Википедия

Барлах, Эрнст

Эрнст Ба́рлах (нем. Ernst Barlach, 2 января 1870, Ведель, Гольштейн — 24 октября 1938, Росток) — немецкий скульптор, художник и писатель. Реалист и экспрессионист.

Эрнст Барлах
нем. Ernst Barlach
Псевдонимы Barlach, Ernst Heinrich, Baruraha, Erunsuto и Barlah
Дата рождения 2 января 1870(1870-01-02)
Место рождения Ведель
Дата смерти 24 октября 1938(1938-10-24) (68 лет)
Место смерти Росток
Гражданство  Германская империя,
 Веймарская республика,
 Нацистская Германия
Род деятельности скульптор, художник-гравёр, писатель, драматург, иллюстратор
Жанр скульптура / графика
Стиль югендстиль, реализм, экспрессионизм
Учёба
Награды
Орден «Pour le Mérite»
Премия Генриха Клейста (1924)
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография

править
 
Автопортрет. 1928

В 1888—1891 годах учился в Школе искусств и ремёсел в Гамбурге, в 1891—1895 годах — в дрезденской Академии изобразительных искусств (в мастерской Роберта Дитца), в 1895—1896 годах — в Париже, в академии Жюлиана[1]. В ранних скульптурах, керамике, графике был близок к югендстилю. В 1906 году по приглашению брата, работавшего в Харькове, посетил Россию (Харьков, Покотиловка, Константиновка, Белгород, Бахмут)[2]. В 1907 году стал членом «Берлинского сецессиона», сотрудничал в журнале «Симплициссимус»[1]. В 1909 году работал во Флоренции. Обратился к немецкой готике, оказавшей решающее воздействие на стиль его зрелых работ. В 1910 году поселился в Гюстрове, где прожил всю оставшуюся жизнь.

Из патриотических чувств поддержал мировую войну, в 1915—1916 годах воевал в пехоте, вернулся с фронта убеждённым пацифистом. В 1917 году в галерее Касирера прошла персональная выставка Барлаха, принесшая ему широкую известность[1]. Был принят в члены Прусской академии художеств (1919), Мюнхенской академии изобразительных искусств (1925), получил премию Клейста (1924). Иллюстрировал «Фауста» Гёте (1923).

После прихода нацистов к власти антивоенный пафос работ Барлаха пришёл в столкновение с милитаристским духом «новой Германии». В 1937 году работы скульптора были изъяты из музеев, церквей и других общественных мест и осуждены как «дегенеративное искусство» (произведения Барлаха и других художников-авангардистов экспонировались в 1937—1941 годах на передвижной выставке образцов «дегенеративного искусства» в 13 городах Германии). При этом работы скульптора нравились министру пропаганды Йозефу Геббельсу: в 1933 году он поставил на своём столе скульптуру Барлаха «Человек в бурю», а в 1936 году с началом гонений на скульптора перенес её в свой дом на Шваненвердере.

В 1938 году Барлах был вынужден выйти из Прусской академии искусств, работал тайком. В последние годы жизни он тяжело болел. Умер от третьего инфаркта.

Музей Эрнста Барлаха расположен в парке Йениш-хаусa в Гамбурге.

Произведения

править

Скульптурные произведения

править
 
Эрнст Барлах «Духоборец», Киль

Парящий ангел

править
 
Парящий ангел

«Парящий ангел» — скульптора Эрнста Барлаха. Черты лица ангела повторяют облик художницы Кете Кольвиц, чей сын погиб через несколько дней после начала Первой мировой войны. Между Барлахом и Кельвиц существовало глубокое взаимопонимание, выражавшееся не столько в личном общении, сколько в нескрываемом, открытом почитании творчества друг друга. Скульптура была создана для собора в Гюстрове в 1927 году и является откликом на страдания матерей, потерявших детей в годы Первой мировой войны[3]. В 1937 году она была изъята и переплавлена для производства оружия. Позже по сохранившемуся гипсовому оригиналу были воспроизведены две скульптуры: для Кёльна и для Гюстрова.

Скульптура находится в Кёльне в Антонитеркирхе (Antoniterkirche), которая была построена в 1384 году. После того как в городе было разрешено селиться протестантам, церковь была передана их общине.

