста Джефа Аптера, «отлично переносит слушателя в настроение альбома» и «расходится в потоке гитары и синтезатора до того момента, когда Смит берёт в руки микрофон и исполняет некоторые фрагменты текста настолько таинственно (например, „I’m so cold“), как если б это были кумранские рукописи»[30]. Смит чувствовал, что «Plainsong» будет отличным открытием альбома и охарактеризовал её как оркестровую и роскошную. Третий трек альбома «Closedown» состоит из клавишной основы и медленной печальной партии гитары. Песня стала для Смита средством выражения своих физических и профессиональных недостатков[31]. В альбоме можно услышать много различных эффектов: для того, чтобы добиться медленного меланхоличного темпа в песне «Prayers for Rain», использовались фленжер и дилей[32].

В то время как альбом состоит в основном из мрачных треков, «Lovesong», «Pictures of You» и «Lullaby» были одинаково популярны из-за доступности[30]. Смит хотел создать баланс на альбоме, включив песни, удерживающие равновесие с «неприятными» песнями. Смит написал «Lovesong» в подарок на свадьбу своей возлюбленной Мэри Пул. Казалось, что её текст не вписывается в общее настроение Disintegration, но Роберт считал композицию важной частью альбома: «Это открытое выражение эмоций. Это не попытка быть умным. Прошло десять лет пока я пришёл к тому, чтобы спокойно петь откровенную песню о любви»[19]. Смит заявлял, что без «Lovesong», Disintegration был бы радикально другим: «Я думаю, эта песня заставляет многих людей подумать дважды. Если бы этой песни не было на пластинке, было бы очень легко отмахнуться от альбома из-за определенного настроения. Но добавление „Lovesong“ немного расстраивает людей, потому что они полагают, что она не подходит»[33]. Текст оптимистичной «Pictures of You» всё же очень трогательный («screamed at the make-believe/screamed at the sky/you finally found all your courage to let it all go»)[31]. Журналист AllMusic Билл Яновиц о песне: «Это The Cure в своём лучшем виде: великолепная плавная партия синтезатора, в которую вплетаются ходы гитары, баса и романтический текст Смита, исполненный им со страстью»[30][34]. Идея песни «Lullaby» родилась у Смита после воспоминания из детства: если Роберт не мог заснуть, отец пел ему колыбельные: «Он всегда придумывал их сам, и у них всегда был плохой конец. Что-нибудь вроде: спи, малыш, спи или ты больше никогда не проснёшься»[31].

Выход альбома и критика

[править | править код]
Рецензии
Оценки критиков
ИсточникОценка
1001 Albums You Must Hear…без оценки[35]
AllMusic4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд4,5 из 5 звёзд[2]
Billboardбез оценки[36][37]
Blender4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[38]
CD Review[англ.]8/10 & 7/10[39]
Chicago Tribune3,5 из 4 звёзд3,5 из 4 звёзд3,5 из 4 звёзд3,5 из 4 звёзд[40]
Robert Christgau(C+)[41]
Classic Rockбез оценки[42]
Consequence of SoundA[43]
Encyclopedia of Popular Music4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[44][45]
Entertainment WeeklyA[46]
The Great Rock Discography8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд8 из 10 звёзд[47]
The Guardian3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд[48]
Laut.de5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[49]
Los Angeles Times4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[50]
Melody Makerбез оценки[51]
MusicHound3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд[52]
Music & Mediaбез оценки[53][54]
Music Weekбез оценки[55]
New Musical Expressбез оценки[56][57]
Pelo[исп.]без оценки[58]
Pitchfork10/10[59]
PopMattersбез оценки[60]
Q3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд[61]
Record Mirror2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд[62]
Rolling Stone3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд[63]
The Rolling Stone Album Guide5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[64]
Stereo Reviewбез оценки[65]
Stylusбез оценки[66]
Ultimate Classic Rockбез оценки[67]

