曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/01/16 19:54 UTC 版)
「cherry blossom (Pritsのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
最初の「Sakura Explosion 〜桜楽章〜」は、「Sakura Revolution」のインスト編曲版で、音楽ディレクターが一番力を入れた曲である。そのためこの曲は、「Sakura Revolution」に繋がるように仕上っている。 3曲目の「love MAX」は、アルバムの為に書き下ろされた曲で、Pritsの4人で一つの曲である中で、デモテープを聞いた時点で、小林由美子の為にあるようなものであると水樹奈々は語っているが、小林由美子は望月久代の為にあると語っている。 6曲目の「1・2・3」では、間奏で大騒ぎしている様子が収録されており、その中で小林由美子は「1、2、3、ダー!!」とガヤを入れるなど、レコーディングで楽しかったと振り返り、水樹奈々はこの曲について、思い入れがあると語った。 7曲目の「願い」は、Pritsの深層心理を描いたような曲で、大人っぽく歌われている。 9曲目の「幸せのオブジェ」は、異国チックの雰囲気が漂い、コーラスが何重にも重なったきれいな曲になっている。 11曲目の「GAMBAらなくちゃね 〜Prits Emotion〜」は、LINDBERGの「GAMBAらなくちゃね」をカバーした曲で、Pritsの新たな側面を感じる曲である。 最後の「Power White」は、冬の季節に似合い、アルバムの最後に相応しい曲になっている。 このアルバムに収録されたシングル収録曲については、それぞれ「Sakura Revolution」、「告白“決めてよ!”」、「Private Emotion」を参照のこと。
※この「曲の解説」の解説は、「cherry blossom (Pritsのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「cherry blossom (Pritsのアルバム)」の記事については、「cherry blossom (Pritsのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/20 23:31 UTC 版)
「Step by Step (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Step by StepMBS・TBS系全国ネットドラマ30『家族善哉』主題歌。 明るいダンス調の楽曲で、ジェジュンは「今までいろんなダンスナンバーを歌ってきたけど、こういう笑顔で歌える楽しいダンスナンバーは初めて。」と語っている。シングルとしてのリリース前の2006年12月16日・17日に代々木第一体育館で開催された『Rhythm Nation2006』で初披露となった。 曲中にはユチョンとユンホによるラップが入っているが、今回は初の日本語のリリックとなっている。 作曲を手がけた原一博は、ギターの演奏とプログラミングも担当した。 ミュージック・ビデオ内のメンバーのソロ・シーンは、アニメの映像との合成でそれぞれシチュエーションが異なっている。 PROUDテレビ東京系ドラマ『プラハの恋人』エンディングテーマ。 コーラスを主体としたバラードナンバー。 ラスト部分は、メンバーによるアドリブでコーラスが重ねられている。 PROUD (アカペラ ver.)2曲目のア・カペラバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Step by Step (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Step by Step (東方神起の曲)」の記事については、「Step by Step (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/11 08:08 UTC 版)
「どうして君を好きになってしまったんだろう?」の記事における「曲の解説」の解説
どうして君を好きになってしまったんだろう?歌詞は恋人に対して自分の想いを伝えることができなかった男性目線となっており、ミュージック・ビデオも歌詞を踏襲したドラマ仕立てとなっている。ミュージック・ビデオには藤井美菜と村上剛基が出演。 次作『呪文-MIROTIC-』に「どうして君を好きになってしまったんだろう? - THE LEVEL remix -」、次々作『Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで』に「どうして君を好きになってしまったんだろう? - Royal Mirrorball Mix -」というリミックスバージョンが収録されたほか、2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』にユンホとチャンミンの2人で歌い直された音源が収録された。 Box in the shipユニバーサル・スタジオ・ジャパン『ハリウッド・ドリーム・ザ・ライド』テーマソング 「観客と共に手を触れる楽曲を制作しよう」というアイデアから完成した楽曲。 どうして君を好きになってしまったんだろう? (アカペラver)表題曲のア・カペラバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「どうして君を好きになってしまったんだろう?」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「どうして君を好きになってしまったんだろう?」の記事については、「どうして君を好きになってしまったんだろう?」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/11 08:13 UTC 版)
「Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで」の記事における「曲の解説」の解説
Bolero6分の8拍子という変拍子で、5人によるコーラスとストリングスを主体としたバラード・ナンバー。 2017年に発売されたベストアルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』には、ユンホとチャンミンの2人で歌い直された音源が「Bolero
※この「曲の解説」の解説は、「Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで」の記事については、「Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 07:14 UTC 版)
「Winter〜Winter Rose/Duet -winter ver.-〜」の記事における「曲の解説」の解説
Winter Roseセブン&アイ・ホールディングス「冬ギフト 東方神起(雪篇)」TVCMソング 男性目線で綴られたクリスマスソング。 ミュージック・ビデオが制作されており、2013年に発売された6thアルバム『TIME』(CD+DVD A)のDVDに収録された。 Duet -winter ver.-BeeTV ドラマ『彼は、妹の恋人』主題歌 5thアルバム『TONE』に収録されている楽曲の別バージョン。 本作に収録のアレンジは、アルバム未収録となっている。 Winter Rose -reversible ver.-[CD]のみ形態に収録 「Winter Rose」の歌詞を女性視点で捉えた楽曲。 Duet -winter ver.- -Member Chorus ver.-[CD]のみ形態に収録
※この「曲の解説」の解説は、「Winter〜Winter Rose/Duet -winter ver.-〜」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Winter〜Winter Rose/Duet -winter ver.-〜」の記事については、「Winter〜Winter Rose/Duet -winter ver.-〜」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 07:05 UTC 版)
「Superstar (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Superstarラテンの要素を取り入れたエレクトロダンスナンバーで、セブン-イレブンフェア TVCMソング。 ミュージック・ビデオは、静岡県熱海市にあるMOA美術館で撮影された。このミュージック・ビデオは、5thアルバム『TONE』(CD+DVD A)のDVDで初収録となった。 I Don't Knowそごう・西武「銀のクマの銀のカード -東方神起編-」CMソングで、同CMでメンバーはこの楽曲のダンスを披露した。 一部リズムが変動的であるほか、ファンキー・ジャズの要素が取り入れられている。 2012年に韓国で発売された第6集アルバム『CATCH ME』には、韓国語バージョンが収録された。 Superstar -Summer Heat Remix-鎌田雅人によるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Superstar (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Superstar (東方神起の曲)」の記事については、「Superstar (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 06:44 UTC 版)
「BREAK OUT! (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
BREAK OUT!NHK総合ドラマ8『とめはねっ! 鈴里高校書道部』主題歌 ミュージック・ビデオでは、ジュンスが特殊メイクで老人に変身している。 XIAHTICジュンスのソロ曲。 2009年の「TOHOSHINKI 4th LIVE TOUR 2009-The Secret Code-」ツアーの東京ドーム公演で披露された楽曲。 BREAK OUT! -New Jack Swing mix-[CD]に収録。Gakushiによるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「BREAK OUT! (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「BREAK OUT! (東方神起の曲)」の記事については、「BREAK OUT! (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 09:41 UTC 版)
「Sweat/Answer」の記事における「曲の解説」の解説
Sweat日本テレビ系列『スッキリ!!』6月度テーマソング ダンサブルなジャズ調の楽曲で、楽曲についてチャンミンは「熱いダンスナンバーで、夏の抑えきれない情熱を歌った楽曲」とコメントしている。 PVは沖縄県で撮影されており、ユンホは「ダンスと風景がマッチしていて、もっとクールな東方神起が感じられるPVになっている。」とコメントしている。 『東方神起 LIVE TOUR 2014 〜TREE〜』でも披露された。 AnswerNHK BSプレミアムテレビドラマ『ハードナッツ!』主題歌 ミッドテンポのダンスチューン。 PVは制作されていない。 Sweat -Boogie Woogie Version-[CD]のみ形態に収録。オリジナルバージョンで打ち込みだったパートの大半が、生音に変更されている。
※この「曲の解説」の解説は、「Sweat/Answer」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Sweat/Answer」の記事については、「Sweat/Answer」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 09:54 UTC 版)
「Very Merry Xmas」の記事における「曲の解説」の解説
Very Merry Xmas日本テレビ系『スッキリ!!』2013年12月度エンディングテーマ。 「新しい1年が輝けるように」というメッセージ性を持たせたクリスマスソング。 ミュージック・ビデオには、女優の藤本泉が出演している。 White日本テレビ系『ミュージックドラゴン』2013年12月度オープニングテーマ。 ミディアム・テンポのポップチューン。 オリジナル・アルバムには未収録となっており、2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』でアルバム初収録となった。 Very Merry Xmas -Markus Bøgelund's Audio Ninja Remix-「CDのみ」形態に収録。Markus Bøgelundによるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Very Merry Xmas」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Very Merry Xmas」の記事については、「Very Merry Xmas」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 08:38 UTC 版)
「OCEAN (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
OCEAN夏の始まりを彷彿させるダンスナンバー。 シングル発売前より、『東方神起 LIVE TOUR 2013 〜TIME〜』で披露されていた。 リミックス・アルバム『Two of Us』には、リアレンジされた音源が収録された。 Wedding DressBeeTVドラマ『最上のプロポーズ』主題歌として書き下ろされたバラード。 一般で応募された写真で構成されたミュージック・ビデオが制作された。 アルバム『TREE』には収録されず、ベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』でアルバム初収録となった。 OCEAN -Rising Starr Remix-[CD]に収録。Rising Starrによるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「OCEAN (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「OCEAN (東方神起の曲)」の記事については、「OCEAN (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 14:12 UTC 版)
「Reboot (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Rebootプログレッシヴ・ロックを彷彿させるダンスナンバー。 関西テレビ・フジテレビ系ドラマ『明日の約束』主題歌で、同ドラマのプロデューサーの河西秀幸は「“躍動感のあるメロディー”と“命をテーマにした力強いメッセージ”がドラマに合っている」とコメントしている。 このアレンジはアルバム未収録となっている。 Begin 〜Again Version〜6thシングルを再録した音源。 Reboot -Long Version-[CD+スマプラミュージック]に収録。イントロがオリジナルバージョンよりも長くなっており、アルバム『TOMORROW』には、この音源が収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「Reboot (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Reboot (東方神起の曲)」の記事については、「Reboot (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 14:56 UTC 版)
「Hot Hot Hot/ミラーズ」の記事における「曲の解説」の解説
Hot Hot Hot爽快感を持たせたサマーソングとなっており、ミュージック・ビデオでは、メンバーがコミカルな動きをしている。 2019年7月24日に放送されたフジテレビ系『FNSうたの夏まつり』でテレビ初披露となり、日向坂46と共演した。 ミラーズテレビ朝日系木曜ドラマ『サイン-法医学者 柚木貴志の事件-』主題歌。 タイトルの「ミラー(鏡)」には、そこに映し出される「心」を意味しており、歌詞には「人間は真実と嘘の狭間で、粉々になっては綺麗に生まれ変わりを繰り返すのではないか」というメッセージ性を持たせている。 シングル発売に先駆け、7月11日より配信が開始された。 8月22日から9月29日にかけて、この楽曲とドラマ『ミラーズ』とのコラボムービーが限定公開された。
※この「曲の解説」の解説は、「Hot Hot Hot/ミラーズ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Hot Hot Hot/ミラーズ」の記事については、「Hot Hot Hot/ミラーズ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/07/11 15:18 UTC 版)
望郷の念を郷土の風景にたくしたもの……。 一楽章 清水寺の暮色松並木に続いてうっそうとした老木の生い茂る道を登っていくと、小高い山の中腹に木立に囲まれた清水寺 (安来市) がある。その鐘楼の鐘が鳴ると木蔭を伝うその風が静かに暮色を運んでくる。 二楽章 祭社日神社の境内に笛が流れるころ町にはみこしがねり歩き、人々は祝い酒を飲んで安来節を唄う。祭りのざわめきの中にもふと哀愁が漂うのは、日本の祭の独特の表情であろう。 三楽章 宍道湖の夕映え 静かな日のたそがれ宍道湖に夕映えがおとずれて、空も水も一瞬金色に輝く。一陣の夕風にさざ波がたつと波頭がきらきらとくだけ散る。秋ならば陽はつるべ落としに沈んで一刻の饗宴はたちまちに終わりをつげる。初夏の頃ならば天地の運行に自らをまかせしはと我を失う程の時間はある。
※この「曲の解説」の解説は、「出雲路」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「出雲路」の記事については、「出雲路」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 14:20 UTC 版)
「Road (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Road「これからも一緒に同じ道を歩いていこう」というメッセージを込めたミディアムテンポの楽曲。 6月8日、9日、10日に開催された「TOHOSHINKI LIVE TOUR 2017 〜Begin Again〜 Special Edition in NISSAN STADIUM」で初披露された。また、リリース前の7月20日放送の『ミュージックステーション』(テレビ朝日系)でテレビ初披露された楽曲でもある。 リリースに先駆けて、YouTubeのavex公式チャンネルでミュージック・ビデオが公開された。監督は土屋隆俊で、ドローンは田中空撮が担当。ミュージック・ビデオは、北海道十勝郡で撮影されたもので、ユンホが運転する車をチャンミンがヒッチハイクして2人で旅をするというストーリー仕立てになっている。このミュージック・ビデオは、9thアルバム『TOMORROW』の初回生産限定盤に付属のDVD/Blu-rayに収録されている。 Dropユンホのソロ曲。 「TOHOSHINKI LIVE TOUR 2017 〜Begin Again〜 Special Edition in NISSAN STADIUM」で披露された楽曲で、2017年に韓国で配信リリースされた楽曲の日本語バージョン。 In A Different Lifeチャンミンのソロ曲で、自身初となる日本語での作詞を手掛けた楽曲。2017年に韓国で配信リリースされた「여정[旅程](In A Different Life)」の日本語バージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Road (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Road (東方神起の曲)」の記事については、「Road (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/13 15:37 UTC 版)
「The Secret Code (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 Secret Game本作のコンセプトとなっている「怪盗チーム」を意識した楽曲。 FORCE どうして君を好きになってしまったんだろう?23rdシングル。 [CD]のみ形態にボーナス・トラックとして収録されている「どうして君を好きになってしまったんだろう? (アカペラver.)」は、23rdシングルの[CD]のみ形態にも収録されている。 Nobody Knowsテレビ東京系ドラマ『BAD LOVE』エンディング・テーマ 「秘密の恋」を題材とした楽曲。 Beautiful you22ndシングル『Beautiful you/千年恋歌』の1曲目。 忘れないで25thシングル『Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで』の3曲目。 9095曲名は「ナインティーナインティーファイブ」と読む。 本作のタイトルにもなっている「Secret Code(暗号)」を彷彿させるタイトルを持つミディアム・ナンバー。 呪文-MIROTIC-24thシングル。 TAXIタクシーの車内で意中の相手に想いを馳せる様子を描いたバラード。 Stand Up! Survivor26thシングル、本作からの先行シングル。 Kiss The Baby Sky25thシングル『Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで』の2曲目。 Bolero25thシングル『Bolero/Kiss The Baby Sky/忘れないで』の1曲目 9096隠しトラック。「9095」から抜粋された一部のコーラスと音源で構成されている。 ウィーアー![2CD+DVD]のCD 2に収録。 フジテレビ系アニメ『ONE PIECE』オープニングテーマ きただにひろしのカバー曲。 後に「Share The World」との両A面シングルとしてシングルカットされた。 Take Your Hands -i.am.electro REMIX-[2CD+DVD]のCD 2に収録。 26thシングル『Survivor』のカップリング曲のリミックスバージョン Box in the ship[2CD+DVD]のCD 2に収録 23rdシングル『どうして君を好きになってしまったんだろう?』のカップリング曲。 千年恋歌[2CD+DVD]のCD 2に収録 22ndシングル『Beautiful you/千年恋歌』の2曲目。 Purple Line[CD]のみ形態と[2CD+DVD]のCD 2に収録のボーナス・トラック。 16thシングルで、前作『T』にも収録されていた。なお、前作に収録されたシングル曲が、次作にもそのままのアレンジで収録された初の例となる。
※この「曲の解説」の解説は、「The Secret Code (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「The Secret Code (東方神起のアルバム)」の記事については、「The Secret Code (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/14 05:54 UTC 版)
「TONE (アルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 Introduction 〜magenta〜本作のオープニング・ナンバー。 B.U.T (BE-AU-TY)本作の発売に先駆けて先行配信された楽曲。 I Think U Knowスカパー! 「2ヵ月連続特集! スカパー!×東方神起」 CMソング。 クラブテイストのアッパーチューン。 DuetTOKYO MX「クライマックス・パ STRONG!ホークス野球中継2011〜ファイナルステージ〜」テーマソング。 韓国SBSドラマ『パラダイス牧場』フジテレビ版エンディングテーマ。 ミディアムテンポのラブソング。 後に33rdシングルにこの楽曲のWinter Ver.が収録された。またPVも作られており、このPVは33rdシングルのDVDに収録された。 Thank you my girlセブンネットショッピング TVCMソング。 クラシックの「カノン」をモチーフとしたダンスチューンで、歌詞にはファンへの感謝の気持ちが込められている。 Telephoneアーバンミュージック調のミディアム・ナンバーで、歌詞は彼女と電話で会話をしているという設定になっている。 Back to Tomorrow本作の発売に先駆けて先行配信された楽曲。 メナード「イルネージュ - 27の秘密篇」TVCMソング。 Why? (Keep Your Head Down)31stシングル。関西テレビ・フジテレビ系テレビドラマ 『美しい隣人』主題歌。 MAXIMUM31stシングルのカップリング曲。 I Don't Know32ndシングルのカップリング曲。そごう・西武「銀のクマの銀カード - 東方神起篇」TVCMソング。 Superstar32ndシングル。セブンイレブンフェア TVCMソング。 シアワセ色の花バラードナンバー。意図的に日本語の発音を崩したり、英語風の発音がボーカル表現に取り入れられている。 本作を使用した「東方神起 LIVE TOUR 2012 〜TONE〜」のドキュメント映像が制作されており、次作『TIME』(CD+DVD A)のDVDに収録されている。 Easy Mind[CD+DVD A][CD]に収録の楽曲。nissen 2011 冬CMソング。 ファンに対する感謝の気持ちを歌った楽曲。曲の最後に聞こえる口笛は、チャンミンがディレクターに対して「ユンホは口笛がうまい」と嘘をついたことによりユンホが担当している。 Weep[CD+DVD B][CD]に収録の楽曲。 ミディアムナンバー。「Easy Mind」と同様に、ファンに対する感謝の気持ちを歌った楽曲。 Somebody To Love -2011 Version-[CD]に収録の楽曲。 2ndシングルをユンホとチャンミンで歌い直した音源。2番の歌詞がカットされており、演奏時間が大幅に短くなっている。
※この「曲の解説」の解説は、「TONE (アルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「TONE (アルバム)」の記事については、「TONE (アルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/14 06:21 UTC 版)
「WITH (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 Refuse to lose 〜Introduction〜 Spinning日本テレビ系『ミュージックドラゴン』2014年12月度オープニングテーマ。 ソウルとディスコが融合されたダンスチューン。 2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』にも収録されている。 Believe In UTBS系『ひるおび!』2014年12月度エンディングテーマ。 2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』にも収録されている。 SURISURI [Spellbound]韓国で発売された第7集『TENSE』のリパッケージ盤『SURISURI』のタイトル曲の日本語バージョン。 Time Works Wonders42ndシングル、本作からの先行シングル。 DIRTチャンミンがラップを担当している。 I just can't quit myselfハウステンボスCMソング。 ロカビリー調の楽曲。ユンホは「ミュージカル映画『ヘアスプレー』を意識して歌った。」と語っている。 ChandelierTBS系『有田のヤラシイ…』エンディングテーマ。 ミディアム・バラードで、ユンホは「単純に好きな楽曲。東方神起らしいバラードだと思う。」と語っている。 2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』にも収録されている。 Baby, don't cry42ndシングルのカップリング曲。 Answer41stシングル『Sweat / Answer』の2曲目。 Calling2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』にも収録されている。 Sweat41stシングル『Sweat / Answer』の1曲目。 Special One With Love人類愛をテーマとした楽曲。エンディング部分の合唱には、スタッフも参加している。 本曲を使用した「東方神起 LIVE TOUR 2015 WITH」ツアーのドキュメント映像が制作されており、同名の映像作品に収録されている。 2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』にも収録されている。 Christmas is loving[CD]のみに収録されているボーナス・トラック。 Refuse to lose 〜Full Version〜[CD]のみに収録されているボーナス・トラック。1曲目の別バージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「WITH (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「WITH (東方神起のアルバム)」の記事については、「WITH (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/14 06:17 UTC 版)
「TREE (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 I love you -Introduction-本作のオープニング曲となるラブソング。チャンミンは「ファンに対する僕たちの純粋な気持ちが素直に込められている」とコメントしている。 Champion男性らしさを強く打ち出したダンスナンバーで、ユンホによると「テーマはプライド」。 Breeding Poison 愛をもっと江崎グリコアイス『牧場しぼり』CMソング。 CheeringロックとEDMの要素を融合させた楽曲。 2020年4月27日に日本デビュー15周年を記念し、過去の映像を繋げた本作のミュージック・ビデオが制作された。 Something40thシングル『Hide & Seek / Something』の2曲目。 Good DaysTBS系『ひるおび!』3月度エンディングテーマ。 「多くの人々の明日の幸せを願う」という内容の楽曲。 Hide & Seek40thシングル『Hide & Seek / Something』の1曲目。 信じるまま本作と「Champion」のラップパートのアレンジは、ユンホが手がけた。 SCREAM38thシングル。 Crazy Crazy Crazy OCEAN37thシングル。 TREE OF LIFETBS系『東野幸治のナイモノネダリ』テーマソング。 アルバムのタイトル曲で、クラシック音楽やゴスペルの要素が取り入れられている。曲のテーマは、サビの歌詞にもなっている「僕たちはこの木の下に出会い生を育む」。 チャンミンは「歌詞に難しい言葉が多く入っていて、レコーディングはなんとかできたけど、MV撮影の時に歌詞がなかなか頭に入ってこなくて、リップシーンは難しかった。」とコメントしている。 ミュージック・ビデオにはファッションモデルの中条あやみが出演している。 Good-bye for Now I love you -Full Version-[CD]のみに収録のボーナス・トラック BS日テレオリジナルドラマ 松本清張『球形の荒野』主題歌、BS日テレオリジナルドラマ 松本清張『わるいやつら』主題歌。 1曲目の別バージョン。 本作を使用した『東方神起 LIVE TOUR 2014 〜TREE〜』のツアードキュメント映像が制作されており、次作『WITH』(CD+DVD B)のDVDに収録されている。 Very Merry Xmas[CD]のみに収録のボーナス・トラックで、39thシングル。
※この「曲の解説」の解説は、「TREE (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「TREE (東方神起のアルバム)」の記事については、「TREE (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/14 06:46 UTC 版)
「XV (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 Hello第35回東日本女子駅伝競走大会 テーマソング。 Manipulate Hot Sauce10月23日にYouTubeの公式チャンネル上で、ミュージック・ビデオがサプライズ公開された。ミュージック・ビデオは、「ANDROID」以来の韓国のスタッフで撮影されたもので、ロボットアームが使用されている。 Six in the morning午前6時の都会の情景と大人同士の恋愛模様を描いた楽曲。 Hot Hot Hot47thシングル『Hot Hot Hot/ミラーズ』の1曲目。 Master1980年代のテクノポップを彷彿させる楽曲で、メンバーはこの楽曲をお気に入りとして挙げている。 歌詞に登場する「Faker killed the master」というフレーズについて、チャンミンは「最近フェイクニュースが多い。そういう社会的なこともテーマにしてるけど、僕は人にはいろんな面があるという感じに解釈した。」とコメントしている。 目隠し心に秘めたエロスを歌った楽曲。 Everydayミディアム・チューンで、間奏にはユンホの提案によりセリフが入っている。 チャンミンは「アルバムの中で最も甘い曲。」「歌詞の内容を含めて居心地いいと思わせる曲で、アルバムの中で結構お気に入りの曲」とコメントしている。 ホタルの涙夏の原風景を彷彿させるラブ・バラード。チャンミンは、「聞くだけで曲のストーリーが、頭に浮かんでくる。」「基本的にダンス・ミュージックが多い中で、良いアクセントになっていると思うし、個人的にも大切に感じられる。」とコメントしている。 Crimson Sagaタイトルは「赤の伝説」という意味。プログレッシブ・ロックと交響曲の要素を組み合わせた楽曲で、東京混声合唱団が参加している。 Guilty2019年10月12日に放送されたフジテレビ系『MUSIC FAIR』でテレビ初披露となった。 ミラーズ47thシングル『Hot Hot Hot/ミラーズ』の2曲目。 Jealous46thシングル。 雪降る夜のバラードユンホは、「お互いの声の個性が出ていながらも、しっかりと溶け合ってる。」とコメントしている。 Pay it forwardタイトルは「恩送り」という意味を持つ英語で、15年間のファンへの感謝の気持ちを歌った楽曲となっている。ユンホは「みんなを動かすことが僕の道だという思いを込めて歌った。」「歌詞も雰囲気も良くて、ライブで歌うと感動を呼ぶ曲になっているんじゃないかと思う。」とコメントしている。 Truth隠しトラックで、2018年に韓国で発売されたスペシャル・アルバム『NEW CHAPTER #2 : THE TRUTH OF LOVE』のタイトル曲の日本語バージョン。 東方神起のアルバムに隠しトラックが収録されたのは、4thアルバム『The Secret Code』に収録の「9096」以来となる。
※この「曲の解説」の解説は、「XV (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「XV (東方神起のアルバム)」の記事については、「XV (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/16 05:20 UTC 版)
「CATCH ME (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
邦題は、TOWER RECORDS ONLINEのニュース記事に準拠。 Humanoidsリパッケージ盤『Humanoids』のタイトル曲。 実験的な要素を持ったエレクトロ・チューン。 日本での6thアルバム『TIME』に日本語バージョンが収録されている。 Catch Me第6集のタイトル曲で、アルバムのリリースに先駆けて9月24日にデジタル・シングルとしてリリースされた。 オーケストラ、ダブステップ、ハウスの要素を持ったエレクトロポップ調の楽曲。 の日本語バージョン「Catch Me -If you wanna-」が、2013年1月16日に日本での36thシングルとしてリリースされた。 Here I standリパッケージ盤『Humanoids』収録曲。 ダブステップ調のバラード。 인생은 빛났다 (Viva)邦題は「人生は光っていた (Viva)」。 Destiny 비누처럼 (Like a Soap)邦題は「石鹸のように (Like a Soap)」。 歌詞は、片思いをしている時の気持ちを隅に置かれた石鹸に例えたもの。 I don't know (Korean ver.)日本での32ndシングル『Superstar』のカップリング曲の韓国語バージョン。 Hitchhiker 꿈 (Dream)邦題は「夢 (Dream)」。 How are youミディアム・バラード。 Getaway I Swear Gorgeous Good Night
