Эта статья входит в число хороших статей

Папа в командировке

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Стабильная версия, проверенная 14 сентября 2024.
Перейти к навигации Перейти к поиску
Папа в командировке
сербохорв. Otac na službenom putu
Постер фильма
Жанр драма
Режиссёр Эмир Кустурица
Продюсер Мирза Пасич
Автор
сценария		 Абдула Сидран
В главных
ролях		 Морено де Бартоли
Мики Манойлович
Мирьяна Каранович
Мустафа Надаревич
Оператор Вилько Филач
Композитор Зоран Симьянович
Кинокомпании Centar film[вд] и Forum Sarajevo[вд]
Дистрибьютор The Cannon Group[1]
Длительность 136 мин
Сборы 41 184 $
Страна
Язык сербохорватский
Год 1985
IMDb ID 0089748
Официальный сайт

«Папа в командировке» (сербохорв. Otac na službenom putu) — художественный фильм югославского режиссёра Эмира Кустурицы, снятый по сценарию Абдулы Сидрана, с которым режиссёр в 1981 году создал свой первый полнометражный фильм «Помнишь ли ты Долли Белл?». Действие второго полнометражного фильма Кустурицы показано через восприятие мальчика, чья судьба оказалась связана с событиями обострившегося в конце 1940-х годов советско-югославского противостояния и последовавших репрессий в отношении лиц, которые поддерживали политику Сталина и СССР.

Боснийские власти оказывали противодействие съёмкам фильма на столь болезненную тему. Сценарий несколько раз рассматривался на художественном совете киностудии, где звучали упрёки в недостаточной политической сознательности и непонимании политической важности процессов, происходивших в Югославии в 1940-е—1950-е годы. В итоге фильм был снят только в 1985 году и представлен на 38-м Каннском кинофестивале, где был удостоен главного приза — «Золотой пальмовой ветви», а также приза ФИПРЕССИ. Также картина номинировалась на кинопремии «Оскар» и «Золотой глобус».

Сюжет

[править | править код]

В фильме с иронией и злым юмором рассказывается о жизни в конце 1940-х — начале 1950-х годов в Югославии. Фильм развивается на фоне советско-югославского противостояния и репрессий в отношении тех югославских коммунистов, которые поддерживали политику Сталина и СССР. Повествование ведётся от лица Малика, впечатлительного и чуткого мальчика шести лет. Малик живёт в Сараеве и подвержен приступам лунатизма. Меши, отца Малика, почти никогда нет дома, что он объясняет своими командировками[2]. Мама мальчика чувствует, что муж ей изменяет, и глубоко переживает по этому поводу. Меша обещает лётчице Анкице — одной из своих любовниц — развестись с женой, но под различными предлогами не выполняет своих обещаний. В конечном итоге Анкица доносит на него властям за политический комментарий про югославскую карикатуру на Сталина, парадный портрет которого висит в рабочем кабинете Карла Маркса. За это сразу же после обряда обрезания сыновей Меши Мирзы и Малика его арестовывают и направляют на исправительные работы. Непосредственное участие в аресте принимает Зийо — брат жены Меши и сотрудника Государственной службы безопасности Югославии (UDBA)[3].

Продолжительное время в семье ничего не знают о дальнейшей судьбе Меши. Но позже семья воссоединяется в городе Зворник на реке Дрине, где отец Малика работает на электростанции, куда был переведён после тяжёлой работы на шахте. Малик становится лучшим учеником школы и влюбляется в свою сверстницу, но та скоропостижно умирает от заболевания крови. В семье Малика тоже не всё ладно — любовные похождения Меши в очередной раз ставят единство семьи под угрозу. Анкица выходит замуж за Зийо, но возобновляет отношения с Мешей. Потом она пытается покончить жизнь самоубийством, а Зийо уходит в запой. Дед Малика в день свадьбы брата матери мальчика, окончательно решает переселиться в дом престарелых, разочаровавшись и устав от распрей, разделяющих его семью и страну[3].