Disintegration был выпущен в мае 1989 года и занял третью позицию в чарте Великобритании, а сингл «Lullaby» оказался на пятом[68][69]. До этого времени подобного успеха группа ещё не достигала[68][69]. В США лейбл Elektra Records выпустил сперва сингл «Fascination Street», в связи с тем, что музыка звучала в фильме «Заблудшие ангелы»[70]. Третий сингл «Lovesong» занял в США второе место[71]. Успех альбома Disintegration был столь впечатляющим[18], что в марте 1990 года (после релиза прошёл год) сингл «Pictures of You» занял в Великобритании двадцать четвёртую позицию[72]. Более того, в Великобритании Disintegration стал золотым, и к 1992 году во всём мире было продано более трёх миллионов копий[73].

Rolling Stone поставил альбому три с половиной звезды из пяти. Обозреватель Майкл Азеррад сказал, что «хотя Disintegration и не открывает перед группой новые горизонты, он удачно показывает, что она делает лучше всего»[63]. Обозреватель еженедельника Melody Maker Крис Робертс написал, что The Cure перестала выпускать поп-записи и охарактеризовал альбом как «многообещающий, клаустрофобный, часто трогающий и часто монотонный»[51]. Журналист Роберт Кристгау поставил альбому оценку C+ и выразил своё недовольство депрессивным настроем Роберта Смита[41]. Стивен Томас Эрлевайн (AllMusic) поставил альбому четыре с половиной звезды из пяти и похвалил The Cure: «мрачное звучание группы ещё никогда не было таким красивым, а песни, начиная с энергичной „Fascination Street“, заканчивая зловещей „Lullaby“ с утончённым саундом гитары, ещё никогда не были такими продуманными и запоминающимися»[2].

Disintegration вошёл во многие списки «лучших из лучших». Rolling Stone поместил альбом на 326-е место в списке «500 величайших альбомов всех времён»[74]. Немецкий аналог журнала доверил записи 184-е место в этом же списке[75]. Melody Maker назвал альбом лучшим из выходивших в 1989 году[76]. Журнал Q поставил его на 17-ю строчку в списке «80 лучших альбомов»[77]. В 2024 году Disintegration занял 56-е место в списке Apple Music «100 лучших альбомов»[78]. Наряду с альбомами Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, The Head on the Door, Pornography и Faith, Disintegration числится сайтом как знаковый релиз The Cure[79].

Тур Prayer и его последствия

[править | править код]
Роберт Смит выступает вместе с The Cure в ходе тура Prayer в 1989 году

После того как закончилась работа над альбомом, Смит заявил, что группа стала играть в стиле арена-рок, несмотря на все его усилия не допустить этого. Также лидер The Cure заявил, что название Disintegration подходило для работы как нельзя лучше, так как отношения внутри группы перестали быть идеальными и золотому периоду творчества наступал конец[31].

Сразу после выхода альбома в Европе прошёл тур Prayer. Группа дала много примечательных концертов, среди них: перед сорокатысячной аудиторией в Париже, на фестивале в Роскильде и Лондоне на стадионе Уэмбли[69]. После европейского тура участники группы решили добраться до Америки на корабле вместо самолёта. Смит и Гэлапп боялись перелётов и даже хотели отменить часть запланированных концертов, но звукозаписывающая компания и организаторы тура настояли на своём и даже предложили провести дополнительные выступления. Первый концерт в США состоялся перед сорока четырёхтысячной аудиторией на Giants Stadium в Нью-Йорке. Участники группы не были этому рады, а сам Смит сказал, что они никогда не хотели стать такими значимыми[80].

Во время тура по западной части Америки на разогреве перед The Cure выступали Pixies, Shelleyan Orphan и Love and Rockets. Концерт на Dodger Stadium собрал 50 000 зрителей и принёс доход в полтора миллиона долларов. Рост популярности группы привёл к срыву Смита: он сказал, что больше не может со всем этим справляться, и текущий тур будет последним. Между Робертом и остальными участниками группы происходили конфликты, а употребление кокаина лишь ухудшило положение[81].