※この「曲の解説」の解説は、「CATCH ME (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「CATCH ME (東方神起のアルバム)」の記事については、「CATCH ME (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/16 05:29 UTC 版)
「TIME (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
Fated本作のオープニング曲。クラシック、ロック、ヒップホップを融合したアヴァンギャルドな楽曲。歌詞では、男性の強さと儚さが描かれている。 Catch Me -If you wanna-36thシングルで、本作からの先行シングル。 逢いたくて逢いたくてたまらない江崎グリコアイス『牧場しぼり』CMソング。 One More Thing34thシングル『STILL』のカップリング曲。 STILL34thシングル。 I Know36thシングル『Catch Me -If you wanna-』のカップリング曲。 Y3K西暦3000年を舞台とした楽曲。 BLINK35thシングル『ANDROID』のカップリング曲。 Humanoids韓国で発売された第6集『CATCH ME』のリパッケージ盤の表題曲の日本語バージョン。 ANDROID35thシングル。 One and Only OneTBS系『ひるおび!』3月度エンディングテーマ。 人類愛をテーマに、「一人一人が大切な存在であり、誰もが愛されなくてはならない存在である」というメッセージが込められた楽曲。チャンミンは「歌詞をもらった時から大好きな曲」とコメントしている。 In Our Time日本テレビ『スッキリ!!』2月度エンディングテーマ。 テーマは「人々の絆」「UNITE精神」「笑顔の連鎖」。ユンホは「前のツアーで会場がひとつになって歌った「Weep」とイメージが重なる。」「東方神起にとってのエバーグリーンな曲になりそうだし、今度のドームツアーでライブの最後に歌えたらいいなと思う。」とコメントしている。 Rat Tat Tat[CD]のみに収録。「童心を忘れないで」というメッセージが込められた楽曲。 Winter Rose[CD]のみに収録。33rdシングル『Winter〜Winter Rose / Duet -winter ver.-〜』の1曲目。
※この「曲の解説」の解説は、「TIME (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「TIME (東方神起のアルバム)」の記事については、「TIME (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/11 07:10 UTC 版)
「Beautiful you/千年恋歌」の記事における「曲の解説」の解説
Beautiful you好きな女性のあらゆる仕草に参っている男性の恋心を歌ったR&Bナンバー。 千年恋歌NHK韓国ドラマ『太王四神記』主題歌で、同ドラマの音楽を担当した久石譲が作曲を手掛けた。MBCで放送されている同ドラマの主題歌の日本語バージョンにあたり、NHK総合とBS2で放送の日本語吹き替え版には日本語の曲が使われていた。なお、BShiで放送の日本語字幕版及び映画版・劇場上映では、韓国語バージョンが使用されていた。 ミュージック・ビデオは『太王四神記』の映像で構成されたもので、メンバーの出演はない。 CLAP! -SOUL of SOUL remix-3rdアルバム『T』収録曲のリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Beautiful you/千年恋歌」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Beautiful you/千年恋歌」の記事については、「Beautiful you/千年恋歌」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2019/10/25 19:03 UTC 版)
「COLORS 〜Melody and Harmony〜/Shelter」の記事における「曲の解説」の解説
COLORS 〜Melody and Harmony〜ハローキティ誕生35周年記念イメージソング 2009年の東方神起のライブツアー「東方神起 4th LIVE TOUR 2009 〜The Secret Code〜」の千秋楽である東京ドーム公演でのソロコーナーで披露された楽曲で、同コーナーのために制作された。「みんなで歌える曲」というテーマに制作しており、ユチョンは「最初からそのテーマがあったから、ラップのイメージも浮かびやすかったし、すごくスムーズにできた。」と語っている。 DJハローキティのデビュー・アルバム『DJ ハローキティ・イン・ザ・ミックス』には、本作のリミックス・バージョンが収録されている。 Shelter「COLORS 〜Melody and Harmony〜」をシングル化にするにあたり、制作することとなった楽曲。AメロとDメロをジェジュン、Bメロのラップをユチョン、サビをジュンスが作った。このことについてジェジュンは、「僕が作り始めたけど、サビのところがうまくいかなくて悩んでた。そしたらジュンスが来てサビのところの歌ってくれて、それがとても良かったから採用した。」と語っている。 COLORS 〜Melody and Harmony〜 @4th LIVE TOUR 2009 〜The Secret Code〜 FINAL in TOKYO DOME上記のライブでのライブ音源。ライブ映像は同日に発売の『4th LIVE TOUR 2009 〜The Secret Code〜 FINAL in TOKYO DOME』に収録されている。
※この「曲の解説」の解説は、「COLORS 〜Melody and Harmony〜/Shelter」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「COLORS 〜Melody and Harmony〜/Shelter」の記事については、「COLORS 〜Melody and Harmony〜/Shelter」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/02/16 10:21 UTC 版)
伊勢の大神にお仕え給うた、斎の巫女。斎宮の遺跡から古を偲んで、独奏部を持つ合奏曲として作った作品です。 1楽章 祈りと歌の楽章深遠な境内を表す箏の響きの中で、尺八の平行四度のメロディーに重なり雅楽風な独奏尺八の祈りが提示されます。テンポが上がり祝詞が、第一箏から第二箏へ、そして十七絃とパートを増やして斉奏され、やがてテンポが落ち独奏尺八と十七絃の祈り、笙の独奏に続いて歌に入ります。 村田治男詩「斎く巫女 斎かれる神 ふた神と なりたるさまに 祭りごと受く」・・・と歌われ、深遠な響の内にこの章を終わります。 2楽章 華やかでもの寂しい静かな群行全楽器の斉奏で演奏される雅楽風のイントロにつづき、斎王の群行を表す、交錯するリズムの第一のテーマ、ゆったり・・・とした斉奏の部分を経て、第二のテーマに移ります。この第二のテーマを色々に変化させて、箏の独奏につなげます。独奏箏、独奏十七絃との絡みを経て、カデンツァー、合奏部との対奏を経て、第二のテーマの再現、そして第一のテーマの再現、全楽器の斉奏による雅楽風の短いエンディングになります。
※この「曲の解説」の解説は、「斎王 (船川利夫)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「斎王 (船川利夫)」の記事については、「斎王 (船川利夫)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/02 04:46 UTC 版)
「Goose house Phrase #09 光るなら」の記事における「曲の解説」の解説
光るならフジテレビ系ノイタミナアニメ『四月は君の嘘』前期オープニングテーマ 同作のために書き下ろされた楽曲。クレジットはGoose houseとなっているが、実際には竹澤汀とワタナベシュウヘイによって書かれた。 ミュージック・ビデオは、メンバーが輪になって演奏するシーンを主軸に、星空のプロジェクションマッピングを使用した映像になっている。 冬のエピローグアルバムには未収録。 光るなら -TV Size-アニメで実際に使用された音源。
※この「曲の解説」の解説は、「Goose house Phrase #09 光るなら」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Goose house Phrase #09 光るなら」の記事については、「Goose house Phrase #09 光るなら」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/04 01:54 UTC 版)
「木梨ファンク ザ・ベスト」の記事における「曲の解説」の解説
GG STAND UP!! feat. 松本孝弘配信限定EP『木梨ファンク 〜NORI NORI NO-RI〜』収録曲 松本孝弘とのコラボ曲。 夢の先へ〜Next Dream〜 feat. AIAIとのコラボ曲。 OTONA feat. 久保田利伸久保田利伸とのコラボ曲。 作詞を担当している「星野青果店と木梨サイクル」は、星野源と木梨による作詞ユニット。 OH MYオーライ feat. SALUSALUとのコラボ曲。 I LOVE YOUだもんで。配信限定EP『木梨ファンク〜NORI NORI NO-RI〜』収録曲 木梨ブレスカウント。 道化師として 麻布十番物語 チョイ前Love feat. 藤井フミヤ配信限定EP『木梨ファンク 〜NORI NORI NO-RI〜』収録曲 藤井フミヤとのコラボ曲。 Laughing Days配信限定EP『木梨ファンク 〜NORI NORI NO-RI〜』収録曲
※この「曲の解説」の解説は、「木梨ファンク ザ・ベスト」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「木梨ファンク ザ・ベスト」の記事については、「木梨ファンク ザ・ベスト」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/04 01:39 UTC 版)
「木梨ファンク 〜NORI NORI NO-RI〜」の記事における「曲の解説」の解説
GG STAND UP!! feat. 松本孝弘曲名は「ジージー・スタンド・アップ」と読む。 曲の大半を完成させたところで、木梨のオファーによりB'zの松本孝弘がギターの演奏で加わった。 MVにはクラブパートで、EXILEのÜSA、Bro.KORN、AK-69、SWAY(DOBERMAN INFINITY)、HI-D、大久保篤志、菊池武夫などが出演している。配信当日に木梨の公式Instagramアカウントにて自身初のインスタライブが実施され、その中でミュージック・ビデオのフル・バージョンが先行公開された。その後11月29日にミュージック・ビデオのフル・バージョンが公開され、1stアルバム『木梨ファンク ザ・ベスト』の初回限定盤に付属のDVDにも収録されている。 11月29日に放送されたテレビ朝日『ミュージックステーション』で披露された。 12月11日に放送されたフジテレビ『2019 FNS歌謡祭 第2夜』で披露された。 Laughing Days2019年9月14日に出演した「氣志團万博〜房総ロックンロール最高びんびん物語〜」にて、自身のラジオ番組『土曜朝6時 木梨の会。』(TBSラジオ)で募集した100名のダンサーと共に披露された。 チョイ前Love I LOVE YOUだもんで。自身の妻の安田成美に捧げる楽曲として制作された。自身のネット番組『木梨の貝。』にて募集した夫婦の写真で構成されたミュージック・ビデオが制作されている。 12月11日に放送されたフジテレビ『2019 FNS歌謡祭 第2夜』で披露された。
※この「曲の解説」の解説は、「木梨ファンク 〜NORI NORI NO-RI〜」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「木梨ファンク 〜NORI NORI NO-RI〜」の記事については、「木梨ファンク 〜NORI NORI NO-RI〜」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/05/09 06:34 UTC 版)
「瞬間的シックスセンス」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲については各項目を参照 満月の夜なら4thシングル マリーゴールド5thシングル ら、のはなしオリジナル長編アニメーション『あした世界が終わるとしても』挿入歌 二人だけの国「プレゼント」と並行して制作された楽曲で、映画『失楽園』にインスパイアされて書かれた。あいみょんはアルバムのキーとなる曲としている。ギターの演奏は編曲を担当した関口シンゴによるもの。 プレゼント ひかりもの自分自身を題材としたバラード。2018年初頭に書かれた。あいみょんの楽曲で初めてストリングスが導入された曲で、「音ができたときに泣きそうになった」と語っている。 恋をしたから弾き語りを基調としたアレンジの楽曲で、あいみょんのパートは一発録りとなっている。 夢追いベンガルロックバンド「andymori」の楽曲「ベンガルトラとウィスキー」の影響を受けて製作された。小林光大が監督を務めたミュージック・ビデオも製作されており、「AIMYON TOUR 2018 -HONEY LADY BABY-」に密着したドキュメンタリー仕立ての内容となっている。 今夜このまま6thシングル あした世界が終わるとしてもオリジナル長編アニメーション『あした世界が終わるとしても』主題歌で、声優による音声が加えられる前の映像を見た上で書き下ろされた。 GOOD NIGHT BABYあいみょん曰く「10代や20代の恋愛をイメージして書いた」ラブソング。カジュアルライン「Reebok CLASSIC」とのコラボレーションでミュージック・ビデオも制作された。 from 四階の角部屋一発録りによる楽曲で、後からトランペットのみ足された。これまでに発表された楽曲で最も演奏時間が短い曲で、前曲より少々間を開けて始まる。
※この「曲の解説」の解説は、「瞬間的シックスセンス」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「瞬間的シックスセンス」の記事については、「瞬間的シックスセンス」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/04/10 04:30 UTC 版)
「Silent Bible」の記事における「曲の解説」の解説
収録曲全て、"心の奥に潜む熱さ"や"芯にある強さ"をテーマにした楽曲という点で、共通している。 Silent Bible 前述の作曲家、母里治樹がElements Garden加入後に初めて制作したデモテープに、水樹が衝撃を受け、採用された楽曲。タイアップとなる『魔法少女リリカルなのは』の主人公の"まっすぐな想い"と、母里の初めてのデモテープから感じた"純粋な想い"とがリンクしたという。 前述の『魔法少女リリカルなのは』の"戦うことへの切なさ"を秘めたストーリーとリンクする、力強くもあり、緊張感のある楽曲。 水樹は、楽曲から『水』『暗闇に佇む姿』のイメージを感じたといい、ジャケットにもそのイメージが生かされている。 歌詞は、タイアップの『魔法少女リリカルなのはA's PORTABLE -THE BATTLE OF ACES-』の元となったテレビアニメ『魔法少女リリカルなのはA's』から登場するヴォルケンリッターたちの目線で書かれており、"そばにある、あたりまえのものへの想い"を込めたという。 Polaris 水樹の楽曲では珍しいという、R&Bテイストの楽曲。 水樹は、等身大の歌詞に共感したといい、"落ち込んだとき、そばに置いてほしい楽曲"と評している。 録音には、フジテレビ『めざましテレビ』の取材が入り、同番組の2010年1月25日放送分にて、その模様が放送された。 UNCHAIN∞WORLD 水樹曰く、"熱く、魂が震える楽曲"。 水樹の楽曲としては、初めて『デジロック』の要素を多く取り入れたという。 タイアップとなる『無限のフロンティアEXCEED スーパーロボット大戦OGサーガ』の激しい戦闘シーンを表現するため、抑揚を強くつけた歌い方を用いたという。 undercover 水樹曰く、"女性の危うい愛情を描いた、少しビターなラブソング"。
※この「曲の解説」の解説は、「Silent Bible」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Silent Bible」の記事については、「Silent Bible」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/09/07 05:24 UTC 版)
「ビギニングス (アンブローズ・スレイドのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
「ジェネシス」は、メンバー全員で書いた自作のインストゥルメンタル 。後に歌詞が加えられたものが1970年に発売されたアルバム『プレイ・イット・ラウド』に「ノウ・フー・ユー・アー」というタイトルで収録された。 「エブリバディズ・ネクスト・ワン」は、1968年に発売されたステッペンウルフの楽曲のカバー。 「ノッキング・ネイルズ・イントゥ・マイ・ハウス」は、1968年に発売されたアイドル・レースの楽曲のカバー。 「ローチ・ダディ」もメンバー全員で書いた楽曲で、アルバム発売直後に発売されたシングル盤『ジェネシス』のB面にも収録された。 「エイント・ガット・ノー・ハート」は、1966年に発売されたマザーズ・オブ・インヴェンションの楽曲のカバー。 「ピティ・ザ・マザー」は、初めてホルダーとリーの2人で書かれた楽曲で、以後スレイドの多くの楽曲はこの2人によって書かれている。 この楽曲では、リーが演奏するエレクトリック・ヴァイオリンがフィーチャーされている。1980年にリーは「レコーディングの前日にノディの実家のキッチンで書いた。ルイーズ(リーの妻)が僕とノディが曲を書くのを手伝ってくれた。」と振り返っている。 「マッド・ドッグ・コール」は、「ジェネシス」と同様に自作のインストゥルメンタルで、制作時には「My Cat's Got Fleas」というタイトルが付けられていた。 「フライ・ミー・ハイ」は、1967年に発売されたムーディー・ブルースの楽曲のカバー。 「イフ・ジス・ワールド・ワー・マイン・ディド」は、1967年に発売されたマーヴィン・ゲイとタミー・テレルのデュエット曲のカバー。 「マーサ・マイ・ディア」は、1968年に発売されたビートルズの楽曲のカバーで、リーはヴァイオリンを演奏。1969年にシングル盤『ワイルド・ウィンズ・アー・ブローイング』のプロモーションで出演したBBCの子供向け番組『Monster Music Mash』でこの曲を演奏した。 「ボーン・トゥ・ビー・ワイルド」は、ステッペンウルフの楽曲のカバーで、 1972年に発売されたライブ・アルバム『Slade Alive』にライブ音源が収録された。 「ジャーニー・トゥ・ザ・センター・オブ・ザ・マインド」は、1968年に発売されたアンボイ・デュークス(英語版)の楽曲のカバー。
※この「曲の解説」の解説は、「ビギニングス (アンブローズ・スレイドのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ビギニングス (アンブローズ・スレイドのアルバム)」の記事については、「ビギニングス (アンブローズ・スレイドのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/09/07 05:15 UTC 版)
「ブリング・ザ・ハウス・ダウン」の記事における「曲の解説」の解説
「ウィール・ブリング・ザ・ハウス・ダウン」は、1977年以来となる全英シングルチャートにチャートインしたシングル作品で、オールミュージックのジェフリー・ギンズバーグは「絶対に聴くべき」と評している。 「ナイト・スターベイション」は、1980年に発売されたEP『Six of the Best』に収録されていた楽曲で、イギリスでは同年にプロモーション・シングルとしても発売された。 「ホエン・アイム・ダンシン・アイ・エイント・ファイティン」もEP『Six of the Best』に収録されていた楽曲で、オールミュージックのジャフリー・ギンズバーグは、「純粋なクラシックスレイド」と評している。 「デイジー・ママ」は、1979年に発売されたシングル『ジニー・ジニー』のB面曲。 「ナッツ・ボルツ・アンド・スクリューズ」は、EP『Return to Base』に収録されていた楽曲。この2曲は、アルバムに収録するにあたり、ポートランド・スタジオでリミックスが施された。 「レミー・ラブ・イントゥ・ヤー」は、翌年にジム・リーのソロ・プロジェクト「Greenfields of Tong」の楽曲「Poland」としてリメイクされ、スピード・レコードからシングル盤として発売された。なお「レミー・ラブ・イントゥ・ヤー」は、1979年にスレイドファンクラブで行われたファン投票の「ベスト・アルバム・トラック」部門で2位にランクインした。
※この「曲の解説」の解説は、「ブリング・ザ・ハウス・ダウン」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ブリング・ザ・ハウス・ダウン」の記事については、「ブリング・ザ・ハウス・ダウン」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/09/11 05:32 UTC 版)
「夏の魔物 (鶴の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
夏の魔物フジテレビ系アニメ『ゲゲゲの鬼太郎』エンディングテーマ。 シングルが7月に発売されることから、当初より夏を題材とした楽曲を作ることを前提としており、メンバーは「夏の開放感と“誰かを好きになりたい”と思わせる空気を突っ込んだ曲にしたいと思った。」「歌詞が夏だったから、とりあえず“夏の?”というところから始まって、自然と“魔物”が現れて、そこからイメージが膨らんで曲とか詞が同時にできた。」とコメントしている。 ミュージック・ビデオはウスイヒロシが監督を務めたもので、篠崎徹、濱田麻里らが出演している。 4thシングル「桜」にライブ音源が収録されている。 踊れないtoフィーバーディスコ調のロックチューン。 手紙 (ver.26)インディーズ盤『素敵CD』収録曲の別バージョン。メンバー間で「夏にバラードっていいよね」という話題が挙がり、その流れからこの楽曲が選ばれた。
※この「曲の解説」の解説は、「夏の魔物 (鶴の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「夏の魔物 (鶴の曲)」の記事については、「夏の魔物 (鶴の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/09/17 16:34 UTC 版)
「Front breaking」の記事における「曲の解説」の解説
曲自体は、両曲ともに林原めぐみがパーソナリティを務めるラジオで『スレイヤーズEVOLUTION-R』の放送前から流されていた。林原自身は曲がかけられることを楽しみにしていたようで、曲が番組でかけられるようになった際には「やっとかけられる」「1番だけかよ」「2曲かけちゃった」など、また、シングル発売後には「全部流しちゃった」、「ここまで本当に長かった」などの発言をしていた。 Front breaking 曲名は「Plenty of grit」と同じく林原による造語であり、「正面突破」の意。 歌詞中には曲名が意味する「正面突破」の言葉が使用されている。また、この曲の歌詞の一節は、カップリング曲「砂時計」にリンクしている。 複数の曲を聴いて選ばれたが、スレイヤーズの楽曲となると何故か、自然と佐藤英敏の曲を選ぶらしい。 制作および収録時期は2008年10月以前だが、発表時期が受験シーズンと重なったこともあってか、『林原めぐみのTokyo Boogie Night』では「応援ソング」とコメントしたことがある。 砂時計 曲名の「砂時計」は、タイトル曲「Front breaking」の歌詞の一節にリンクしたネーミングになっている。 作詞した林原曰く、『スレイヤーズ』に登場するキャラクターのうち、脇役(主に敵側)たちとそれらが抱える感情にスポットを当てたとのこと。
※この「曲の解説」の解説は、「Front breaking」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Front breaking」の記事については、「Front breaking」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/09/17 16:32 UTC 版)
「Plenty of grit」の記事における「曲の解説」の解説
作詞をした林原本人によれば、収録曲のどちらも同作品および主人公・リナの性格を表現したものになっていること。 Plenty of grit 「Plenty of grit」とは林原曰く「ど根性」の意を込めた造語で、「良いタイトルはないか」と辞書やインターネットの翻訳ツールで調べていて思いついたとのこと。 この曲は、林原がパーソナリティを務めるラジオで発売前から放送されていた。 Revolution タイトルは『スレイヤーズREVOLUTION』より拝借。林原は「(歌詞にもあるように)エンディングらしくない曲」にしたかったと述べている。 『スレイヤーズMEGUMIX』の初回盤特典のブックレットには、過去の楽曲とともにこの曲の歌詞が一部掲載されている。 曲の間奏部分では、『スレイヤーズ』に登場する呪文でリナ=インバースの代名詞・ドラグスレイブの詠唱の一節が使われている(同時に逆再生を使った仕掛けもある)。発売後に自身のラジオ番組で間奏が放送できるようになった際には、林原本人はその仕掛けの存在を明かさせたために喜んでいた。
※この「曲の解説」の解説は、「Plenty of grit」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Plenty of grit」の記事については、「Plenty of grit」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/25 05:22 UTC 版)
LONE STARTBS系アニメ『天保異聞 妖奇士』第2期オープニングテーマ 男子校青春シリーズ第2弾と位置づけられている楽曲。メンバーそれぞれの限界としているテンポやキーで演奏されている。 ミュージック・ビデオはスミスが監督を務めたもので、曲の疾走感やスピード感を障害物競走で表現している。映像内の障害物競走のシーンは千葉県習志野市の袖ヶ浦団地内に所在するショッピングセンターで撮影されており、『アメリカ横断ウルトラクイズ』のオマージュとされるシーンも含まれている。 アルバム『BAN BAN BAN』にはアルバムバージョンで収録され、シングルバージョンは『ベストロリー』が発売されるまではオムニバス盤にしか収録されていなかった。 SURRENDERチープ・トリックのカバー。カバー音源は自身初となる。 ちなみに2006年の自身のライブでは、同曲の原曲が収録されたアルバム『Heaven Tonight』を開演前のBGMとしていた。 犬の生活 (Live at LIQUIDROOM 2006.09.23)1stアルバム『ブッコロリー』収録曲のライブ音源。アクセルブラスによるファンキーな要素を持ったアレンジになっている。 収録テイクの最後の方では、実際のライブでの次曲「肉屋の娘」のイントロが聞こえる。
※この「曲の解説」の解説は、「LONE STAR」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「LONE STAR」の記事については、「LONE STAR」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/06/15 01:31 UTC 版)
最後の恋人映画『Last Lover』の台本と仮編集された映像を見て制作した楽曲。 TOKYO FMの「ブランニューソング」に選出され、1月21日から2月5日までの期間内に一部の番組でオンエアされた。 ミュージック・ビデオはキヤノン EOS C200と50mm単焦点レンズを使用して撮影されたもので、監督は小嶋貴之が務めた。 ため息とスパイスミュージック・ビデオが制作されている。監督は坂功樹で、ゆりあと大塚康貴が出演。 Hugライブハウス支援企画「Save Our Place」の一環として配信されたアルバム『めぐる』に、弾き語り音源が収録された。 ロマンとランデブー Last Loverアストロサンドウィッチ・ピクチャーズ制作映画『Last Lover』の主題歌で、同映画のために書き下ろされた楽曲で、天野にとって初の映画主題歌。 天野は「劇中ではあまり描写されていなかった部分を歌にできたらと考え、主人公が恋人に宛てて手紙を書くように詩を紡いだ。」「大切な人が亡くなってしまったらというテーマのもと、どんな気持ちになるだろうと考えて、そこで浮かんだのが後悔と愛情。失った痛みを少しずつ受け入れて、日常に戻っていくのではないかと思ったから、揺れるその2つの気持ちを歌で表現できたらいいなと思って作った。」とコメントしている。 当初映画のために1曲目の「最後の恋人」が書かれたが、監督が最初に聴いた天野の楽曲がバラードで、「女性目線の泣けるバラード」のイメージがあったことから、改めて作り直すかたちで本作が書かれた。 映画ではアレンジされた音源が使用されており、本作と同日に発売された映画のサウンドトラック盤『映画『Last Lover ラストラバー』オリジナル・サウンドトラック』に「Last Lover - movie mix.」というタイトルで収録されている。 CQ『渋谷のラジオの学校』(2019年3月13日放送回)にてフルコーラスで放送されたほか、天野のEggsページで1コーラスのみ公開されている。 映画と同じく岡元雄作が監督を務めたミュージック・ビデオが制作されており、映画のシーンも一部使用されている。
※この「曲の解説」の解説は、「甘い夢の終わり」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「甘い夢の終わり」の記事については、「甘い夢の終わり」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/03/15 03:43 UTC 版)
「桜色舞うころ/メロディー」の記事における「曲の解説」の解説
桜色舞うころ中島美嘉のカバー。 メロディー玉置浩二のカバー。アルバムには未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「桜色舞うころ/メロディー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「桜色舞うころ/メロディー」の記事については、「桜色舞うころ/メロディー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2019/12/21 10:41 UTC 版)
IntoxicationBee TVドラマ『Beautiful Love 〜君がいれば〜』挿入歌 韓国で発売されたソロ・アルバム『Tarantallegra』には、韓国語バージョンが収録されている。 悲しみのゆくえ「CD」のみ形態に収録されている楽曲。 Bee TVドラマ『5年後のラブレター』主題歌 君がいれば 〜Beautiful Love〜Bee TVドラマ『Beautiful Love 〜君がいれば〜』主題歌 「CD」のみ形態には、ショート・バージョンで収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「XIAH」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「XIAH」の記事については、「XIAH」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/05/21 06:13 UTC 版)
「オリオンブルー (Uruのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル曲の詳細については、各項目を参照。 プロローグ7thシングル。TBS系火曜ドラマ『中学聖日記』主題歌。 今 逢いに行く本作以前から存在していた楽曲。Uruは「作曲した当時のことはあまり覚えていないけど、歌詞は男女間の出来事の妄想が広がっていって一気に書けた記憶がある」とコメントしている。 あなたがいることで配信限定シングル。本作で初CD化となった。TBS系日曜劇場『テセウスの船』主題歌。 space in the spaceR&Bのテイストを持った楽曲。タイトルの「space」にはエクスタシーという意味を持たせ、「求め合った2人が融合している感覚で、満たされていく感じ」を表現している 。 marryフォークトロニカ調のラブソング。歌詞について「悲恋の曲が多いから、幸せな曲を1曲くらい作りたいと思って。」とコメントしている。 楽曲中にはドラムスが入っていないが、Uruが制作したデモ段階のバックの演奏はピアノとドラムスのループだった。Uruは「聴いていくうちに、これじゃなきゃダメだと思うくらいに気に入った。」とコメントしている。 願い8thシングル。TBS系テレビアニメ「グランベルム」エンディングテーマ。 Don't be afraidゴスペルのテイストを持ったアッパーチューン。Hidenoriによって提供された楽曲で、本作以前から存在していた。 頑なミディアム・バラード。「次の曲が重いバラードだから、ワンクッション置きたいと思った。」とコメントしている。 いい女前作に収録された「いい男」と対になる楽曲。 PUZZLE Scenery 横顔スロー・バラード。作詞作曲を手がけたHidenoriの父親の横顔を題材としている。 remember6thシングル。アニメ映画『劇場版 夏目友人帳〜うつせみに結ぶ〜』主題歌。 Binary Starスペシャル・トラックで、SawanoHiroyuki[nZk]のシングル『Binary Star/Cage』の1曲目。 TVアニメ「銀河英雄伝説 Die Neue These」のオープニングテーマ。 エレクトリック・ギターを主体としたロック・バラード。Uruは「今まで出したことがない歌声を弾き出してくれた曲」とコメントしている。 以下、カバー盤に収録。 3月9日レミオロメンのカバー曲。 カムフラージュ竹内まりやのカバー曲。 白日King Gnuのカバー曲。 このまま君だけを奪い去りたいDEENのカバー曲。 Funny Bunnythe pillowsのカバー曲。日本コカ・コーラ「アクエリアス」CMソング。 PretenderOfficial髭男dismのカバー曲。 若者のすべてフジファブリックのカバー曲。 雪の華中島美嘉のカバー曲。
※この「曲の解説」の解説は、「オリオンブルー (Uruのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「オリオンブルー (Uruのアルバム)」の記事については、「オリオンブルー (Uruのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2019/10/06 03:31 UTC 版)
「SWEET SWEDISH WINTER」の記事における「曲の解説」の解説
スウィート・スウェディッシュ・ウィンター / Sweet Swedish Winterタイトル曲で、歌詞は全編英語となっている。 ミルク・ウォーク / Milk Walk花王「リーゼ」CMソング。 気高きウィンターズ・スカイ / Winter's Sky セムラ・ソング / Semla Songスウェーデンの伝統菓子セムラを題材とした楽曲。 真夜中のハッピーサウナ / The Happy Sauna Shed 黄色い帽子を買いに行こう / Yellow Basque beret イルミナム・ソング / Illuminum SongFreewheelに提供した楽曲のセルフカバー。カジは本作の作曲を手がけ、作詞はザ・パステルズのカトリーナ・ミッチェルが手がけた。 コンコスによるセムラ・ソング / Semla Song by Koncosインストゥルメンタル。 ハローとスマイル / Hello & Smile 99%のクリスマス / White Christmas with Our Good Music
※この「曲の解説」の解説は、「SWEET SWEDISH WINTER」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「SWEET SWEDISH WINTER」の記事については、「SWEET SWEDISH WINTER」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/11/24 08:59 UTC 版)
「メモリーズ...ドゥー・ノット・オープン」の記事における「曲の解説」の解説