Создатели фильма

[править | править код]

Актёрский состав[3][4]:

Морено де Бартолли Малик
Мики Манойлович Меша Малькой
Мирьяна Каранович Сена
Мустафа Надаревич Зийо
Павле Вуйсич Музафер
Мира Фурлан Анкица
Давор Дуймович Мирза

Съёмочная группа[3][4]:

Роль Имя
продюсер Мирза Пасич
режиссёр Эмир Кустурица
сценарист Абдула Сидран
оператор Вилко Филач
композитор Зоран Симьянович

История создания

[править | править код]
Эмир Кустурица

После окончания школы Эмир Кустурица уехал из родного боснийского Сараево получать кинематографическое образование на факультете кино и телевидения престижной Академии исполнительских искусств в чехословацкой Праге, где жила сестра отца. Выпускниками факультета в разное время были такие известные режиссёры как Милош Форман, Иржи Менцель и Горан Паскалевич. Ещё во время учёбы в Праге он снял свои первые короткометражные ленты, а в 1978 году снял свой дипломный фильм — «Герника», завоевавший главный приз на фестивале студенческого кино в Карловых Варах. Вернувшись в Сараево, режиссёр работал на местном телевидении, где создал несколько фильмов и короткометражных работ[5].

В 1981 году состоялся полнометражный дебют Кустурицы с фильмом «Помнишь ли ты Долли Белл?», повествующий о детстве и взрослении сараевского подростка 1960-х годов. Эта картина принесла Кустурице первый крупный успех — приз за лучший дебютный фильм и приз ФИПРЕССИ на 38-м международном кинофестивале в Венеции (1981)[5]. По словам режиссёра, съёмки фильма «Помнишь ли ты Долли Белл?» состоялись благодаря тому, что он посмотрел «Амаркорд» Федерико Феллини и познакомился с Абдулой Сидраном, по роману и сценарию которого будет поставлен фильм «Папа в командировке». К съёмкам второй полнометражной работы он смог приступить только через четыре года после его предыдущей картины[6].

Абдула Сидран

Сценарий фильма был создан всего за неделю, в тех промежутках времени, когда Сидран был трезв. В это время режиссёр и сценарист проживали в отеле «Империал» в Дубровнике. По словам режиссёра, во время создания сценария они находились как будто в «укреплённом лагере», и их занимало только одно: «как можно скорее завершить сценарий об этом критическом периоде 1948 года». Общую идею фильма режиссёр выразил следующим образом: «Речь шла о том, как отец Меша Золь, став жертвой любовной махинации, был уничтожен политически и как судьба этого политзаключённого повлияла на становление его сына Малика»[7].

Фильм задумывался и был снят в поэтическом стиле, а происходящее представлено на экране глазами маленького мальчика, повествуя о ключевых исторических переменах в Югославии. При этом он касался также истории невинной жертвы концлагеря «Голи-Оток», расположенного на одноимённом хорватском острове в Адриатическом море[7].

Картина была посвящёна послевоенным годам в Югославии, социальной и политической обстановке сложившейся в стране. Действие развивается на фоне обострившегося в конце 1940-х годов советско-югославского противостояния после неприятия Резолюции Информбюро со стороны Коммунистической партии Югославии в 1948 году и последовавших репрессий в отношении тех югославских коммунистов, которые поддерживали политику Сталина и СССР. Несмотря на то, что Кустурица непосредственно не застал те тяжёлые времена, он много слышал о преследовании инакомыслящих со стороны тоталитарного режима. Прежде всего про эти события ему было известно от своего отца — Мурата Кустурицы, который был членом Коммунистической партии и работал в Министерстве информации Боснии и Герцеговины. Туда он был переведён из Белграда за свои оппозиционные взгляды в отношении политики Иосипа Броза Тито. Позже с должности заведующего канцелярии он был понижен до помощника секретаря[8].