Тем временем, в 1990 году «Lullaby» стала «лучшим клипом 1989 года» на Brit Awards. В 1991 году The Cure выпустили концертный альбом Entreat, в который вошли песни с Disintegration, исполненные на концерте в Уэмбли. Вскоре, несмотря на заявление о том, что The Cure больше никогда не будет гастролировать, Смит принял предложение стать хедлайнером на фестивале Glastonbury. Клавишник О’Доннелл после двух лет, проведённых в группе, покинул её, и его место занял гитарный техник группы Пэрри Бэмоунт. Чуть позже на Смита оказал влияние популярный в то время в Лондоне стиль эйсид-хаус, и в 1991 году он выпустил альбом ремиксов песен The Cure Mixed Up[81].

Наследие

[править | править код]

Альбом оказал влияние на группу «Агата Кристи». В 1989 году в эфире «Программы „А“» транслировался клип на песню «Lullaby», и после просмотра этой передачи менеджер русской группы сказал музыкантам, что они должны развиваться в стиле The Cure[82]. В этом же году «Агата Кристи» отправилась выступать на фестивале советского рока в Глазго и привезла оттуда виниловую пластинку с альбомом Disintegration[82]. Анна Жавнерович в своей статье «Сыворотка правды» пишет, что песня «Корвет уходит в небеса» — «структурная и мелодическая калька известного трека „Fascination Street“»[83], но сами участники «Агаты Кристи» не согласны с этим мнением[82].

Басист The Killers Марк Стормер называет альбом своей группы «Day & Age» вторичным и говорит, что песня «Good Night, Travel Well» легко могла бы оказаться на диске Disintegration[84].

Шура из группы Би-2 считает, что наработки альбома Disintegration использовали группы Blur и Coldplay[85]. Сами музыканты русской группы сделали свою версию песни «Lovesong»[85].

Список композиций

[править | править код]

Все тексты написаны Робертом Смитом, вся музыка написана Смитом, Гэллапом, О’Доннелом, Томпсоном, Толхерстом и Уильямсом.

№НазваниеМузыкаДлительность
1.«Plainsong» 5:12
2.«Pictures of You» 7:24
3.«Closedown» 4:16
4.«Lovesong» 3:29
5.«Last Dance» (доступна только на CD и кассетах) 4:42
6.«Lullaby» 4:08
7.«Fascination Street»все, без О’Доннела5:16
8.«Prayers for Rain» 6:05
9.«The Same Deep Water as You» 9:19
10.«Disintegration» 8:18
11.«Homesick» (только на CD и кассетах) 7:06
12.«Untitled» 6:30

Переиздание 2010 года

[править | править код]

Официальный сайт группы анонсировал переиздание легендарного альбома в мае 2010 года. Новая версия издана в трёх видах: Deluxe 3 CD, двойной винил и бюджетный CD[86].

  • Первый диск Deluxe Edition, Single CD и двойной винил включают в себя оригинальный альбом

Список композиций Deluxe Edition

[править | править код]

Все тексты написаны Робертом Смитом, вся музыка написана Смитом, Гэллапом, О’Доннелом, Томпсоном, Толхерстом и Вильямсом.