※出典 ザ・ワン最初のヴァースの歌詞は、親友の結婚式に出席できなくて申し訳なかったと感じた後、携帯電話のノートパッドに書いたもの。2番のヴァースはロマンティックな関係からはもう離れてしまっているが、終わりにする勇気が出ない人についてのストーリーとされている。 ブレイク・アップ・エヴリ・ナイトメンバーは、「他のどの収録曲よりも、インディー・ロックのルーツを明確に示している」と語っている。 ブラッドストリームブリクストンでのショー終了後のロンドンで朝4時に書かれたもので、自問自答から自分たちが何者なのかってことを受け入れるということについて書かれた曲。 ドント・セイエミリー・ウォーレンとの共作で、常にうまくいっていないカップルを題材としたもの。 サムシング・ジャスト・ライク・ディスコールドプレイとの共作。詳細は該当する項目を参照。 マイ・タイプエミリー・ウォーレンとの共作。 イット・ウォント・キル・ヤルアンヌとの共作で、夜出かけて部屋の向こう側に魅力的な人を見つけて、話しかける勇気を得るための精神的な奮闘をしている様子を歌ったもの。なお、ルアンヌは普段フランス語で歌っているが、本作では英語で歌っている。 パリ深夜のストックホルムで書かれたもの。 オネスト本作の中で最も古い曲。 ウェイク・アップ・アローンジェネイ・アイコとの共作で、内容は「人間関係の表層性に疑問の提示」。 ヤング過去に実際あった関係の終焉をもたらした出来事の数々に触れている。 ラスト・デイ・アライヴビートから作り出した曲であり、フロリダ・ジョージア・ラインが参加している。歌詞は、毎晩ファンのために演奏して、そこにはまっていくことで感じることに取り囲まれる様子を歌ったもの。
※この「曲の解説」の解説は、「メモリーズ...ドゥー・ノット・オープン」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「メモリーズ...ドゥー・ノット・オープン」の記事については、「メモリーズ...ドゥー・ノット・オープン」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/04/13 15:47 UTC 版)
「Goose house Phrase #08 オトノナルホウヘ→」の記事における「曲の解説」の解説
オトノナルホウヘ→フジテレビ系ノイタミナアニメ『銀の匙 Silver Spoon』第2期エンディングテーマ。 同作のために書き下ろされた楽曲で、メンバーは原作を読んだ上で楽曲制作を行なった。メンバーは「アニメのエンディングでこの曲が流れ始めたときに、アニメのストーリーに込められたメッセージを少しでも伝えられるお手伝いが出来たら嬉しい。」とコメントしている。 後継ユニットPlay.Gooseのアルバム『∞Answers』には、この楽曲のアンサーソングである「サケベミライヘ→」が収録されている。 恋はヒラひらりアルバムには未収録。 オトノナルホウヘ→ -TV Size-アニメで実際に使用された音源。
※この「曲の解説」の解説は、「Goose house Phrase #08 オトノナルホウヘ→」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Goose house Phrase #08 オトノナルホウヘ→」の記事については、「Goose house Phrase #08 オトノナルホウヘ→」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/10/22 06:57 UTC 版)
「CHANGE (清木場俊介のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
JIM ROCK 昨日の君へ仮タイトルは「シズちゃん」で、離職時に悩んでいた元マネージャーを題材とした楽曲。 静寂の闇アルバム発売前からライブで演奏されていたが、本作に収録されたものと歌詞が異なっている。 I love you 虹色の朝清木場が初めてレゲエに挑戦した楽曲。清木場は「昔からレゲエがすごく好きで、やっとレゲエの曲が書けた。作ったときに自分で歌うのは想像できなかったけど、割とすんなりハマった」と語っている。 君の全て ELEGY配信限定シングル。 走り続けて清木場が「自分自身への応援歌」として書いた楽曲で、「ほぼ情景を歌詞にした。旅をしている自分をイメージして書いた」と語っている。 削りゆく命 初冬 〜記憶の欠片〜清木場の祖母が死去したときに書いた楽曲。 生きてこそ「生きてやれ 生きてやれ」というフレーズについて、「『生きなくちゃ』と言い聞かせているというよりは、どちらかと言えば死にたかった時期だったり、そんな自分と対峙したときに『それでも生きなくちゃダメだ』という想いを込めて残した」と語っている。 東京配信限定シングル。
※この「曲の解説」の解説は、「CHANGE (清木場俊介のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「CHANGE (清木場俊介のアルバム)」の記事については、「CHANGE (清木場俊介のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/17 14:50 UTC 版)
「T (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
TRICKアルバム発売後に行われた「TRICK企画」でリリースされた5枚のシングルの1曲目のメロディに曲の一部がそれぞれ使われている。 NO?R&Bテイストの楽曲。フェイクのフレーズは、メンバーそれぞれが自由に考えたもの。 Purple Line16thシングルで、本作からの先行シングル。 Forever Love14thシングル。 [CD]のみ形態に追加収録されている「Forever Love -a cappella version-」は、14thシングルの[CD]仕様にも収録されている。 Summer Dream12thシングル『SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜』の1曲目。 Ride on13thシングル『SHINE/Ride on』の2曲目。 DARKNESS EYESユンホは、「メロディがアジアンテイストで、少し大人っぽい雰囲気で好き」とコメントしている。 Lovin' you11thシングル。 [CD]のみ形態に追加収録されている「Lovin' you -Haru's“deep water”mix-」は、13thシングル『SHINE/Ride on』の[CD]仕様にも収録されている。 Rainbow本作と同じ年に韓国で発表された「무지개 (Rainbow)」とは別の楽曲。 SHINE13thシングル『SHINE/Ride on』の1曲目。 LAST ANGEL -TOHOSHINKI ver.-倖田來未とのコラボ曲を東方神起のみで歌唱した音源。 CLAP!ダンスチューンで、前曲から間を置かず始まる。 ジュンスは「コンサートで歌ったら、きっと盛り上がると思う。」とコメントしている。 Love in the Ice12thシングル『SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜』の3曲目。 Togetherボーナス・トラック。 15thシングル。 Song for you[2CD+DVD]仕様にのみ収録。 12thシングル『SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜』の2曲目。 Day Moon 〜ハルダル〜[2CD+DVD]仕様にのみ収録。 14thシングル『Forever Love』のカップリング曲。 Beautiful Life[2CD+DVD]仕様にのみ収録。 韓国の第2集『RISING SUN』収録曲の日本語バージョンで、同アルバムの日本ライセンス盤にも収録されている。 You're my miracle[2CD+DVD]仕様にのみ収録。 韓国の第3集『“O”-正・反・合』収録曲の日本語バージョンで、同アルバムの日本ライセンス盤にも収録されている。 Kissしたまま、さよなら[2CD+DVD]仕様にのみ収録。 ユチョンが初めて日本語の歌詞を書いた楽曲で、チャンミンは「表現の仕方や内容がすごくユチョンらしい。」とコメントしている。 ジェジュンとの曲作りで得たインスピレーションが元となっている。
※この「曲の解説」の解説は、「T (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「T (東方神起のアルバム)」の記事については、「T (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/07/24 06:36 UTC 版)
「Defiance (ジェジュンの曲)」の記事における「曲の解説」の解説
DefianceTBS系アニメ『ゾイドワイルド』第2期オープニングテーマ 本作についてジェジュンは「アニメのタイアップ曲ということから、疾走感のあるロックな曲」「歌詞も常に色んな事に挑戦していこうという内容で、僕の今の気持ちにすごく合っている」とコメントしている。 ミュージック・ビデオでは、現代と未来を舞台としたドラマ仕立てとなっており、ジェジュンはヒーロー役を演じ、女優の今田美桜と共演している。なお、ミュージック・ビデオの最後に登場する携帯電話に表示される10桁の電話番号に「ある数字」を足し電話をすると、ジェジュンからのボイスメッセージが聞ける。 LAVENDER「意中の相手に自分の想いを伝えられない苦悩」を歌ったバラード・ナンバー。 ミュージック・ビデオは、タイトルに因んだ紫がかった映像になっており、ジェジュンが水の上で濡れながら踊るという内容になっており、撮影には丸1日かかっている。
※この「曲の解説」の解説は、「Defiance (ジェジュンの曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Defiance (ジェジュンの曲)」の記事については、「Defiance (ジェジュンの曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/29 21:45 UTC 版)
チクタク日本テレビ系 タツノコプロ55周年記念作品『Infini-T Force』エンディングテーマで、同アニメの監督より「ちょっと暗いアニメだから、エンディングでホッと一息付けるような曲を作って欲しい」という要望を受けて作られた。途中にラップ・パートも存在している。 ミュージック・ビデオは、「日常風景と創造の世界」をテーマとした映像に女性が描かれていくという内容になっている。このミュージック・ビデオはDIRECTIONSによって制作され、イラストはinemouseが担当した。また、この映像とは別に、『Infini-T Force』の映像で構成された「Infini-T Force ver.」も制作されている。 ディストランス映画『アヤメくんののんびり肉食日誌』主題歌で、同映画の主人公であるアヤメと椿の恋愛模様を銀竜草のイメージに乗せて書かれた。 魔法映画『アヤメくんののんびり肉食日誌』挿入歌で、映画の映像を見てインスピレーションを膨らませて書かれた。
※この「曲の解説」の解説は、「チクタク」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「チクタク」の記事については、「チクタク」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/11/28 08:31 UTC 版)
Honey days1stシングル表題曲をリアレンジ・リレコーディングした音源。 楽曲について天野は、「好きな人がいて、頭がおかしくなったときに書いた曲」とコメントしている。 Siren楽曲について天野は、「毎日機械のように働いている中で、心の中に生まれた一匹の怪獣」とコメントしている。 エンディングロール 次の恋人は社会人 無題のラブソング1stシングル『Honey Days』には、同名の異なる楽曲が収録されていた。 パンプルムース江國香織の同名の詩に登場する女の子を主人公とした楽曲。 chromeライブハウス支援企画「Save Our Place」の一環として配信されたアルバム『めぐる』に、弾き語り音源が収録された。 かさぶた舞台『ラブレター 〜さよならきみどりちゃん〜』の主題歌として書き下ろされた楽曲で、天野は全5公演で歌唱した。また、本作の収録曲で唯一作詞が他者との共作となっている。 8月13日に本曲のミュージック・ビデオが公開された。なお、天野の楽曲のミュージック・ビデオは本曲が初となる。ミュージック・ビデオの主演は後藤早貴で、監督・撮影は坂功樹が担当した。 wonder天野曰く「図書館で働く美人のお姉さんに向けて作った」楽曲。 0の歌楽曲について天野は「なんのために歌っているのかわからなくなって、2年ほど曲が書けなくなっていた。」「空っぽの私が、泣きながら書いた曲。この曲を作って思い出したのは、歌うのがたまらなく好きで仕方ないということ。」とコメントしている。 群青ライブハウス支援企画「Save Our Place」の一環として配信されたアルバム『めぐる』に、弾き語り音源が収録され、2021年に発売されたアルバム『暁を泳いで』には再録音した音源が収録された。 透明なブルータイトル曲で、アルバムタイトルにもなっている曲のタイトルは、天野の故郷である八丈島の海に由来している。 コントラバスは小栢伸五が担当。 間奏には、天野によるセリフが挿入されている。
※この「曲の解説」の解説は、「透明なブルー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「透明なブルー」の記事については、「透明なブルー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/07/06 06:35 UTC 版)
「LOVE (ビートルズのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
ビートルズのオリジナル213曲のうち、130曲もの楽曲のアウトテイクなどをリミックスした楽曲が収録されており、中には音の定位が変更されたものや、楽器のバランスが変更された楽曲も存在する。 ビコーズ「アクロス・ザ・ユニバース」(『ノー・ワンス・ゴナ・チェンジ・アワ・ワールド』収録テイク)の鳥のさえずりが登場する。なお、元の音源では7秒程しかなかったため、BBCのライブラリーからモリバトの鳴き声が加えられている。曲の最後には「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」のオーケストラを逆回転した音が入っており、次の曲に繋がるアレンジになっている。 ゲット・バック「ア・ハード・デイズ・ナイト」の冒頭のギターフレーズから始まる。この他、「ジ・エンド」のドラムとギターソロ、「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド (リプライズ)」のパーカッション、「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」のオーケストラが加えられている。歓声は1965年のシェイ・スタジアムでのコンサートのもの。 グラス・オニオンショートバージョンでの収録。「今日の誓い」のギターのほか、「ハロー・グッドバイ」、「マジカル・ミステリー・ツアー」、「ペニー・レイン」、「オンリー・ア・ノーザン・ソング」、「エリナー・リグビー」の要素が加えられている。 エリナー・リグビー / ジュリア『ザ・ビートルズ・アンソロジー2』に収録の伴奏のみの音源を頭に置いている。ビートルズのアーカイブを管理しているアラン・ラウズの技術により、没になった音源とコラージュされている。 「エリナー・リグビー」終了後、「ジュリア」のギターのアルペジオに乗って「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」や「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」、「レボリューション9」の音が流れて次曲に移る。 アイ・アム・ザ・ウォルラス従来の作品において後半部分は疑似ステレオとなっていたが、本作では後半部分もステレオ・ミックスされたものが収録されている。バンドの演奏がオリジナルよりも強調されている。 抱きしめたい1964年のハリウッド・ボウル公演でのライブ音源とスタジオ音源がミックスされている。 ドライヴ・マイ・カー / 愛のことば / ホワット・ユー・アー・ドゥーイングメドレー形式。表題の3曲の他に、「タックスマン」のギターソロ、「サボイ・トラッフル」のホーンセクション、「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ」のコーラス、「ヘルター・スケルター」の効果音が登場する 。 グンキ・ンサ「サン・キング」のボーカルを逆回転させた楽曲。「ウィズイン・ユー・ウィズアウト・ユー」のタンブーラ(英語版)のドローンも加えられている。 サムシング / ブルー・ジェイ・ウェイストリングスのパートに編集が加えられ、ハリスンのボーカルが目立つようになっている。 「サムシング」の終了後、「ブルー・ジェイ・ウェイ」のハーモニウムが追加され、次曲に繋がる。この他に「ひとりぼっちのあいつ」のボーカルや「ヘイ・ブルドッグ」の笑い声が加えられている。ジャイルズは「『ブルー・ジェイ・ウェイ』が見事に次曲の場面設定の役割を果たしてくれた」と語っている。 アナログ盤では、「ビコーズ」〜「サムシング」までがA面。「ブルー・ジェイ・ウェイ」〜「オクトパス・ガーデン」までがB面。 ビーイング・フォー・ザ・ベネフィット・オブ・ミスター・カイト / アイ・ウォント・ユー / ヘルター・スケルター - Being For The Benefit Of Mr Kite ! / I Want You (She's So Heavy) / Helter Skelter『LOVE』の監督が「ヴィクトリア朝時代のおどろおどろしいサーカス」を思い描いていたことから、マーティン親子は「ビーイング・フォー・ザ・ベネフィット・オブ・ミスター・カイト」を全く異なる観点からアプローチすることを考案。 「ビーイング・フォー・ザ・ベネフィット・オブ・ミスター・カイト」をベースに、「アイ・ウォント・ユー」のリフレイン、「ヘルター・スケルター」のボーカル、さらに「グッド・モーニング・グッド・モーニング」の馬の鳴き声や「クライ・ベイビー・クライ」のハーモニウム、「ピッギーズ」の笑い声などをコラージュしている。 ブラックバード / イエスタデイ「ブラックバード」のギターのフレーズの一部が冒頭に追加されて、「イエスタデイ」に繋がるアレンジになっている。 ストロベリー・フィールズ・フォーエバーオノ・ヨーコ所有・提供のデモ・テープから始まり、『アンソロジー2』に収録のテイク1とテイク7、さらにリリース版で使用されたテイク26がコラージュされている。曲の後半部分には「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」のオーケストラによる間奏、「イン・マイ・ライフ」のピアノソロ、「ペニー・レイン」のトランペットソロ、「ピッギーズ」のチェロとハープシコード、「ハロー・グッドバイ」のコーダが重ねられている。 当初ジャイルズによって最初期のテイクと最終バージョンを組み合わせた音源が制作され、ジャイルズが休暇中にジョージ・マーティンが可変速テープマシーンを駆使してすべてのテイクのキーをBに変更させた。その後、6週間にわたって多数のトラックを組み合わせて、新たな音源が制作された。 ウィズイン・ユー・ウィズアウト・ユー / トゥモロー・ネバー・ノウズ「トゥモロー・ネバー・ノウズ」のドラムとベースの上に、「ウィズイン・ユー・ウィズアウト・ユー」のボーカルを乗せた音源。次曲との繋ぎの部分には「レイン」のボーカルを逆回転させたものや「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」の逆回転させたシンバルの音が使われている。 ミュージック・ビデオが制作され「マジカル・ミステリー・ツアー」や「ハロー・グッドバイ」等の映像を使用し、インド的な幾何学模様をコラージュしている。このPVは2015年に発売された『ザ・ビートルズ1+』に収録されている。 ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ「ビーイング・フォー・ザ・ベネフィット・オブ・ミスター・カイト」のドラムロール、「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」のブラス、「トゥモロー・ネバー・ノウズ」の効果音、「ベイビー・ユーアー・ア・リッチ・マン」のクラヴィオライン(英語版)、「オールド・ブラウン・シュー」のオルガンが加えられている。 オクトパス・ガーデン「グッド・ナイト」のオーケストラ、「イエロー・サブマリン」のボーカルと効果音、「ラヴリー・リタ」のフィルインの他、「ヘルター・スケルター」のギターフレーズや「ポリシーン・パン」のドラム、「サン・キング」のイントロ部が含まれている。 当初スターのボーカルと「グラス・オニオン」のエンディングのストリングスが組み合わされた音源が制作されたが、「少し気持ち悪い」ということから「グッド・ナイト」のストリングスに変更された。 「オクトパス・ガーデン」でアナログのB面が終わり、「サン・キング」よりアナログのC面が始まる。 レディ・マドンナ「ホワイ・ドント・ウィ・ドゥ・イット・イン・ザ・ロード」のドラムス、「オブ・ラ・ディ、オブ・ラ・ダ」のパーカッション、「ヘイ・ブルドッグ」のギターリフ、「アイ・ウォント・ユー」のビリー・プレストンによるオルガンソロ、「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス」のエリック・クラプトンによるギターソロが含まれている。 ヒア・カムズ・ザ・サン / ジ・インナー・ライト「ウィズイン・ユー・ウィズアウト・ユー」のタブラ、「オー!ダーリン」のコーラス、「アイ・ウォント・ユー」のベースラインが含まれている。 カム・トゥゲザー / ディア・プルーデンス / クライ・ベイビー・クライ「カム・トゥゲザー」のエンディングが「ディア・プルーデンス」のエンディング部分とクロス・フェイドする編集が加えられている。曲終了後に「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」のピアノとドラム、「エリナー・リグビー」のストリングスが加えられた「キャン・ユー・テイク・ミー・バック?」が流れて次曲に繋がる。 レボリューションCDではショートバージョンで収録されたが、DVD-AUDIOおよびiTunes Store配信ではフルバージョンで収録されている。 バック・イン・ザ・USSR - Back In The U.S.S.R.前曲同様、CDではショートバージョンだが、DVD-AUDIOおよびiTunes Store配信ではフルバージョンで収録。 アナログではここまでがC面。 ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』収録のデモバージョンをベースに、ジョージ・マーティンによりオーケストラのバックが付けられている。 『LOVE』の監督とハリスンの未亡人であるオリヴィアがこの楽曲のデモテイクをショーに使うことを提案し、ボーカルが繊細すぎると判断したジャイルズがジョージ・マーティンにストリングスのアレンジを依頼。なお、この楽曲がジョージ・マーティンがビートルズのためにスコアを書いた最後の楽曲となった。 ア・デイ・イン・ザ・ライフ冒頭にレノンのお喋りと「Sugar plum fairy」というカウント(いずれも第1テイクより)が追加された。 間奏とエンディングのクレッシェンド部分は、初期のオーケストラのテイクとコラージュされている。 ヘイ・ジュードショートバージョン。後半でベースの音がフィーチャーされている。終盤で聴こえるテンポの違うドラムは「マジカル・ミステリー・ツアー」のもの。 サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド (リプライズ)ジャイルズは「前曲と「サージェント・ペパー・リプライズ」のキーが合っていたのはまさに奇跡で、だからこの2曲を繋げることができた」と語っている。最後の1音には「シー・ラヴズ・ユー」のコーラスの他、Gコードで終わる多数の曲が重ねられている。 愛こそはすべて曲の終盤に「涙の乗車券」、「ベイビー・ユーアー・ア・リッチ・マン」、「レイン」、「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」、「グッド・ナイト」の要素が重ねられていて、1965年にファンクラブ会員に配布されたクリスマス・レコードに収録のメンバーによる挨拶で曲が終わる。
※この「曲の解説」の解説は、「LOVE (ビートルズのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「LOVE (ビートルズのアルバム)」の記事については、「LOVE (ビートルズのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/12/03 20:40 UTC 版)
「Share The World/ウィーアー!」の記事における「曲の解説」の解説
Share The Worldフジテレビ系アニメ『ONE PIECE』第11期主題歌 ウィーアー!フジテレビ系アニメ『ONE PIECE』第10期主題歌で、曲名は「ウィーアー! 〜アニメーション ワンピース10周年Ver.〜」と表記されることもある。 アルバム『The Secret Code』からのリカットで、きただにひろしのカバー曲。 明日は来るからフジテレビ系アニメ『ONE PIECE』第17期エンディングテーマ 4thシングルA面曲をボーナス・トラックとして再収録。 Share The World -Save A Remix-井上慎二郎によるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Share The World/ウィーアー!」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Share The World/ウィーアー!」の記事については、「Share The World/ウィーアー!」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/07/09 01:20 UTC 版)
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 安心13thシングル「ゆめみているよ」収録曲のバンド・バージョン。 とかげロック調の楽曲。ライブでこの曲を演奏する際、数小節ギターとパーカッションが休符になる部分があるため、その部分では知久と石川がストップモーションのようなパフォーマンスを行う。 カボチャベース音が強い曲。また、打楽器系の音は斉藤によるサンプリングで、石川の担当はボーカルのみ。歌詞は連想ゲームのように構成されている。 夢の中の君13thシングル「ゆめみているよ」収録曲。 学習12thシングル。 ハダシの足音この曲では知久がマンドリンを、滝本がグランドピアノを演奏している。「安心」と同様にこの曲も、『室温〜夜の音楽〜』で使用されている。 小象の・・・ いわしのこもりうた -Oil Sardin Lullaby-関島岳郎がチューバを演奏している。『室温〜夜の音楽〜』で使用されている。 さよならおひさま栗コーダーカルテットの栗原正己がリコーダーを奏でている。『室温〜夜の音楽〜』で使用されている。 ラッタッタ12thシングル「学習」の別バージョン。 「夏です」と1回言った電子音を用いたロック調の楽曲。元々は、1995年に発売された滝本のソロアルバム『空の下』に収録されている楽曲で、本作には知久、石川らとレコーディングした音源を収録している。 ゆめみているよ(作詞・作曲:知久寿焼)13thシングル。
※この「曲の解説」の解説は、「東京フルーツ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「東京フルーツ」の記事については、「東京フルーツ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/12/16 06:20 UTC 版)
「à la carte」の記事における「曲の解説」の解説
Walking on the clouds Cigarette butts失恋を題材とした楽曲。 My Heartthrob藤原が福岡にいた頃に書いた楽曲。 Just one girl (Original Ver.)日本テレビ系土曜ドラマ『学校のカイダン』挿入歌。 アルバムの発売に先駆け、2月4日に先行配信が開始された。 We are You are ありがとうが言える別れる相手への感謝の気持ちを歌った楽曲。藤原は「上京してから感じた福岡にいた頃の周りの人たちへの感謝の気持ちを歌っていて、泣きながら作った。」と語っている。
※この「曲の解説」の解説は、「à la carte」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「à la carte」の記事については、「à la carte」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/02/10 08:23 UTC 版)
「Flawless Love (ジェジュンのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
※この「曲の解説」の解説は、「Flawless Love (ジェジュンのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Flawless Love (ジェジュンのアルバム)」の記事については、「Flawless Love (ジェジュンのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/07/18 08:09 UTC 版)
「NEW CHAPTER #1 : THE CHANCE OF LOVE」の記事における「曲の解説」の解説
평행선 (Love Line)邦題は「平行線 (Love Line)」。 운명 (The Chance of Love)タイトル曲。 スウィング・ジャズを基調としたダンス・ポップチューン。 邦題は「運命 (The Chance of Love)」。 2018年9月19日に日本で発売された9thアルバム『TOMORROW』に、「運命 (The Chance of Love)」というタイトルで日本語バージョンが収録されている。 다 지나간다... (Broken)邦題は「全て過ぎ去っていく (Broken)」。 Only For You 퍼즐 (Puzzle)ユンホのソロ曲。ハウスを基調としたエレクトロ・ポップ調の楽曲。歌詞のテーマは「自分を完成させるパズルの最後のピース」。 邦題は「Puzzle」。 Closerチャンミンのソロ曲。「愛する女性を勇気づけたい」という男性の気持ちを歌ったR&B調の楽曲。 Bounce Wake Me Up 게으름뱅이 (Lazybones)邦題は「なまけもの (Lazybones)」。 새벽 공기 (Without You)邦題は「夜明けの空気 (Without You)」。 Sun & Rain
※この「曲の解説」の解説は、「NEW CHAPTER #1 : THE CHANCE OF LOVE」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「NEW CHAPTER #1 : THE CHANCE OF LOVE」の記事については、「NEW CHAPTER #1 : THE CHANCE OF LOVE」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/03/01 09:51 UTC 版)
表題曲「月光花」は、よみうりテレビ・日本テレビ系アニメ『ブラック・ジャック』のオープニングテーマで、アニメタイアップを手掛けるのは「霞ゆく空背にして」以来9作ぶりとなった。元々は『ARCADIA』の選曲会に向けて制作されたデッドストックで、yasuは「少しアニメの内容と歌詞の内容がピッタリとリンクしている感じではないけれど、“儚さにくじけそうになるけど頑張っていこう”という内容ではある」と語っている。デモ音源の時から既にストリングスを前面に押し出した楽曲だったといい、レコーディングに際しては16人のストリングス隊を招かれ、メンバー各々ストリングスやボーカル、ピアノの音色に配慮しながら音作りを決めていった。本作の3曲目に収録されている「月光花 -Black Jack Mix-」はテレビサイズバージョンで、歌詞がオリジナルと異なっている。なお、制作者の意図によりテレビサイズバージョンの歌詞は掲載されておらず、歌詞カードにその旨が記載されている。 カップリング曲「WING」は、テレビ東京系ドラマ『GO!GO!HEAVEN!』のエンディングテーマで、カップリング曲でタイアップを手掛けるのは自身初、ドラマタイアップとしては「will〜地図にない場所〜」以来17作ぶりとなった。you曰く「シングルの表題曲を目指して制作した」という。それが起因してカップリング曲としては珍しくポップ色の強い楽曲となっている。yasuは「曲はキャッチーだけど、歌詞は自殺サイトを通じて知り合い、どうせ死ぬなら華やかな舞台で死のうとバンドを組む若者達を題材にしたドラマのエンディングテーマだから、内容はかなりネガティヴ。そこの違和感も面白い曲だと思う」と語っている。
※この「曲の解説」の解説は、「月光花」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「月光花」の記事については、「月光花」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/07 05:09 UTC 版)
「love your life」の記事における「曲の解説」の解説
love your life タイトルは、豊崎の名前からヒントを得てつけられた。 「生きていることへの感謝」をテーマに、朗読や一対一での会話のような、ある意味での「狭い世界」で歌うことをイメージして作られた曲。そうした想いから、歌詞中には「ありがとう」の言葉を入れてもらったという。 豊崎はこの曲について、「歌を歌う」というよりも「メロディーにのせておしゃべりを楽しむ」という感覚に近い、と表現している。 作詞、作曲を担当したRie fuにとって初となる、アーティストへの楽曲提供作品である。 何かが空を飛んでくる 作詞・作曲は谷山浩子が担当している。豊崎は谷山のファンを公言しており、過去にイベントで谷山の代表曲のひとつでもある、『恋するニワトリ』のカバーを披露したこともある。 豊崎がパーソナリティを務める超!A&G+『ハンゲーム presents 超!Online Station』のエンディングで毎週オンエアされているが、同番組のエンディングテーマというわけではなく、ただ勝手に流しているだけとのこと。 その後、谷山自身もアルバム『夢みる力』で同曲をセルフカバーした。
※この「曲の解説」の解説は、「love your life」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「love your life」の記事については、「love your life」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/07 03:58 UTC 版)
「Purple Line」の記事における「曲の解説」の解説
Purple Lineスズキ「シボレー・MW」のCMソング。 タイトルについて、ジュンスは「夕焼けに照らされた水平線を象徴したもの。その水平線を越えた先にきっと理想の世界があって、それを超えればいけるはずという思いが込められている」とコメントしている。 韓国ライセンス盤にはボーナス・トラックとして、韓国語バージョンが収録されているが、アルバムには未収録となっている。 DEAD END - STY Gin n' Tonic mix -2ndアルバム『Five in the Black』収録曲のリミックスバージョン。 ZION -Zero G Remix-同じく2ndアルバム収録曲のリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Purple Line」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Purple Line」の記事については、「Purple Line」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/27 03:24 UTC 版)
「B.U.T (BE-AU-TY)/Back to Tomorrow」の記事における「曲の解説」の解説