Часть комплекса концлагеря Голи-Оток

По воспоминаниям Кустурицы, его отец называл югославского лидера австро-венгерским проходимцем и диктатором. Такое отношение к Тито прежде всего было вызвано тем, что большинство друзей Мурата, его бывших боевых товарищей по партизанской войне, были репрессированы и оказались в концлагере «Голи-Оток», в связи с обвинениями в русофильстве и симпатиях к СССР:

— В этом он весь, — рассказывал отец. — Отправлял невиновных в «Голи-Оток», чтобы смыть с себя позор. Сначала он сам научил их любить Сталина и Россию, а потом сослал в концлагерь, чтобы отучить от этой любви. Он знал, что это наилучший метод перевоспитания, поскольку перенял его у самого Сталина[6].

Режиссёр в детстве также слушал рассказы друзей отца, которые приходили в их дом, и по словам Кустурицы, сыграли важную роль в его становлении и формировании политических взглядов[9]. По поводу трудовой повинности за инакомыслие, что нашло отражение в судьбе отца главного героя фильма, отец Кустурицы говорил: «Хуже этих исправительных работ в новейшей истории ничего не было»[10].

Создатели фильма в качестве одной из сюжетных основ решили использовать политическую карикатуру «Из одного русского альбома» Зуко Джумхура (сербохорв. Zuko Džumhur) опубликованную в издании «Книжевне новине» 14 февраля 1950 года[11]. Она считается самой известной югославской карикатурой и после своего появления была перепечатана в около семидесяти печатных изданиях по всему миру[12].

В связи с такой табуированной в Югославии темой, после создания сценария режиссёр на протяжении нескольких лет не мог приступить к съёмкам. Вопрос целесообразности создания фильма рассматривался несколько раз на заседаниях художественного совета «Сутьеска-фильм» (сербохорв. Sutjeska Film), так как в то время разрешение на съёмку в обязательном порядке утверждалось этим органом. Так, на заседании совета проведённого 1 февраля 1983 года в его штаб-квартире в Ягомире, по поводу первого варианта сценария прозвучали упрёки в политической слепоте, слабом отражении всей сложности драматичной эпохи и значении антисоветских гонений в истории Югославии. Чедо Кисич, один из членов совета, заявил: «Местами сценарий подпорчен провинциальностью и примитивизмом, которые следует убрать. Мне также кажется, что психологический портрет ребёнка чересчур надуман. Не знаю, отражает ли этот фильм в полной мере определённую идеологическую позицию». В связи с тем, что перед этим в сценарий были внесены некоторые изменения, было решено рассмотреть его на следующем заседании, которое прошло 28 февраля 1983 года[13].

На этом заседании также прозвучали обвинения в непонимании и не верном отражении сложности эпохи, а Кисич выразил мнение, что создаётся впечатление, что это скорее фильм о сталинизме, а не об антисталинизме: «Это ощущение присутствует на протяжении всего фильма, тогда как наша страна нуждается в очень сильном антисталинистском фильме». В ответ Кустурица заявил, что фильм не имеет прямой привязки к событиям 1948 года, он связан с 1950-ми годами и посвящён политическим разногласиям, которые могли произойти в любое время, не относясь к какой-либо определённой эпохе, так как прежде всего отражает психологическое состояние героев. По поводу сталинской темы режиссёр подчеркнул, что антисталинизм присутствует в сценарии, так как в нём выражен протест против этого явления «как всеобщей человеческой несправедливости»[14]. В итоге худсовет принял решение предоставить время для переработки сценария с целью избавить его от «многочисленных двусмысленных размышлений, которые придают ему негативный характер», а также передать на рассмотрение «выдающихся представителей культуры нашей республики»[15].