Флаг ЕС 3xCD (Fiction – каталожный номер: 532 456-6)[87]
Дополнительные диски делюксового издания 2010 года

Диск 2 Rarities (1988—1989)
№НазваниеОписаниеДлительность
1.«Prayers for Rain»демозапись, Robert Smith home demo (Instrumental), апрель 1988 года3:01
2.«Pictures of You»демозапись, Robert Smith home demo (Instrumental), апрель 1988 года3:32
3.«Fascination Street»демозапись, Robert Smith home demo (Instrumental), апрель 1988 года2:41
4.«Homesick»демозапись, Band Rehearsal (Instrumental), июнь 1988 года3:14
5.«Fear of Ghosts»демозапись, Band Rehearsal (Instrumental), июнь 1988 года2:59
6.«Noheart» (ранее неизданная песня)демозапись, Band Rehearsal (Instrumental), июнь 1988 года2:42
7.«Esten» (ранее неизданная песня)демозапись, Band Demo (Instrumental), сентябрь 1988 года3:15
8.«Closedown»демозапись, Band Demo (Instrumental), сентябрь 1988 года2:51
9.«Lovesong»демозапись, Band Demo (Instrumental), сентябрь 1988 года3:42
10.«2 Late» (alternate version)демозапись, Band Demo (Instrumental), сентябрь 1988 года2:52
11.«The Same Deep Water as You»демозапись, Band Demo (Instrumental), сентябрь 1988 года6:06
12.«Disintegration»демозапись, Band Demo (Instrumental), сентябрь 1988 года6:37
13.«Untitled» (alternate version)демозапись, Studio Rough (Instrumental), ноябрь 1988 года3:39
14.«Babble» (alternate version)демозапись, Studio Rough (Instrumental), ноябрь 1988 года3:01
15.«Plainsong»демозапись, Studio Rough (Guide Vocal), ноябрь 1988 года4:46
16.«Last Dance»демозапись, Studio Rough (Guide Vocal), ноябрь 1988 года4:43
17.«Lullaby»демозапись, Studio Rough (Guide Vocal), ноябрь 1988 года3:49
18.«Out of Mind»демозапись, Studio Rough (Guide Vocal), ноябрь 1988 года3:00
19.«Delirious Night» (ранее неизданная песня)демозапись, Rough Mix (vocal), декабрь 1989 года4:31
20.«Pirate Ships» (ранее неизданная песня)демозапись, Robert Smith solo, Rough Mix (vocal), декабрь 1989 года3:38
Общая длительность:74:39

Все тексты написаны Робертом Смитом, вся музыка написана Смитом, Гэллапом, О’Доннелом, Томпсоном, Толхерстом и Вильямсом.

Диск 3 Entreat Plus: Live at Wembley 1989 (полная версия концерта)[87]
№НазваниеМузыкаДлительность
1.«Plainsong» 5:19
2.«Pictures of You» 7:04
3.«Closedown» 4:22
4.«Lovesong» 3:24
5.«Last Dance» 4:37
6.«Lullaby» 4:14
7.«Fascination Street»все, без О’Доннела5:10
8.«Prayers for Rain» 4:50
9.«The Same Deep Water as You» 10:03
10.«Disintegration» 7:55
11.«Homesick» 6:47
12.«Untitled» 6:45
Общая длительность:70:30
Общая длительность: 217:27

Участники записи

[править | править код]

Позиции в чартах

[править | править код]

Альбом

[править | править код]
Чарт Высшая
позиция
Флаг Австралии Австралия[88] 9
Флаг Австрии Австрия[89] 5
Флаг Великобритании Великобритания 3
Флаг Канады Канада[90] 22
Флаг Норвегии Норвегия[91] 7
Флаг США США[92] 12
Флаг Швейцарии Швейцария[93] 4
Флаг Швеции Швеция[94] 10

Синглы

[править | править код]
Год Название Позиция
UK Singles Chart|UK
 Billboard Hot 100
 Hot Modern Rock Tracks| Hot Mainstream Rock Tracks US Dance Club
 AUS
 AUT FRA
[95] 		IRL
[96] 		NOR
 SWI
1989 «Lullaby» 5 74 23 — 31 5 28 22 3 5 14
«Fascination Street» — 46 1 24 7 — — — — — —
«Lovesong» 18 2 2 27 8 — — — 13 — —
1990 «Pictures of You» 24 71 19 — 33 — — — 9 — —
«—» означает, что сингл не попал в чарт.