「B.U.T (BE-AU-TY)」は、男性が恋に堕ちた勢いを表現した楽曲で、歌詞はラップのように韻を踏んでいる。ミュージック・ビデオでは、地下にあるストリートファイトクラブで闘う様子が描かれており、ユンホは自身初となるアクションシーンに挑戦している。テレビ番組で披露された回数が多い東方神起の楽曲のひとつとなっており、テレビ朝日『ミュージックステーション』(2011年9月16日放送回)、NHK総合『MUSIC JAPAN』(2011年10月2日放送回)、日本テレビ『Music Lovers』(2011年10月2日放送回)、フジテレビ『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』(2011年10月10日放送回)などの音楽番組で披露された。2011年9月2日に東京ドームで開催された「SMTOWN LIVE in TOKYO SPECIAL EDITION」でライブ初披露となり、以降もライブで披露されている。なお、2012年から2013年にかけて行なわれたワールドツアー「Catch Me: Live World Tour」や2014年から2015年にかけて行なわれた15周年記念ツアー「Tistory: Special Live Tour」では、韓国語バージョンが披露されており、2014年にリリースされた『Live World Tour: Catch Me in Seoul』にはライブ音源と共にボーナス・トラックとしてスタジオ音源も収録されている。 「Back to Tomorrow」は、日本メナード化粧品「イルネージュ」CMソングとして使用されたミディアムテンポのR&Bチューンで、歌詞には「これからも輝き続けたい」という願いが込められている。CMソングに起用されたことについてメンバーは、「CMのエレガントさと僕たちの曲がぴったりとマッチしているから、一人でも多くの方に見て聴いてほしい。」とコメントしている。
※この「曲の解説」の解説は、「B.U.T (BE-AU-TY)/Back to Tomorrow」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「B.U.T (BE-AU-TY)/Back to Tomorrow」の記事については、「B.U.T (BE-AU-TY)/Back to Tomorrow」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/07 03:57 UTC 版)
「Forever Love (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Forever Loveベリテ・ジュエリーTV-CFソングで、ミュージック・ビデオでもメンバーが同ブランドのアクセサリーを着用している。 ユンホは、本作を最初に聞いた印象として「“永遠の愛”をテーマとした柔らかくて大人の曲だなと思った。歌う時も感情が自然とこもった」と語っている。また、アレンジについても「いつもはコーラスが多いけど、今回はあえて減らして、1人1人の個性と歌声がより響くようにした」と語っている。 次作『Together』には、リミックスバージョン「Forever Love (Bell'n'Snow Edit)」が収められた。 Day Moon 〜ハルダル〜チェ・ジウ主演のドラマ『エア・シティ』の主題歌となった「ハルダル」の日本語バージョン。同作の日本盤主題歌として「Day Moon 〜ハルダル〜」が起用された。 Forever Love (a cappella version)
※この「曲の解説」の解説は、「Forever Love (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Forever Love (東方神起の曲)」の記事については、「Forever Love (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/07 03:45 UTC 版)
「Survivor (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Survivorダンスナンバー。 ミュージック・ビデオは荒廃した世界を舞台に、黒の衣装を着た5人が白の衣装を着た5人を救い出すというもの。監督は川村ケンスケ。 Take Your Hands4thアルバム『The Secret Code』(2CD+DVD版)には、「Take Your Hands -i.am.electro REMIX-」というリミックスバージョンで収録され、シングル収録テイクはベスト・アルバム『SINGLE B-SIDE COLLECTION』でアルバム初収録となった。 Survivor -Seven Seas Premium-井上慎二郎によるリミックスバージョンで、井上はプログラミングやギターとベースの演奏も担当した。
※この「曲の解説」の解説は、「Survivor (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Survivor (東方神起の曲)」の記事については、「Survivor (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/07 03:51 UTC 版)
「My Destiny (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
My DestinyR&Bバラードナンバー。2004年の来日時に仮のレコーディングが行なわれていた。 テレビ東京系『月曜エンタぁテイメント』エンディングテーマとして使用された。 本作についてユンホは「R&B系のバラードをシングルとしてリリースするのは初めてだったから、通常とは違う歌い方をした。」「より気持ちを前に出して歌っているから、そんなところにも注目してほしい」と語っている。 ミュージック・ビデオでは、最愛の人との別れの中での苦悩が描かれている。その中でチャンミンは彼女と一緒に聴いていた曲をiPodで視聴しながら思い出に浸るというシチュエーションを演じており、その曲が本作という設定になっている。。映像内ではダンスシーンも存在するが、ジェジュンが足を怪我していたことにより、4人でのパフォーマンスとなっている。 Eternalハッピーエンドの曲で、ユチョンは「この曲の歌詞は本当にピュアだと思う」と語っている。 My Destiny (アカペラVer.)[CD]のみ仕様に収録。表題曲のア・カペラバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「My Destiny (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「My Destiny (東方神起の曲)」の記事については、「My Destiny (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/07 03:55 UTC 版)
「SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜」の記事における「曲の解説」の解説
Summer DreamB-R「サーティワンアイスクリーム」TV-CFソング エイベックスの夏イベント『a-nation'07』メインステージ全公演で歌われた楽曲。 PVは、沖縄県で撮影されたもの。 Song for youイオン夏ギフト TV-CFソング Love in the Iceテレビ東京系韓国ドラマ『雪の女王』エンディングテーマ 2008年に韓国で発売された第4集『MIROTIC』に韓国語バージョンが収録されている。訳詞はチャンミンが担当した。 HUG -a cappella version-韓国での1stシングルの日本語アカペラ・バージョン。 [CD] [Bigeast盤]のみに収録。本作に収録の歌詞が付いた楽曲の中で、唯一のアルバム未収録曲。
※この「曲の解説」の解説は、「SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜」の記事については、「SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/15 14:59 UTC 版)
牛小屋本作では『ひるね』の歌詞カードで掲載されなかった「よんよこよんよこよんよこよんよ〜ん」という掛け声が掲載されている。 さよなら人類たまの1stアルバム『さんだる』収録のオリジナル・バージョンを基調に、ジャズ調にアレンジされている。 音源ではギターを演奏しているが、TVやライブで披露する際はたま時代のようにピアノを演奏することが多く、たまのシングル・バージョンを基調としたアレンジで演奏することもある。 2015年に発売されたベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されている。 2021年に発売されたアルバム『GOOD DAYS』では、ピアノの弾き語りでセルフカバーしている。 オリオンビールの唄 オゾンのダンス どんぶらこ原曲と歌詞が一部異なっている。 2021年に発売されたアルバム『GOOD DAYS』では、ピアノの弾き語りでセルフカバーしている。 ジャバラの夜原曲と同じく柳原はアコーディオンも演奏しており、本作に収録の楽曲の中で唯一柳原が鍵盤楽器を演奏している楽曲である。原曲と歌詞が一部異なっている。 あの娘は雨女カントリー調にアレンジされ、キーやテンポ、一部の歌詞が原曲と異なっている。打楽器は使用されていない。 2015年に発売されたベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されている。 たかえさんサンバ調にアレンジされている。柳原はこのアレンジについて「アロハ・オエ meets ブラジル」と評している。また、曲中のズレている手拍子は柳原によるもの。 とこやはどこや 満月小唄レコーディングでは10テイクほど録音され、間奏以降は別のテイクが採用されている。 2015年に発売されたベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されている。
※この「曲の解説」の解説は、「ふたたび」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ふたたび」の記事については、「ふたたび」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/15 14:34 UTC 版)
「ウシはなんでも知っている」の記事における「曲の解説」の解説
ゲームの規則レゲエのマイナー調の楽曲。柳原はこの曲について「自分では元気になれる曲」と語っている。 ファミリープラン柳原によると「20年後の『ジャバラの夜』」で、「ジャバラの夜」「ふたりは遊牧民」の流れを汲むフォークソングと位置づけられている。 おろかな日々かまやつひろしの「喫茶店の会話」をモチーフとした、居酒屋での会話を歌にした楽曲。間奏に「牛小屋」と同じ「よんよこよんよこよんよこよんよ〜ん」という掛け声が入っている。 ベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録された。 愛のSOLEAジェームズ・ブラウンの「マンズ・マンズ・ワールド」に触発されて書かれた楽曲。 テキサ〜ス!インストゥルメンタル。 夏がきたんです古くから存在する楽曲で、毎年行われていたオールナイトライブ『師走のレイトショー』にて演奏されていた楽曲。本作に収録するにあたり、アレンジし直されている。歌詞に出てくる抜け道は、当時柳原が住んでいた初台の一方通行のこと。 2021年に発売されたアルバム『GOOD DAYS』には、ピアノによる弾き語りバージョンが収録された。 まわれ糸車タイトルの「糸車」はマハトマ・ガンジーに由来している。レコーディング中は「ミナミヨシタカ」と呼ばれていた。 2021年に発売されたアルバム『GOOD DAYS』には、ピアノによる弾き語りバージョンが収録された。 恋はかげろう柳原が当時ジャズ・ミュージシャンと演奏していて、「適当に長く、どうとでもなる間奏がある楽曲が必要だ」と考えて書いた楽曲。 ブルースを捧ぐ高円寺の酒場にて思いついた歌詞を元に、一晩で書き上げられた楽曲で、柳原が2000年代に制作した楽曲で気に入っている楽曲として挙げている。 ベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録された。 ベランダからずっとインストゥルメンタル。柳原曰く「ベランダでただ風を待っているようなイメージ」。 サボテンちゃんオールドタイムの楽曲。 泣いているのはきみだけじゃないよ歌詞について柳原は「夢に破れ辞めていく者や故郷へ帰る者へのエールを歌にした」と語っている。 5963『ふたたび』の頃に制作された楽曲。歌詞に「さよなら人類」と共通のフレーズがある。 Far From Homeアンビエント調のインストゥルメンタル。柳原曰く「マッサージ屋とかで小音量で流してもらいたい曲」。
※この「曲の解説」の解説は、「ウシはなんでも知っている」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ウシはなんでも知っている」の記事については、「ウシはなんでも知っている」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/15 14:39 UTC 版)
ホントのバラッド歌詞について、柳原は「奥歯に物が挟まったような口の利き方をする政治家や学者に怒りを覚えて作った」と語っている。2017年11月18日に放送された『小室等の新音楽夜話』(TOKYO MX)にて小室等とセッションした。 再生ジンタ歌詞は計画停電の際に書いた詩がモチーフとなっている。歌詞に出てくる「百合の花」は、広島平和記念資料館にある「爆心地で咲く百合の花」をイメージしており、当時柳原が置かれていた状況と一致していたのだという。 西田幸司が監督を務めたミュージック・ビデオが制作されている。 ベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されている。 やがて君は夢となるのか楽曲について、柳原は「自分の痛みよりも人の痛みをなんとかしてあげたいと思うような、やさしくて強い人に捧げた歌」としている。 ロータスの庭大阪のイベント用に依頼され、柳原が南の国を思い浮かべながら書いた楽曲。歌詞には上海、廈門、馬来など地名が登場する。 そしてペンギンは語る2007年頃の作品で、Warehouseの大坪寛彦が作曲した楽曲。「逆風の中でもコウテイペンギンのように気高くありたい」という願いが込められている。 魔法をかけてよあるカップルの別れを歌った楽曲。柳原によると、当初は明るい曲調だったとのこと。 農夫に力をプロテストフォーク・バラッド。歌詞は福島県の百姓がモチーフとなっている。 ほんとうにスキな人震災直前である2011年2月に書かれた楽曲で、当時のタイトルは「忠告Z」。レコーディングには『三文オペラ』を通じて知り合ったシタール王子(シタール)と池田絢子(タブラ)が参加している。 東日本大震災のチャリティー・コンピレーション・アルバム『Play for Japan vol.9』には、柳原による弾き語り音源が収録されている。 ベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されている。 恋のうたを歌う時自身がラブソングを歌う理由を歌詞にした楽曲。当初は単にラブソングを書こうとしていたとのこと。 2021年4月に城下公会堂が行なったクラウドファンディングをきっかけとして制作されたコンピレーション・アルバム『lieu de détente -side B- [城下公会堂 Compilation]』にも収録されている。 悪人志願楽曲について、柳原は「こういうテーマを歌にする人が日本にはいなくなったので、懲りずに収録しようと思いました」と語っている。 ステキブギ楽曲について、柳原は「気落ちしている方々に私なりのエールを送ろうと思って作りました。結局、それは自分に向けられているのですがね」と語っている。 歌を止めるな本作の参加ミュージシャンがコーラスで参加している。演奏が一度終了し、無音を挟んで京都のライブでの観客の合唱が収録されている。
※この「曲の解説」の解説は、「「ほんとうの話」」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「「ほんとうの話」」の記事については、「「ほんとうの話」」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/15 14:30 UTC 版)
「ONE TAKE OK!」の記事における「曲の解説」の解説
みんなの★タイトルは「みんなのほし」と読む。 ひまわり2021年に発売されたアルバム『GOOD DAYS』には、ピアノによる弾き語りバージョンが収録された。 ねこなのだぁ キミノタメナラシネルアウトロから繋がるように次曲に移る。 フリーダム・ライダー前曲から間を置かずに演奏されている。当初は「ファンクっぽい曲」だったそう。 2015年に発売されたベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されているが、演奏後の挨拶がカットされた。 えらくなりたい「偉くなるためには感動ストーリーをでっちあげろ」というメッセージを持たせた楽曲。 愛の嵐 SATOKOちゃん あえて旅人 ライク・ア・ローリング・ストーンボーナストラック。ボブ・ディランの楽曲を日本語でカバーした音源。
※この「曲の解説」の解説は、「ONE TAKE OK!」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ONE TAKE OK!」の記事については、「ONE TAKE OK!」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/15 14:51 UTC 版)
「GOOD DAYS (アルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
みんなおぼえてる原曲は1stシングル。 柳原は、この楽曲と「きみを気にしてる」について「この2曲はやっぱり入れとかないと、と思って」と語っている。 ひまわり原曲は4thアルバム『ONE TAKE OK!』収録曲。 柳原は「音源としてバンドバージョンと異なるアプローチもあるなと思っていたから、当初から収録が決まっていた」と語っている。 きみを気にしてる原曲は3rdシングル。 柳原は「凄く良いテイクが録れたと思う。たぶん今回の中でのベストテイクじゃないかな」と語っている。 木曜日は雨原曲はさくらももこ×来生たかお名義のアルバム『One Week』収録曲。 柳原は「涙が出るほど難しかった。レコーディングであれほど緊張したことはないというくらい」と語っている。 モモおいで新曲。 当初はアップテンポな曲であったが、「歌詞と曲調が全然合ってない」ということから、歌詞や構成、イントロすべてが変更された。 どんぶらこ原曲はたまの1stアルバム『さんだる』収録曲。 柳原は「お気に入りというより…進行がワンパターンだけど、そういう曲が1曲あってもいいかなと思って」と語っている。 まわれ糸車原曲は6thアルバム『ウシはなんでも知っている』収録曲。 レコーディング時には候補に挙がっていなかったものの、ライブで演奏した際に「小洒落た感じがなんか良かった」ということからレコーディング再開後に録音された。 きっとハワイ新曲。 1度目の緊急事態宣言中に制作された曲。柳原は「ラテンのリズムを左手で弾かないといけないと思って、コロナ休暇中に練習した」と語っている。 ハニー・ムーン原曲は3rdアルバム『ウタノワ』収録曲。 柳原は「今回で一番難しかった。技術以前に、全体をどういうタッチでやればいいのかがわからなくて、力の入れ方とかが難しい曲だった」と語っている。 夏がきたんです原曲は6thアルバム『ウシはなんでも知っている』収録曲。 柳原は「もともとはこっちのバージョン。『ウシはなんでも知っている』の時にギターに替えてやったから、元をやってみるか、と思って」と語っている。 さよなら人類原曲はたまの1stシングル。 この曲と「どんぶらこ」は、2005年に発売された『ふたたび』に続く2度目のセルフカバーとなる。 故郷のない男(くにのないおとこ)新曲。 かねてよりライブで演奏されていた楽曲で、収録にあたりキーが変更され、間奏が付け足されたほか、歌詞がカットされた。柳原は「この形になってからまだ歌い慣れていなくて、震えながら歌っていたから、すごく不安定なんだけど、それが曲に良かったんでしょうね。100点ではないけど、ぼくは好きなテイク、大敢闘賞だと思う」と語っている。
※この「曲の解説」の解説は、「GOOD DAYS (アルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「GOOD DAYS (アルバム)」の記事については、「GOOD DAYS (アルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/15 15:03 UTC 版)
21st Century Complex Blues柳原によるアコースティック・ギターの弾き語りによる軽快なブギ調の楽曲。柳原の演奏以外は練馬麻雀倶楽部による手拍子(英語版)のみのシンプルなアレンジになっている。 ボブ・ディランの「サブタレニアン・ホームシック・ブルース」やニール・ヤングの『ラスト・ネヴァー・スリープス』を意識して制作された楽曲。 歌手はうたうだけ楽曲について柳原は「ジョン・レノンに聞かせたかった」と語っている。 ハンバートハンバートの佐藤良成がフィドルで参加している。 歌詞にミッキーマウスとキティちゃんが登場する。 やなちゃんのワカンナイ節大日本帝国海軍を下敷きとし、1906年当時の政府を皮肉った楽曲。 2016年に柳原が両国で聴いた「添田唖蝉坊」に触発されて書かれた。 洗脳時代(作詞・作曲:柳原陽一郎)現代社会を風刺した楽曲。本作で最後に出来た楽曲。 歌詞にYahoo、LINE、CIA、IOC、電通、官邸が登場する。 アメリカンポーク第45代アメリカ合衆国大統領のドナルド・トランプを皮肉った楽曲。柳原は、「侵略好きなアメリカとかグローバリズムを皮肉りたくて書いた」「大サビの歌詞に「オキナワ」を入れるかどうかで悩んだ」とコメントしている。 本作発売の直後にライブ会場・通販限定で発売された『LIVE RECORDING SERIES VOL.2〜小唄 NAKED』には、2018年4月3日に公園通りクラシックスでライブ録音された音源が収録されている。 DEPORTEE〜不法移民の唄ウディ・ガスリーの楽曲「Deportee (Plane Wreck at Los Gatos)」(邦題「ディポーティー」)のカバー。コーラスで久松史奈が参加している。 エリアマネージャーコンビニ店員から搾取するコンビニ本社のエリアマネージャーに対する怒りを歌った楽曲。 生きなっせ高齢化社会となった現代への応援歌。タイトルは「生きましょう」という意味を持つ熊本弁。震災後に行なわれた熊本のライブの後に書かれた。 本作発売の直後にライブ会場・通販限定で発売された『LIVE RECORDING SERIES VOL.2〜小唄 NAKED』には、2018年4月3日に公園通りクラシックスでライブ録音された音源が収録されている。 土下座節「やなちゃんのワカンナイ節」の次に出来た楽曲。土下座で事を終結させようする者や、土下座をさせて憂さ晴らしをするという日本の風潮を皮肉った楽曲。 アラビヤ小唄許されない恋による切ない思いを描いた楽曲。ギリシャの弦楽器の一種であるブズーキが使用されている。 本作発売の直後にライブ会場・通販限定で発売された『LIVE RECORDING SERIES VOL.2〜小唄 NAKED』には、2018年4月3日に公園通りクラシックスでライブ録音された音源が収録されている。 柳原によると、「レコーディングはこの曲で始まり、この曲で終わった」とのこと。 おかえりビッチヴァン・モリソンとザ・チーフタンズの楽曲「Star of the County Down」を原曲として、柳原が歌詞をあてた楽曲。 柳原は「前作が下ネタ抜きのまじめな歌が多かったので、おそらくその反動で明るい曲をやってみたかったのだと思う」とコメントしている。 機関車ポンコツレコーディングは2日間に渡り、7テイク録音された。曲の途中に機関車の蒸気音を真似たコーラスが入っている。 曲調は久保田麻琴を意識したという。 なさぬ人気ままな生き方を歌った楽曲。柳原は、「『何かを成し遂げろ』だとか『立派な人になれ』だとか、この手の上から目線の言葉をかけられるのはとても迷惑だという思いがあって、いざ書いてみたらあっという間にできた」とコメントしている。 夢見の夢太郎CD限定付録。河内音頭を意識して制作した楽曲。 21st Century Complex Blues (Reprise)CD限定付録。1曲目をバンド編成で演奏した音源。本作のセッションで最初に録音されたテイクだが、柳原曰く「味のある演奏」ということで最後に収録されている。
※この「曲の解説」の解説は、「小唄三昧」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「小唄三昧」の記事については、「小唄三昧」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/05/26 16:04 UTC 版)
「Sign/Your Love」の記事における「曲の解説」の解説
Signロック・バラードで、「最愛の人の面影を追い求めながら彷徨う様子」を描いた楽曲。 Your Love
※この「曲の解説」の解説は、「Sign/Your Love」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Sign/Your Love」の記事については、「Sign/Your Love」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/15 14:58 UTC 版)
「長いお別れ (柳原陽一郎のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
長いお別れアルバム表題曲で、取り巻く環境が激変していく中での心情を描いた楽曲。一発録音された楽曲。 1998年盤では、この曲の前に38秒間のフェード・イン「Intro〜」が収録されていたが、スペシャル・エディションでは除去された。また、スペシャル・エディションでは1998年盤と異なり、テイク1が収録されており、ボーナス・トラックとして渋谷にある練習スタジオにてカセットマルチレコーダーに録音されたデモ音源が収録された。デモ音源はリリース版と歌詞が一部異なっている。 涙があふれてる〜On the road again自室から雨が降る様子を見ながら制作された楽曲。 スペシャル・エディションのボーナス・トラックとして、自宅にてカセットマルチレコーダーに録音されたデモ音源が収録された。デモ音源はリリース版と歌詞が一部異なっている。 ふたりは遊牧民ソロ活動初期より存在している楽曲。歌詞にある「亀が歴史を編んでいる」というフレーズは、ミヒャエル・エンデの『モモ』よりイメージを拝借したもの。曲中のタップダンスは柳原が担当。 ねじれていく男〜Twisted曲はレコーディング直前にまるごと変更され、コミカルな歌詞に合うようにとスカ調の楽曲に仕上がっている。 歌詞のモデルは、柳原の中学時代の同級生。歌詞には当時の流行語「ロスタイム」や「出家」が登場する。 人魚の時間柳原の楽曲では珍しいサーフ・ミュージック調の楽曲。柳原曰く「東京近郊港町での逢瀬の歌」。 スペシャル・エディションのボーナス・トラックとして、カセットマルチレコーダーに録音されたデモ音源が収録された。当時のタイトルは「オレとミセスの時間」で、歌詞も大幅に異なる。 きみを気にしてる3rdシングルで、本作からの先行シングル。 1998年盤ではこの曲の後に、35秒間のフェード・アウト「〜Outro」が収録されていたが、スペシャル・エディションでは除去された。 タイミングがワルイ3rdシングル『きみを気にしてる』のカップリング曲。スペシャル・エディションにのみ収録。 スペシャル・エディションのボーナス・トラックとして、自宅にてハードディスクレコーダーに録音されたデモ音源が収録された。リズムボックスが使用されていて、歌詞がリリース版と一部異なるほか、リリース版には一切入っていないハーモニカのフレーズがある。 だいじょうぶ4thシングル。スペシャル・エディションにのみ収録。 人生はロデオ4thシングル『だいじょうぶ』の2曲目。スペシャル・エディションにのみ収録。 愛される不思議 (…To Our Daddy)4thシングル『だいじょうぶ』の4曲目。スペシャル・エディションにのみ収録。 Sonata4thシングル『だいじょうぶ』の3曲目。スペシャル・エディションにのみ収録。 スペシャル・エディションのボーナス・トラックとして、自宅にて録音されたデモ音源が収録された。こちらではリリース版でカットされた歌詞も歌われている。
※この「曲の解説」の解説は、「長いお別れ (柳原陽一郎のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「長いお別れ (柳原陽一郎のアルバム)」の記事については、「長いお別れ (柳原陽一郎のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/11 16:44 UTC 版)
サクラミチ東海テレビ・フジテレビ系ドラマ『花嫁のれん』主題歌 ミディアム・バラードの楽曲で、歌詞は「新たな旅立ち」をイメージしたもの。 曲についてユンホは、「僕自身にとっても意味のある曲だから、20代最後の気持ちを込めて歌った。」「音程はそこまで低くないけど、気持ちよく歌わないといけなかったし、すごく良い歌詞だからしっかりと伝えたいという思いがあった。ただリズムがちょっと早いから、そこに注意して歌った。」とコメントしている。 君のいない夜TBS系『王様のブランチ』2015年2月・3月度エンディングテーマ サクラミチ -Drifting into 80s Remix-[CD]に収録。井上慎二郎によるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「サクラミチ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「サクラミチ」の記事については、「サクラミチ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/04/11 17:09 UTC 版)
「Portable Tunes 2 -for kids&family-」の記事における「曲の解説」の解説
きょうの選択NHK教育テレビジョン『Eテレ 0655』おはようソング。 楽曲の出版権はNHK出版が所有している。 2016年に発売された同番組のコンピレーション・アルバム『0655/2355 ソングBest! 明日がくるのをお知らせします』にも収録されている。 ウェイクアップ!パパ!新曲。 NHK『みんなのうた』2015年6月 - 7月放送曲で、佐藤徳之丞とのデュエット・ソング。同番組で放送された際のアニメーションはきたやまくみこが担当。 歌詞は山田英治が手がけたもので、「イクメン」をテーマに平凡な家族の風景を描いている。HARCOは、「僕には書けない種類の歌詞」とコメントしている。 楽曲の出版権はNHK出版とオーガスタパブリッシングが所有している。 しまじろうと いこうよテレビ東京系アニメ『しまじろうのわお!』オープニングテーマ。 楽曲の出版権はソニー・ミュージックパブリッシングが所有しており、歌詞カードには「Licensed by Sony Music Direct(Japan)Inc.」と表記されている。 山口さんちのツトム君川橋啓史のカバー曲。 ネイバーズのうたNHK教育テレビジョン『ニャンちゅうワールド放送局』「ネイバーズ」テーマソング。 楽曲の出版権はNHK出版が所有している。 ごりら新曲。 文房具の音セロハンテープを引き出す時に生じる音がサンプリングされているほかに、コーラスが重ねられていたりと、実験の要素が見られる。 フニクリフニクラデューク・エイセスのカバー曲。 よしもと「笑楽校」校歌吉本興業のイベント「笑楽校」の校歌として制作された楽曲。 楽曲の出版権はよしもとミュージックパブリッシングが所有している。 みんな、君だけを待ってるNHK教育テレビアニメ『味楽る!ミミカ』エンディングテーマ。 2007年におみむらまゆこのシングル『味楽る!ミミカ ナンバーワン』(同アニメのオープニングテーマ)のカップリング曲として発売されていたが、HARCO関連の作品への収録は本作が初となる。 楽曲の出版権はNHK出版が所有している。 シロクマは、いったりきたり新曲。 HARCOは本作の発売から10年以上前から『みんなのうた』に採用されることを目標に楽曲を制作していた経緯があり、この楽曲はその過程で出来たもの。 JAMBALAYA公式ではカーペンターズのカバー曲扱いだが、元々はハンク・ウィリアムズが1952年に発表した楽曲。 Twittin' Roll ママパパ応援歌新曲。 オクトパス・クラップ新曲。 ナズナの茶漬け ウェイクアップ!パパ! [カラオケ]2曲目のカラオケ音源。
※この「曲の解説」の解説は、「Portable Tunes 2 -for kids&family-」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Portable Tunes 2 -for kids&family-」の記事については、「Portable Tunes 2 -for kids&family-」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/09/25 09:48 UTC 版)
믿어요 (I believe…) Thanks To Tri-Angle (Perfomed by TVXQ, BoA & The TRAX) (Extended ver.)表題曲でBoAやTRAXとのコラボ曲。 モーツァルトの「交響曲第40番ト短調 K. 550」がサンプリングされている。 내 여자친구가 되어줄래? (A Heartbeat Away) Whatever They Say (Accapella ver.)2ndシングル『The Way U Are』のカップリング曲のア・カペラ・バージョン Million Men 지금처럼 (Always) I Never Let Go 꼬마야 (Kid) 넌 언제나 (My Girl) HUG1stシングルで、来日記念盤。 My Little Princess1stシングル『HUG』のカップリング曲。 The Way U Are2ndシングル。 Tri-Angle (TVXQ Ver.)表題曲を東方神起のみで歌った音源 HUG (International Ver.):Radio Edit日本ライセンス盤にのみ収録。1stシングルの英語バージョンのラジオエディット版。 来日記念盤『HUG』にも収録されている。
※この「曲の解説」の解説は、「TRI-ANGLE」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「TRI-ANGLE」の記事については、「TRI-ANGLE」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/10/02 02:53 UTC 版)
「popcorn labyrinth」の記事における「曲の解説」の解説
シュレーディンガーの僕「シュレーディンガーの猫」をテーマとし、不安やそれに対する反発、己の強さを歌った楽曲。 ミュージック・ビデオが制作されており、ブルーシートを用いて歌詞の内容を表している。 アルバム発売に先駆け、2017年2月13日に先行配信された。 ムーンダスト歌詞に登場する「40万km」は、地球から月までの距離のこと。 ラストの合唱部分のメロディは「TODAY」のアウトロのギターのメロディラインをアレンジしたもの。 妄想中ワンマンライブ会場限定シングル『TODAY/妄想中』の2曲目。 アルバム制作の初期に出来た楽曲 それから歌詞は宇宙飛行士を目指し挫折した人物を歌ったもの。 popcorn labyrinthアルバム表題曲。アルバム制作の最後の方で録音された楽曲。 TODAYワンマンライブ会場限定シングル『TODAY/妄想中』の1曲目。 syzygy 〜フェルミのパラレル〜タイトルの元ネタは「フェルミのパラドックス」で、曲名の「syzygy」は惑星直列の意。アルバム制作の最後の方で録音された楽曲。 歌詞は宇宙人の女の子に恋する男の子(フェルミ)の心情を描いたもの。 bug歌詞には「およげ!たいやきくん」のパロディが含まれている。 A&Qインストゥルメンタル。 西村のコーラスとつるうちのピアノで構成される。 理由アルバム制作の最後の方で録音された楽曲で、歌詞は西村が生まれてからの出来事を歌ったもの。 香葉村が監督と編集を務め、カメラマンのイワタナオが撮影したミュージック・ビデオが存在する。ミュージック・ビデオにはレコーディングに参加したつるうちと岡も参加しており、サポートメンバーが初めて参加したミュージック・ビデオとなった。 アルバム発売に先駆け、2017年2月13日に先行配信された。 すべてを映す鏡アルバム制作の初期に出来た楽曲で、メロディ面において僅かながらビートルズのパロディが含まれている。冒頭に入っているのは「TODAY」のラスト部分を逆再生した音で、メロディも「TODAY」のアウトロのギターのメロディと同じもの。間奏は「ボレロ」のリズムとある曲(明言されていない)の演奏の要素が組み込まれている。 ラガッシュの予言者は唄うアルバムのエピローグ的な楽曲で、西村曰く「精神が危うい「シュレーディンガーの僕」から始まって、「すべてを映す鏡」で過去の自分と決別して、最後の最後にこの曲で人類が終わる」というストーリーになっている。
※この「曲の解説」の解説は、「popcorn labyrinth」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「popcorn labyrinth」の記事については、「popcorn labyrinth」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/07/31 02:28 UTC 版)
「まなざし (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
まなざし15年間の感謝の思いを込めたバラード。 作詞を手がけた中村月子は「シンガーやミュージシャンの方は、誰よりも特別でありたい、愛されたいと思いながら常にステージに立っている。ステージに立ってスポットライトの先にある“ままざし”を感じたときに、特別じゃなくてもいいと言うことを教えられる。お二人のライブを鑑賞して、お会いしてすごく感じたことでもある。そんな“まなざし”は誰しも感じられることだと思う。」とコメントしている。 ミュージック・ビデオは、フィルム撮影されたもの。 Your Song