В связи с «политической блокадой» фильма, Кустурица подумывал переехать жить и работать в более либеральный Белград, или даже перебраться на Запад. В аэропорту Сараево режиссёр, при содействии своего друга, повстречался с актрисой Мирой Ступицей, которая была женой экс-председателя Президиума СФРЮ Цвиетина Миятовича. До этого они не были лично знакомы, но в сентябре 1981 года она сумела повлиять на решение своего мужа о разрешении Кустурице поехать в Венецию за получением присуждённого ему приза «Золотой лев», несмотря на службу режиссёра в армии. Они нашли общий язык, и Мира пригласила его посетить свою семью осенью в Трпани, чтобы лично рассказать её мужу о препятствиях в создании фильма. Запланированная встреча прошла в середине сентября 1983 года, на которой на вопрос экс-президента чему посвящён будущий фильм Кустурица ответил, что это фактически продолжение «Помнишь ли Долли Белл?», но с возвращением в прошлое. Это «история мальчика, который растёт со своей матерью и её братом, после того как отца арестовывают и отправляют в „Голи-Оток“ за историю с флиртом, в которой он не так уж и невиноват». Также, по словам режиссёра, лента не будет прямо затрагивать тему печально известного концлагеря, но он хочет показать как эти исторические события отражаются на главном герое — мальчике Малике: «Это мелодрама, которая выводит на сцену тех, кто обычно живёт на заднем плане». Несмотря на высокое заступничество со стороны Миятовича, режиссёр сумел снять фильм только через два года после встречи с ним[16].

В фильме Кустурица впервые снял Предрага Манойловича, Мирьяну Каранович и Давора Дуймовича, которые впоследствии появились ещё в нескольких лентах режиссёра[17].

Приём

[править | править код]
Милош Форман

«Папа в командировке» вышел на экраны Югославии в начале 1985 года, а после успеха у международной критики он попал и в зарубежный прокат[18]. Фильм принёс как Кустурице, так и югославскому кинематографу первую «Золотую пальмовую ветвь» (одну из двух для режиссёра), а также приз ФИПРЕССИ на 38-м Каннском кинофестивале, проходившем с 8 по 20 мая 1985 года[19][20]. Картина была удостоена номинации на «Оскар» и «Золотой глобус». Чешский и американский режиссёр Милош Форман, возглавлявший жюри Каннского кинофестиваля, единогласно проголосовавшее за картину, назвал Кустурицу главной надеждой европейского и мирового кино[21][5].

Однако на церемонии вручения приза Кустурица лично не присутствовал, так как, когда в кулуарах фестиваля уже было известно о его вероятной победе, он вернулся в Сараево за три дня до окончания каннского кинофорума. Премию за него из рук английского актёра Стюарта Грейнджера получил Мирза Пасич — директор студии «Форум-фильм Сараево» на базе которой снимался фильм. На вопрос почему он не присутствовал на вручении призов в Каннах Кустурица ответил, что вернулся в Сараево, так как ему необходимо было помочь укладывать паркет в квартире его друга Младена Материна. Предполагается, что на самом деле, это было вызвано политическими разногласиями с властями боснийской республики. Сам режиссёр объяснял произошедшее следующим образом:

«Папа в командировке» с успехом прошёл по всему миру. Кладка паркета в квартире моего друга Младена, в качестве объяснения моего отсутствия на вручении «Золотой пальмовой ветви», была предлогом, позволившим мне избежать комментариев по поводу моих плохих отношений с боснийскими властями. За три дня до окончания фестиваля, когда даже портье роскошного отеля в Канне знали, что победит «Папа…», я вернулся домой, и никто не попытался меня удержать[22].

Критика

[править | править код]

Французский киновед Жак Лурсель назвал международное признание фильма «прорывом», а также «кульминацией» периода обновления югославского кинематографа 1970-х—1980-х годов[3]. Тот же автор отмечал в этом фильме удивительную зрелость 31-го летнего режиссёра, который сумел запечатлеть на экране в «неизменно разнообразном, привлекательном и зрелищном повествовании» различные психологические состояния своих героев и показать яркую картину жизни югославского общества. «Семейная хроника, подведение итогов общества в определённый момент его истории, описание вечного детства — всё это есть в этом фильме, в круговороте событий, ситуаций и персонажей». Несмотря на то, что ленты Кустурицы часто представляют собой «пышные полотна», что Лурсель объяснял влиянием его образования полученного в Академии исполнительских искусств в Праге, столь характерного для представителей этой школы. Однако югославского режиссёра «чудесным образом» миновала болезнь, а именно «интеллектуализм и формализм, сжирающие изнутри большинство фильмов амбициозных кинематографистов его поколения во многих европейских странах». По поводу присуждения фильму в 1985 году главного приза Каннского кинофестиваля Лурсель заметил, что в кои-то веки жюри смогло сделать полезное дело, что несомненно помогло картине пробиться на экраны и завоевать заслуженное признание, на которое другим путём вряд ли можно было рассчитывать[3].