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Как группа THE CURE написала «Порнографию», пережила «Дезинтеграцию» и собрала «Кровавые цветы»? www.shkolazhizni.ru. Дата обращения: 1 декабря 2023. Архивировано 28 марта 2023 года.
  2. ↑ 1 2 3 Stephen Thomas Erlewine. The Cure — Disintegration review (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 21 января 2022 года.
  3. ↑ 1 2 AllMusic (англ.). The Cure Biography. Дата обращения: 27 апреля 2009. Архивировано 30 января 2012 года.
  4. ↑ Apter, 2005, p. 181.
  5. ↑ Apter, 2005, p. 176.
  6. ↑ Apter, 2005, pp. 213—216.
  7. ↑ Apter, 2005, pp. 227—229.
  8. ↑ Apter, 2005, p. 227.
  9. ↑ Apter, 2005, pp. 230—231.
  10. ↑ 1 2 Apter, 2005, p. 233.
  11. ↑ Apter, 2005, pp. 234—238.
  12. ↑ Ted Mico. The Cure Melts Down // Spin Magazine : magazine. — 1989. Архивировано 9 мая 2008 года.
  13. ↑ 1 2 Apter, 2005, p. 236.
  14. ↑ Roger O’Donnell: Recording of The Cure’s 'Disintegration' a 'happy, jokey' time (англ.). Slicing Up Eyeballs[англ.] (28 декабря 2009). Дата обращения: 16 марта 2019. Архивировано 6 октября 2018 года.
  15. ↑ Brown, James. «Ten Years in Lipstick and Powder». NME. 8 April 1989.
  16. ↑ 1 2 Apter, 2005, pp. 230—240.
  17. ↑ Ned Raggett. The Cure – «Lovesong» review (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 31 октября 2021. Архивировано 3 ноября 2018 года.
  18. ↑ 1 2 Музыка восьмидесятых. The Cure. Дата обращения: 13 июня 2009. Архивировано 15 мая 2012 года.
  19. ↑ 1 2 Apter, 2005, pp. 234—235.
  20. ↑ 13 Best Goth Albums of All Time (англ.). Spectrum Culture (22 марта 2013). Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 23 августа 2020 года.
  21. ↑ Kelsey Chapstick. See the Cure Perform Landmark 'Disintegration' Album Live at Sydney Opera House (англ.). Revolver (30 мая 2019). Дата обращения: 29 марта 2021. Архивировано 5 июня 2019 года.
  22. ↑ Andi Harrima. The 50 Best Goth Songs of All Time (англ.). Rolling Stone (31 октября 2022). Дата обращения: 5 ноября 2022. Архивировано 5 ноября 2022 года.
  23. ↑ Josh Jackson. The 50 Best New Wave Albums (англ.). Paste (8 сентября 2016). Дата обращения: 2 июля 2017. Архивировано 22 сентября 2017 года.
  24. ↑ Jeff Terich. 10 Essential Dream Pop Albums (англ.). Treblezine (5 апреля 2012). Дата обращения: 27 октября 2015. Архивировано 27 ноября 2015 года.
  25. ↑ Jeff Terich. The Top 100 Post-Punk Albums (англ.). Treblezine (5 апреля 2012). Дата обращения: 27 октября 2015. Архивировано 5 декабря 2019 года.
  26. ↑ Andrew Unterberger. Depeche Mode vs. The Cure. Stylus Magazine (21 марта 2007). Дата обращения: 29 марта 2021. Архивировано 31 декабря 2017 года.
  27. ↑ Apter, 2005, pp. 241–242.
  28. ↑ Saratov Gothic Project. POST PUNK — 30 лет поиска. Дата обращения: 13 июня 2009. (недоступная ссылка)
  29. ↑ 1 2 Apter, 2005, p. 244.
  30. ↑ 1 2 3 Apter, 2005, pp. 242—243.
  31. ↑ 1 2 3 4 Apter, 2005, p. 242.
  32. ↑ Ned Raggett. «Prayers for Rain» critical review (англ.). AllMusic. Дата обращения: 9 июля 2008. Архивировано 26 января 2022 года.
  33. ↑ Apter, 2005, pp. 234.
  34. ↑ Bill Janovitz. AllMusic (англ.). Pictures of You. Дата обращения: 17 мая 2009. Архивировано 27 ноября 2016 года.