※この「曲の解説」の解説は、「まなざし (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「まなざし (東方神起の曲)」の記事については、「まなざし (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/10/27 15:07 UTC 版)
「BAN BAN BAN (アルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル曲の詳細は、各項目を参照。 クリーンタウン久保田光太郎との共作ではあるものの、この楽曲とラストナンバー「長い坂の登る途中」は、初めてメンバー全員で作詞作曲を手がけた楽曲。 「クリーンマン 無菌にされたい」というフレーズは、「『無菌(=純粋)に生きていければいいな』とは思っていても、結局みんな何かしらで汚れてしまっているから、そのまま這いつくばっていくしかない。無菌状態の人なんて何処にもいない」という皮肉が込められている。 ペラペラ歌詞は永友曰く「10分」で書かれたもの。なお、曲中には「BAN BAN BAN…」というコーラスが含まれているが、いくつかパターンが存在する。 LONE STAR (album ver.)7thシングルのアルバムバージョン。シングルバージョンとはイントロの入り方が異なる。 ケムリマン永友が特撮ファンということで制作された楽曲。タイトルには「パイナポーマン」などの候補があったという。菊住守代司のお気に入りの一曲。 ベスト・アルバム『ベストロリー』にも収録されている。 明日の真下 (album edit)6thシングル『恋するフレミング』カップリング曲のアルバムバージョン。 シングルのカップリング曲がアルバムバージョンで収録されたのは本作が初。 風船ガム5thシングル。 アナグルマモヤモヤとしたやり切れない気持ちを歌った楽曲。歌詞のモチーフは、バンドとサークルの仲間でキャンプに行った際に、永友の友人の車が故障したというエピソード。 COME'ON COME'ON COME'ONレゲエのリズムなどを取り入れた楽曲。 帰れやしないぜ歌詞は深夜帯に書かれたもので、なかなか歌詞が固まらず終電がなくなってしまったというエピソードに由来する。 恋するフレミング6thシングル。 長い坂の登る途中曲名の「長い坂の」は、「『僕らは今、途中なんだ』という感じを出したい」という意図から。レコーディングやミキシングは本作で最後に行なわれた。
※この「曲の解説」の解説は、「BAN BAN BAN (アルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「BAN BAN BAN (アルバム)」の記事については、「BAN BAN BAN (アルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/10/27 15:11 UTC 版)
シングル曲の詳細は、各項目を参照。 人間ナニモノ!?8thシングル CHERRY BOY7thシングル『わがままチャック』カップリング曲 ハローハロー わがままチャック7thシングル ガラクタ GOOD COMMUNICATION リズム&スパイダー 〜男と女の関係〜イントロのキーボードなどのフレーズは永友の宅録によるデモの時点で出来ていた。 裏道のHIGHWAY STAR 東京ジャンボ☆ディスコベスト・アルバム『ベストロリー』には、再録音された音源が「東京ジャンボ☆ディスコ 2010」というタイトルで収録されている。 サヨナラ ありのままで世界は梅田啓介が初めて作曲した楽曲。梅田が作曲した楽曲は、この曲と「北京原人」の2曲のみ。 愛の言葉ミュージック・ビデオが制作されたが、未だにソフト化されていない。なお、出演したエキストラは全員本当のカップルである。
※この「曲の解説」の解説は、「音楽には希望がある」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「音楽には希望がある」の記事については、「音楽には希望がある」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/02/28 15:14 UTC 版)
「WOW (Nakanoまるのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
とっても明るい未来配信限定シングル。 QUNakanoまるの旧友であり唯一の親友でもある人物に向けて書かれた楽曲。「とっても明るい未来」と同時に出来た楽曲。 ミュージック・ビデオも制作されており、2019年7月18日にYouTube上の公式チャンネルにて公開された。監督・撮影は森岡千織が担当。 ドキ死配信シングル。Nakanoまる主演映画『ドキ死』主題歌。 いかのお寿司「幼い子供達が誘拐されない様に気をつけよう」「差別やいじめ、セクハラがあっても絶対に生き抜いていこう」という趣旨の楽曲。歌詞は電柱に貼りつけられた「いかのおすし おかしもな」という標語に対して、「こんな場所で小さく表現されているだけでは、世間に伝わるはずがない。」と考えたことからできた。Nakanoまるは、「幼稚園とかで歌いたい」とコメントしている。 俺たち、クズ人間Nakanoまるが尊敬している女性シンガーソングライターがもう1人の友人に彼氏を寝取られてしまったという出来事と、別の男性の友人が浮気をしていたことに対して怒りを感じて書いた楽曲。タイトルにもある「クズ人間」という言葉は、寝取った側の友人と男性の友人の発言から取られている。 2019年10月27日にライブ映像を交えたミュージック・ビデオが公開された。監督は川村大輔で、川村とエドソウタによって撮影された。 喧嘩Nakanoまるが元恋人と喧嘩したときに書かれた楽曲。Nakanoまるは、「軽い気持ちで聴いて、みんながハッピーになれたら良いなと思う。」とコメントしている。
※この「曲の解説」の解説は、「WOW (Nakanoまるのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「WOW (Nakanoまるのアルバム)」の記事については、「WOW (Nakanoまるのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/01/06 02:13 UTC 版)
「PLAY (藤原さくらのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル曲の詳細は、各項目を参照。 My Way全英語詞曲。 藤原によると「北海道の片田舎に住む女の子が都会に出て自分を試そうとするも、周りには反対される。それでも『自分はやれるんだから、黙ってみてて』という強い気持ちを歌った」とのこと。 Someday2ndシングル『Someday/春の歌』の1曲目。 BSフジ『ポンキッキーズ』エンディングテーマ。 春の歌2ndシングル『Someday/春の歌』の2曲目で、スピッツのカバー。 映画『3月のライオン』後編主題歌。 play with meメランコリックな旋律が特徴的な楽曲。この曲と「play sick」は、収録曲のバランスを見て最後に書かれている。 赤 好きよ 好きよ 好きよ1stシングル『Soup』のカップリング曲。 フジテレビ系月9ドラマ『ラヴソング』劇中歌。 sakura『ラブソング』で演じた佐野さくらに向けて書かれた楽曲。藤原は楽曲の制作にあたり、ドラマのロケ地となった西新宿を訪れている。 necklace全英語詞曲。 歌詞は、「美しい容姿を持つ女の子とその子を愛している男の子がいて、男の子は女の子に夢中だが、女の子は男の子が貢いでくれるネックレスにしか興味を示さない」という内容になっている。なお、この楽曲は本作に収録の楽曲の中で唯一2年前に書かれた楽曲。 Soup1stシングル。フジテレビ系月9ドラマ『ラヴソング』主題歌 play sickボーカルとピアノ、フェンダーローズのみのシンプルな編成となっている。歌詞が書き始められた当時のタイトルは「仮病」。 SPECIAL DAYケイウノのWeb CM用に書き下ろされた楽曲。藤原は「照れくさい気持ちもあると思うけど、言葉の大切さが伝わればいいと思って書いた」と語っている。 はんぶんこ首都医校・大阪医専・名古屋医専TVCMソング 当初は軽快なミディアムポップス調の曲だったが、アレンジャーの永野によって現在のバラード調に変化した。このことについて、藤原は「このほうが言いたいことが伝わるなと思って、正直悔しかった。」とコメントしている。
※この「曲の解説」の解説は、「PLAY (藤原さくらのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「PLAY (藤原さくらのアルバム)」の記事については、「PLAY (藤原さくらのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/01 05:39 UTC 版)
「Wish on the same sky」の記事における「曲の解説」の解説
Wish on the same skyミディアム・バラードで、歌詞は故郷をはじめとした慣れ親しんだ土地を離れ、不安や淋しさを抱きながらも前に向かって進んでいくという内容となっている。 Follow -Japanese ver.-韓国で発売されたミニ・アルバム『FOLLOW-FIND YOU』のタイトル曲の日本語バージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Wish on the same sky」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Wish on the same sky」の記事については、「Wish on the same sky」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/01 05:28 UTC 版)
「SPOTLIGHT (MONSTA Xの曲)」の記事における「曲の解説」の解説
SPOTLIGHT意中の女性をスポットライトに例えた歌詞となっている。 ボーカルパートについて、ウォノは「ショヌからヒョンウォンまで歌が繋がっているパート」をポイントとし、「凄く格好良くてソフトな印象で、この曲の魅力を大きくしていると思う」と語っており、パフォーマンス面についてショヌは「ミニョクのパートにおけるドミノ倒しのように一人ずつ出てくるところ」をポイントとして挙げている。 ミュージック・ビデオは駐車場で撮影され、監督・照明・カメラマン・振付け師はMONSTA Xのワールドツアーに同行したチームのメンバーで構成された。 発売に先駆けて、2017年12月19日・20日に東京国際フォーラム ホールAで開催された『MONSTA X, Christmas Party 2017』で初披露された。 2018年に韓国で発売された2ndフル・アルバム『Take.1 Are You There?』に韓国語バージョンが収録された。韓国語バージョンの作詞はウォノが担当。 SHINE FOREVER (Japanese ver.)韓国で2017年6月19日に発売された1stアルバムのリパッケージ盤『SHINE FOREVER』の日本語バージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「SPOTLIGHT (MONSTA Xの曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「SPOTLIGHT (MONSTA Xの曲)」の記事については、「SPOTLIGHT (MONSTA Xの曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/02 02:11 UTC 版)
「PIECE (MONSTA Xのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 KILLIN' ME本作のリード曲。 SHINE FOREVER -Japanese ver.-3rdシングル『SPOTLIGHT』のカップリング曲。 STUCK -Japanese ver.-1stシングル『HERO』のカップリング曲。 Ready or Not -Japanese ver.-2ndシングル『Beautiful』のカップリング曲。 HERO -Japanese ver.-1stシングルで、日本デビューシングル。 SPOTLIGHT3rdシングル。 Aura Beautiful -Japanese ver.-2ndシングル。 PUZZLEメンバー7人をパズルのピースに例え、未完成なパズルにファンというピースを加えることで完成するという意味が込められている。ミュージック・ビデオは日本で初めて撮影されたもの。 アルバム発売に先駆け、4月9日に音楽配信サイトにて先行配信された。 #GFYLファンに向けた楽曲。
※この「曲の解説」の解説は、「PIECE (MONSTA Xのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「PIECE (MONSTA Xのアルバム)」の記事については、「PIECE (MONSTA Xのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/02 02:11 UTC 版)
「Phenomenon (MONSTA Xのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 X-Phenomenon本作のリード曲。 本作の発売に先駆け、7月15日にデジタル先行配信が開始され、YouTubeでミュージック・ビデオがプレミア公開された。 2019年の「2019 MONSTA X WORLD TOUR “WE ARE HERE” IN JAPAN」で、ライブ初披露となった。 LIVIN' IT UP4thシングル。 MY BEAST Alligator -Japanese ver.-6thシングル。 Shoot Out -Japanese ver.-5thシングル。 BLACK SWAN4thシングルのカップリング。 FLASH BACK5thシングルのカップリング曲。 SWISH6thシングルのカップリング曲。 Carry on本作の発売に先駆け、2019年8月12日にデジタル先行配信が開始された。 CHANPAGNE初回限定盤Aに収録のスペシャル・トラック。 Polaroid初回限定盤Bに収録のスペシャル・トラック。 Thriller通常盤に収録のスペシャル・トラック。 (隠しトラック)正式なタイトルは不明。 5分間の無音の後、初回限定盤Aにはウォノとジュホン、初回限定盤Bにはショヌとキヒョン、通常盤はミニョクとヒョンウォンとI.Mのボイスメッセージが収録されている。
※この「曲の解説」の解説は、「Phenomenon (MONSTA Xのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Phenomenon (MONSTA Xのアルバム)」の記事については、「Phenomenon (MONSTA Xのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/02 09:11 UTC 版)
東京タワー1stミニアルバム『点と点のあいだ』収録曲。本作にはリアレンジして収録されている。 青竹澤の2017年のメインテーマとなっている楽曲。 ミュージック・ビデオが制作されており、竹澤のYouTube公式チャンネルにて公開されている。監督は浅川英郎で、ダンサーとして山田葵が出演している。 Rainy day 最終電車1stミニアルバム『点と点のあいだ』収録曲。本作にはリアレンジして収録されている。 うたう
※この「曲の解説」の解説は、「(p)review」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「(p)review」の記事については、「(p)review」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/02 08:47 UTC 版)
東京タワー2013年4月6日に東京タワーでこの楽曲を歌うというイベントが開催された。 3rdミニ・アルバム『(p)review』にも収録されている。 フラグメント 光にかえていけるように おかあさん まだ真っ白な 最終電車
※この「曲の解説」の解説は、「点と点のあいだ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「点と点のあいだ」の記事については、「点と点のあいだ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/02 08:56 UTC 版)
I LikeAS KNOW AS「as you like! 竹澤汀篇」CMソング 失恋ソングで、竹澤が17歳の時に書いた楽曲。前作『点と点のあいだ』の新星堂購入特典DVDには、この楽曲の弾き語り映像が収録されていた。 2016年3月に行なわれたGoose houseのLive Streamingでは、同じくGoose houseのメンバーである沙夜香と共演した。 ミッシェルニューヨークに訪れた時に得た刺激や開放感をモチーフにした楽曲。 ラブソング 夜明けのうた あらすじ
※この「曲の解説」の解説は、「身から出た唄」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「身から出た唄」の記事については、「身から出た唄」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2014/07/06 17:08 UTC 版)
この曲は、人生の春を謳った、甘美で優雅な作品です[要出典]。 当初、曲名を「ロマンス」としていましたが、公刊譜出版時、「夢」と改題されました[要出典]。
※この「曲の解説」の解説は、「夢 (箏曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「夢 (箏曲)」の記事については、「夢 (箏曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 07:03 UTC 版)
「マウンテン・ア・ゴーゴー・ツー」の記事における「曲の解説」の解説
マウンテン・ア・ゴーゴー・ツーテレビ東京系アニメ『NARUTO -ナルト-』第7期エンディングテーマ。 前作「マウンテン・ア・ゴーゴー」をテーマ曲にしたいという『NARUTO -ナルト-』のスタッフ側の希望を聞き入れ、アニメソングにそぐわない歌詞を書き直したもの。そのため、メロディラインや演奏は前作と同じである。 ノーテンフラワー崎陽軒CMソング。 アマチュア時代の楽曲のリメイク。東京でライブ活動を行うようになった日に、観客席の中に永友の初恋の女性を見つけたことに触発されて書いた楽曲。 ヤルキレス (Live at SHIBUYA-AX)アルバム『ブッコロリー』収録曲のライブバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「マウンテン・ア・ゴーゴー・ツー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「マウンテン・ア・ゴーゴー・ツー」の記事については、「マウンテン・ア・ゴーゴー・ツー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 08:28 UTC 版)
わがままチャックテレビ東京系『ゴッドタン』2008年1月〜3月度エンディングテーマ。 永友のダイオキシン研究員時代に経験したことを元にしている。 ミュージック・ビデオは制作されているが、ソフト化されていない。 CHERRY BOYタイトルは「童貞」の意で、抑えられないリビドーを表現した楽曲。発売に先駆け、1月2日に着うたと着うたフルの先行配信が開始された。 歌詞にビートルズの楽曲「TICKET TO RIDE」「LET IT BE」が登場する。 帰れやしないぜ (Live at SHIBUKO 2007.03.18)3rdアルバム『BAN BAN BAN』収録曲のライブ音源で、同日に発売された映像作品『LIVE IN SHIBUKO "BIG BAN BUZZ"』収録の映像を音源化したもの。同作からの音源化は他に『ベストロリー』収録の「GOOD HARVEST」がある。
※この「曲の解説」の解説は、「わがままチャック」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「わがままチャック」の記事については、「わがままチャック」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/12 07:31 UTC 版)
「STILL (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
STILLメンバーも出演した江崎グリコアイス「牧場しぼり」のCMソング。 別れた恋人のことを思い出す男性の心情を歌ったミディアム・バラード。 『東方神起 LIVE TOUR 2012 〜TONE〜』の初日の横浜アリーナ公演で初披露となり、その際にチャンミンは「この曲は3月14日に発売される楽曲で、僕たちから皆さんへのホワイトデーのプレゼントとして贈りたいと思います。」と語った。 One More ThingBeeTVドラマ『L et M わたしがあなたを愛する理由、そのほかの物語』主題歌で、現代を生きる女性への応援歌となっている。 One More Thing -SAKURA Version-[CD]に収録の2曲目の別バージョン。四家卯大ストリングスによるストリングスがフィーチャーされている。
※この「曲の解説」の解説は、「STILL (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「STILL (東方神起の曲)」の記事については、「STILL (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 07:20 UTC 版)
キミトベテレビ東京系『ぶちぬき』エンディングテーマ。 ファッション誌のCMをモチーフとしたディスコ調の楽曲。「マウンテン・ア・ゴーゴー」に次ぐライブの定番曲。間奏には松平健の楽曲「マツケンサンバII」のオマージュが含まれている。 歌詞は「上京したての九州男児」とのこと。 あとの祭り崎陽軒CMソング。 1970年代のフォークロックを彷彿させる楽曲。スライドギターはプロデューサーである大平太一が担当。
※この「曲の解説」の解説は、「キミトベ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「キミトベ」の記事については、「キミトベ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 07:57 UTC 版)
恋するフレミング久保田光太郎との共同で制作した楽曲で、ギターソロはキャプテンストライダムの楽曲の中で最も長い。サウンド面ではAC/DCを意識している。これにより電気に関係したタイトルしたいということから「フレミング」(フレミングの法則)となったが、タイトルっぽくないという理由により現在のタイトルになった。 キャプテンストライダムの楽曲で初めて演奏時間が6分を超えた楽曲で、バンド史上最長となっている。 明日の真下1stアルバム『ブッコロリー』のセッション後に制作された楽曲。元々は「BACK IN (THE) C.T.S.R」という曲で、歌詞・タイトルを変更したもの。作詞も永友ではなく、久保田が担当。 アルバム『BAN BAN BAN』には、イントロが大幅にカットされた「Album edit」で収録されており、シングル収録テイクはアルバム未収録。 風船ガム (Live at 新宿LOFT 2006.07.03)ゲストミュージシャンとしてギタリストの鈴木茂が参加。アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「恋するフレミング」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「恋するフレミング」の記事については、「恋するフレミング」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 07:33 UTC 版)
悲しみのシミかな当初はリハーサルスタジオでの新曲セッションで没とされていたが、メンバーが演奏して気に入ったことによりシングルとなった。歌詞は久保田洋司によって書き直されており、永友は「哀しい時ほど空が青く見えるもので、それが悲しかったり元気づけられたりというような情景を表現したい。」というイメージのみを久保田に伝えた。 A MEDLEY OF CTSR MEGA MIXこれまで発表した楽曲をメドレー形式でリミックス。アルバム『108DREAMS』から「サイボーグ」「メトロのメロス」の2曲が先行収録された。アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「悲しみのシミかな」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「悲しみのシミかな」の記事については、「悲しみのシミかな」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 08:57 UTC 版)
シングル収録曲の詳細については各項目を参照。 サイボーグアルバム曲でありながらPV(島田大介監督)が製作された。 楽曲における「サイボーグ」は、「微妙に冷えきった男女の雰囲気」を指している。 5thシングル『悲しみのシミかな』に収録の「A MEDLEY OF CTSR MEGA MIX」にて、曲一部を先行発表している。 キミトベ4thシングル。 フランクフルト3rdシングル『流星オールナイト』カップリング曲。 バースデーバスの歌で、伊豆のレコーディングで最初に録った楽曲。 デモの段階ではテンポも遅く、アメリカンハードロックのような曲だったという。 十五夜永友が久保田に「月のことを唄いたい」とリクエストしたことにより作詞された楽曲。 悲しみのシミかな5thシングル。 マウンテン・ア・ゴーゴー・ツー2ndシングル、メジャーデビュー・シングル。 GOOD HARVESTアルバム曲のうち、唯一のキャプテンストライダムのみによってアレンジされた楽曲。稲作が開始された弥生時代の農民をテーマとしたレッド・ツェッペリン風のハードロックチューン。 後に曲名をスペースシャワーTVの特別番組に流用。 ベスト・アルバム『ベストロリー』には渋谷公会堂でのライブ音源が収録されている。 メトロのメロス永友は地下鉄の中で曲を思い浮かぶことが多く、この曲は東京に出てきて地下鉄に違和感を覚えた気持ちが内包されている。 5thシングルに収録の「A MEDLEY OF CTSR MEGA MIX」にて曲一部を先行発表している。 流星オールナイト (album edit)3rdシングルのアルバムバージョン。 シングルバージョンよりイントロが短くなっており、フェード・インして始まる。なお、フェード・イン以降はシングルと同じアレンジ。 コンピレーション・アルバム『俺のスターアルバム inspired by『荒川アンダー ザ ブリッジ THE MOVIE』』には、本作に収録のアレンジで収録されている。 泣きそうにみえるけど オレは今笑おうとしてる最後に出来た楽曲で、当初Cで録音したものをC#に変え音源化。
※この「曲の解説」の解説は、「108DREAMS」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「108DREAMS」の記事については、「108DREAMS」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 08:45 UTC 版)
「ブギーナイト・フィーバー」の記事における「曲の解説」の解説
ブギーナイト・フィーバーJ SPORTSプロ野球中継「J SPORTS STADIUM 2009」テーマソング テーマは「ディスコ」で、歌詞はメンバー3人で持ち寄せたフレーズをコラージュさせて作られた。 北京原人梅田啓介(Ba)の初単独作詞作曲のファンク・ディスコチューン。一発録音された。 Shangri-La電気グルーヴのカバー曲。2008年に行われた『明日に向かって踊れ!』ツアー終了後にレコーディングされた。 発売に先駆け、本曲の着うたが先行配信された。
※この「曲の解説」の解説は、「ブギーナイト・フィーバー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ブギーナイト・フィーバー」の記事については、「ブギーナイト・フィーバー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2015/08/30 15:55 UTC 版)
「箏三重奏 (船川利夫)」の記事における「曲の解説」の解説
1964年に箏泉会より委嘱された作品。作曲者の作品の中でも、最も重要な「複協奏曲」を書き終えた後の境地を示す、さわやかですがすがしい作品。明快な第1章、瞑想的な第2章、リズムに特徴のある第3章、そして第1章を想いかえして全体をしめくくる第4章からなっている。邦楽的な主題とハーモニーを持ちながら、一方では西洋音楽的な構築的形式を備えている。11分30秒ほどの、船川作品としては比較的小ぶりの作品であるが、次の箏四重奏へつながる重要な作品であり、全国的にも広く演奏されている。
※この「曲の解説」の解説は、「箏三重奏 (船川利夫)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「箏三重奏 (船川利夫)」の記事については、「箏三重奏 (船川利夫)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 08:51 UTC 版)
シングル収録曲の詳細は、各項目を参照。 マウンテン・ア・ゴーゴー1stシングル、自主制作盤『ノーテンフラワー』に収録。 影のない男萩尾望都の『ポーの一族』、ゲゲゲの鬼太郎、永友の妹の話を混ぜて作った曲。 6thシングル『風船ガム』には、京都磔磔でのライブ音源が収録されている。 肉屋の娘栃木県宇都宮市内から国道を約20分程北上した場所にある、塩谷郡高根沢町宝積寺に実在する店『ミートショップこしみず』のテーマソング。後に『ミートショップこしみず』ではインストアライブをすることになる。 バンドの楽曲で唯一ラップのパートがある楽曲。 ベスト・アルバム『ベストロリー』にも収録された。 あと半分1日で完成させた曲。タイトルの「あと半分」とは、夏休みが「あと半分」ということ。夏休みがあと半分で終わるイメージに、『キテレツ大百科』のエンディング曲「はじめてのチュウ」とザ・ビーチ・ボーイズとグランジの雰囲気を取り入れた。 ヤルキレス部活の後輩にあたるガールズスリーピースバンド「エキカチッソ」にあげる予定だったが、予想以上に出来が良かったため自分たちのものにした曲。 2ndシングル『マウンテン・ア・ゴーゴー・ツー』とベスト・アルバム『ベストロリー』には、SHIBUYA-AXでのライブ音源が収録されている。 犬の生活酒を飲んで次の日朝起きたらカセットテープの中に吹き込まれていたという楽曲。 8thシングル『LONE STAR』とベスト・アルバム『ベストロリー』には、LIQUIDROOMでのライブ音源が収録されている。 森はサンデー1stシングル『マウンテン・ア・ゴーゴー』カップリング曲。 ブッコロリー自主制作版「ノーテンフラワー」に収録。 アルバムタイトル曲で、パンクに挑戦した曲。 歌詞はワンフレーズだけだが、この歌詞が風待レコードのスタッフの耳に残ったため、選考に合格した。 サンドバッグの夜アルバムのために製作した唯一の曲で、レーベルのプロデューサーである松本隆からの「ラブソング」というお題に答えた曲。曲の最後に入っているピアノを逆回転させた音は久保田光太郎のアイデア。 コーラスで柴理恵(neuma)が参加。 ベスト・アルバム『ベストロリー』にも収録された。 ねずみのブルース再発盤のタワーレコード購入特典である8cmCDに収録。 宇都宮時代に遊びに出かけた東京都台東区上野で見かけたホームレスの男性にインスパイアされた楽曲。 レコーディング自体は2003年に行なわれていたが、アルバムの雰囲気に合わないということから収録されなかった。 ベスト・アルバム『ベストロリー』にも収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「ブッコロリー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ブッコロリー」の記事については、「ブッコロリー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/03 08:29 UTC 版)
人間ナニモノ!?北海道テレビ『夢チカ18』2008年5月度エンディングテーマ スティーヴ・ジョーダンと共同作業を行なうにあたり、「日本人ならではという曲を叩きつけたい」という思いから作られた楽曲で、永友曰く「バンド史上最もハードでパワフルな曲」。 ドラムスは菊住守代司とスティーヴ・ジョーダンのツインドラムとなっている。 歌詞に『天空の城ラピュタ』に登場するムスカのセリフの一つ「見ろ、人がゴミのようだ!」が出てくる。 ミュージック・ビデオは制作されているが、ソフト化はされていない。 SHOOT TO THRILLAC/DCのカバー曲。トリビュート・アルバム『THUNDER TRACKS』にも収録されている。アレンジは永友曰く「盆踊り風」。 ペケペケ (Live at SHIBUYA CLUB QUATTRO 2008.01.23)UNICORNのカバー曲のライブ音源。スタジオ音源は、トリビュート・アルバム『ユニコーン・トリビュート』とベスト・アルバム『ベストロリー』に収録。
※この「曲の解説」の解説は、「人間ナニモノ!?」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「人間ナニモノ!?」の記事については、「人間ナニモノ!?」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2016/06/16 06:25 UTC 版)
「箏四重奏 (船川利夫)」の記事における「曲の解説」の解説
1965年にさわらび会より委嘱された作品。 Ⅰ楽章 MODERATO 淡泊にあっさりと おおらかな律と細かい音階の組み合わせで出来た旋律とで、主題が出来ています。各パートの律的移行と対比がこの楽章のねらいです。 Ⅱ楽章 LENT 淋しく 静けさを主体に、相当に息の長い愁に満ちた旋律をうたい、それをいやすような歯切れの良い旋律が、中間部に現れます。そして、もとの旋律にかえってこの楽章を終わります。 Ⅲ楽章 軽快に明るく 明るく軽快に、そしておどけさえも混えた速い楽章です。尺八には、軽音楽的なところもあります。
※この「曲の解説」の解説は、「箏四重奏 (船川利夫)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「箏四重奏 (船川利夫)」の記事については、「箏四重奏 (船川利夫)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2017/05/16 16:06 UTC 版)
作曲者が好きな漢詩の中から五つの詩を選び、それぞれの詩から受け取った感動を尺八、箏、十七絃の三重奏にまとめたもの。「詩歌を詠歎する」といった意味で「歎詩」と題されている。「原詩は原詩として、私の言葉による発想を吟味していただければ幸いです。」と作曲者は述べている。 1.峨眉山月の歌(がびさんげつのうた)・・・李白(りはく) 峨眉山月半輪秋 峨眉山月 半輪の秋 影入平羌江水流 影は平羌(へいきょう)江の水に入って流る 夜發清溪向三峽 夜清渓を発して三峡(こう)に向かう 思君不見下渝州 君を思えども見えず 渝州に下る 2.易水送別(えきすいそうべつ)・・・駱賓王(らくひんおう) 此地別燕丹 此の地 燕丹(えんたん)に別る 壯髪上衝冠 壮士髪冠(はっかん)を衝く 昔時人已沒 昔時(せきじ) 人已に没し 今日水猶寒 今日 水猶お寒し 3.春日雑詩(しゅんじつざっし)・・・袁枚(えんばい) 千枝紅雨萬重烟 千枝(し)の紅雨 萬重(ばんちょう)の烟(けむり) 畫出詩人得意天 畫(えが)き出だす 詩人得意の天 山上春雲如我懶 山上の春雲 我が懶(らん)の如く 日高猶宿翠微巓 日高くして猶ほ宿す翠微(すいび)の巓(てん) 4.事に感ず(ことにかんず)・・・干濆(うふん) 花開蝶滿枝 花開けば 蝶枝に満つ 花落蝶還稀 花謝すれば 蝶還(また)稀なり 惟有舊巣燕 惟(ただ)舊巣燕(きゅうそうえん)あり 主人貧亦歸 主人貧きも 亦帰る 5.江南の春(こうなんのはる)・・・杜牧(とぼく) 江南春絶句 杜牧 千里鶯啼綠映紅 千里鶯啼いて 緑紅に映ず 水村山郭酒旗風 水村山郭酒旗(さんかくしゅき)の風 南朝四百八十寺 南朝の四百八十寺(しひゃくはっしんじ) 多少樓臺烟雨中 多少の樓臺(ろうだい)烟雨(えんう)の中(うち)
※この「曲の解説」の解説は、「歎詩」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「歎詩」の記事については、「歎詩」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/06/01 07:40 UTC 版)
「令和 (ゴールデンボンバーの曲)」の記事における「曲の解説」の解説