Российский критик и киновед Андрей Плахов в статье «Миф об Эмире» утверждал, что «миф» о режиссёре возник именно благодаря фильму «Папа в командировке», и его награждению «Золотой пальмовой ветвью», когда глава жюри фестиваля Милош Форман провозгласил молодого югославского режиссёра новой надеждой европейского кинематографа. По мнению критика, «мифологизации» Кустурицы также поспособствовали «типовые поносные статейки» опубликованные в советской прессе. В одной из них утверждалось, «что в Каннах награждён фильм духовно антисоветский, переполненный сексом и насилием, что, в сущности, было правдой»[23]. Некоторые критики, как и первую полнометражную ленту Кустурицы «Помнишь ли ты Долли Белл?», восприняли в идеологическом ключе, усмотрев в ней антисоциалистические мотивы, а некоторые — сталинистские[5].

По мнению кинокритика Михаила Трофименкова, видимо, на выбор Формана повлиял показ балканской провинции под гнётом «вполне нелепого тоталитаризма, смягчённого пряностью и непосредственностью нравов». «Это был традиционный реализм, приподнятый на котурны „большого стиля“ и сдобренный фантазийным элементом лишь самую малость»[24]. Киновед Алексей Дунаевский оценил победу фильма Кустурицы в Каннах как одну из самых бесспорных в истории фестиваля, и это несмотря на очень представительную программу 1985 года. Режиссёр убедительно показал в своей картине, что никакая идеология не может сопротивляться фундаментальным общечеловеческим ценностям. Кроме того, «ироничная лирическая хроника провинциальной жизни» в лучшую сторону отличалась от многих «острокритических» картин того времени стран соцлагеря[17].

Японский кинорежиссёр Акира Куросава назвал работу Кустурицы в числе ста своих самых любимых фильмов[25]. Джанет Маслин из New-York Times выделял фильм за «юмористические, подробно детализированные портреты»[18]. Критик Time Ричард Корлисс сказал, что фильм стоит посмотреть за его непритязательность и самобытность (отсутствие гламурных звёзд, ошеломляющих пейзажей, дорогого оборудования)[26]. В 2016 году издание The Hollywood Reporter поместило «Папу в командировке» на 26-е место среди лучших фильмов, получивших Золотую пальмовую ветвь, отметив при этом, что «юмор и почти мистическая сила семьи превосходят всё»[27]. 28 декабря 2016 года Югославская синематека (Југословенска кинотека) включила работу Кустурицы в список Сто сербских художественных фильмов (1911—1999)[28].