  35. ↑ Bruno MacDonald. Disintegration // 1001 Albums You Must Hear Before You Die (англ.) / Robert Dimery. — 1. — London: Cassell Illustrated, 2005. — P. 621. — 960 p. — ISBN 1-8440-3392-9.
  36. ↑ Review: The Cure — Disintegration (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1989. — 20 May (vol. 101, no. 20). — P. 68. — ISSN 0006-2510. Архивировано 21 октября 2021 года.
  37. ↑ Kenneth Partridge. The Cure’s ‘Disintegration’ at 25: Classic Track-by-Track Album Review (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 2014. — 1 May. — ISSN 0006-2510. Архивировано 26 января 2022 года.
  38. ↑ Douglas Wolk[англ.]. The Cure — Disintegration review (англ.). Blender. Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 6 января 2009 года.
  39. ↑ Paul Robicheau. Review: The Cure — Disintegration (англ.) // CD Review[англ.] : magazine. — Hancock: WGE Publishing, Inc., 1989. — September (vol. 6, no. 1). — P. 79—81. — ISSN 1044-1700.
  40. ↑ Steve Johnson. Disintegration review (англ.). Chicago Tribune (1 июня 1989). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 24 сентября 2015 года.
  41. ↑ 1 2 The Cure (англ.). Robert Christgau. Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 24 марта 2021 года.
  42. ↑ Stephen Dalton. The Cure: a guide to their best albums (англ.). loudersound.com. Future Publishing Limited Quay House (9 февраля 2021). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 6 сентября 2021 года.
  43. ↑ Samantha Lopez. Classic Album Review: The Cure’s Disintegration Remains a Record for Hopeless Romantics of all Generations (англ.). Consequence of Sound. Consequence Holdings, LLC (4 мая 2019). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 2 мая 2021 года.
  44. ↑ Colin Larkin. Disintegration — The Cure // The Encyclopedia of Popular Music (англ.). — 3. — N. Y.: Muze UK Ltd., 1998. — Vol. 2. — P. 1542. — 1664 p. — ISBN 1-56159-237-4.
  45. ↑ Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music (англ.). — 3. — N. Y.: Muze UK Ltd., 1998. — Vol. 2. — P. 1334—1335. — 1664 p. — ISBN 1-56159-237-4.
  46. ↑ Melissa Maerz. Disintegration: Deluxe Edition (англ.). Entertainment Weekly (26 мая 2010). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 12 августа 2020 года.
  47. ↑ Martin C. Strong. The Cure // The Great Rock Discography (англ.). — 5th edition. — Edinburgh: Mojo Books, 2000. — P. 235—236. — 1110 p. — ISBN 1-84195-017-3.
  48. ↑ Bernard Zuel[англ.]. The Cure: Disintegration review — album set flatters to deceive, and then prolongs the pain (англ.). The Guardian. Guardian News & Media Limited (25 мая 2019). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 15 апреля 2021 года.
  49. ↑ Martin Mengele. Die Komponenten eines Klassikers: Depressionen und LSD. The Cure: Disintegration (Deluxe Edition) (нем.). laut.de. Laut AG (21 мая 2010). Дата обращения: 14 февраля 2022. Архивировано 9 февраля 2022 года.
  50. ↑ Terry Atkinson. The Cure: More Love and Madness (англ.). Los Angeles Times (30 апреля 1989). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 5 июля 2015 года.
  51. ↑ 1 2 Chris Roberts. Cracking Up. The Cure — Disintegration review (англ.) // Melody Maker : magazine. — London: IPC Magazines Ltd., 1989. — 6 May. — ISSN 0025-9012.