表題曲「令和」は、2019年4月1日に発表された新元号「令和」をタイトルや歌詞に盛り込んだ楽曲。ゴールデンボンバーは、楽曲の一部を除いて完成させた段階で、新元号発表直前よりLINE LIVEで楽曲制作の模様を生配信していた。新元号発表後、未完成部分のレコーディングとミュージック・ビデオの撮影を開始し、YouTube上でミュージック・ビデオを公開。本曲について、鬼龍院は「去年、キュウソネコカミが『ギリ平成』というアルバムを出したのを受けて、ウチが頑張ったら新元号の曲を一番早く出せるんじゃないかと思ったのがきっかけ。」「あらかじめ楽曲と映像をほぼ完成状態で準備させて、『令和』を使用する部分だけを穴埋めする形で完成させた。」と語っている。Billboard JAPANの週間ダウンロード・ソングチャートで最高2位を記録した。 シングルの2曲目には、表題曲「令和」の“令和”の部分を仮で「平成」と歌っているデモ音源が収録された。このデモ音源は、Billboard JAPANの週間ダウンロード・ソングチャートで最高36位を記録した。 2019年10月16日に稼働したコナミアミューズメントの音楽ゲーム、『beatmania IIDX27 HEROIC VERSE』に、アレンジバージョンとして「令和(1991RAVE REMIX)」が収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「令和 (ゴールデンボンバーの曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「令和 (ゴールデンボンバーの曲)」の記事については、「令和 (ゴールデンボンバーの曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2017/08/24 05:55 UTC 版)
「†メタウサ姫〜黒ゆかり王国ミサ〜†」の記事における「曲の解説」の解説
†メタウサ姫〜黒ゆかり王国ミサ〜† ゆかり姫名義の曲で表題曲。そのため田村ゆかり名義の曲「シュガー・チューン」はB面扱いとなっている。 『喫茶黒うさぎ〜秘密の小部屋〜』で初オンエアされ、「田村ゆかりがおまけになっちゃった…」と田村自身が発言し、同じくこの曲を聴いた構成作家の矢野了平は「ゆかり姫、ご乱心ですね…」と発言している。 パワーメタル調という事もあり、ANTHEMの清水昭男がギターを担当している。 「夢とファンタジーの国・ゆかり王国の姫であるゆかり姫が、6歳のときに悪い魔法使いの黒魔法にかかってしまった」という設定の曲のため、ゆかり姫が舌ったらずで歌っており、歌詞カードにも一部聴き取りにくい部分があると注意書きがしてある。
※この「曲の解説」の解説は、「†メタウサ姫〜黒ゆかり王国ミサ〜†」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「†メタウサ姫〜黒ゆかり王国ミサ〜†」の記事については、「†メタウサ姫〜黒ゆかり王国ミサ〜†」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2018/10/31 04:48 UTC 版)
この曲の委嘱をうけた船川利夫は、嵐の日に犬吠埼に出掛け、激しい風雨と押し寄せる怒涛の中にたたずみ、楽想を練った。 「海」は委嘱者による、詩のガイドに沿って作曲されているが、単なる描写音楽でなく、強い内的な要求によって書かれた作品である。茫漠にして偉大、ある時は親しみ易く、時には近寄り難く、多彩な表情を見せる「海」に対して、作曲者は自己を赤裸々に表現している。 「海」はモチーフを丁寧に扱い、音系的にがっちりと構成されている。しかし、この曲を貫く本当の主題は、そういった音系的なモチーフよりも、人間のもつ大きな嘆きと祈りであるといえる。 1956年8月 神野勝男 委嘱作品 1981年3月 改訂(1956年の作品を増補) 白々と明けて行く広い海は何処か不気味な力を秘めている……。やがて明け放たれた海は青く青く澄み、微風に海鳥の声もあかるい……。不気味な風が吹き、うねりが出はじめる。海鳴りが腹の底にひびく……。うねりはやがて岸壁に荒れ狂う怒涛となり風は稲光をしたがえて大暴風雨と化す。ああ 天地もひきさかれ滅尽するか!狂う波、狂う風、海の狂乱…。風はやみ、先ほどの暴風雨は海の彼方に去ったのか又静かな海にかえる。怒涛はいつの間にか又平和な海に帰り静かに…静かに…。 (委嘱者 神野勝男 詩)
※この「曲の解説」の解説は、「海 (箏曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「海 (箏曲)」の記事については、「海 (箏曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/29 15:38 UTC 版)
曲は宗教歌をイメージしたというコーラスのイントロで始まる。コーラスが終わるとバンドサウンドがはじまり、林原のヴォーカルとなる。2番からは林原のヴォーカルに合わせてバックにユニゾンが加わってゆく。間奏では複雑なコーラスが入り、鐘の音とともに最後のサビへと繋がれる。林原のヴォーカルが終えるとバックのユニゾンがメインとなり、最後はそれによって締めくくられる。 歌詞は、従来と同じく林原のよるオリジナルの読み方(普通では読まない読み方など)に加えて、カタカナ表記が用いられている。なお、歌詞では「集結」という単語は用いられていない(同音異字の「終結」は用いられている)。 林原自身はこの楽曲を手掛けたことで、自らが演じていた綾波レイ、 碇ユイ、エヴァンゲリオン初号機のそれぞれの繋がり、『新世紀エヴァンゲリオン』という作品がどういう作品であったかを改めて感じたという。また、同作品へは声優として参加するのは自然だったが、イメージして歌うことに関しては緊張したと述べている。
※この「曲の解説」の解説は、「集結の園へ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「集結の園へ」の記事については、「集結の園へ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:27 UTC 版)
シングル曲の詳細は各項目を参照。 Another Worldシンプルなバンドサウンドの楽曲。香葉村曰く「このアルバムを象徴できる曲」。 天気予報6thシングル。 solar wind4thシングル。 無能の人自主制作盤『シュノーケル』収録曲をリレコーディングした音源。 奇跡 (EQ Version)7thシングルのアルバムバージョン。 イントロの前に逆回転させたドラムの音とカウントが追加されている。また、シングルではフェードアウトで終了するが、このバージョンはアウトロが追加され歌詞も付け加えられている。 ベスト・アルバム『Best+』にも、このアレンジで収録されている。 アイラブユーマッチングサイト「match.com」タイアップソング。 同サイトとコラボレーションした映像も公開されていた。 なんたらメンタルコーラスで土岐麻子が参加している。 シュールストレミングタイトルはスウェーデンで生産されている同名のニシンの缶詰から。 雪の罠バラードナンバー。レコード会社側からの「中島美嘉の『雪の華』みたいな曲」というリクエストを受けて制作された楽曲。 8thシングル『ナツカゼ』には、本曲の歌詞を女性視点で捉えた「窓」という楽曲が収録されている。 Bye-Bye × Hello5thシングル。 3つ数えろバンドとして初めて一発録りを行った楽曲で、曲の後半からブラスが入ってくる。 ボクラとキミラ「シュレッダーとストレンジャー」「アマヤドカリとキリギリス」に続く『カタカナとカタカナ』シリーズの第3弾にあたる楽曲。シュノーケルの楽曲で最も演奏時間が長い楽曲。歌詞の中には前作『SNOWKEL SNORKEL』収録曲である「パントマイム」と「100,000hp」の歌詞が登場する。
※この「曲の解説」の解説は、「EQ (アルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「EQ (アルバム)」の記事については、「EQ (アルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:28 UTC 版)
シングル曲については、該当する項目を参照。 どうすんのこれオープニング・ナンバー。アルバム制作の初期にできた楽曲。 NewPOP 〜NEW POP Ver.〜表題曲で、ブラジルにある翻訳出版社「NewPOP」のタイアップソング。 ラップには同出版が取り扱っている漫画10作品のタイトルが織り込まれている。なお、本作に収録されている音源はアルバム用にアレンジし直された音源であるため、このような表記になっている。 ミュージック・ビデオが制作されており、監督と編集をKABA_3が手がけた。 取り憑くトリック本作では最後に制作されており、デモ音源が渡されたのも最後のレコーディング日から2日前である。 ♦インストゥルメンタル。 西村のコーラスとハマザキフツエによるリコーダーの演奏で構成される。 パスカルの賭け C'MON C'MONギターのパートにおいて同じコードが繰り返されているが、これは編集によるものではなく実際に演奏したもの。 ♠インストゥルメンタル。 ボサノヴァ調のアレンジになっている。 たらればカレイドスコープ歌詞に『天才バカボン』と同作品に登場するバカボンのパパの口癖「これでいいのだ」が出てくる。 factor 〜NEW POP Ver.〜10thシングル『いいじゃん/factor』の2曲目のアルバムバージョン。 シングル版に存在していた冒頭の山田によるカウントがカットされている。またシングル版ではフェード・アウトだが、アルバム・バージョンではフェード・アウトすることなく、最後まで演奏されている。 ♣インストゥルメンタル。 エレクトロ調のアレンジになっている。 爆発したい!!!!!本作でピアノを担当しているつるうちはながコーラスも担当している。 ルーツの夜明けファンクや渋谷系を取り入れた楽曲。歌詞に「カナダドライ」と「アイアンマン」が登場する。また、吉幾三の楽曲「俺ら東京さ行ぐだ」のオマージュが含まれている。 ♥インストゥルメンタル。 西村と山田によるキーボードとハーモニカの演奏で構成される。 EXIT Best Friends南米のアニメコンベンション「Anime Friends 2018」テーマ曲。 アルバム序盤から収録されているインストゥルメンタルは、この楽曲のメロディを用いたもの。 『Anime Friends 2018』では2回演奏され、アンコールで演奏された2回目では松澤由美と共演した。 いいじゃん10thシングル『いいじゃん/factor』の1曲目。 アルバム制作において最初に出来た楽曲。
※この「曲の解説」の解説は、「NEW POP」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「NEW POP」の記事については、「NEW POP」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:23 UTC 版)
「A SIDE SPLIT Vol.1 〜grass field〜」の記事における「曲の解説」の解説
君とまた逢うために僕がすべきことザ・ルーズドッグスのメジャー2ndアルバム『Life size』でアルバム初収録となった。 DistanceCure Rubbishのメジャー1stアルバム『decorate』でアルバム初収録となった。 リメンバーAJISAIの2ndアルバム『sayonara terminal』でアルバム初収録となった。 二人の奇蹟redballoonのベスト・アルバム『redballoon BEST』にはリレコーディングされた音源が収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「A SIDE SPLIT Vol.1 〜grass field〜」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「A SIDE SPLIT Vol.1 〜grass field〜」の記事については、「A SIDE SPLIT Vol.1 〜grass field〜」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:22 UTC 版)
「Bye-Bye × Hello」の記事における「曲の解説」の解説
Bye-Bye × Helloミドルテンポのロックチューンで、「出逢いと別れ」「終わりと始まり」をテーマとしている。 ストリングスがフィーチャーされており、シュノーケルの楽曲で最も演奏人数が多い楽曲である。 楽曲についてCDジャーナルは、「インディーズ時代からライブ活動に心血を注いできたからこその突き抜けた高揚感が、サビに表れている」と評している。 香葉村は、アルバム『EQ』リリース時のインタビューにて本作を例に出し、「ノリノリなロック・チューンではないけど、バンドのグルーヴが下で支えていたりだとか、そんな雰囲気がアルバム収録曲に欲しいと思った」とコメントしている。 さみしんぼアルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「Bye-Bye × Hello」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Bye-Bye × Hello」の記事については、「Bye-Bye × Hello」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:27 UTC 版)
「EYE (シュノーケルのアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
PLASMAアルバムのオープニング曲で、かなり昔に制作された楽曲。 ミュージック・ビデオが制作されており、内容はイワタナオが撮影した写真や映像などを用いて、香葉村が編集したものとなっている。。 QUESTアルバム制作で最後に作られた楽曲。 西村晋弥が監督を務めたミュージック・ビデオが存在し、「PLASMA」のミュージック・ビデオと共にYouTubeで公開されている。うまくいかない男女の難しさをビンタされて飛ばされる眼鏡で表現しているとのこと。なお、同ミュージック・ビデオは、シュノーケルの楽曲のミュージック・ビデオで初の演奏シーンがないミュージック・ビデオとなっている。 発売から2年後に「ミラコン2017」CMソングに起用された。 REVOLVER間奏で鳴っている音はシンガマグープ2というシンセサイザーによるもので、西村と植村幸大(馬浪マラカス団)による演奏。ライブでの演奏時も間奏で西村がシンガマグープ2を演奏している。 アルバム発売後に行われたライブでは、西村がハンドマイク一本で歌唱し、間奏ではCD音源と同じく、シンガマグープ2を演奏した。なお、西村が1曲を通して楽器を演奏しないのは珍しいケースである。 RESTART 〜ALBUM VERSION〜9thシングル『RESTART/FIND』の1曲目のアルバムバージョン ギターが別テイクのものに変わり、キーボード音が追加されたアレンジになっている。 EYE表題曲。なお、シュノーケルのアルバムに表題曲が収録されるのは、この楽曲が初の例である。 ここでの「EYE」は「目」と「愛」とのダブル・ミーニングになっている。 REGRET CINEMAインストゥルメンタルを除いた本作収録曲で、発売日翌日のワンマンライブで唯一演奏されていない楽曲。 OPEN電子音楽調のインストゥルメンタル。なおシュノーケルのアルバムにインストゥルメンタルが収録されるのは、この楽曲が初の例である。 発売日翌日のワンマンライブのオープニングに使用された。 CLOSE発売日翌日のワンマンライブの1曲目を飾った。 HIGHWAYドラマティックな印象を持ち、1本のギターの音を多く重ねている楽曲。「PLASMA」と同じくかなり昔に制作された。
※この「曲の解説」の解説は、「EYE (シュノーケルのアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「EYE (シュノーケルのアルバム)」の記事については、「EYE (シュノーケルのアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:24 UTC 版)
「A SIDE SPLIT Vol.4 〜sunrise field〜」の記事における「曲の解説」の解説
ANSWER / redballoonredballoonのベスト・アルバム『redballoon BEST』でアルバム初収録となった。 かくれんぼ / AJISAIAJISAIの2ndアルバム『sayonara terminal』でアルバム初収録となった。 ある独りの夜の唄 / Cure RubbishCure Rubbishのメジャー1stアルバム『decorate』でアルバム初収録となった。 answer / ザ・ルーズドッグスザ・ルーズドッグスのベスト・アルバム『THE LOOSE DOGS STORY 〜BEST〜』でアルバム初収録となった。
※この「曲の解説」の解説は、「A SIDE SPLIT Vol.4 〜sunrise field〜」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「A SIDE SPLIT Vol.4 〜sunrise field〜」の記事については、「A SIDE SPLIT Vol.4 〜sunrise field〜」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:25 UTC 版)
TODAY生死を題材とした楽曲。 レッド・ツェッペリンやビートルズ、スマッシング・パンプキンズ、クイーンなどのオマージュが含まれており、一部フレーズがレッド・ツェッペリンの「Stairway To Heaven」と酷似している。 2016年5月16日に放送された『Moving Monthly Style』(FM FUKUOKA)にて解禁された楽曲。 この曲のアウトロのメロディラインが「すべてを映す鏡」や「ムーンダスト」(こちらはアレンジされている)に流用されている。 妄想中「EYEと青春の旅立ち」ツアーの初日に制作され、当日のアコースティックライブのアンコールで披露された楽曲。「宇宙を研究する科学者の恋模様」が裏テーマとなっている。 KABA RAP香葉村歌唱による楽曲。公式でのアナウンスはあるもののパッケージに記載はなく、隠しトラック的な扱いになっている。
※この「曲の解説」の解説は、「TODAY/妄想中」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「TODAY/妄想中」の記事については、「TODAY/妄想中」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/04 09:04 UTC 版)
表題曲「ガガガガガガガ」は、NHK総合ドラマ10『トクサツガガガ』の主題歌で、同ドラマのために書き下ろされた。同ドラマでは、劇中劇『ジュウショウワン』の主題歌としても使用されている。歌詞は複雑な心境のなかで趣味に対する真っすぐな気持ちを描いたもので、ドラマの内容に合わせた特撮ソングのようなメロディになっている。鬼龍院は「ゴールデンボンバーのようなクセのあるグループを指名したということは無難な曲は求めていないだろうと思い、ドラマ主題歌ではおそらく通らないような変拍子をぶち込んだ」とコメントしている。 カップリング曲の「こんにちは孤独」は、2012年に開催されたワンマンライブ特大号「一生バカ」で披露された「精力戦隊オサセンジャー」のテーマソングとして制作された楽曲で、本作で初音源化となった。2013年にゴールデンボンバーとカプコンのiOS用ゲーム「オトレンジャー」がコラボした際に、本作の替え歌「リズムでバトル!オトレンジャー」が収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「ガガガガガガガ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ガガガガガガガ」の記事については、「ガガガガガガガ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:24 UTC 版)
「A SIDE SPLIT Vol.3 〜snow field〜」の記事における「曲の解説」の解説
シンプルプラン / シュノーケルハードロック調の楽曲。翌年にリリースされたシュノーケルのベスト・アルバム『Best+』には未収録となり、現在もアルバム未収録となっている。 見えない警察のための / People In The Box変拍子の楽曲。People In The Boxの3rdシングル『Lost Tapes』にはリレコーディングした音源が収録されているが、本作に収録の音源はPeople In The Box関連の作品には未収録となっている。 シーン / BOO BEE BENZ2009年1月7日に音楽配信が開始された。アルバム未収録曲。 はにかんで / ANATAKIKOUアルバム未収録曲。
※この「曲の解説」の解説は、「A SIDE SPLIT Vol.3 〜snow field〜」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「A SIDE SPLIT Vol.3 〜snow field〜」の記事については、「A SIDE SPLIT Vol.3 〜snow field〜」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:26 UTC 版)
レコードKBCテレビ『V3』2005年6月度エンディングテーマ。 1stアルバム『SNOWKEL SNORKEL』及びベスト・アルバム『Best+』には、リミックスされたアレンジが「レコード (SNOWKEL SNORKEL mix)」というタイトルで収録されている。 空穴KBC高校野球イメージソング。 タイトルは「そらあな」と読む。 ベスト・アルバム『Best+』にも収録されている。 シュレッダーとストレンジャー「カタカナとカタカナ」シリーズの第1弾にあたる楽曲。2番にラップが入っている。 コーラスで土岐麻子が参加。 君から手紙 あいうえお 入道雲 〜弾き語り〜ボーナス・トラックで、西村による弾き語り曲。 メジャー4thシングル『solar wind』には、バンド編成でレコーディングされた音源が収録されているが、歌詞が本作に収録されているものと一部異なる。 メジャーデビュー後のライブでも、西村が弾き語りで「入道雲」を演奏するときは、本作に収録の歌詞・アレンジで演奏される。
※この「曲の解説」の解説は、「ソラカラフル」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ソラカラフル」の記事については、「ソラカラフル」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:31 UTC 版)
きみの重さ再発盤にボーナス・トラックとして、アコースティック・ギターでの弾き語りと多重録音によるコーラスで構成されたデモ音源が収録された。歌詞がリリースされたものとは一部異なる。 風博士再発盤にボーナス・トラックとしてデモ音源が収録された。歌詞がリリースされたものとは一部異なる。 マフラーファンク調の楽曲。 流れてゆこう再発盤にボーナス・トラックとしてデモ音源が収録された。歌詞がリリースされたものとは一部異なるほか、完成版でカットされた歌詞も歌われている。 航海日誌バラードナンバー。コーラスで河井英里が参加。 ベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されている。 お茶の時間 おもひで小道バラードナンバー。柳原のボーカルとピアノ以外は打ち込みで構成されている。 ハニー・ムーンラテン調の楽曲。 光のあたる場所へ再発盤にボーナス・トラックとしてデモ音源が収録された。アコースティック・ギターでの弾き語りで、歌詞がリリースされたものとは一部異なるほか、キーも低い。 ホーベンピアノの弾き語りから始まる曲。歌詞にある「山暮しもそろそろおしまい」の部分は、柳原がミュージックシーケンサーを用いて制作活動を行っていた時期を茶化したもの。演奏について柳原は「演奏がラウドにならないように、解散寸前の仲の悪いバンドっぽく演奏することを指示した」と語っている。曲中のスライドギターは菅原弘明によるもの。 ベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されており、同作発売を記念して本作に乗せて未公開映像を中心に編集したダイジェスト映像が、YouTubeのSWEETS DELI RECORDS公式チャンネルで公開されていた。 小さき人 子供がボールをとりにくるヴァーゴミュージック購入者特典CD-R収録曲。再発盤ではボーナス・トラックとして収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「ウタノワ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ウタノワ」の記事については、「ウタノワ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:23 UTC 版)
ナツカゼ演奏時間が3分19秒と、シュノーケルのシングル作品では最も演奏時間が短い楽曲。シングル表題曲では唯一の西村以外の作詞家との共作となっている。 ミュージック・ビデオでは歌詞の「夏だし」と「アツいぜ」の部分で筆文字が登場するが、これはドラムの山田雅人が手掛けたもの。 ベスト・アルバム『Best+』でアルバム初収録となったが、活動再開後の2015年に発売された3rdアルバム『EYE』には収録されていない。 窓ピアノ主体のバラード。2ndアルバム『EQ』収録曲の「雪の罠」の歌詞を女性視点に置き換えたアンサーソング。アルバム未収録。 若人と海ミドルチューン。セルフプロデュースによる楽曲で、最少人数でレコーディングが行われた。アレンジには実験的要素が含まれている。アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「ナツカゼ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ナツカゼ」の記事については、「ナツカゼ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:24 UTC 版)
「RESTART/FIND」の記事における「曲の解説」の解説
RESTART再始動への想いを歌った楽曲。レコーディング風景がYouTubeで公開されている。 楽曲は西村による弾き語りを元に、香葉村と山田がそれぞれアレンジして作られている。 歌詞について香葉村は、「また始めるぞという勢いと、書かなかったことを書くんだというふたつ意志が、以前の西村の延長戦にあってカッコいいなと思った」と語っている。 3rdアルバム『EYE』にはアルバムバージョンで収録されており、シングルバージョンはアルバム未収録。 発売から2年後に日産プリンス金沢のCMソングに起用された。 FINDミュージック・ビデオも制作されており、シングル発売と同じ年にブラジルで開催されたイベント出演時のライブ映像やオフショットで構成したロードムービー仕立てになっている。このミュージック・ビデオは、YouTubeで公開されているほか、『EYE』タワーレコード購入特典DVD-R『SNOWKEL 〜VIAGEM AO BRAZIL〜』のエンドロールに収録されている。アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「RESTART/FIND」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「RESTART/FIND」の記事については、「RESTART/FIND」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/08/10 17:42 UTC 版)
「A SIDE SPLIT Vol.2 〜water field〜」の記事における「曲の解説」の解説
ラプソディ / シュノーケルシュノーケルのライブツアー「EQ Tour」で先行披露された楽曲。 ベスト・アルバム『Best+』でアルバム初収録となったが、オリジナル・アルバムには未収録となっている。 here / BOO BEE BENZアルバム未収録。 ユリイカ / People In The BoxPeople In The Boxの3rdシングル『Lost Tapes』にリレコーディングした音源が収録されているが、現在も本作に収録されている音源はPeople In The Box関連の作品に収録されていない。 イメージはとっても大事 / ANATAKIKOUアルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「A SIDE SPLIT Vol.2 〜water field〜」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「A SIDE SPLIT Vol.2 〜water field〜」の記事については、「A SIDE SPLIT Vol.2 〜water field〜」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:27 UTC 版)
シングル曲や既出曲の詳細は各項目を参照。 天気予報6thシングル。 レコード (SNOWKEL SNORKEL mix)1stアルバム『SNOWKEL SNORKEL』収録曲で、元々はミニ・アルバム『ソラカラフル』収録曲のリミックスバージョン。 ナツカゼ8thシングル。アルバム初収録。 大きな水たまり1stシングル、メジャーデビューシングル。 一筋縄未発表新曲。 詞はチャットモンチーの橋本絵莉子によるもので、シュノーケルのオリジナル曲で西村が作詞を手がけていない唯一の楽曲である。リリース前に「rockin'on presents COUNTDOWN JAPAN 08/09」で新曲として披露された。 発売に先駆け、2009年8月7日に放送された『MIXUP』(TBSラジオ)で初放送された。 ラプソディスプリット・シングル『A SIDE SPLIT Vol.2 〜water field〜』収録曲。シュノーケル関連の作品には初収録。 波風サテライト2ndシングル。 空穴ミニ・アルバム『ソラカラフル』収録曲。 Bye-Bye × Hello5thシングル。 蛍未発表新曲で、J SPORTS『野球好きニュース』挿入曲。 2008年に行われた全国ツアー『EQ Tour』で未発表曲として演奏された。 発売に先駆け、2009年7月17日に放送された『MORNING JAM』(FM FUKUOKA)で初放送された。 100,000hp1stアルバム『SNOWKEL SNORKEL』収録曲。 solar wind4thシングル。 旅人ビギナー3rdシングル 奇跡 (EQ Version)7thシングルで、2ndアルバム『EQ』に収録のアルバム・バージョン。 エスパー1stアルバム『SNOWKEL SNORKEL』収録曲 無能の人 (from the e.p "snowkel")自主制作盤『シュノーケル』収録曲。本作で最も古い楽曲。
※この「曲の解説」の解説は、「Best+」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Best+」の記事については、「Best+」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:21 UTC 版)
波風サテライトテレビ東京系アニメ『NARUTO -ナルト-』第7期オープニングテーマ。 自主制作盤『シュノーケル』収録曲の「さいごのチュウ」のリメイク作品。シュノーケルのライブの定番曲となっており、ライブ終盤で演奏されることが多い。 香葉村は「情熱と迷い、強さと弱さといった、思春期の疾風怒濤のような感じを、いろんな音を混ぜることで表現できたと思う」とし、山田は「バンドの強さや激しさがありながらも、その裏にある切なさや悲しさの方でもその強さや激しさが表現できればと思いながら演奏していた」と語っている。 2008年7月に開催されたBase Ball Bear、チャットモンチーとの「若若男女サマーツアー'08」にて、Base Ball Bearによってカバーされた。 2020年8月16日に配信された西村のSHOWROOMで、本作の演奏を西村一人で行う企画が行われた。 JUSTICE歌詞には「ジョン・レノン」「ノストラダムス」といった実在の人物の名前が出てくる。 楽曲について西村は、「人間は世界平和を祈りながらも、日常の些細なことに腹を立てるというところが、この曲の人間味だと思う。」と語っている。 アルバム未収録。 SSAW Japan Tour旅するバンドを歌った楽曲。タイトルの「SSAW」は、春夏秋冬の頭文字(Spring Summer Autumn Winter)から取られている。 アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「波風サテライト」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「波風サテライト」の記事については、「波風サテライト」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:22 UTC 版)
「天気予報 (シュノーケルの曲)」の記事における「曲の解説」の解説
天気予報日活配給映画『あしたの私のつくり方』主題歌。 映画では「movie edit」として1番サビ後半から2番サビ前半とアウトロの一部が省略された短縮版が使用されていたが、2018年現在音源化されていない。前年のライブで先行披露されていた。2009年にシュノーケルの公式サイトで行われた人気楽曲投票企画では1位し、ベスト・アルバム『Best+』では1曲目を飾っている。 演奏時間は5分20秒で、シュノーケルのシングル作品では最も演奏時間が長い曲である。 おかしな2人ユニコーンのカバー。コーラスにチャットモンチーの橋本絵莉子とBase Ball Bearの関根史織が参加している。 sweet sundae恋愛をテーマとした楽曲。アルバム未収録。 赤い意図恋愛をテーマとした楽曲。アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「天気予報 (シュノーケルの曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「天気予報 (シュノーケルの曲)」の記事については、「天気予報 (シュノーケルの曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:21 UTC 版)
大きな水たまりテレビ東京系『LIVE BANG!』11月度エンディングテーマ。 デモテープ『大きな水たまり/さいごのチュウ』や自主制作盤『シュノーケル』に収録された楽曲のリメイク作品で、アレンジが大きく異なり、ギター・ロックを基本としながら、フォーキーなテイストや打ち込み音を取り入れたアレンジとなっている。また歌詞が加えられ、原曲よりも演奏時間が長くなっている。 海の手毬唄アルバム未収録。 小規模夢想西村が10代の頃に書いた楽曲で、10代の頃に香葉村が西村から渡されたデモテープに収録されていた楽曲のうちの1曲。 アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「大きな水たまり」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「大きな水たまり」の記事については、「大きな水たまり」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/02/12 19:02 UTC 版)
「Message for you」の記事における「曲の解説」の解説
My best friendこの曲は、Tiara本人が岡本真夜のいるスタジオまで行き、高校生の時からの親友のために岡本に思いを伝え、作詞・作曲された曲である。Tiaraとその親友とは、母親同士も高校時代からの親友で、本人は記憶に無いが3歳当時はよく遊んでいたらしい。聞き方によれば嘘のような本当の話でもある。Tiaraは岡本のことを賞賛し、2010年5月5日のブログで「岡本真夜さん、天才すぎるっ」と書き込んでいる。
※この「曲の解説」の解説は、「Message for you」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Message for you」の記事については、「Message for you」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 07:21 UTC 版)
旅人ビギナーテレビ東京系『JAPAN COUNTDOWN』2006年4月度エンディングテーマ。 新しい世界へ旅立つ希望と不安を歌った楽曲。 楽曲についてCDジャーナルは、「ミディアム・テンポに穏やかなメロディをのせた、ポリスの『見つめていたい』を彷彿させる佳曲」と評している。 自主制作盤『シュノーケル』にはデモ音源が収録されている。 バンドの活動休止中であった2014年に五反田文化センターにて開催された西村の弾き語りライブ「ピンシュノ2014」のアンコールで、同ライブにゲストで出演していた香葉村とライブを見に来ていた山田が登場し、4年ぶりに3人で演奏したのがこの楽曲である。 ディスコミ作詞は上田ケンジとの共作となっている。シュノーケルの楽曲で作詞が他のミュージシャンとの共作となるのは、この曲が初の例となる。 アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「旅人ビギナー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「旅人ビギナー」の記事については、「旅人ビギナー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/03/31 15:43 UTC 版)