Награды и номинации

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ When Father Was Away on Business (англ.) — 1998.
  2. ↑ Лис, Анна. Наивный взгляд. Ребёнок как «tabula rasa» // Ребёнок как взрослый: история вопроса // Сеанс. — 2010. — № 41—42. — С. 154.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Лурселль, 2009, с. 265.
  4. ↑ 1 2 When Father Was Away on Business (1985) - IMDb. Дата обращения: 15 января 2024. Архивировано 10 декабря 2012 года.
  5. ↑ 1 2 3 4 Мусский, 2008, с. 449—452.
  6. ↑ 1 2 Кустурица, 2012, с. 16.
  7. ↑ 1 2 Кустурица, 2012, с. 105.
  8. ↑ Биография Кустурицы на сайте Kustu.com. Дата обращения: 9 июня 2007. Архивировано 26 ноября 2012 года. (англ.)
  9. ↑ Кустурица, 2012, с. 105—106.
  10. ↑ Кустурица, 2012, с. 24.
  11. ↑ Божидар, Езерник. Голый остров — югославский ГУЛАГ: Монография / Пер. со словен. Ж. В. Перковская. — М.: Лингвистика, 2018. — С. 4. — 368 с. — ISBN 978-5-91922-061-9.
  12. ↑ Zuko Džumhur: Kako je nastala njegova najpoznatija karikatura - "Staljin u Marksovom kabinetu". Дата обращения: 30 апреля 2020. Архивировано 20 февраля 2020 года.
  13. ↑ Кустурица, 2012, с. 106.
  14. ↑ Кустурица, 2012, с. 108—109.
  15. ↑ Кустурица, 2012, с. 110.
  16. ↑ Кустурица, 2012, с. 111—113.
  17. ↑ 1 2 3 4 Дунаевский, Алексей. Каннский кинофестиваль. 1939—2010. — М.: Амфора, 2010. — С. 552—553. — 688 с. — ISBN 978-5-367-01340-5.
  18. ↑ 1 2 Maslin, Janet. "FILM FESTIVAL; 'WHEN FATHER WAS AWAY'" (англ.). Архивировано 23 октября 2018. Дата обращения: 23 октября 2018.
  19. ↑ Кустурица, 2012, с. 104.
  20. ↑ OTAC NA SLUZBENOM PUTU (англ.). Festival de Cannes. Дата обращения: 16 января 2024. Архивировано 16 января 2024 года.
  21. ↑ Плахов, Андрей. Священные чудовища // Всего 33. — Винница: Аквилон, 1991. — С. 138. — ISBN 966-95520-9-5.
  22. ↑ Кустурица, 2012, с. 105, 113.
  23. ↑ Плахов, Андрей. Витальность, брутальность, народность: 65 лет Эмиру Кустурице. Искусство кино. Дата обращения: 15 марта 2020. Архивировано 2 декабря 2019 года.
  24. ↑ Трофименков, Михаил. Сам про себя режиссёр // Коммерсантъ. — 2007. — 29 июня (№ 44). — С. 6.
  25. ↑ A list of Akira Kurosawa's 100 favourite films of all time (англ.). faroutmagazine.co.uk (15 июня 2023). Дата обращения: 15 января 2024. Архивировано 16 июня 2024 года.
  26. ↑ Richard Corliss. Cinema: Memory Movie When Father Was Away on Business (англ.) // Time : magazine. — 1985-10-21. — ISSN 0040-781X. Архивировано 27 октября 2018 года.
  27. ↑ Staff, T. H. R. Cannes: All the Palme d’Or Winners, Ranked (англ.). The Hollywood Reporter (10 мая 2016). Дата обращения: 15 января 2024. Архивировано 23 апреля 2023 года.
  28. ↑ Сто српских играних филмова (1911-1999) проглашених за културно добро од великог значаја. www.kinoteka.org.rs. Дата обращения: 16 января 2024. Архивировано 15 марта 2023 года.
  29. ↑ Golden Globes, USA (1986). IMDb. Дата обращения: 15 января 2024. Архивировано 12 декабря 2023 года.
  30. ↑ Academy Awards, USA (1986). IMDb. Дата обращения: 15 января 2024. Архивировано 23 января 2024 года.

Литература

[править | править код]
  • Кустурица, Эмир. Где моё место в этой истории? Автобиография / пер. с фр. Э. Болдиной. — 2-е изд. — М.: РИПОЛ классик, 2012. — 384 с. — ISBN 978-5-386-03970-7.
  • Лурселль, Жак. Папа в командировке (Otac na službenom putu) // Авторская энциклопедия фильмов. В 2-х томах. — СПб.: Rosebud Publishing, 2009. — Т. 2. — С. 265. — ISBN 978-5-904175-02-3.
  • Мусский И. А. Эмир Кустурица // 100 великих режиссёров. — М.: Вече, 2008. — С. 449—452. — 480 с. — ISBN 978-5-9533-3061-9.

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Папа_в_командировке&oldid=140171569