Скульптуры русского цикла

править

Посещение России произвело на мастера чрезвычайно сильное впечатление. «Россия открыла мне своё лицо», — писал Барлах в своей биографии, опубликованной в 1928 году. Его персонажи относятся к низшим слоям общества — крестьянам, беднякам, нищим и вообще угнетённым. Темами его скульптур являлись разнообразные виды несчастий: голод, нищета, смерть и траур.

После Первой мировой войны в его тематику вошли и лишения, связанные с военными невзгодами. При этом Барлах нашел в них много общего с переживаниями населения Северных областей Германии.

Изделия из фарфора производства фабрики в Тюрингии. В настоящее время находятся в Международном музее фарфора в городе Вайдене (Weiden), ФРГ.

  •  
    Русская любовная пара
  •  
    Нищенка с чашкой
  •  
    Лежащий
  •  
    Слепой нищий
  •  
    Сидящая

Оценка деятельности

править

Бертольт Брехт причислил Барлаха к числу величайших скульпторов, которые когда-либо работали в Германии. Брехт так расценивал работы Барлаха: «Красота без приукрашивания. Величие без морализирования. Гармония без лоска. Жизненная сила без жестокости».

Генрих Манн в своём письме обращался к нему, как мастеру, честному как в своих сочинениях, так и произведениях, человеку с Большой Буквы, который зорко видит, глубоко мыслит и, наконец, учит думать.

Барлах оставил также ряд литературных сочинений. Его драма «Мертвый день» получила высокую оценку Томаса Манна.

В 1998 году к югу от Гюстрова сооружено музейное здание, где хранится около 2000 набросков, рукописей и около 400 скульптур Барлаха.

Литературные произведения

править
  • Русский дневник (1906)
  • Мертвый день (1912, драма)
  • Гюстровский дневник (1917)
  • Бедный кузен (1918, драма)
  • Настоящие Седемунды (1920, драма)
  • Подкидыш (1922, драма)
  • Всемирный потоп (1924, драма)
  • Пьяный Болл (1926, театральная пьеса)
  • Жизнь её собственными словами (1928, автобиография)
  • Славное времечко (1929, драма)
  • Украденная луна (1948, роман, посмертно)
  • Граф фон Ратцебург (1951, драма, посмертно

См. также

править

Примечания

править
  1. ↑ 1 2 3 Эрнст Барлах. Основные биографические даты // Художники XX века. По страницам журнала «Творчество». М. Советский художник, 1974. С. 305—306.
  2. ↑ Шмидт Ютта, 1974, с. 40.
  3. ↑ Шмидт Ютта, 1974, с. 43—44.

Литература

править
  • Bernard Wurlitzer Meklenburg-Vorpommern. DuMont Reiseverlag. Köln. ISBN 3-7701-3849-X
  • Fechter P. Ernst Barlach. Gütersloh: C. Bertelsmann, 1957
  • Falkenstein H. Ernst Barlach. Berlin: Colloquium-Verlag, 1978.
  • Hjerter K.G. Doubly gifted: the author as visual artist. New York: H.N. Abrams, 1986
  • Paret P. An artist against the Third Reich: Ernst Barlach, 1933—1938. New York: Cambridge UP, 2003
  • Barlach: «es ist so still, aber nicht totstill--» Ernst Barlach in Thüringen. Plastik, Zeichnungen, Druckgraphik und Skizzenbücher. Jena: Stadtmuseum Jena, 2006
  • Брехт Б. Заметки о выставке Барлаха// Брехт Б. Театр. Т.5/1. М.: Искусство, 1965, с.248-253
  • Фюман Ф. Барлах в Гюстрове (документальная повесть)//Иностранная литература, 1967, № 11
  • Маркин Ю. П. Эрнст Барлах: Пластические произведения. М.: Искусство, 1976
  • Шмидт Ютта. Эрнст Барлах // Художники XX века. По страницам журнала «Творчество». — М., Советский художник, 1974. — 38-45 с.
  • Ришар Л. Энциклопедия экспрессионизма. М.: Республика, 2003, с.44-45, 158—159

Ссылки

править
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Барлах,_Эрнст&oldid=140081212