「ANDROID (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
ANDROIDメンバーが出演している「MEDICAL SHINE」のCMソング。 「Superstar」以来1年ぶりのダンスナンバーで、ユンホは「何曲かバラードが続いていたから、発売時期が夏だし、何か盛り上がる曲が欲しいと思って選んだ。」「東方神起の限界を試す曲だと思う。歌詞の内容も自分の壁を乗り越える勇気を持とうというメッセージが込められているし、皆さんに新しいバージョンを見せようという気持ちも入っている。」と語っている。 曲中のギターは、近田潔人と井上慎二郎による演奏。 ビデオ・クリップは、「未来から来た二人」というコンセプトに則り、メンバーがサイボーグを思わせる演技をしている。 デビュー10周年を記念したスペシャル・ツアー『TVXQ! SPECIAL LIVE TOUR “T1ST0RY”』では、韓国語バージョンが披露された。 BLINK東方神起の楽曲としては初の男性へのメッセージソング。 ANDROID -Modest Gothic Remix-[CD]に収録。 井上慎二郎によるリミックスバージョンで、井上はプログラミングのほかに、ギターとベースの演奏も担当した。
※この「曲の解説」の解説は、「ANDROID (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ANDROID (東方神起の曲)」の記事については、「ANDROID (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/04/02 23:53 UTC 版)
「いいじゃん/factor」の記事における「曲の解説」の解説
いいじゃん歌詞には『フルハウス』のほか、トランプに関係するワードと同名の人物や作品名(キング・アーサー、クイーン)などが登場する。 ミュージック・ビデオが存在し、YouTubeにて公開されている。ミュージック・ビデオの監督はシュノーケルの活動再開以降の撮影を担当しているイワタナオで、本作が初の監督作品となる。 factor山田によるカウントから始まる。シュノーケルの楽曲では珍しく、フェード・アウトして終わる。シングル表題曲で、フェード・アウトで終了する楽曲は「奇跡」以来2曲目である。 5thアルバム『NEW POP』にはアルバム・バージョンで収録されている。このアルバム・バージョンでは、冒頭のカウントがカットされ、フェード・アウトせずに最後まで演奏される。
※この「曲の解説」の解説は、「いいじゃん/factor」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「いいじゃん/factor」の記事については、「いいじゃん/factor」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/04/10 01:31 UTC 版)
「ねごとの森のキマイラ」の記事における「曲の解説」の解説
シングル曲の詳細については、各項目を参照。 グールックとキオクのノロイ郷拓郎との共作によるエレクトロニカ調の楽曲。 eddaは月の兎を「地球から月に帰った人間で、兎のお耳のような形をした地球での記憶を消す装置を頭につけている」というように考えており、タイトルにある「グールック」は、地球での記憶の欠片のようなものが僅かに残っている子供の名前。 1stフル・アルバム『からくり時計とタングの街』に収録の「宇宙ロケット」は、本作の別視点にあたる楽曲。 夢のレイニーバンドサウンドを主体としたロックナンバー。楽曲について、eddaは「ゲームソフト『ぼくのなつやすみ』のような空気感を持った楽曲を作ってほしかったから。」と語っている。 ミュージック・ビデオが5月11日に公開された。このミュージック・ビデオは妖精大図鑑との共同制作によるもの。 ダルトンバラードで、本作で唯一eddaが作詞作曲を手がけていない楽曲。eddaは「歌うのがすごく難しい曲。」とコメントしている。 さよなら人類たまのカバー曲。 当初よりカバー曲を収録することを考えており、郷との打ち合わせの時に郷がたまを聞いていたことからこの楽曲が選曲された。 案内人三拍子の楽曲。 楽曲は、ピエロのような案内人に主人公が誘導され、恐怖感を抱きながらもどんどんと進んで行き、途中で肩を叩かれて振り返るとイルミネーションで輝いている景色が広がっているという物語になっている。 アレンジについて「ごちゃごちゃした感じを出したかった」ということから、安いトイピアノやピアノ、リコーダー、カスタネットといった楽器が使用された。 リピート初回限定盤ボーナス・トラックで、配信限定シングル。 テレビ東京系スペシャルドラマ『忘却のサチコ』主題歌。
※この「曲の解説」の解説は、「ねごとの森のキマイラ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ねごとの森のキマイラ」の記事については、「ねごとの森のキマイラ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/04/10 08:09 UTC 版)
「Time Works Wonders」の記事における「曲の解説」の解説
Time Works Wonders日本テレビ系 『スッキリ!!』2014年10月度テーマソング。 ソウル・バラードチューンで、「どんなに悪いことでも、時間が経てばいい思い出に変わる」という内容の楽曲。 Baby, don't cry「愛する女性を励ます」という内容の楽曲。 Time Works Wonders -A Cappella Version-[CD]に収録。表題曲のア・カペラバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Time Works Wonders」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Time Works Wonders」の記事については、「Time Works Wonders」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/09/05 17:52 UTC 版)
mon chéri mon chériとはフランス語で「私の愛しい人」と言った意味。 「田村ゆかり 2007 Summer *Sweet Milky Way*」で初めて歌われたが、CD音源化はされていなかった。 めろ〜んのテーマ 〜ゆかり王国国歌〜 いわゆる電波ソングである。
※この「曲の解説」の解説は、「mon chéri」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「mon chéri」の記事については、「mon chéri」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/12/29 15:53 UTC 版)
天気図 ['99MIX]デビュー・シングル『ワラビーぬぎすてて』のカップリング曲。ホルンとワウギター、コーラスが追加された。 ふたつの宿題3rdシングル。 プールサイド3rdアルバム『未成年』収録曲。 コスモポリタン ['99MIX]4thアルバム『乳房』収録曲及び9thシングル。新たにドラムを作り直しながら、4種類のループが入れ替えられた。 マリアじゃない5thアルバム『AVEC』収録曲。 エールをおくろう6thアルバム『OLYMPIC』収録曲。 GLORY DAYS [NEW]14thシングル。オリジナルのボーカルはそのままに、演奏のみが新たにレコーディングされた。 Rain7thアルバム『1234』収録曲。 いつかきっと [NEW]8thアルバム『redmonkey yellowfish』収録曲。お蔵入りとなっていたストリングスバージョンが採用され、ボーカルが新たにレコーディングされた。 星空に歩けば9thアルバム『APOLLO』収録曲及び22ndシングル『あいたい』カップリング曲。 遠く離れても10thアルバム『HOMME』収録曲。 ありがとう25thシングル。大江が出演したTBS系金曜ドラマ『十年愛』主題歌。 ある雨の朝 ['99MIX]12thアルバム『Giant Steps』収録曲。コーラスやセリフが追加された。 Echo ['99MIX]13thアルバム『SENRI HAPPY』収録曲。原曲に比べてハードなミックスとなっている。 Dubidubiduo ['99MIX]14thアルバム『ROOM 802』収録曲。オリジナルの音源にストリングスが加えられた。 秋唄37thシングル『New Republic!/秋唄』の2曲目。NHK『みんなのうた』放送曲。冒頭に大江が自宅で録音した蝉の鳴き声が追加された。 野球の夏38thシングル。アルバム初収録。日本テレビ『スポーツMAX』テーマ曲。 Solitude [Instrumental]翌年に発売された15thアルバム『Solitude』の表題曲。サビのメロディをピアノで演奏したインストゥルメンタル。
※この「曲の解説」の解説は、「2000 JOE」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「2000 JOE」の記事については、「2000 JOE」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/01/02 08:27 UTC 版)
群青元々は1stアルバム『透明なブルー』の収録曲。 5月26日にミュージック・ビデオが公開され、先行配信が開始された。ミュージック・ビデオの監督は小嶋貴之が務めた。 幻楽曲のアレンジは深沼によるもので、天野は「曲のイメージが湧かなくて、1人で体操座りをして歌う姿しか浮かばないと言ったんですけど、深沼さんの力でこうなった」と語っている。 『Player』誌の北村和孝は、「ボーカルアプローチといい、極めて独創的なものが生まれている」と評している。 えくぼ弾き語りによる楽曲。 サプライズ アイノケモノダンサブルな楽曲。 girlfriend crisis 尊 ワンルーム呼吸器 暁を泳いで本作の表題曲。 1回目の緊急事態宣言が発令されてから2〜3か月あたりに睡眠障害になって眠れなくなったことがきっかけとなっており、天野は「薬を処方してもらっても全然眠れなくて。その頃引っ越しをしたんです。窓から日が昇るのが見えて、朝日を見て安心して眠れるようになった。その風景をみんなに見せたいなと思ってその印象を歌にして、眠れない人がいたら聴いて欲しいなと思って書いた」と語っている。 freesia
※この「曲の解説」の解説は、「暁を泳いで」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「暁を泳いで」の記事については、「暁を泳いで」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/04/15 03:08 UTC 版)
「SCREAM (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
SCREAM角川書店配給映画『貞子3D2』主題歌。 ロックのテイストを取り入れたダンスナンバーで、ユンホは「激しくなった東方神起を感じられる曲になっている。」とコメントしている。 発売に先駆け、2013年8月17日と18日に横浜国際総合競技場(日産スタジアム)で開催された『東方神起 LIVE TOUR 2017 〜Begin Again〜 Special Edition in NISSAN STADIUM』で初披露された。 DisvelocityTBS系『ひるおび!』2013年9月度エンディングテーマ。 デジタルロックチューンで、タイトルは造語。 アルバムには未収録となっている。 SCREAM 〜the other side mix表題曲の別バージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「SCREAM (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「SCREAM (東方神起の曲)」の記事については、「SCREAM (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/08/14 17:38 UTC 版)
フラワーステップ読売テレビ・日本テレビ系 木曜ドラマF『探偵が早すぎる』主題歌 ドラマのために書き下ろされた楽曲で、ドラマの台本を読みながら、「ドラマのヒロインに寄り添いつつ、自分なりの物語を描けたら」と思い制作された。 「フラワーステップ」では、体に花が生えるという病気を患っている主人公が大好きな相手に会いに行くという物語が描かれており、ドラマのヒロインの弱さや華凛さをリンクさせている。 ミラージュ鏡に映った自分自身を自分と認識できずに行為を抱いたという人物を歌った楽曲。eddaは、「ファンタジックなショートホラーのような感覚で作った。」「最後まで聴かないと、ただのラブソングに聞こえてしまうかも。」とコメントしている。 魔法原曲は前作『チクタク』のカップリング曲。ボーカルとピアノ、チェロという編成で、スタジオライブ形式でレコーディングされた音源。
※この「曲の解説」の解説は、「フラワーステップ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「フラワーステップ」の記事については、「フラワーステップ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/10/02 10:07 UTC 版)
「SUPERMARKET (アルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
配信限定で先行リリースされた楽曲の詳細については、各項目を参照。 Super good先行配信されたアルバムのリード曲。英語詞。ジャックスのCM「ジャックスでEnjoy!」篇のために書き下ろした曲。CMに出演しているテニスの錦織圭選手が楽しそうに買い物をしている映像を見ながら、曲の制作が進められた。「底抜けに明るい雰囲気の曲」を作ったと述べている。アレンジ、レコーディングにはOvallを迎え入れ、ギター・カッティングが印象的なポップなファンクチューン。 Ami配信限定シングルおよび7インチシングル『Twilight/Ami』のB面曲。 Waver配信限定シングル。 生活VaVaプロデュース曲。VaVaが手がけたチル・ヒップホップ的なトラックの上に、ラップ調のフロウで歌われている曲。藤原さくらが初めて日本語ラップに挑戦した曲。 コンクール冨田恵一プロデュース曲。クラシカルな楽器と現代的なスクラッチ音が入った曲。 marionetteセルフ・アレンジ。極限まで音数を削ぎ落したアレンジ。アルバムの最後にレコーディングされた。 Right and lightmabanua (Ovall)プロデュース曲。英語詞。 Monster配信限定シングル。 spell on meセルフ・アレンジ。英語詞。ジプシー・ジャズ的なサウンドと楽器構成を取り入れた曲。 ゆめのなか澤部渡(スカート)プロデュース曲。 BPMYAGI & RYOTA (SPECIAL OTHERS)プロデュース曲。 Twilight配信限定シングルおよび7インチシングル『Twilight/Ami』のA面曲。 楽園セルフ・アレンジ。アコースティック・ギターと歌というシンプルな弾き語りの曲。
※この「曲の解説」の解説は、「SUPERMARKET (アルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「SUPERMARKET (アルバム)」の記事については、「SUPERMARKET (アルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/05/13 09:30 UTC 版)
「5296 (アルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
シングル曲の詳細は各項目を参照 蒼く 優しく15thシングル。 コイン2007年のファンフェスタで初披露された。 蕾14thシングル。 どんな空でも2007年ツアー「蕾」で初披露された。 仮タイトルは「いつしか晴れるよ」であった。なおこの仮タイトルは歌詞の中にも登場する。 君という名の翼13thシングル。 WHITE DAYS2008年公開映画『銀色のシーズン』主題歌。自身初の映画主題歌である。 2007年ツアー「蕾」で初披露された。 君色15thシングルのカップリング曲。 水面の蝶2007年ツアー「蕾」で初披露された。 風の中をカントリー調の楽曲。作詞は黒田、作曲は小渕という結成9年目での初の試み。 黒田は「ファンタジーな世界観の中で、今の積み重ねの先にこそ未来があるというのを物語の中に詰め込めればと思って書いた。」と語っている。 月光2007年ツアー「蕾」で初披露された。ちなみにツアー本番までタイトルが決まらなかった。黒田の作詞・作曲した曲では初のアップテンポな曲で、「今までの曲は全てミドルテンポかバラードだったから、今回のテーマはズバリアップテンポだった」と語っている。 風見鶏14thシングルのカップリング曲。 Diary2007年ツアー「蕾」で初披露された楽曲。歌詞は恋人との間にあるエピソードを描かれており、小渕曰く「日記のようにこっそり記したラブソング」。 アルバム発売の3ヶ月後にアサヒ飲料「三ツ矢サイダー」のCMソングに起用された。 Fragile mind2006年ツアー「NAMELESS WORLD」にて初披露されたものを音源化。 曲のタイトルは、「もろい心」を意味する英語で、この意は歌詞の中にも出てくる。
※この「曲の解説」の解説は、「5296 (アルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「5296 (アルバム)」の記事については、「5296 (アルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/10/21 02:36 UTC 版)
「奇跡 (シュノーケルの曲)」の記事における「曲の解説」の解説
奇跡テレビ東京系列アニメ『銀魂』エンディングテーマ。 ポジティブでまっすぐな想いを描いた楽曲で、山田雅人によると「古くから存在する楽曲」。 楽曲についてCDジャーナルは、「イギリスの古いポップ・ロックを思わせるトラディショナルなメロディと展開力が印象的。ピアノとギターを主体としたシンプルな楽曲に、熱情を感じるボーカルが混ざり合って独自の世界を構成している」と評している。 福居英晃が監督を務めたミュージック・ビデオが存在するが、これは「奇跡 (EQ Version)」という別バージョンのミュージック・ビデオであり、シングルバージョンのミュージック・ビデオは制作されていない。 2ndアルバム『EQ』、ベスト・アルバム『Best+』にはアルバムバージョンで収録されており、シングルバージョンはシュノーケル関連のアルバムには未収録となっている。 Please!作詞には西村と親交がある漫画家・みずしな孝之が協力している。アルバム未収録。 君の手バラードナンバー。アルバム未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「奇跡 (シュノーケルの曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「奇跡 (シュノーケルの曲)」の記事については、「奇跡 (シュノーケルの曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/10/21 07:54 UTC 版)
風船ガムテレビ東京系アニメ『銀魂』エンディングテーマ キャプテンストライダムの楽曲で最も難産となった楽曲で、メロディのみで10パターンほどあるとのこと。ミュージック・ビデオは『BAN BAN BAN』の初回限定盤に付属の特典DVDに収録されている。 シングルの4曲目に収録の「風船ガム -銀魂mix-」は、アニメ用にアレンジされた音源で、オリジナル・バージョンと異なり、リズムが打ち込みとなっており、デジタル色が強いアレンジになっている。このため、本作で唯一菊住がドラムを叩いていない楽曲となっている。なお、実際に放送されたアレンジとは少々異なり、放送されたアレンジは『銀魂 オリジナル・サウンドトラック』に「TV Version」として収録された。 ミュージック・ビデオは、演奏シーンをメインとしたもので、ストップモーションをメンバーを静止させて実現させている。撮影には24時間をかけている。 次作『恋するフレミング』には、2006年7月3日に新宿ロフトにて行われたライブの音源が収録されている。 夏のカケラ2005年に渋谷CLUB QUATTROで開催されたワンマンライブ当日の朝にメロディと歌詞が浮かんだ楽曲で、永友はそれをそのままノートに書きとめて同ライブのアンコールで披露した。 歌詞について永友は、「“嬉しい/悲しい”っていうはっきりとした感情ではなくて、その時のふとした感情というか、そういうところを切り取った感じ」と説明している。 当初のイメージはフォークであったが、アルバム制作後にアレンジを加えて現行の形になった。アレンジについて、永友は「弾き語りでも成立する曲なので、アレンジが難しかった。アルバムの制作を経てバンドとしてのアレンジに辿り着いた」「アレンジとしては実験作というか。前半は淡々と進むようなアレンジにしたんですけど、こういうのは今まで出来なかったんですよ。でもこの曲は歌詞で淡い世界を描いているので、過剰なアレンジが似合わないんですよ。そんな中でもストイックにならずに、作品として楽しめる曲にしたいと思って、なかなか難しいところを目指したんです」と語っている。 コーラスは永友の多重録音によるもの。 永友は「楽曲、アレンジともに個人的にお気に入りの1曲」としている。 影のない男 (Live at 京都磔磔 2006.04.17)1stアルバム『ブッコロリー』収録曲のライブ音源。本作で唯一他の作品に収録されていない楽曲。
※この「曲の解説」の解説は、「風船ガム (曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「風船ガム (曲)」の記事については、「風船ガム (曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/10/18 02:35 UTC 版)
ここでは未発表曲として収録されている楽曲のみを記載。既発曲の解説は、各項目を参照。 東京ジャンボ☆ディスコ20104thアルバム『音楽には希望がある』収録曲をリレコーディングした音源。 オリジナルよりも低音やリズムを強調したアレンジになっており、コード進行が一部異なっている。Jeff Miyaharaがプロデュースした。 泣いていいのさ本作のためにリレコーディングされた新曲。節目となるレコーディングとなり、いくつかの候補曲の中から、メンバー全員一致でこの曲が選ばれた。永友は「バンドを結成してから初めて自分自身に宛てて書いた曲かも。」と語っている。 ニートな午後3時松原みきのカバー曲。本作のために新録。 コーラスで真城めぐみ、パーカッションで西岡ヒデロー(CENTRAL)が参加している。
※この「曲の解説」の解説は、「ベストロリー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ベストロリー」の記事については、「ベストロリー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/01/03 15:50 UTC 版)
「LADIES AND GENTLEMEN!」の記事における「曲の解説」の解説
辛い日々はこりごりだスティーブン・フォスターの「Hard Times Come Again No More(邦題「厳しい時代よ もう来るな」)」を日本語でカバーした楽曲。 19の嫁 GTI16v Vinoインストゥルメンタル。 電気の蟻インストゥルメンタル。 満月ブギ柳原がかつて在籍していたたまの楽曲のカバー。 Hannon Waltzインストゥルメンタル。 好きな顔 Milkインストゥルメンタル。 Café Miltonインストゥルメンタル。 ふたりぼっちー2021年11月にShiro Tomuraによって制作されたアニメーションMVが公開された。 Tèインストゥルメンタル。 レイ2016年に発売された柳原のライブ会場・通販限定CD『LIVE RECORDING SERIES VOL.1〜らぶ あんど へいと』には、柳原のピアノでの弾き語り音源が収録されている。 自転車道路まで作曲はWarehouseのメンバー3人と柳原の共作。 Mana's roux #2
※この「曲の解説」の解説は、「LADIES AND GENTLEMEN!」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「LADIES AND GENTLEMEN!」の記事については、「LADIES AND GENTLEMEN!」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/11/13 22:53 UTC 版)
ぼくらのバックナンバー先行シングルにすることも考えられていたが、近藤曰く「青臭いかもしれない」「若者ぶってると思われるのはいやだ」という理由で「無敵なヴァレリー」になった。 無敵のヴァレリーリード曲で、配信限定シングル。 CRAZY BLUE2009年の再結成時に書き下ろされた唯一の「新曲」。スタジオ音源としては初めて収録されたもの。 カリビアンライフレコーディング終了後の朝にできた楽曲で、録音する時間が取れなかったため忘れないようにスタジオに着いてメンバーに聴かせ、近藤の許可が出てこの楽曲のレコーディングが行われた。 『PlayBee』には未収録。 あいさつはいつでも1月13日のワンマンライブの会場で配布された楽曲。 翔んでみせろシングル盤『負けるもんか』やベスト・アルバム『BARBEE BOYS』にライブ音源が収録されていたが、スタジオ音源は本作で初めて収録された。 近藤によると「曲ができた当時は、レコーディングしようとはあまり考えなかった。」「何か一工夫しなくちゃスタジオで録る意味がないと思っていた。」とのことで、いまみちは「今回録ってプレイバックを聴くまでは怖かった。」と語っている。 まかせてTonight1月13日のワンマンライブの会場で配布された楽曲。 キッズアーオーライ『PlanBee』には未収録。
※この「曲の解説」の解説は、「MasterBee」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「MasterBee」の記事については、「MasterBee」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/01 14:51 UTC 版)
「シャボン (松井玲奈とチャラン・ポ・ランタンの曲)」の記事における「曲の解説」の解説
表題曲「シャボン」は、松井が主演を務めるMBS/TBS系ドラマ『神奈川県厚木市 ランドリー茅ヶ崎』の主題歌で、ミュージック・ビデオは、同ドラマに合わせてコインランドリーを舞台としている。楽曲はフレンチ・ジャズ調となっている。 カップリング曲「珈琲とケーキ」は、小春のアコーディオンと松井のボーカルで構成されている。なお、曲のボーカル・ディレクションは、ももが担当した。 「TYPE-C」のみに収録された「からす座」は、松井が初めて作詞した楽曲。
※この「曲の解説」の解説は、「シャボン (松井玲奈とチャラン・ポ・ランタンの曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「シャボン (松井玲奈とチャラン・ポ・ランタンの曲)」の記事については、「シャボン (松井玲奈とチャラン・ポ・ランタンの曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/01 14:53 UTC 版)
「ミラージュ・コラージュ」の記事における「曲の解説」の解説
ほしいもの本作のリード曲で、ベスト・アルバム『いい過去どり』にも収録された。 ミュージック・ビデオが制作されており、天津木村と武田梨奈が本人役で出演したストーリー仕立ての内容になっている。このミュージック・ビデオは、本作に付属のDVD/Blu-ray Discには収録されず、『いい過去どり』に付属のBlu-ray Discで初収録となった。 あの子のジンタ配信限定シングル。 お茶しよリード・ボーカルは小春で、ももはハーモニーを担当。 歌詞には、ももがSNSから集めた「若者の間で流行っている言葉」がそのまま使用されている。 ミュージック・ビデオが制作されており、ももが監督を務めた。ミュージック・ビデオには藤田ニコルも登場している。 ATEAM「ヴァルキリーコネクト」CMソングとして使用されたほか、九州朝日放送『#タグるヨル』オープニングテーマとしても使用されている。 いっくよー!パーソルテンプスタッフとのコラボレーションによる楽曲で、就業スタッフに感謝の気持ちを伝える「テンプの日(10月2日)」を記念して制作された。 ミュージック・ビデオが制作されている。ミュージック・ビデオではパーソルテンプスタッフの公式キャラクターであるテンプりん。と共演し、メンバー2人はテンプりん。をモチーフとした帽子を着用して登場している。 ダンス・ダンス ストロベリームーン演奏と編曲でフジファブリックが参加。ももは、かねてよりフジファブリックに興味を持っていて、フジファブリックが参加することで楽曲がもっとよくなると感じたことから、チャラン・ポ・ランタン側がフジファブリックにオファーしたとのこと。 なれたらなぁたこやきレインボーが提供した楽曲のセルフカバー。 夢を運んだアヒルの子 猫の手拝借ミュージック・ビデオには、ももが一人舞台で猫耳をつけて映像が含まれている。 リンゴはスターグリコ「朝食りんごヨーグルト」発売20周年記念した公式テーマソング。 嘘にキス 憧れになりたくて配信限定シングル。
※この「曲の解説」の解説は、「ミラージュ・コラージュ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ミラージュ・コラージュ」の記事については、「ミラージュ・コラージュ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/01 14:48 UTC 版)
忘れかけてた物語TBS「夏サカス2014 デリシャカス〜番組グルメでおもてなし〜」テーマソング レーベル側より「デビュー曲と言うことで自己紹介のような楽曲」をリクエストされて制作された楽曲。楽曲にはバックバンド「カンカンバルカン」のホーン・セクションがフィーチャーされている。 フランスかぶれ楽曲自体は、2013年11月に青山円形劇場で行なわれたライブよりも前に制作され、メロディと歌詞は小春が自転車に載っている際に作られた。歌詞には、本人達の日常がそのまま描かれている箇所が存在する。歌詞には映画『アメリ』が出てくる。 直後にリリースされたアルバム『テアトル・テアトル』には収録されず、ベスト・アルバム『いい過去どり』でアルバム初収録となった。 スーダラ節ハナ肇とクレージーキャッツのカバー曲 ライブで披露しており、好評を得ていた。アルバム未収録曲。 ミュージック・ビデオは、OK横丁の全面協力のもとで制作された。 私の宇宙歌詞は、小春の幼少期の思い出をモチーフとしている。
※この「曲の解説」の解説は、「忘れかけてた物語」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「忘れかけてた物語」の記事については、「忘れかけてた物語」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2020/07/08 16:15 UTC 版)
パラシュートたまのセルフカバー曲。 2008年に発売された映像作品『いつかウシになる日まで 〜柳原陽一郎ドキュメント'07〜'08』には、2008年2月に新宿ピット・インでのライブ映像が収録されている。 まごころのうた清水建設コマーシャルフィルムのために制作された楽曲で、オリジナルは1997年に録音されている。本テイクでは歌詞が一部変更・追加されている。 2015年に発売されたベスト・アルバム『もっけの幸い』にも収録されている。 なお、オリジナル音源は2008年に発売されたコンピレーション・アルバム『ONアソシエイツ CM WORKS 〜オレンジ村から春へ』に収録されている。 いたちの森自身の原風景を歌った楽曲。 スタジオで録音されたテイクが2010年に発売されたアルバム『DREAMER'S HIGH』に収録されている。 奇跡の人『ドライブ・スルー・アメリカ』ツアーにて初披露された楽曲。 オー! トラブルマン2000年1月に急逝したどんとをテーマとした楽曲。
※この「曲の解説」の解説は、「RE-CORD'00」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「RE-CORD'00」の記事については、「RE-CORD'00」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/06/22 14:03 UTC 版)
「ALL TIME SUPER BEST」の記事における「曲の解説」の解説
BAD FEELING [25YEARS ANNIVERSARY VERSION]BOØWYの楽曲のカバーで、原曲よりも曲の長さが短くなっている。 BE MY BABY [25YEARS ANNIVERSARY VERSION]COMPLEXの楽曲のカバー。 さらば青春の光 [UNPLUGGED VERSION]6thシングルのアンプラグドバージョン。 スリル [PUNKY VERSION]10thシングルの別バージョン。 BEAT SWEET [25YEARS ANNIVERSARY VERSION]BOØWYの楽曲のカバー。 バンビーナ [BAMBINA GO! GO! VERSION]18thシングルの別バージョン。 LONELY★WILD [ORCHESTRAL VERSION]5thシングルのオーケストラバージョンで、編曲はSIMON HALEが担当。 布袋は「これまで僕のオリジナル・アルバムには何曲かこういうアレンジの曲もあったけど、「LONELY★WILD」をオーケストラでやれたことは今回とても意義深いことだった。」とコメントしている。 POISON [SEXY JAZZ VERSION]9thシングルのジャズバージョン。 SONG FOR US [25YEARS ANNIVERSARY NEW SONG]新曲。 歌詞は町田康が手がけたもので、布袋は「『25周年だからこういう歌詞にしてくれ』と頼んだわけではなく、単純に『良い曲ができたから歌詞を書いてくれ』とお願いしたんだけど、まるで我々の25年間を祝うような内容になっていた。」とコメントしている。 BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY [SAMURAI MIX]26thシングル『アナザー・バトル』のカップリング曲。 RUSSIAN ROULETTE [ORIGINAL VERSION]23rdシングル。 NOCTURNE No.9 [ORIGINAL SINGLE VERSION]25thシングル。シングルバージョンはアルバム初収録。 DESTINY ROSE [ORIGINAL VERSION]24thシングル。 LOVE JUNKIE [ORIGINAL VERSION]21stシングル。 IDENTITY [NEW MIX]27thシングル。
※この「曲の解説」の解説は、「ALL TIME SUPER BEST」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「ALL TIME SUPER BEST」の記事については、「ALL TIME SUPER BEST」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/03/08 04:10 UTC 版)
「Rising Sun/Heart, Mind and Soul」の記事における「曲の解説」の解説
Rising Sun韓国で発売された第2集『RISING SUN』のタイトル曲の日本語バージョン。 日本語バージョンについてジェジュンは、「日本で歌ったことがないダンスナンバーだったから、日本のみなさんがどう受けとめてくれるのか少し心配だった。でも、結果を聞いて嬉しかったし、コンサートでも盛り上がってくれたから嬉しかった。」とコメントしている。 ミュージック・ビデオが制作されているが、韓国バージョンとはシチュエーションが異なっている。日本語バージョンのミュージック・ビデオには、ユンホによるパントマイムのシーンやグループ初となるメンバー全員でのダンスシーンが含まれている。 2008年に発売されたリミックス・アルバム『TVXQ non-stop mix Vol.1』には、前半までが韓国語バージョンで、後半から日本語バージョンに切り替わるという構成で収録されている。 2017年に発売されたベスト・アルバム『FINE COLLECTION 〜Begin Again〜』には、ユンホとチャンミンの2人で歌い直された音源が収録された。 Heart, Mind and SoulSkoop On Somebodyによる提供曲。チャンミンは「メロディと歌詞が綺麗で気に入ってる。ユンホからの歌い出しもイメージとマッチしていると思う。」とコメントしている Heart, Mind and Soul (アカペラver.)2曲目のア・カペラバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Rising Sun/Heart, Mind and Soul」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Rising Sun/Heart, Mind and Soul」の記事については、「Rising Sun/Heart, Mind and Soul」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2022/03/08 23:55 UTC 版)