  52. ↑ Tim Davis. The Cure // MusicHound Rock: The Essential Album Guide (англ.) / Gary Graff; Daniel Durchholz. — 2. — Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. — P. 300—301. — 1497 p. — ISBN 1-57859-061-2.
  53. ↑ Review: Album of the Week. The Cure – Disintegration (англ.) // Music & Media : magazine. — Amsterdam: European Music Report BV, 1989. — 29 April (vol. 6, no. 17). — P. 27. — ISSN 1385-612. Архивировано 18 декабря 2021 года.
  54. ↑ Sally Stratton. The Cure – Intimate Disintegration (англ.) // Music & Media : magazine. — Amsterdam: European Music Report BV, 1989. — 29 April (vol. 6, no. 17). — P. 28. — ISSN 1385-612. Архивировано 18 декабря 2021 года.
  55. ↑ Nick Robinson. Review: The Cure – Disintegration (англ.) // Music Week : magazine. — London: Spotlight Publications Ltd., 1989. — 6 May. — P. 26. — ISSN 0265-1548. Архивировано 29 октября 2021 года.
  56. ↑ Chris Roberts. The Cure: Disintegration (англ.) // New Musical Express : magazine. — London: IPC Limited[англ.], 1989. — 6 May. — ISSN 0028-6362.
  57. ↑ David Bell. The Cure’s ‘Disintegration’ at 30: a love letter to the album dry ice was invented for (англ.) // New Musical Express : magazine. — London: IPC Limited[англ.], 2019. — 2 May. — ISSN 0028-6362. Архивировано 1 марта 2021 года.
  58. ↑ The Cure: Desintegration (исп.) // Pelo[исп.] : revista. — Chacabuco: Editorial Magendra S.A., 1989. — Agosto (no 348). — P. 23. Архивировано 10 июня 2022 года.
  59. ↑ Nitsuh Abebe. The Cure: Disintegration (Deluxe Edition) (англ.). Pitchfork. Condé Nast (10 июня 2010). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 26 января 2022 года.
  60. ↑ Chris Gerard. The Cure: Ranking The Albums from 13 to 1 (англ.). PopMatters (19 октября 2020). Дата обращения: 5 ноября 2022. Архивировано 15 апреля 2021 года.
  61. ↑ Mat Snow[англ.]. Closer to the Edge. The Cure: Disintegration (англ.). Q. Bauer Media Group (сентябрь 1989). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 5 сентября 2015 года.
  62. ↑ Andy Strickland. The Cure — Disintegration review (англ.) // Record Mirror : magazine. — London: Spotlight Publications Ltd., 1989. — 6 May. — P. 32. — ISSN 0144-5804. Архивировано 30 июня 2021 года.
  63. ↑ 1 2 Michael Azerrad. Disintegration review (англ.). Rolling Stone (13 июля 1989). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 11 августа 2020 года.
  64. ↑ Rob Sheffield. The Cure // The New Rolling Stone Album Guide (англ.) / Brackett, Nathan[англ.]; Hoard, Christian?!. — 4. — New York: Simon & Schuster, 2004. — P. 205—206. — 930 p. — ISBN 0-7432-0169-8.
  65. ↑ Parke Puterbaugh. The Cure’s Cruel Passion. Review: The Cure — Disintegration (англ.) // Stereo Review : magazine. — New York: Diamandis Communications Inc., 1989. — August (vol. 54, no. 8). — P. 75, 78. — ISSN 0039-1220. Архивировано 7 мая 2022 года.
  66. ↑ Scott McKeating. On Second Thought: The Cure — Disintegration review (англ.). stylusmagazine.com. Stylus (17 октября 2003). Дата обращения: 26 января 2022. Архивировано 20 сентября 2017 года.
  67. ↑ Michael Gallucci. The Cure Albums Ranked Worst to Best (англ.). ultimateclassicrock.com. Townsquare Media, Inc.[англ.] (14 декабря 2018). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 11 мая 2022 года.