時ヲ止メテバラードナンバー。 日本メナード化粧品CMソングで、CM放送前より映画『TOHOSHINKI THE LIVE 2009』のエンドロールにショートバージョンが使用されていた。 ミュージック・ビデオには、朝川ちあきが出演している。 2012年の「TVXQ! LIVE WORLD TOUR "Catch Me"」で韓国語バージョン「기억을 따라서 (Everlasting)(邦題 : 記憶をたどって (Everlasting))」が披露され、2014年に発売されたライブ・アルバム『The 4th World Tour 'Catch Me' In Seoul』にはライブ音源とスタジオ音源(ボーナス・トラック)が収録された。 CHECKMATE (YUNHO from 東方神起)ユンホのソロ楽曲で、前作『BREAK OUT!』に収録されているジュンスのソロ楽曲「XIAHTIC」と同じく、2009年のライブツアー東京ドーム公演で披露されていた。LIVE DVD『4th LIVE TOUR 2009 〜The Secret Code〜 FINAL in TOKYO DOME』にダンスシーンが収められている。 時ヲ止メテ -never end remix-井上慎二郎によるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「時ヲ止メテ」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「時ヲ止メテ」の記事については、「時ヲ止メテ」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/04 02:19 UTC 版)
「からくり時計とタングの街」の記事における「曲の解説」の解説
シングル曲の詳細については、各項目を参照。 からくり時計インストゥルメンタル。eddaはかねてよりアルバムの1曲目をインストゥルメンタルにすることを考えており、eddaが敬愛するdetune.に編曲を依頼する形で実現した。 フラワーステップ2ndシングル。日本テレビ系木曜ドラマF『探偵が早すぎる』主題歌。 ループ本作の表題曲。 テレビ東京系ドラマ24『忘却のサチコ』エンディングテーマで、同作のスペシャルドラマの主題歌「リピート」のアンサーソングとなっており。本作のコード進行は「ループ」と同じで、本作のDメロと歌詞は「リピート」のBメロと共通している。 本作の歌詞は、「リピート」のロボットが読んでいた物語の主人公の「物語のあらすじに逆らって自由な発言をすることは許されず、物語から逃げたとしても自由がなく、進み続けるにはあらすじに従うしかない」という葛藤を描いている。 ミュージック・ビデオの監督は田中宏大が務めたもので、上述の葛藤を操り人形で表現している。ミュージック・ビデオにはドールモデルの橋本ルルが出演。 エラメルド トントンカントリー調の軽快な曲調の楽曲で、歌詞は死刑台を作る職人の息子の心情を歌っている。 リンドン毎年クリスマスになると忙しくなる父親(サンタクロース)をもつ息子の友達を心配した主人公が、クリスマスを潰すことを企てるという内容の楽曲。eddaは「一応はクリスマスソング」とコメントしている。 なお、前曲と本作でタイトルが似ていることについて、eddaは「私がタイトルを付けるのが苦手で、仮タイトルをそのまま使ったからたまたま」とコメントしている。 星のない空本作で最も古い楽曲で、本作より4〜5年前に制作された初のオリジナル曲。ミワコウダイが書いた楽曲に対し、eddaが歌詞をつける形でできており、eddaは「ミワさんと作った曲は、一字一句変えたくないくらいの完成度」とコメントしている。 宇宙ロケット1stEP『ねごとの森のキマイラ』に収録の「グールックとキオクのノロイ」と別視点の曲で、「グールックとキオクのノロイ」よりも先にできている。本作は、月の住人と仲良くなった地球人側を描いている。 本作で表現されるロケットはスペースシャトルではなく、クレイアニメーション『ウォレスとグルミット チーズ・ホリデー』に登場する窓が1つあり、大きなボルトがむき出しになっているロケットとなっている。曲中では多数の効果音が使用されている。 チクタクメジャーデビューシングル。日本テレビ系アニメ『Infini-T Force』エンディングテーマ。 カイバノネイロ『忘却のサチコ』のエンディング用に書かれた楽曲。 merryウェディングドレスブランド『b.b.duo』TVCMソングで、CMの制作サイドから「幸せなラブソング」をリクエストされて書かれた。 アルバムタイトルに登場しているタングのことを歌ったもので、「死んだ自分が生まれ変わった時に、独りぼっちになったタングが生まれ変わろうとしても心臓を持っていない。そこで月に行って心臓を持ち帰ってくる」というストーリーになっている。 「merry bad end?」というフレーズは、歌詞カードでは「merry xxx bad?」と表記されている。これは、「歌詞カードで"bad"というワードを書きたくない」というeddaの意図とタイアップ先に対する配慮によるもの。 曲中には、「ちょっと可愛いらしいアレンジにしたいからトイ系の楽器を入れてほしい。」というeddaの要望にアレンジャーが応えた形で、アヒルのおもちゃの音をサンプリングした音が入っている。 2019年12月4日に作曲を手がけたビッケブランカが、本作の歌詞違いセルフカバー曲「白熊」を発表した。 導きの詩曲名は「みちびきのうた」と読む。 楽曲の一部を切り取った形で、1曲目「からくり時計」が制作されている。
※この「曲の解説」の解説は、「からくり時計とタングの街」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「からくり時計とタングの街」の記事については、「からくり時計とタングの街」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/04 02:18 UTC 版)
「マウンテン・ア・ゴーゴー」の記事における「曲の解説」の解説
マウンテン・ア・ゴーゴー永友がダイオキシン分析業務をしていた時代に出来た楽曲。仮タイトルは「浅草テクノポリス」で、自主制作盤『ノーテンフラワー』のリード曲としても収録されていて、風待レコードとの出逢いのきっかけとなった楽曲。 冒頭に入っているシャウトは、ボーカル録りで興奮した永友によるもので、梅田曰く「あまりにもクレイジーで素晴しかったから冒頭に入れた。」とのこと。 歌詞に元広島カープの外国人選手ランスが登場する。なお、このランスが登場する件は仮詞として入れていたもの。 後に発売される「マウンテン・ア・ゴーゴー・ツー」は歌詞違いで、アレンジはほとんど同じである。 森はサンデー歌詞は『ゲゲゲの鬼太郎』のエピソードのひとつ「さら小僧」から取ったもの。 収録曲の中で唯一『ベストロリー』に収録されていない楽曲。 おばけナイターのテーマ -SHINJUKU JAM LIVE-現在では恒例となっているバンド主催のイベント「おばけナイター」のテーマソング。 本曲はスタジオ録音されておらず、ライブ音源しか存在しない。
※この「曲の解説」の解説は、「マウンテン・ア・ゴーゴー」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「マウンテン・ア・ゴーゴー」の記事については、「マウンテン・ア・ゴーゴー」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/07 09:28 UTC 版)
「RISING SUN (東方神起のアルバム)」の記事における「曲の解説」の解説
TonightR&Bナンバー。 Beautiful Life日本語バージョンが制作されており、本作の日本ライセンス盤にボーナス・トラックとして収録されたほか、2008年に日本で発売された3rdアルバム『T』(2CD+2DVD版)にも収録された。 Rising Sun (순수)邦題は「Rising Sun (純粋)」だが、単に「Rising Sun」と表記されることもある。 2006年に日本で発売された1stアルバム『Heart, Mind and Soul』に日本語バージョンが収録され、後に5thシングルとしてリカットされた。 바보 (Unforgettable)邦題は「バカみたい (Unforgettable)」。 네가 허락할 테니 (Love Is Never Gone)邦題は「許してあげるから (Love Is Never Gone)」。 Love After Love Dangerous Mind One「恋を信じている男女の物語」という内容の楽曲。 日本での1stアルバム『Heart, Mind and Soul』に日本語バージョンが収録された。 Love is Free Your Mind 작은 고백 (Love Is All I Need)邦題は「小さな告白 (Love Is All I Need)」。 약속했던 그때에 (Always There…)邦題は「約束したその時に (Always There...)」。
※この「曲の解説」の解説は、「RISING SUN (東方神起のアルバム)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「RISING SUN (東方神起のアルバム)」の記事については、「RISING SUN (東方神起のアルバム)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/07 09:42 UTC 版)
“O” - 正・反・合 (정반합) Ver.A, Bのリード曲。邦題は「“O”-正・反・合」。 2006年11月8日に日本語バージョンが「miss you/“O”-正・反・合」との両A面シングルとして発売された。 세상에 단 하나뿐인 마음 (You're my miracle)邦題は「世界にひとつだけの気持ち (You're my miracle)」。 日本語バージョンが制作されており、本作の日本ライセンス盤にボーナス・トラックとして収録されたほか、2008年に日本で発売された3rdアルバム『T』(2CD+2DVD版)にも収録された。 Hey! Girl Get Me SomeVer.C, Dには「New ver.」で収録された。 I'll Be There日本語バージョンが制作されており、2007年に日本で発売された2ndアルバム『Five in the Black』に収録された。 네 곁에 숨쉴 수 있다면 (White lie...)邦題は「君のそばにいられたら (White lie...)」。 作詞作曲はジュンスで、メンバーによって作詞作曲された楽曲が収録されたのは本作が初となる。 Remember 이제 막 시작된 이야기 (The story has just begun)邦題は「始まったばかりの物語 (The story has just begun)」。 On&On Phantom 환영(幻影)邦題は「Phantom 幻影」。 You Only Love 풍선 (Balloons)邦題は「風船 (Balloons)」。 Ver.C, Dではリード曲とされ、「New ver.」で収録された。 1980年に活動していた五つ指の代表曲「風船」のリメイク楽曲。原曲の「黄色い風船」というフレーズが、韓国での東方神起のファンクラブ「Cassiopeia」のイメージカラーに合わせて「赤い風船」に変更されている。 ミュージック・ビデオはメンバーが動物の仮装をして踊るというもので、デビュー前のムンビン(現ASTROのメンバー)らも出演している。
※この「曲の解説」の解説は、「“O”-正・反・合」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「“O”-正・反・合」の記事については、「“O”-正・反・合」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/07 09:49 UTC 版)
Wrong Number「Ver.C」のリード曲。 주문-MIROTICタイトル曲。邦題は「呪文-MIROTIC」。 本作と同じ年の10月15日に日本で、日本語バージョンが「呪文 -MIROTIC-」というタイトルで発売された。 노을..바라보다 (Picture of You)邦題は「夕陽..見上げて (Picture Of You)」。 Crazy Love HEY! (Don't Bring Me Down) 넌 나의 노래 (You're my melody)邦題は「君は僕の歌 (You're My Melody)」。 무지개 (Rainbow)邦題は「虹 (Rainbow)」。 本作と同じ年に日本で発表された「Rainbow」とは別の楽曲。 낙원 (Paradise)邦題は「楽園 (Paradise)」。 악녀 (Are you A Good girl?)邦題は「悪女 (Are You A Good Girl?)」。 잊혀진 계절 (Forgotten Season)邦題は「忘れられた季節 (Forgotten Season)」。 ジェジュンのソロ曲。 Love in the Ice日本での12thシングル『SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜』の3曲目の韓国語バージョン。 사랑아 울지마 (Don't Cry My Lover)邦題は「愛よ、泣かないで (Don't Cry My Lover)」。 소원 (Wish)SUPER JUNIORのリョウクとキュヒョンとのコラボ曲。 邦題は「願い (Wish)」。 사랑 안녕 사랑 (Love Bye Love)邦題は「愛、さよなら愛 (Love Bye Love)」。 Don't Say Goodbye
※この「曲の解説」の解説は、「MIROTIC」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「MIROTIC」の記事については、「MIROTIC」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/08 06:23 UTC 版)
수리수리 (Spellbound)リパッケージ盤『Spellbound』のタイトル曲。 邦題は「スリスリ (Spellbound)」。 日本での7thアルバム『WITH』には、「SURISURI [Spellbound]」というタイトルで日本語バージョンが収録されている。 TEN (10 YEARS)ユンホ曰く「ファンのための曲」であり、歌詞にはファンに伝えたいメッセージが込められている。また、歌詞の中には「바보(バカ)」「믿어요(信じて)」「HUG」「My little princess」「Destiny」「The way U are」「PURPLE LINE」「Hey! Girl」「RISING SUN」「주문(呪文)」「Humanoids」「Catch Me」「믿기싫은 이야기(信じたくない話)」「Something」の計14タイトルが組み込まれている。 Something『TENSE』のタイトル曲。 2月5日に日本語バージョンが「Hide & Seek」との両A面シングル(40thシングル)『Hide & Seek/Something』としてリリースされた。 너의 남자 (Your Man)邦題は「君の男 (Your Man)」。 오늘밤 (Moonlight Fantasy)邦題は「今夜 (Moonlight Fantasy)」。 그 대신 내가 (Beside)邦題は「その代わりに僕が (Beside)」。 Double Trouble Off-Road Heaven's Dayリパッケージ盤『Spellbound』に追加収録された楽曲で、チャンミンのソロ曲。 갈증 (Smoky Heart)邦題は「渇き (Smoky Heart)」。 Love Again 뒷모습 (Steppin')邦題は「後ろ姿 (Steppin')」。 Rise... 11월...그리고 (November With Love) リパッケージ盤『Spellbound』に追加収録された楽曲で、ユンホのソロ曲。 邦題は「November With Love」。 항상 곁에 있을게 (Always With You)邦題は「いつもそばにいるよ (Always With You)」。
※この「曲の解説」の解説は、「TENSE」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「TENSE」の記事については、「TENSE」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/08 06:26 UTC 版)
「RISE AS GOD」の記事における「曲の解説」の解説
현기증 (Vertigo)邦題は「めまい (Vertigo)」。 샴페인 (Champagne)タイトル曲で、ユンホのソロ曲。 邦題は「シャンパン (Champagne)」。 2015年6月にソウルオリンピック公園体操競技場で開催された「TVXQ! SPECIAL LIVE TOUR -T1ST0RY- &...!」で披露された楽曲をリアレンジしたもの。 ミュージック・ビデオには、NCTのチソンが出演。 Rise As Oneタイトル曲で、チャンミンのソロ曲。 アコースティック・ギターとプログレッシブの要素を融合したEDMチューンで、グループ名の由来である「東方の神が起きる」を再解釈した歌詞となっている。 비를 타고... (Everyday It Rains)邦題は「雨に乗って... (Everyday It Rains)」。 Smile (웨딩드레스)邦題は「Smile (ウェディングドレス)」。 너는 내꺼 (Top of The World)邦題は「君は僕のもの (Top of The World)」。 Apologyチャンミンのソロ曲。 Komplikatedユンホのソロ曲。 Dominus Lucky Star
※この「曲の解説」の解説は、「RISE AS GOD」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「RISE AS GOD」の記事については、「RISE AS GOD」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/08 06:41 UTC 版)
「Heart, Mind and Soul」の記事における「曲の解説」の解説
シングル収録曲の詳細については、各項目を参照。 Introludeアルバム全体のインタールードの役割を持ったインストゥルメンタル。アルバム全体のレコーディングが終了したのちに加えられた。 心臓の鼓動音と「Stay With Me Night」「My Destiny」「明日は来るから」「Somebody To Love」の一部分が流れ、ユンホによる掛け声が入った後、次曲に移る。 プログラミングは福山泰史が担当。 言葉はいらない2ndシングル『Somebody To Love』のカップリング曲。 明日は来るから4thシングル。 [CD]のみ形態に初回限定盤ボーナス・トラックとして収録されている「明日は来るから (ヴォーカル&ピアノver.)」は、4thシングルの[CD]のみ形態にも収録されている。 Somebody To Love2ndシングル。 [CD]のみ形態に初回限定盤ボーナス・トラックとして収録されている「Somebody To Love (アカペラver.)」は、2ndシングルの[CD]のみ形態にも収録されている。 My Destiny3rdシングル。 [CD]のみ形態に初回限定盤ボーナス・トラックとして収録されている「My Destiny (アカペラver.)」は、3rdシングルの[CD]のみ形態にも収録されている。 HUG韓国デビュー曲の日本語バージョン。 Break up the shellレコーディングは、3人と2人という編成でスタジオに入って行なわれており、チャンミンは「テンポが速くて難しかった」とコメントしている。 Stay With Me Tonight1stシングル、日本メジャーデビューシングル。 [CD]のみ形態には初回限定盤ボーナス・トラックとしてア・カペラバージョンが収録された。 愛せない 愛したいジェジュンは、本作をお気に入りの曲として挙げており、「韓国でもこういう感じの曲調はないから、初めて歌う感じだった。ここまで切ない曲はこれまでにないかも。」とコメントしている。 イントロに入っているセリフはユチョンが担当している。 One第2集『RISING SUN』の収録曲の日本語バージョン。 歌詞は韓国語バージョンと同じく、「恋を信じている男女の物語」という内容になっている。チャンミンは、サビ後半におけるユンホのパートをおすすめとしている。 Rising Sun第2集『RISING SUN』のタイトル曲の日本語バージョン。 後に「Heart, Mind and Soul」と共に5thシングル『Rising Sun/Heart, Mind and Soul』としてリカットされた。 本作のDVDには韓国語バージョンのミュージック・ビデオが収録されているが、日本語バージョンのミュージック・ビデオも制作されており、後に発売されたシングルのDVDに収録されている。 Eternal3rdシングル『My Destiny』のカップリング曲。 Heart, Mind and Soulタイトル曲で、本作のためにSkoop On Somebodyが書き下ろした楽曲。 チャンミンは「メロディと歌詞が綺麗で気に入ってる。ユンホからの歌い出しもイメージとマッチしていると思う。」とコメントしている。 後に「Rising Sun」と共に5thシングル『Rising Sun/Heart, Mind and Soul』としてリカットされた。
※この「曲の解説」の解説は、「Heart, Mind and Soul」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Heart, Mind and Soul」の記事については、「Heart, Mind and Soul」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/08/27 08:01 UTC 版)
君に響け15周年を迎えたシュノーケルの誠実な気持ちを歌った楽曲。 KABA_3によってブラジルのライブイベントに出演した際の映像で構成されたリリック・ビデオが制作されている。 WARPハウスマイル web CMソング。 2019年5月24日に福岡・DRUM SONで開催されたライブ『シュノーケル×つるうちはな×Nakanoまる 「明太子大好き」』で初披露となった。 How to make your smileハウスマイル web CMソング。 西村の友人が代表を務める不動産会社、ハウスマイルの設立1周年を記念して制作された楽曲。Web CM「パラパラ漫画篇」では、西村によるギターの弾き語り音源が使用されているが、こちらは未だに音源化されていない。
※この「曲の解説」の解説は、「君に響け」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「君に響け」の記事については、「君に響け」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:02 UTC 版)
「Somebody To Love」の記事における「曲の解説」の解説
Somebody To Loveテレビ東京系『やりすぎコージー』エンディングテーマ 本作のレコーディングについて、ジェジュンは「なかなかうまく発音が出来なくて、何時間もかけて同じ箇所を歌い続けたり、自分で納得いかない部分をやり直した。」、チャンミンは「難しい部分は前作同様にスタッフに教えてもらったけど、かなり自分たちで理解できるようになった。いつか大切な人と出逢って、素敵な恋がしたいと願う主人公の切ない思いが描かれた歌詞とどこか切なく感じるメロディとマッチしていたから、主人公の感情になりきって歌うことが出来た。」と語っている。 ミュージック・ビデオの撮影は、朝の9時から深夜にかけて行われ、ダンスシーンは6時間かけて行われた。 2011年に発売された5thアルバム『TONE』に、ユンホとチャンミンと2人で歌い直された音源が「Somebody To Love -2011 Version-」というタイトルで収録されている。 デビュー10周年を記念したスペシャル・ツアー『TVXQ! SPECIAL LIVE TOUR “T1ST0RY”』では、韓国語バージョンが披露された。 言葉はいらないストレートなラブソング。リード・ボーカルはジェジュンとユチョン。 コーラスで園田凌士が参加している。 Somebody To Love (アカペラver.)表題曲のア・カペラバージョン。ユンホによるラップが入っているが、リリックはユチョンによって考案された。
※この「曲の解説」の解説は、「Somebody To Love」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Somebody To Love」の記事については、「Somebody To Love」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:09 UTC 版)
「Sky (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Sky韓国で発売された「Hi Ya Ya 夏の日」に次ぐサマーソングで、ジェジュンは「『Hi Ya Ya 夏の日』は洋楽っぽいノリだけど、『Sky』は日本の夏というイメージ」「メロディにも日本っぽさを感じるから、また新しい夏ソングが東方神起のナンバーに加わった感じがする」と語っている。 曲中のラップ部分は、ユチョンとユンホによって書かれたもので、それぞれ「夏の愛」、「波の音」や「夏の海」を思い出しながら書いた。 ギターの演奏は、鈴木賢司が担当。 ビデオ・クリップは、サイパンで2泊3日のスケジュールで撮影されたもの。 次作『miss you/“O”-正・反・合』にはリミックスバージョン「Sky (TVP UTA'S MIX)」、28thシングル『Stand by U』にはボーナス・トラックとしてオリジナルバージョンが再収録された。 NO PAIN NO GAINダンス・ナンバー。 曲のイメージについて、ユチョンは「『Sky』が夏の朝なら、『NO PAIN NO GAIN』は夏の夜というイメージ」と語っている。 曲名は「痛みなくして、成功は得られない」という意味を持つ英語で、歌詞もそれを反映したもの。 明日は来るから (2 Future club mix)4thシングルのリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Sky (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Sky (東方神起の曲)」の記事については、「Sky (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 08:51 UTC 版)
「HUG (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Hugデビュー前のK.Willがコーラスで参加している。 日本で発売された「HUG -International ver.-」は英語バージョン。日本で発売された1stアルバム『Heart, Mind and Soul』には日本語バージョンで収録され、同じく12thシングル『SUMMER〜Summer Dream/Song for you/Love in the Ice〜』の[CD]のみ仕様には、日本語のアカペラバージョンが収録された。 My Little Princess (있잖아요...) Oh Holy Night-Feat. BoAクリスマス・キャロル「O holy night」のカバー。曲の前半を東方神起、後半をBoAが歌唱している。 My Little Princess (Acappella)2曲目の英語バージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「HUG (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「HUG (東方神起の曲)」の記事については、「HUG (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:10 UTC 版)
「miss you/“O”-正・反・合」の記事における「曲の解説」の解説
miss you切なさを持たせたダンスチューンで、バラード調のイントロからダンスサウンドに変化するという構成になっている。 ビデオ・クリップは、ストーリー性を持たせた演出で5人の携帯電話にそれぞれ彼女から“miss you”とメールが届くというもの。メンバーのソロ・シーンは、日本の別々の場所で撮影された。 “O”-正・反・合韓国で発売された第3集アルバム『“O”-正・反・合』のタイトル曲の日本語バージョン。なお、日本語詞の内容は、元の韓国語詞と同じ意味合いのものになっている。 タイトルには、「正があれば反があり、その間には合もある。」「世の中は正反対のものが共存しあって成り立っている」というメッセージを持たせている。 ビデオ・クリップが制作されており、2ndアルバム『Five in the Black』のDVDに収録されている。 Sky (TVP UTA'S MIX)前作のリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「miss you/“O”-正・反・合」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「miss you/“O”-正・反・合」の記事については、「miss you/“O”-正・反・合」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:07 UTC 版)
「Begin (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Beginテレビ東京ドラマ『ごめん、愛してる』エンディングテーマとして使用されたバラードナンバーで、発売前より行なわれていた『1st LIVE TOUR 2006 〜Heart, Mind and Soul〜』ツアーでも披露されていた。 2017年に発売された44thシングル『Reboot』のカップリングには、ユンホとチャンミンの2人で歌い直された音源が「Begin 〜Again Version〜」として収録されている。 High timeカップリング曲ながらもライブの定番曲の一つとされており、2人体制となった2011年以降も披露されている。 Begin (アカペラ ver.)表題曲のア・カペラバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Begin (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Begin (東方神起の曲)」の記事については、「Begin (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:12 UTC 版)
「Choosey Lover」の記事における「曲の解説」の解説
Choosey Loverテレビ東京系ドラマ『Xenos』オープニングテーマ。 ディスコチューンで、メンバーは「初めて挑戦するタイプの音楽」としている。 ベースの演奏は、Takeshi Kudoが担当した。 ミュージック・ビデオが制作されており、アルバム『Five in the Black』のDVDに収録されている。 Choosey Lover -R.Yamaki's Groove Mix-編曲を手がけた山木隆一郎によるリミックスバージョン。
※この「曲の解説」の解説は、「Choosey Lover」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Choosey Lover」の記事については、「Choosey Lover」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:02 UTC 版)
「Stay With Me Tonight」の記事における「曲の解説」の解説
Stay With Me Tonightテレビ朝日系『草野☆キッド』エンディングテーマ ラテン調のアレンジが施されている楽曲で、歌詞は「友達と恋人の境界線で、悩んでいる様子」を描いている。。 ミュージック・ビデオは末田健の監督作品で、空港に到着した東方神起が外国人の記者団に囲まれるというストーリー性を持たせたもの。 Try My Love歌い出しはチャンミンが担当している。 1stアルバム『Heart, Mind and Soul』には収録されず、2010年に発売されたベスト・アルバム『SINGLE B-SIDE COLLECTION』でアルバム初収録となった。
※この「曲の解説」の解説は、「Stay With Me Tonight」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Stay With Me Tonight」の記事については、「Stay With Me Tonight」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:31 UTC 版)
「Together (東方神起の曲)」の記事における「曲の解説」の解説
Togetherサンリオのアニメーション映画『シナモン the Movie』主題歌 実際に映画で使用されたのは「Together (Movie Ver.)」というショート・バージョンで、こちらは映画のサウンドトラック盤『シナモン the movie/ねずみ物語 サウンドトラック』に収録されている。 ミュージック・ビデオは、アニメーションで構成されている。なお、ミュージック・ビデオは、一部がカットされたショート・バージョンとなっている。 Together (Kids Chorus ver.)子供のコーラスが加えられたバージョン。 Forever Love (Bell'n'Snow Edit)前作のバージョン違い。
※この「曲の解説」の解説は、「Together (東方神起の曲)」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Together (東方神起の曲)」の記事については、「Together (東方神起の曲)」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/10 09:04 UTC 版)
明日は来るからミュージック・ビデオには、ユチョンがピアノを演奏するシーンが存在する。 27thシングル『Share The World/ウィーアー!』にボーナス・トラックとして追加収録されたほか、9thアルバム『TOMORROW』には、ユンホとチャンミンの2人で歌い直された音源が「明日は来るから 〜TOMORROW Version〜」というタイトルで収録されている。また、ジュンスは2019年9月21日・22日に幕張メッセで開催した「2019 XIA FANMEETING 〜HOME PARTY〜 DAY」の2日目にア・カペラで披露した。 The way U are -Japanese ver.-韓国での2ndシングル「The way U are」の日本語バージョン。 アルバム『Heart, Mind and Soul』には収録されず、ベスト・アルバム『SINGLE B-SIDE COLLECTION』でアルバム初収録となった。 明日は来るから(ヴォーカル&ピアノver.)表題曲のバージョン違い。
※この「曲の解説」の解説は、「明日は来るから」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「明日は来るから」の記事については、「明日は来るから」の概要を参照ください。
曲の解説
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2021/01/11 07:00 UTC 版)
Sissy Sky読売テレビ・日本テレビ系アニメ『名探偵コナン』エンディングテーマ。 歌詞について宮川は「叶わない恋でも暗いイメージではなく、風で吹き飛ぶような、爽やかで楽しく明るい、それでも切なさが残るような曲調を意識した」と語っている。 ミュージック・ビデオにおいて宮川は、友情と恋の2つの感情が揺れ動く少女を演じた。同ビデオでは山口まゆや小野匠と共演。 本作の名探偵コナン盤には、アニメ用に編集された「Sissy Sky (TV Edit)」も収録されている。レコーディングはこちらの方が先に行われており、宮川は「気持ち的にはテレビバージョンは灰原哀さん的な目線のアニメのエンディングを意識した歌い方になっていて、シングルバージョンはあくまで作品を重視して、歌い手としての私の想いが表れた歌い方になっている」と語っている。 アマイロファーストライブで演奏された楽曲で、本作にはアレンジを加え、歌詞を一部書き直して収録された。 夕立初回限定盤にのみ収録。 「アマイロ」と同じくファーストライブで演奏された楽曲で、本作にはアレンジを加え、歌詞を一部書き直して収録された。
※この「曲の解説」の解説は、「Sissy Sky」の解説の一部です。
「曲の解説」を含む「Sissy Sky」の記事については、「Sissy Sky」の概要を参照ください。
- 曲の解説のページへのリンク