  68. ↑ 1 2 British Hit Singles & Albums[англ.] (англ.) / Roberts, David (ed.). — 19th edition. — HIT Entertainment[англ.]. — ISBN 1-90499-410-5.
  69. ↑ 1 2 3 Специальное Интернет-радио. Очерк недели The Cure (часть 2). Дата обращения: 13 июня 2009. Архивировано из оригинала 10 июня 2011 года.
  70. ↑ Apter, 2005, p. 246.
  71. ↑ Artist Chart History: Singles (англ.). Billboard.com. Дата обращения: 21 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  72. ↑ Apter, 2005, p. 249.
  73. ↑ Collins, Andrew. «The Mansion Family». NME. 18 April 1992.
  74. ↑ 500 Greatest Albums of All Time (англ.). Rolling Stone (November 2003). Дата обращения: 8 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  75. ↑ 500 Greatest Albums of All Time (нем.). Rolling Stone Germany. Дата обращения: 8 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  76. ↑ Best Albums of 1989 (англ.). Melody Maker. Дата обращения: 8 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  77. ↑ The 80 Best Albums of the 80s. Q. August 2006.
  78. ↑ 100 лучших альбомов Apple Music. Apple Music. Дата обращения: 18 мая 2024.
  79. ↑ The Cure (амер. англ.). Apple Music. Дата обращения: 1 июня 2024.
  80. ↑ Apter, 2005, pp. 245—250.
  81. ↑ 1 2 Apter, 2005, p. 245.
  82. ↑ 1 2 3 Глеб Лисичкин. Смит как убитый : [арх. 20 августа 2011] // Rolling Stone Russia : журнал. — № 4 (57)
  83. ↑ Анна Жавнерович. Сыворотка правды. — № 4. Архивировано 22 марта 2018 года.
  84. ↑ Брайан Хайатт. The Killers. Призрак дурачины // Rollingstone : журн.. — № 56.
  85. ↑ 1 2 Первые лица // Rolling Stone : журн.. — 2005. Архивировано 9 февраля 2005 года.
  86. ↑ "Disintegration' comes of age?! Архивная копия от 11 октября 2009 на Wayback Machine.
  87. ↑ 1 2 Европейское издание 2010 года в формате бокс-сета из трёх компакт-дисков на сайте Discogs
  88. ↑ Discography The Cure (англ.). Australian-charts.com. Дата обращения: 19 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  89. ↑ Discographie The Cure (нем.). Austriancharts.at. Дата обращения: 19 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  90. ↑ RPM 100 Albums (англ.) // RPM : magazine. — Library and Archives Canada, 1989. — 12 June (vol. 50, no. 7). Архивировано 18 июля 2008 года.
  91. ↑ Discography The Cure (англ.). Norwegiancharts.com. Дата обращения: 19 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  92. ↑ Artist Chart History: Albums (англ.). Billboard.com. Дата обращения: 19 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  93. ↑ Discography The Cure (нем.). Swisscharts.com. Дата обращения: 21 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  94. ↑ Discography The Cure (англ.). Swedishcharts.com. Дата обращения: 19 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  95. ↑ Discographie The Cure (фр.). Lescharts.com. Дата обращения: 21 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.
  96. ↑ The Irish Charts - All there is to know (англ.). Irish Recorded Music Association. Дата обращения: 21 июля 2008. Архивировано 30 января 2012 года.

Литература

[править | править код]

Монографии:

Публикации в газетах и журналах:

Ссылки

[править | править код]

Тематические статьи в электронных изданиях:

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Disintegration&oldid=140002655